黃 笑 寒

（湖南工業(yè)大學(xué)，湖南 株洲 412000）

《二泉映月》的作者華彥鈞（1893～1950），藝名阿炳，是生活在舊社會(huì)底層的民間藝人，他的大部分作品繼承和發(fā)展了江南民間音樂，體現(xiàn)了處于階級(jí)壓迫下的勞動(dòng)人民的痛苦和反抗精神。其代表作《二泉映月》，旋律深情婉轉(zhuǎn)，創(chuàng)作手法獨(dú)特，具有深遠(yuǎn)的意境并兼具思想性與藝術(shù)性，是一首世界名曲。《二泉映月》原來是一首無標(biāo)題的作品，曲名是后來加上的。因此樂曲不只是簡單描寫天下第二泉的優(yōu)美景色，更是抒發(fā)了作者對(duì)舊社會(huì)階級(jí)壓迫的憤懣之情，表現(xiàn)出阿炳頑強(qiáng)不屈的個(gè)性，和他對(duì)未來生活的美好向往。歌曲《二泉映月》是一首由華彥鈞作曲，王健填詞的藝術(shù)歌曲。

一、二胡及二胡演奏技法簡介

“自唐宋以來，二胡一直被人們所喜愛，發(fā)展到今天，它已成為世界藝術(shù)中不可或缺的一部分。”[1]二胡的音色圓潤渾厚、音區(qū)適中，近似于人聲。二胡的演奏技法，分為弓法技巧和指法技巧。弓法技巧是指二胡演奏中右手所控制的運(yùn)弓技巧。樂曲中的輕重緩急和抑揚(yáng)頓挫等變化主要是通過不同的弓法技巧表現(xiàn)出來。弓法技巧包括長弓、分弓、連弓、換弦、顫弓等。指法技巧是指二胡演奏中左手所控制的按弦技巧，用來控制音高和制造各種音響效果。

二、二胡演奏技法在民族聲樂演唱中的具體應(yīng)用

（一）二胡演奏的浪弓技法在民族聲樂演唱中的具體應(yīng)用

浪弓，即在演奏長音時(shí)用弓子瞬間的力度變化奏出音樂內(nèi)在的律動(dòng)感。二胡曲《二泉映月》前面兩小節(jié)的引子部分就采用了浪弓的演奏技法。第一小節(jié)弱起，并且在一弓之內(nèi)演奏出五個(gè)音符，隨著音高的下行，語調(diào)也呈現(xiàn)下滑的狀態(tài)，像是主人公對(duì)悲慘生活遭遇的嘆息。因此在歌曲《二泉映月》引子部分“聽琴聲悠悠”的演唱中，演唱者應(yīng)該以意領(lǐng)氣，用氣推動(dòng)聲音的下行，并且在第一小節(jié)做一個(gè)連貫漸弱的處理。對(duì)比第一小節(jié)“聽琴聲悠”的弱起，第二小節(jié)“悠”字的音量有所增大，似主人公嘆息之后對(duì)命運(yùn)的控訴。

（二）二胡演奏的錯(cuò)弓技法在民族聲樂演唱中的具體應(yīng)用

運(yùn)用錯(cuò)弓的弓法技法引起節(jié)拍重音的移位，是阿炳二胡曲中的常用手法。阿炳自幼對(duì)江南民間耳濡目染，所做二胡曲的節(jié)拍重音常常會(huì)移位，接近于江南民間鑼鼓樂的音樂律動(dòng)。具體手法就是打破自然的弓序，用連弓與分弓的有機(jī)結(jié)合造成節(jié)拍重音的移位。在設(shè)計(jì)弓法時(shí)，把重音用拉弓來演奏，用拉弓和推弓力度上的變化體現(xiàn)樂曲的律動(dòng)。仔細(xì)分析二胡曲《二泉映月》的譜面，可以看到作者使用了大量的連音記號(hào)，使旋律在連音與斷音錯(cuò)落有致的演奏下更加洋洋盈耳與鏗鏘有力。

二胡演奏的至高境界不是單純的追求演奏技術(shù)的完美，而是在更深的藝術(shù)土壤里扎根，獲得良好的藝術(shù)底蘊(yùn)。[2]歌曲《二泉映月》的詞作者注意到了阿炳音樂的旋律特點(diǎn)，在填詞創(chuàng)作時(shí)就很好的兼顧了歌詞的音樂性與文學(xué)性。演唱者在連音的演唱時(shí)要注意氣息的連貫，雖然音高有所變化，但是氣息還是要拖著聲音讓旋律非常連貫，決不能斷開。而在斷音的演唱時(shí)也要注意一句之內(nèi)的聲斷氣不斷。

（三）二胡演奏的顫弓技法在民族聲樂演唱中的具體應(yīng)用

顫弓是利用弓子快速地反復(fù)推拉運(yùn)動(dòng)，從而發(fā)出密集顫動(dòng)的聲音，起到推動(dòng)情緒和渲染氣氛的作用。在二胡曲《二泉映月》的22和23小節(jié)中出現(xiàn)了連續(xù)六拍的顫弓，將主題的第一次變奏推向了最后的高潮。

歌曲《二泉映月》的這六拍顫音是用感嘆詞“嗯”來進(jìn)行演唱的。演唱時(shí)小腹要微微地緊張，以支撐住氣息，并且隨著情緒的推進(jìn)，做出聲音的漸強(qiáng)。琴聲繞叢林，琴心在顫抖如若緊張度控制不當(dāng)，震動(dòng)不均勻或頻率過慢，都會(huì)使效果大打折扣。

（四）二胡演奏的定把滑音技法在民族聲樂演唱中的具體應(yīng)用

我國各地的民族民間音樂都有其獨(dú)特的風(fēng)格，在江南二胡音樂中小三度的上下滑音相當(dāng)普遍。在阿炳的二胡曲中，還有一種獨(dú)特的滑音叫做定把滑音，就是把位不移動(dòng)，依靠手指的伸展動(dòng)作來完成音高的變化，這與阿炳經(jīng)常站立演奏，換把不便有關(guān)。由于把位不動(dòng)，一指即食指向上伸展奏出的音通常會(huì)比自然音略高，但這正好符合輔助音向骨干音傾向的原則，使旋律悅耳動(dòng)聽并且剛健有力。下滑音表示音高由高向低滑，上滑音表示音高由低向高滑。演奏時(shí)，配合左手的滑音，右手的運(yùn)弓要堅(jiān)定有力，以求演奏出鏗鏘飽滿的音響效果。

二胡曲《二泉映月》通篇大量的使用這種演奏技法，主要是Ⅲ級(jí)到Ⅴ級(jí)的上滑音，Ⅴ級(jí)到Ⅲ級(jí)的下滑音，Ⅵ級(jí)到Ⅰ級(jí)的上滑音和Ⅰ級(jí)到Ⅵ級(jí)的下滑音。

在歌曲《二泉映月》上下小三度滑音的演唱處理時(shí)，要做到情緒飽滿，注意呼吸肌群的深氣息對(duì)抗，聲音要干脆并且堅(jiān)定有力。還要注意輔助音要唱的比自然音略高，才能使旋律朗朗上口并表達(dá)出阿炳頑強(qiáng)不屈和積極向上的品質(zhì)。

三、結(jié)語

對(duì)二胡音樂作品本質(zhì)的深刻性認(rèn)知是實(shí)現(xiàn)二胡作品演奏審美認(rèn)識(shí)的第一步[3]。作為民族聲樂演唱者應(yīng)該扎根于本民族文化傳統(tǒng)，不斷借鑒本民族其他姊妹藝術(shù)的精華，在借鑒中汲取經(jīng)驗(yàn)，促進(jìn)演唱者演唱水平的提高。