□王 菲 廣西藝術(shù)學(xué)院

“昭陵六駿”作為中國古代珍貴的石刻藝術(shù)品，在我國藝術(shù)史上具有重要的價值。唐太宗命人將六駿形象刻于石屏之上，并永久陳列在昭陵北闕祭壇之內(nèi)守護自己的陵寢。它不僅傳遞出唐太宗對子孫后代的一種警示，同時將對六匹駿馬的懷念之情融入其中。對于它的研究。當(dāng)今學(xué)者多從其社會與歷史價值的角度進行探討，而對藝術(shù)價值的研究甚少。本文試對“昭陵六駿”浮雕的藝術(shù)成就作以簡要的分析。

一、昭陵六駿浮雕的歷史淵源

“昭陵六駿”是唐太宗李世民南征北戰(zhàn)之時曾陪伴他出生入死的六匹駿馬坐騎。李世民在陵墓建造上為顯示其文治武功的卓越成就，以及告誡后世創(chuàng)業(yè)的艱辛，詔令閻立本、閻立德將“六駿”形象繪刻于石屏上，并將每一匹駿馬的功勛戰(zhàn)績記錄其中，為其賜名、賦詩。

二、六駿浮雕作品的分析

（一）造型藝術(shù)

六駿浮雕在形象塑造上通過現(xiàn)實主義的寫實手法，客觀描繪對象，其嚴(yán)格程度相當(dāng)驚人。以下來具體分析。

首先，就雕刻的形象而言，六匹駿馬形態(tài)各異，或站或作奔馳狀，健碩有力，生動形象地再現(xiàn)了唐代西域馬的形態(tài)。從每匹駿馬的描繪中使觀者獲取不同的情感體驗。以“颯露紫”為例，刻畫的是駿馬在戰(zhàn)場上中箭，內(nèi)侍為其拔箭的瞬間形態(tài)，通過對胸骨突起，前肢挺立，后肢彎曲的微妙神態(tài)的刻畫，將因疼痛緊張而略微后退的形象生動再現(xiàn)。又如“什伐赤”，凌空飛奔，肌肉筋骨處于緊張狀態(tài)。身中五箭，身負(fù)重傷，卻仍沖鋒不止，將戰(zhàn)事中的緊張感與駿馬的勇往直前表現(xiàn)得淋漓盡致。

其次，就馬匹的裝飾來看，唐較前代更為重視對馬的裝飾，在唐詩中也屢現(xiàn)有關(guān)馬飾的詩句，如白居易《謝贈白馬》中“翩翩白馬稱金羈，頭綴銀花尾曳絲”就是詠馬飾的。除了馬鞍、絡(luò)頭等主要裝飾外，最具特色的一點是唐人學(xué)習(xí)西域?qū)ⅠR鬃剪成三撮，俗稱“三花”。這樣的形象同樣出現(xiàn)在張萱《虢國夫人游春圖》中馬匹的形象中，由此可見此手法為當(dāng)時的一種社會風(fēng)尚。

最后，從馬匹的色彩來看，如今我們所見六駿形象皆為石色，然而在石刻完成之初都曾施賦色彩。據(jù)文獻記載，與實際馬匹顏色相對應(yīng)，如“颯露紫”為紫色，“拳毛騧”施黑色，“特勒驃”為銀白，“白蹄馬”則色如其名，“青騅”施青色，“什伐赤”顏色赤紅。連所描繪的內(nèi)侍形象也是彩繪的。然而，隨著時間的推移及自然因素的影響才會呈現(xiàn)出如今的模樣。

（二）構(gòu)圖形式

1.疏密結(jié)合

疏密結(jié)合的表現(xiàn)集中體現(xiàn)在馬頭部的刻畫中，作者為突出馬的這一情感中心，著力刻畫馬的頭部，使其無關(guān)及裝飾進行具體而詳細(xì)的刻畫，而馬鬃的刻畫上則極為簡練，有幾個大面所組成體積就夠了，這不是“偷工減料”，而是為了避免喧賓奪主。這種強烈的對比較好地體現(xiàn)了馬頭這一主體。

2.線面結(jié)合

線面巧妙的結(jié)合構(gòu)成了六駿特有的藝術(shù)效果。六駿是由無數(shù)條線集合而成的面。從任何角度進行觀看，它的外輪廓線都清晰可見。

“線”流暢而相互呼應(yīng)，如昂起的頭部，脖頸之間相連側(cè)面弧線，富有彈性而內(nèi)外呼應(yīng)。堅挺的胸膛，線條刻畫充滿張力，像要崩開一樣，外輪廓線之內(nèi)的線條微起微伏，感受到了一種線刻的內(nèi)在力量，將每塊肌肉交待得清楚而不瑣碎。通過大體、大面和線條之間的起伏變化的描畫，讓人深刻感受到“骨法用筆”的味道，柔中見剛。

在六駿的畫像石中，引人注目的還有一處：馬匹頭部上方留有大小不等的方形塊面，在藝術(shù)的表現(xiàn)形式上似有不完整性，且位于頭部上方有種壓抑感，但這絕不是作者的失誤。據(jù)推斷作者很有可能是為題贊所留的位置，在漢魏烈女、功臣壁畫中，均有此種題贊形式的出現(xiàn)，工藝家便將這種傳統(tǒng)手法運用于此。

（三）空間表現(xiàn)

六駿馬采用淺浮雕的雕刻手法，其雕法是將石分刻如屏，每方石屏四周留下邊框，且大小間距相等、位置設(shè)置左右對稱，連續(xù)排列，營造出紀(jì)念碑式的效果。在有限的空間中塑造形體，與其他的陵墓雕刻拉開了距離，通過形態(tài)緊張的形象描繪表現(xiàn)出空間的張力，使觀者的感受不只局限于四方之內(nèi)，四周的邊框更是加強了石屏裝飾感，與外部區(qū)別，更為明確地彰顯主題。

在中國古代藝術(shù)中，無論是繪畫抑或是雕刻，所追求的藝術(shù)審美是“以形寫神”，外在的形態(tài)再相似也毫無意義，只有深藏于形體之內(nèi)氣韻，才具有生命力且永恒。工匠師們在“六駿”的塑造中大膽突破，巧妙布局，刻畫形象高度概括極富個性，雕刻手法將現(xiàn)實主義和浪漫主義手法相結(jié)合，使“昭陵六駿”最終成為中國古代石刻藝術(shù)史中的珍品。