宋慧穎
(陜西師范大學(xué),陜西 西安 710062)
在日常生活當(dāng)中,創(chuàng)新所指的是根據(jù)社會(huì)需要和個(gè)人生活發(fā)展需要的不斷變化而對(duì)自我進(jìn)行的一種更新。舞蹈也需要緊跟時(shí)代發(fā)展的步伐不斷更新自身的表演模式,舞蹈者必須具備舞蹈的創(chuàng)造性意志和創(chuàng)新性思維,二者互為表里,缺一不可。舞蹈創(chuàng)作從根本上來(lái)說(shuō),就是一個(gè)“沖破”和“重組”的進(jìn)程,既是一種思維能力,也是一種實(shí)踐才能并蘊(yùn)含于舞蹈創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程當(dāng)中,主要有舞蹈選材、舞蹈結(jié)構(gòu)和舞蹈表達(dá)等方面。舞者在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)新的過(guò)程當(dāng)中,最關(guān)鍵的是要注意選材的創(chuàng)新性。不同的舞者對(duì)于舞蹈的表達(dá)都有著屬于自己的獨(dú)特方式,而對(duì)于舞蹈作品的表現(xiàn),無(wú)論是創(chuàng)作全新的舞蹈還是對(duì)已有的作品加以改造,創(chuàng)新思維都是舞蹈創(chuàng)作者不可或缺的。
舞蹈藝術(shù)起源自人們對(duì)生活的觀察和自身情緒表達(dá)的需要。舞蹈藝術(shù)在表達(dá)過(guò)程中,需要通過(guò)夸張的身體動(dòng)作來(lái)促進(jìn)相應(yīng)舞臺(tái)效果的呈現(xiàn),這就要求舞蹈藝術(shù)家在創(chuàng)作的過(guò)程之中必須要充分地發(fā)揮自己的想象力,以吸引觀眾們的“眼球”。在舞蹈創(chuàng)作中體現(xiàn)出自身新穎、獨(dú)特的特點(diǎn),就要求舞蹈創(chuàng)作者們要結(jié)合自身的優(yōu)勢(shì)所在,大膽地去做別人不敢做、別人沒(méi)有做過(guò)的創(chuàng)新形式,以展現(xiàn)自身與眾不同的舞蹈風(fēng)格。在舞蹈動(dòng)作展現(xiàn)方面,舞蹈創(chuàng)作者們應(yīng)當(dāng)掙脫傳統(tǒng)舞蹈思維的束縛,增強(qiáng)自身魅力的展現(xiàn)。如現(xiàn)代舞的動(dòng)作突破了古典舞蹈和芭蕾舞的傳統(tǒng)模式,力求舒展開(kāi)表演者的每一個(gè)關(guān)節(jié),以大開(kāi)大合、動(dòng)靜結(jié)合的方式使所有的觀眾“耳目一新”。現(xiàn)代舞的成功啟示我們,打破傳統(tǒng)的思維束縛,將創(chuàng)新的元素注入其中,有助于舞蹈表現(xiàn)形式的不斷豐富。
舞蹈本身是利用表演者的肢體語(yǔ)言去觸動(dòng)觀眾們內(nèi)心世界的藝術(shù)表現(xiàn)形式,這也就注定了單一的、死板的動(dòng)作是無(wú)法讓觀眾們感同身受的。不斷推動(dòng)舞蹈創(chuàng)作者創(chuàng)新意識(shí),才能促進(jìn)舞蹈藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新。伴隨著社會(huì)發(fā)展和觀眾需求,舞蹈的創(chuàng)作環(huán)境也從最初的單一模式走向了多元化發(fā)展的方向,這也為舞蹈藝術(shù)在今后的發(fā)展奠定了一定的基礎(chǔ)。促進(jìn)舞蹈創(chuàng)作者們思維的創(chuàng)新,并為他們構(gòu)建一個(gè)包容性的舞蹈創(chuàng)作環(huán)境,才能推動(dòng)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)新的發(fā)展,從而為觀眾們呈現(xiàn)出更好的舞蹈作品。
隨著信息化時(shí)代的到來(lái),多媒體技術(shù)的廣泛應(yīng)用促進(jìn)藝術(shù)與先進(jìn)技術(shù)的不斷結(jié)合,賦予了藝術(shù)更為廣闊的內(nèi)涵與外延,促進(jìn)了舞蹈的多元化發(fā)展,做到了向觀眾傳播舞蹈藝術(shù)的真實(shí)性和完整性。在傳統(tǒng)媒體的時(shí)代,舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞都只能局限在固定的時(shí)空地域、欣賞人群受限制。伴隨著新興傳媒方式的普及,舞蹈藝術(shù)走進(jìn)了每一位尋常百姓的家中??赏ㄟ^(guò)電視、電腦、手機(jī)等大大小小的屏幕,直觀地去認(rèn)了解、模仿和練習(xí)舞蹈,使更多的觀眾可以感受到舞蹈藝術(shù)的感染力,間接地促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)市場(chǎng)的進(jìn)一步開(kāi)拓。作為一種動(dòng)態(tài)的藝術(shù),新興傳媒方式的出現(xiàn)促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)的記錄和保存,且十分便捷與高效,這都是舞蹈藝術(shù)的進(jìn)一步傳播與發(fā)展的契機(jī)。舞蹈藝術(shù)者們要促進(jìn)自身不斷創(chuàng)新、不斷進(jìn)步,才能跟上時(shí)代發(fā)展的潮流。
新興傳媒方式的介入同時(shí)也為舞蹈藝術(shù)帶來(lái)了更多的表現(xiàn)手段和技術(shù)支持,促進(jìn)了傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)空間的全面拓展,從根本上改變了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式。在新興的傳媒方式下,舞蹈藝術(shù)有著較之以往更為獨(dú)特的表達(dá)方式,向觀眾們傳遞了舞蹈表演者內(nèi)心的情感和其對(duì)舞蹈藝術(shù)本身的感悟,這也就使得舞蹈者本身的肢體動(dòng)作充滿了視覺(jué)效果,富有極強(qiáng)的戲劇張力。從這個(gè)角度上來(lái)說(shuō),新興的傳媒方式促進(jìn)了現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的進(jìn)一步傳播和發(fā)展。
舞蹈藝術(shù)作品的創(chuàng)作離不開(kāi)所處時(shí)代的背景,只有那些彰顯出時(shí)代色彩的作品,才能真正做到流行于大眾之間。舞蹈創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)注重對(duì)生活材料的收集,并對(duì)其進(jìn)行提煉后的升華,不斷推陳出新以謀求觀眾們的喜愛(ài)。創(chuàng)新既不是“無(wú)本之木”,更不是“無(wú)源之水”,在舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,舞蹈創(chuàng)作者們必須要將創(chuàng)新擺在首位,作品中既保留著對(duì)傳統(tǒng)文化精髓的傳承,又要彰顯出時(shí)代的特征。只有這樣的舞蹈作品,才能真正經(jīng)受得住時(shí)間的檢驗(yàn)和觀眾們的檢閱,才能真正促進(jìn)舞蹈本身的進(jìn)步與發(fā)展。