賈 音

（鄭州大學西亞斯國際學院，河南 新鄭 451150）

單簧管實際上是木管樂器的一種，也可以稱其為黑管，是由木料、橡膠與金屬一起制成的，誕生于十七世紀末期，在十九世紀末期傳入到中國。探尋單簧管藝術(shù)的發(fā)展與傳播，就需要從藝術(shù)家入手，所有人類的歷史都是由人物所塑造的，可以直接將單簧管在中國的發(fā)展，看作是一部人物發(fā)展的歷史，單簧管在中國經(jīng)歷了不斷的發(fā)展，有低谷也有輝煌，因此我們先從單簧管自身進行介紹。

一、單簧管概述

單簧管也可以稱之為黑管，在西洋的管弦樂之中，將其稱之為演說家，單簧管的高音區(qū)域較為清脆，中音區(qū)域較為豐富，自身音色上面十分純凈沒有瑕疵，就像是一席清澈的泉水，低音區(qū)域較為低沉，給人一種厚重的感受，可以說是目前木管樂器之中，應用最為廣泛的樂器了。單簧管是西洋樂器之中，木管樂器組的一種，一般會使用黒木作為最基本的制作材料，在配以橡膠與金屬一起制成，一般自身形狀像鳥嘴型的開口，圓形的空心，木管自身是可裝可拆的五節(jié)管制成，整體屬于圓形形狀。在吹口的位置往往會固定一個簧片，所有的聲音都是氣流通過簧片與吹口之間的空氣所形成的，簧片給予的壓力之后產(chǎn)生振動，因此而進行發(fā)聲，銀色十分優(yōu)美清脆。單簧管的這種發(fā)生原理是古代號角與風笛的原理，再經(jīng)過了演化之后，才從一種單簧片樂器發(fā)展成為了管樂器。

二、單簧管在我國的發(fā)展歷程

在十九世紀末期單簧管才傳入中國，當時穆志清先生是我國最早從事單簧管演唱與研究的，其當時在北京大學音樂系教學，目的就是培養(yǎng)出我國第一批從事單簧管演奏的學生，之后的趙坤厚、秦鵬章都成為了我國著名的單簧管演奏者，在單簧管藝術(shù)上的造詣水平極高。在這之后，出現(xiàn)了我國單簧管史上最不可忽視的以為教授：張悟先生，其編寫了《新疆舞曲》《蘇北調(diào)變奏曲》等等，都是具有我國特色的單簧管曲目，也受到了當時人們的喜愛。新中國成立之后，更多的音樂家開始利用單簧管來創(chuàng)作樂曲，涌現(xiàn)出了一批愛國主義的樂曲，可以說這時單簧管才開始在中國扎根生長。20世紀70年代最具有代表性的作品就是《紅色娘子軍》，該作品出現(xiàn)之后立刻受到了人們的喜愛，可以說單簧管能夠在這段時期之中傳承下來，跟音樂家的堅持分不開，也跟人們的喜愛分不開，這種對音樂藝術(shù)的追求精神值得現(xiàn)在人們學習。在經(jīng)歷了改革開放之后，社會思想逐漸得到了解放，文化事業(yè)得到了快速的發(fā)展，不僅僅出現(xiàn)了更多的音樂作品，也有更多的樂器傳到了我國，我國的傳統(tǒng)樂器、音樂也都開始向事業(yè)發(fā)展，成為了國外認識中國文化的重要渠道，這一時期單簧管進入了新的發(fā)展階段，上世紀末期我國舉辦了第一次的大型亞洲國際單簧管音樂節(jié)，各個國家的單簧管藝術(shù)家來到中國進行演奏，通過個人的表演，讓外國人了解中國，也了解了中國傳統(tǒng)音樂文化，同時我國藝術(shù)家也接觸到了國外音樂藝術(shù)，這一階段，最具有代表性的作品是《晚上吹的調(diào)》，其極具有我國文化特色。

三、促進單簧管在我國傳播發(fā)展的方式

第一，需要借鑒國外經(jīng)驗，建立起我國單簧管學派，單簧管自身就是從國外進入中國的樂器，因此國外在單簧管教學方面確實更加具有一定優(yōu)勢，我國的單簧管發(fā)展上跟國外先進教育理念還是有著差距的，因此我們應該總結(jié)目前的教育經(jīng)驗，找出適合單簧管教育發(fā)展的新模式。隨著現(xiàn)在全球一體化的進行，我國目前的單簧管藝術(shù)家需要加深自身與其他國家單簧管藝術(shù)家的合作，高校之間也要進行頻繁的交往，請一些優(yōu)秀的單簧管藝術(shù)家來我國進行授課，傳達一些先進的單簧管演奏技巧，從而進一步促進單簧管在我國的發(fā)展。想要讓單簧管在我國持續(xù)發(fā)展下去，就需要經(jīng)過一個自我發(fā)展的過程，在我國構(gòu)建起單簧管學派就是自我發(fā)展的重要方式，建立起單簧管學派，能夠讓我國的傳統(tǒng)文化與思想得到充分展現(xiàn)，也能讓單簧管藝術(shù)具有中國特色，讓其更好的走向國際舞臺，另一方面也可以借鑒鋼琴等西方樂器在我國的發(fā)展經(jīng)驗，在傳播過程中不斷創(chuàng)新。

第二，要根據(jù)我國傳統(tǒng)文化，形成具有我國民族文化的單簧管作品，單簧管樂器可以成為傳達我國文化的基本工具，因此在單簧管樂器在我國得到發(fā)展之后，就可以將其運用到我國的音樂教育體系之中，用來演奏我國傳統(tǒng)的音樂曲目，用國外樂器演奏我國傳統(tǒng)藝術(shù)。之前單簧管樂器都是演奏國外曲目，使用西方的審美觀點進行歌曲演奏，當時認為只有國外的曲目才能演奏單簧管樂曲，但是我國傳統(tǒng)文化歷史悠久，能夠進行單簧管樂器演奏的也有很多。比如《幻想曲》《草原歌聲》等等都是具有中國傳統(tǒng)文化的作品。利用單簧管演奏出具有我國傳統(tǒng)文化特征的樂曲，才能發(fā)揮兩者的優(yōu)勢，我們可以吸收具有我國特色的民歌、戲曲、舞蹈等等，利用單簧管來演奏音樂，讓兩者共同發(fā)展。另外也可以在音樂創(chuàng)作之中引入新的技術(shù)，包括顫音技術(shù)或者是音響技術(shù)。

第三，高校需要建立起獨特的單簧管教學系統(tǒng)，重點培養(yǎng)單簧管表演藝術(shù)家，高校先是要優(yōu)化單簧管教師團隊，提升單簧管教師的執(zhí)教水平，加強單簧管教師的考核，提升教師的綜合素質(zhì)，讓教師的理論水平跟實際操作水平都得到提高，在上課過程之中多多引導學生創(chuàng)作。高校之中建立起獨特的單簧管教學體系，是單簧管教學的基礎(chǔ)，對其教學工作進行不斷的創(chuàng)新，改進教學方法，豐富教學內(nèi)容，形成一個具有多元化人才的培養(yǎng)體系，為我國培養(yǎng)出單簧管專業(yè)人才。不僅僅是在高校之中，在小學、中學之中也需要努力進行單簧管教學，讓學生從小就接觸到單簧管這類樂器，也讓家長認識到單簧管的藝術(shù)表現(xiàn)力，讓學生在藝術(shù)下進行學習，激發(fā)學生興趣。

第四，增強單簧管的普及工作，單簧管這類樂器對于大部分人來講都還是很陌生的，有些學生從小聯(lián)系鋼琴等樂器，但是卻很少聯(lián)系單簧管，之所以沒有收到大眾認同，主要是因為其于人們生活聯(lián)系較少，為了讓人們能夠了解到單簧管的美麗，高校與政府都需要承擔起責任，在招生中增加人數(shù)，提供相關(guān)獎學金補助，讓學生在實習期間進入學校、社區(qū)等地方進行表演，鼓勵學生開設(shè)專門的單簧管輔導機構(gòu)，地方政府部門也要有意識地進行單簧管推廣工作，定期舉辦相關(guān)比賽，拉近其于人們之間的距離，讓更多的人喜歡上單簧管。