楊艷

【摘 要】在音樂藝術中，肖邦是一個不可磨滅的名字，他的作品享譽世界，每一個學習鋼琴演奏的人，必然會接觸以及學習肖邦的作品。肖邦一生創(chuàng)作了許多圓舞曲，大部分是為在藝術沙龍中進行演奏而創(chuàng)作的。這些圓舞曲的特點是難度較小，而且非常華麗動聽。其中《升c小調(diào)圓舞曲》無論是在技巧上，還是在意境的表達上，都達到了舞詩的高度，是肖邦的代表作品之一。

【關鍵詞】肖邦；演奏；升c小調(diào)圓舞曲

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）24-0077-01

一、《升c小調(diào)圓舞曲》的創(chuàng)作背景

《升c小調(diào)圓舞曲》是肖邦在去世的前兩年，也就是1846-1847年之間創(chuàng)作的。在1846年11月，肖邦與當時相戀多年的愛人、法國女作家喬治·桑關系破裂，給肖邦帶來非常沉重的打擊，甚至因此心情憂郁，無論是身心還是創(chuàng)作靈感，都受到了嚴重影響。孤寂的生活以及身體的病痛，使肖邦對生活有了更深層次的感悟。第二年的春天，肖邦雖已走出失戀的陰影，但對昔日的戀人仍然充滿懷念，時?；貞浧鹋c喬治·桑在一起的時光，在這種心情的驅使下，肖邦寫下了這首《升c小調(diào)圓舞曲》。由于受到身體和心理狀態(tài)的影響，這首圓舞曲在溫馨中透出點點起伏，既表現(xiàn)出了生活的無常，又表現(xiàn)出了對曾經(jīng)美好生活的向往和懷念。

二、音樂結構特點分析

（一）曲式結構?！渡齝小調(diào)圓舞曲》的結構是帶有再現(xiàn)和回旋曲式的三段體結構，即（A+B）+（C+B）+（A+B）式結構。

第一段包括A、B兩大主題，從第1小節(jié)到第32小節(jié)為A主題，這部分曲調(diào)充滿了憂郁和幻想的情愫，前部分由短促凝聚的小樂句構成大樂段，其中對休止符的巧妙運用使樂曲達到了先抑后揚的效果，每個樂句都充滿了無窮的變化。而接下的樂段則使用了半音音階，旋律得到自由舒展之后，又回到開始的動機，象征著從美好回憶、幻想中回到現(xiàn)實的無奈，以及對昔日情感的眷戀。

從第33小節(jié)到第64小節(jié)為B主題，B主題從一開始就八度大跳，然后下行二度采用模進手法，急速的波浪式旋律象征著內(nèi)心情緒的起伏波動。這段樂曲一改肖邦作品特有的華麗風格，表現(xiàn)出了從淡淡的喜悅之情到濃濃的悲傷之情的轉變。

第二段樂曲轉為降D大調(diào)，從第65小節(jié)開始到第96小節(jié)，為抒情的慢板樂段，旋律靜謐而柔和，令人沉醉。上聲部主旋律單純清澈，寬闊的音域和上行大跳都表現(xiàn)出了矛盾的內(nèi)心以及對現(xiàn)實的感慨，而此旋律又轉回B段，即從第97小節(jié)到第127小節(jié)，急速旋轉回到升c小調(diào)，仿佛從美好回憶中回到無奈的現(xiàn)實中，旋律再次變得憂郁和悲傷。

第三段是從第128小節(jié)到第192小節(jié)，是第一部分的再現(xiàn)。

（二）旋律的特點。在《升c小調(diào)圓舞曲》的旋律中有嘆息式音調(diào)的旋律、帶有裝飾音的旋律、半音音階旋律、密集連續(xù)的八分音符下行級進旋律、開闊的大跳旋律、滑奏、經(jīng)過句，等等，這使得這首樂曲在鋼琴作品中變得聲樂化和抒情化，使鋼琴音樂的表現(xiàn)力得到增強。[1]

（三）節(jié)奏的特點。《升c小調(diào)圓舞曲》在節(jié)奏上的變化非常復雜，包含重音延遲、交錯節(jié)拍、舞蹈節(jié)奏等，與舞會中的圓舞曲有著明顯的不同，因此不適合舞蹈，而是一首在藝術沙龍中表演的欣賞型鋼琴作品。

（四）調(diào)性及和聲的特點?！渡齝小調(diào)圓舞曲》的和聲展現(xiàn)出了高超的作曲技術，主題調(diào)性多變，半音、轉調(diào)都非常豐富。大量運用了屬七和弦、重屬七和弦、大小三和弦、副屬和弦等，通過將不穩(wěn)定的和聲因素進行擴展，從而使主和弦變更得分外完美，實現(xiàn)了從幻想、遐思到現(xiàn)實的來回轉變。

三、演奏技巧分析

A主題：首先要以弱起開始音調(diào)，此時手指貼鍵，在單音向六度雙音過渡處要高抬指，慢觸鍵，運用掌關節(jié)和腕關節(jié)調(diào)整手指的力量，保持平穩(wěn)自然狀態(tài)，在連線末尾做一個落流，收住。其次，接下來的兩個小節(jié)帶有休止，要注意將重音落在第三拍上，而這也是肖邦圓舞曲中帶有瑪祖卡舞曲風格特點的關鍵因素之一。再次，在雙音連續(xù)進行處，手指一直平穩(wěn)貼鍵彈奏，同時要注意休止的準確性，從而保證雙音整齊，聲斷氣不斷。最后，半音音階處以指尖來固定指法，在漸慢、漸快再漸慢中自由處理。

B主題：這一段急速如波浪起伏連綿不斷的旋律，演奏時手指要水平方向觸鍵，以腕力帶動手指，四指支撐點落實，表現(xiàn)出一個力量彈奏多個音的感覺，而且要清晰圓潤，手指不粘連，在顆粒感很強的音符中表現(xiàn)出柔美細膩的味道。

C主題：轉入降D大調(diào)，指尖堅實牢靠貼鍵，彈奏時要注意和聲結構，表現(xiàn)出多聲部的特點，還有低音聲部線條的旋律特征，從而表現(xiàn)出樂曲的多層次特征。特別是在第84小節(jié)的八連音處，要求左手節(jié)拍始終規(guī)整，同時對節(jié)奏進行自由處理，展現(xiàn)出兩頭松、中間緊的特征。[2]

四、結語

在《升c小調(diào)圓舞曲》中，肖邦充分利用了現(xiàn)代鋼琴的特點，將八度、大跳等技術與圓舞曲完美結合，使機械化的鋼琴表現(xiàn)出了人性化的詩意。這首詠懷式的抒情樂曲，要求演奏者技巧嫻熟，情感細膩，并具有極高的音樂修養(yǎng)。

參考文獻：

[1]高曌.淺析肖邦《升c小調(diào)圓舞曲》的藝術特點及演奏技巧[J].黃河之聲，2015，（10）：66-67.

[2]胡亞蓓.“撩人心弦的吟唱”——肖邦升c小調(diào)《圓舞曲》op.64之2的演奏分析[J].北方音樂，2013，（12）：17-18