任珊珊

作為公共空間的美術(shù)館
——英國美術(shù)館多元化空間運(yùn)用模式研究

任珊珊

本文主要研究英國美術(shù)館空間的公共性職能與公眾參與，圍繞著美術(shù)館建筑空間、公共教育、虛擬空間等多維度空間結(jié)構(gòu)，探討美術(shù)館參觀者、藝術(shù)家、策展人、管理者及公共史學(xué)家之間的關(guān)系，以求更為立體地展現(xiàn)圍繞著美術(shù)館的各種公共性思考。

美術(shù)館；公共性；公共教育；觀眾心理

一、現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)館的職能與公眾參與

“美術(shù)館”的概念來源于西方的Art Gallery，在我國更習(xí)慣于稱其為Art Museum 或者M(jìn)useum of Art，也就是藝術(shù)博物館，因此可以看出其是博物館的一個(gè)重要的分支，同樣具備著博物館的核心作用，即向公眾展示文化遺產(chǎn)，展示知識(shí)。參照目前被應(yīng)用最廣泛的1974年國際博物館協(xié)會(huì)給出的定義：“不追求營利，為社會(huì)和社會(huì)發(fā)展服務(wù)，且向公眾開放的永久性機(jī)構(gòu)。它作為研究、教育和欣賞的目的，對(duì)人類和人類環(huán)境的物質(zhì)見證進(jìn)行了搜集、保護(hù)、研究、傳播與展覽?！盵1]公共性、服務(wù)性、非營利性以及以人為本的運(yùn)營模式，是本概念著重強(qiáng)調(diào)的?！叭恕迸c“公眾”應(yīng)該成為與美術(shù)館產(chǎn)生關(guān)聯(lián)的最重要的關(guān)鍵詞。

如今，復(fù)合型空間的美術(shù)館已不單純是美術(shù)作品的展示、收藏研究空間，它還承擔(dān)一些社會(huì)性職能，例如承擔(dān)社交性職能、娛樂性職能、私有空間延展性功能（家庭日等）。當(dāng)代美術(shù)館迎接的已不僅是參與藝術(shù)體驗(yàn)的觀眾，還有參與其他社會(huì)性行為的公眾，因此本文更關(guān)注融入藝術(shù)空間的人，是他們帶來了藝術(shù)的勃勃生機(jī)。

二、公共性、公眾與公共空間

回顧美術(shù)館、藝術(shù)博物館的發(fā)展歷程，始終離不開一個(gè)詞——“公眾性”。新時(shí)期，無論是博物館還是社會(huì)公眾，都對(duì)博物館的“公眾性”提出了更新、更高的要求?！肮残浴笔遣┪镳^的立世之本：歷史上從不缺乏古代藝術(shù)和遺物的保管機(jī)構(gòu)，也從不缺乏當(dāng)代繪畫和作品的展示機(jī)制，但是化“私”為“公”才催生了近代意義的博物館。“公”的意味可能時(shí)至今日都未能窮盡說明：面向公眾開放、反映公共觀念、作為社會(huì)教育機(jī)構(gòu)服務(wù)于社會(huì)公眾……對(duì)博物館的“公共性”的討論和實(shí)踐存在于很多交叉人文學(xué)科領(lǐng)域。例如在公眾考古學(xué)的探討范疇中，考古研究與公眾之間的關(guān)系就是一個(gè)核心命題，文化遺產(chǎn)的保護(hù)、考古成果與現(xiàn)今社會(huì)中的政治、文化、經(jīng)濟(jì)等元素產(chǎn)生的關(guān)系，這都是作為物的陳列機(jī)構(gòu)之一的藝術(shù)博物館的重要研究的命題。公眾是一個(gè)由個(gè)體公民組成的群體概念，可以理解為“公民大眾”[2]，西方的“公眾出現(xiàn)于早期法國宮廷與城市中的上流階層”。英語中的public更多的是與“精英階層”相對(duì)應(yīng)的一個(gè)稱呼，代表普通大眾；而在中國“公眾”這個(gè)詞匯更為平等，因此我國的“公眾”群體層面受眾更廣泛，而針對(duì)漢語體系下的公眾空間研究也將更客觀。

1978年在美國《公共歷史學(xué)家》的創(chuàng)刊號(hào)上，歷史學(xué)家凱利第一次公開使用了“public history”(公共史學(xué))的概念。用最簡(jiǎn)單的話來說，公共史學(xué)指的是在公共領(lǐng)域運(yùn)用的實(shí)用史學(xué)。凱利認(rèn)為歷史學(xué)家的工作方式可以打破以往學(xué)術(shù)體制內(nèi)的固有模式，在其他公眾領(lǐng)域（如政府部門、私有企業(yè)、媒體、地方歷史協(xié)會(huì)和博物館，甚至于在某些私有領(lǐng)域中）都可以系統(tǒng)地使用史學(xué)研究方法，從而擴(kuò)大歷史學(xué)家的就業(yè)維度。公共歷史學(xué)家無時(shí)不在工作，他們憑借自己的專業(yè)特長而成為“公共進(jìn)程”(public process)的一部分。作為一名在職高校教授，凱利最初提出本觀點(diǎn)時(shí)的出發(fā)點(diǎn)是為擴(kuò)大了日益萎縮的歷史學(xué)術(shù)界就業(yè)機(jī)會(huì)，但是他的觀點(diǎn)中提出的“公共進(jìn)程”的概念對(duì)現(xiàn)在美術(shù)館的研究者是個(gè)很好的啟示，美術(shù)館及藝術(shù)博物館中的很多研究人員恰恰是正在進(jìn)行的歷史的參與者與書寫者，直接見證美術(shù)館環(huán)境下的“公共進(jìn)程”，因此對(duì)于公共空間職能及觀眾參與的研究也是美術(shù)館發(fā)展史中的重要組成部分。

作為在公共研究領(lǐng)域的泰斗之一，哈貝馬斯的觀點(diǎn)對(duì)于美術(shù)館公共空間的運(yùn)用與發(fā)展規(guī)律提供了重要的啟示意義，哈氏“公共領(lǐng)域”的源起來自于對(duì)于政治領(lǐng)域的探討，但因?yàn)槠渖婕懊嬷畯V，而后被應(yīng)用于很多社會(huì)學(xué)科的探索范疇中。美術(shù)館與博物館空間作為哈氏“公共領(lǐng)域”中所探討的重要研究對(duì)象之一，在公共領(lǐng)域中承擔(dān)重要角色?，F(xiàn)代的國家必須有一個(gè)良好的公共媒介環(huán)境，使國家、社會(huì)、傳媒與公眾形成良性的互動(dòng)，從而維護(hù)民主與法治。作為公共空間的美術(shù)館能夠帶來理性的思考與美育的傳播，從而完成社會(huì)公共維度的延伸。

泰特新館開關(guān)室外部

泰特現(xiàn)代美術(shù)館空間

三、英國美術(shù)館公共空間與公共關(guān)系經(jīng)營

對(duì)于美術(shù)館來說、“空間”的概念不僅僅是指建筑的具體空間，與觀眾產(chǎn)生關(guān)系的且與時(shí)間相對(duì)的物質(zhì)存在形式，都應(yīng)被看成是美術(shù)館空間的重要組成部分，因此，建筑空間、思想空間（公共教育）、虛擬空間（多媒體運(yùn)用）等都將成為當(dāng)代美術(shù)館空間的重要組成，且與公眾產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。如何吸引更多的公眾進(jìn)入美術(shù)館并與美術(shù)館產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，英國的美術(shù)館案例或許可以提供一些借鑒意義。

1.建 筑空間

博物館中的時(shí)間概念是很難觸摸到的，空間則不然。與當(dāng)代的其他媒介不同，博物館具有一定的體量（也就是我們所謂的物質(zhì)的具體空間），從某種意義上來說空間在很大程度上限制了展館的設(shè)計(jì)，形狀、尺寸、質(zhì)量及流通量都是在建館過程中需要考慮的核心內(nèi)容。作為與人接觸的第一空間，博物館對(duì)參觀人數(shù)的規(guī)模、觀眾偏愛的路線及各種需求都需要空間設(shè)計(jì)人員的細(xì)致思考，英國有很多展館空間值得我們借鑒：

2016年6月17日，泰特現(xiàn)代美術(shù)館擴(kuò)建的新館“開關(guān)室”（Switch House）正式向公眾開放，加上此前的“鍋爐房”（Boiler House）和“渦輪大廳”（The Turbine Hall）一起構(gòu)成了全新的泰特現(xiàn)代美術(shù)館?！伴_關(guān)室”為美術(shù)館增加了60%的展示空間。開放的前三天，泰特現(xiàn)代美術(shù)館共吸納了超14.3萬人次前來參觀，破該機(jī)構(gòu)周末到訪人數(shù)新記錄。僅周六就有超5.4萬人到訪，是通常周末單日人數(shù)的兩倍[2]。這個(gè)十層高的建筑并不是單純地?cái)U(kuò)建了美術(shù)館的空間，正如泰特美術(shù)館總館長尼古拉斯·塞羅塔爵士介紹說：“今天我們開放的不僅僅是擴(kuò)建，而是有著新結(jié)構(gòu)、新設(shè)施、新的學(xué)習(xí)空間和世界新觀點(diǎn)的新的泰特美術(shù)館”。作為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)主要的傳播機(jī)構(gòu)，泰特的新建筑將重心放在了現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)和行為藝術(shù)上，將成為世界首個(gè)致力于現(xiàn)場(chǎng)表演、影像和裝置藝術(shù)的多功能展示空間。而且這也是一個(gè)更靈動(dòng)的空間，配有餐廳、書店、藝術(shù)商店、咖啡廳等大量輔助性功能的展館，使參與其中的人不光可以獲得審美享受，還可以進(jìn)行品嘗美食、與朋友閑聚、購物、散心等多重體驗(yàn)，新展館每年將為英國的旅游業(yè)貢獻(xiàn)超億元的增值消費(fèi)。

2.公 共教育

當(dāng)今的美術(shù)館和博物館正力求與他們的參觀者建立新型的聯(lián)系。為了吸引那些通常不去參觀的人們，他們正探討新的工作方式及思維方式來改進(jìn)博物館?，F(xiàn)在很多博物館的工作人員都認(rèn)可博物館對(duì)觀眾有更直接的有用性，在英國對(duì)于美術(shù)館管理者來說，對(duì)詳盡的觀眾信息了如指掌變得越來越重要。

公共性是美術(shù)館與生俱來的基因，面向公眾的教育功能也是大多數(shù)國家愿意資助美術(shù)館開展藝術(shù)活動(dòng)的重要因素。例如位于倫敦東區(qū)的白教堂美術(shù)館在成立之初的1901年，便已經(jīng)將教育普及作為美術(shù)館的一大宗旨，希望用藝術(shù)對(duì)公眾進(jìn)行良性的引導(dǎo)。白教堂美術(shù)館所在的區(qū)域是繁華的倫敦城中相對(duì)比較貧困的地區(qū)（位于城市核心地帶，種族融合，不安全因素多），因此從建館100多年來，一直致力于對(duì)本地區(qū)居民的教育與普及，成為真正的公共服務(wù)空間。與國內(nèi)的美術(shù)館相比，白教堂是個(gè)非常小型的組織，核心運(yùn)營管理人員不超過10人，以其公教部門為例，核心全職工作人員主要有3位，分別負(fù)責(zé)整體統(tǒng)籌與講座規(guī)劃、社區(qū)項(xiàng)目、學(xué)校項(xiàng)目。美術(shù)館公共教育的形式非常多樣化，除了常規(guī)的學(xué)術(shù)講座及活動(dòng)外，還有表演、詩歌朗誦、知名學(xué)者講座，組織年輕藝術(shù)家將自己的作品推介給資深評(píng)論家和策展人等。而與學(xué)校和社區(qū)的關(guān)系也是美術(shù)館重要關(guān)注的，比如展覽開幕前組織當(dāng)?shù)貙W(xué)校的老師參觀，支持老師提前預(yù)約學(xué)生參觀項(xiàng)目，學(xué)生的參觀項(xiàng)目定期舉辦，由美術(shù)館組織運(yùn)作，將展覽與教學(xué)結(jié)合，把課堂搬入博物館，且為當(dāng)?shù)氐睦蠋熖峁┚W(wǎng)絡(luò)資料的下載，方便老師們按課程需要使用美術(shù)館資源。與社區(qū)組織合作，舉辦各種活動(dòng)，如組織流浪人員參與展覽討論，探討少數(shù)民族裔的特殊需求等，將現(xiàn)代的價(jià)值觀向當(dāng)?shù)鼐用襁M(jìn)行軟植入。這對(duì)解決現(xiàn)在西方的種族問題、階層問題等社會(huì)矛盾有一定的正面意義。

3.虛 擬空間

隨著數(shù)字化時(shí)代的到來，英國國家美術(shù)館也在全力打造其數(shù)字化技術(shù)支持，其中美術(shù)館在其網(wǎng)站上推出的虛擬導(dǎo)覽系統(tǒng)吸引了很多關(guān)注的目光。在三維展覽館墻上的一張張帶框的畫，尤其是開設(shè)了多國語言版。當(dāng)觀眾用鼠標(biāo)點(diǎn)擊想進(jìn)一步了解時(shí)，馬上，隨著畫面的推進(jìn)，畫面中豐富的色彩、光感、明暗對(duì)比馬上清晰地呈現(xiàn)在眼前。隨附的還有一些簡(jiǎn)明的文字資料介紹作品的歷史、主題及作者的相關(guān)信息。這樣世界各地的藝術(shù)愛好者無需跨入英國國土，便可通過互聯(lián)網(wǎng)觀賞整個(gè)美術(shù)館的藝術(shù)珍品。

英國國家美術(shù)館的虛擬展覽項(xiàng)目為藝術(shù)教育提供了非常大的便利。藝術(shù)是需要闡釋的，而博物館和美術(shù)館的陳列恰恰是一種隱含的闡釋，藝術(shù)文獻(xiàn)和藝術(shù)展館提供了了解和詮釋視覺藝術(shù)的互補(bǔ)方式。因此博物館和美術(shù)館一直是公共教育和高等藝術(shù)教育有力的支持。虛擬展覽打破了傳統(tǒng)觀展的方式，采用一種更為便利，更為大眾化的“浸入式”體驗(yàn)觀展模式，這本身對(duì)于藝術(shù)教育來說將會(huì)產(chǎn)生極大的便利。

泰特新館開關(guān)室局部

泰特現(xiàn)代內(nèi)部建筑空間

“浸入式”的觀展體驗(yàn)不同于以往2D的傳統(tǒng)網(wǎng)頁模式，“文字+圖片”的初級(jí)階段。傳統(tǒng)的模式更多是對(duì)實(shí)體博物館信息的發(fā)布與補(bǔ)充，數(shù)字化儲(chǔ)存做到了，但在網(wǎng)上瀏覽的生動(dòng)性方面卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠?！敖胧健钡挠^展體驗(yàn)讓觀眾置身于一個(gè)3D的場(chǎng)景之下，展示了一個(gè)更為真實(shí)的空間。虛擬美術(shù)館改變了傳統(tǒng)欣賞藝術(shù)的方式，游覽者成了強(qiáng)有力的注視者，主動(dòng)地位加強(qiáng)。真正的虛擬博物館應(yīng)該是能模擬人們的觀展體驗(yàn)的，強(qiáng)調(diào)觀眾是展覽的核心，為他們營造出更富想像力與互動(dòng)性的空間。

四、公共職能對(duì)美術(shù)館發(fā)展的影響

在英國，文化資助的政府引導(dǎo)方針是非常明確的，所有對(duì)美術(shù)館出資補(bǔ)助，都著重考慮現(xiàn)行的社會(huì)政治環(huán)境，比如對(duì)弱勢(shì)群體、種族關(guān)系等的社會(huì)關(guān)注。政府對(duì)于美術(shù)館會(huì)有定期的考核，從而決定資助傾向，表格非常細(xì)化（如洗手間、電梯等設(shè)備的便利性都在考察范圍之內(nèi)），這當(dāng)中對(duì)于殘疾人、貧困人群等弱勢(shì)群體有很高的重視。因此，這對(duì)美術(shù)館的社會(huì)責(zé)任建構(gòu)起到很好的引導(dǎo)作用。美術(shù)館為代表的公共藝術(shù)機(jī)構(gòu)注定無法避免與種族性、貧富差距、社會(huì)階層等問題產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，例如,早些年英國藝術(shù)委員會(huì)推出的“新觀眾策略”[4]（New Audience Strategy），關(guān)注與以往觀眾有差別的少數(shù)民族裔或貧困、殘疾等人群，這種引導(dǎo)性也是美術(shù)館的職責(zé)所在。對(duì)于公眾中的弱勢(shì)群體，美術(shù)館不應(yīng)只做到告知信息，而是用更多的方式將其吸引入美術(shù)館中，且與美術(shù)館產(chǎn)生有效關(guān)聯(lián)，這是艱難的工作，需要美術(shù)館長期的關(guān)注與運(yùn)營。

近半年，英國便發(fā)生了五次恐怖襲擊事件，恐怖襲擊發(fā)生的地點(diǎn)大都發(fā)生在貧富差距極大的兩個(gè)地區(qū)相交之處，兩地區(qū)的精英階層和弱勢(shì)群體看似無交集、相安無事，其實(shí)背后工作、學(xué)歷、社會(huì)認(rèn)知等存在著嚴(yán)酷的差別，而這種差別如無緩沖地帶，必然會(huì)積聚成較為激烈的社會(huì)矛盾。而美術(shù)館、博物館為代表的公眾空間恰恰屬于這樣的緩沖地域，通過美與知識(shí)的傳播來化解部分社會(huì)矛盾。

在我國特有的地緣與文化環(huán)境下，美術(shù)館的公共性研究及復(fù)合化公共藝術(shù)空間的運(yùn)營也應(yīng)該成為一個(gè)重要的命題。中國的公立博物館的收支兩條線和免費(fèi)開放是博物館經(jīng)營者釋放的“公共性”信號(hào)，也消除了公眾接觸博物館的經(jīng)濟(jì)障礙。但是，這不是問題的全部，免費(fèi)也不能一勞永逸地解決問題。博物館免費(fèi)后出現(xiàn)的資源錯(cuò)用就說明了博物館的公眾參與還有很多可做和必須做的。美術(shù)館的公眾接觸工作應(yīng)擺脫專業(yè)化、精英化的思維模式，讓更多公眾自發(fā)參與進(jìn)這個(gè)空間中，才是每個(gè)博物館從業(yè)者與管理者應(yīng)該思考的命題。

[1] 蒂莫西·阿姆布羅斯，克里斯平·佩恩. 博物館基礎(chǔ)[M]. 郭卉，譯. 南京：譯林出版，2016：10.

[2] 汪暉，陳燕谷. 文化與公共性[M]. 北京：生活·讀書·新知 三聯(lián)書店，1998.

[3] The Tate a History[M]. London：Tate Gallery Publishing Limited.

[4] 英國藝術(shù)委員會(huì)官網(wǎng) [EB/OL]. [2017-11-08]. http：//www.artscouncil.org.uk/.

TU242.5

A

1009-4016（2017）04-0080-04

湖北省教育廳科學(xué)技術(shù)研究計(jì)劃青年人才項(xiàng)目項(xiàng)目號(hào)Q20172302。

任珊珊 湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系講師