【摘要】:本文以歌劇《劉胡蘭》中的唱段《一道道水來一道道山》為例,運(yùn)用分析法,從而掌握其中應(yīng)用的音樂素材,為作曲家開拓思路,為社會(huì)存正氣,弘揚(yáng)“劉胡蘭”精神。
【關(guān)鍵詞】:劉胡蘭;音樂創(chuàng)作特征;美學(xué)思想;影響
一、歌劇《劉胡蘭》的音樂創(chuàng)作特征
1、山西民歌的音樂素材
具有濃郁地方特色的山西民歌,有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。它的歌詞質(zhì)樸、鄉(xiāng)土氣息濃厚、旋律優(yōu)美、情感表達(dá)真摯。題材和體裁豐富多樣,基本都反映了當(dāng)?shù)厝嗣裾鎸?shí)而樸實(shí)民俗生活。歌劇《劉胡蘭》中的音樂,就是以山西民歌為基礎(chǔ)進(jìn)行的創(chuàng)作。如劇中唱段《做軍鞋》,是依據(jù)《八路軍打日本》的主題音樂改編的;劇中主要人物共產(chǎn)黨員“石錦芳”的唱段,是在引用祁縣秧歌《張公子回家》的主題基礎(chǔ)上加以發(fā)展的;唱段《交城的山來交城的水》完全是依照山西同名民歌引用過來的;《哀悼歌》也是在山西民歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行變化發(fā)展的。
歌詞中重疊詞的運(yùn)用,疊字的使用歷史悠久,它的出現(xiàn)不僅豐富了語言的內(nèi)涵,同時(shí)也使歌詞的語言更具有地方特色。在歌曲中有很多的形容詞和動(dòng)詞,這些都可以使用疊語,用它們來表達(dá)人們對于某個(gè)事物的喜愛,是非常貼切的。如《劉胡蘭》中的唱段《一道道山來一道道水》中的歌詞,“一道道水來,一道道山,隊(duì)伍出發(fā)要上前線,”“ 一道道”疊詞的使用,使得歌詞更加生動(dòng)形象,可以更好的表現(xiàn)出劉胡蘭對于祖國大好河山的熱愛之情。
2、山西梆子的音樂素材
山西梆子,其以曲調(diào)優(yōu)美流暢,旋律進(jìn)行跳躍性大,音樂風(fēng)格形式多樣為特色。既有梆子腔豪放的特點(diǎn),也有其獨(dú)特細(xì)膩、委婉的音樂風(fēng)格。它的題材有描述老百姓民間故事的,也有描述歷史故事的。
在《劉胡蘭》中的音樂創(chuàng)作就吸收了山西梆子的特點(diǎn)。如唱段《一道道水來一道道山》中“放心吧,別掛牽,真金不怕火來煉?!币魳返囊粲?qū)拸V,曲調(diào)高亢,旋律在大起大落中進(jìn)行,從小字一組的 e,直接過度向上跳到小字二組的 d,又從小字二組的 g 向下跳進(jìn)到小字一組的 a,作曲家在創(chuàng)作中運(yùn)用這種十一度及四度、五度的大跨度音樂跳進(jìn),使得該部作品山西味十足,具有粗狂的感覺,同時(shí)也從側(cè)面表現(xiàn)了劉胡蘭不怕艱難險(xiǎn)阻的堅(jiān)定決心。
3、戲曲音樂的借鑒
(1)板腔體形式的表現(xiàn)
歌劇《劉胡蘭》借鑒戲曲中板腔體形式,運(yùn)用板腔體形式結(jié)構(gòu)來詮釋劇中人物的形象,進(jìn)而推進(jìn)劇情的發(fā)展。劇中唱段《一道道水來一道道山》,運(yùn)用了一連串的板腔體形式變化來塑造劉胡蘭的英雄形象,用音樂細(xì)膩完整的刻畫出劉胡蘭對軍隊(duì)?wèi)?zhàn)士們深厚的感情及對革命事業(yè)堅(jiān)定的信念。整個(gè)唱段的板腔體形式的變化為 慢板——行板(2/4拍到6/8拍)——快板(3/8拍到3/4拍)——慢板的板式進(jìn)行,表現(xiàn)了劉胡蘭對家鄉(xiāng)的熱愛及對革命勝利的堅(jiān)定決心。這些節(jié)奏的變化,將英雄人物劉胡蘭樂觀、豪邁、堅(jiān)強(qiáng)的性格刻畫地栩栩如生。
(2)唱腔形式的表現(xiàn)
戲曲中有很多的演唱方法可以增強(qiáng)戲曲表現(xiàn)力,如“拖腔”、“哭腔”、“甩腔等,這些方法既可以抒發(fā)人物的情感,同時(shí)也可以增加戲劇的效果。在《一道道水來一道道山》中,“繩索刀斧擺在面前,也難……”,“也”字也是用了拖腔的手法,音樂語言韻味十足,表現(xiàn)了劉胡蘭對革命勝利堅(jiān)定地決心。
4、樂隊(duì)伴奏樂器的民族化
歌劇《劉胡蘭》在音樂創(chuàng)作中,加入了民族樂器的伴奏。伴奏的樂器有笛子、三弦、板胡等,這些樂器音色獨(dú)特,有著與西洋樂器不同的濃郁民族特色,在樂隊(duì)伴奏中起著不可替代的作用。
在歌劇中,反映正面人物的形象時(shí)多用笛子,因?yàn)榈炎拥穆曇裘骺?、清脆,可以更好表現(xiàn)出劉胡蘭堅(jiān)強(qiáng)不屈的性格。劇中唱段《一道道水來一道道山》,剛開始由笛子作為引子,音樂開始,笛聲響起,好像把人們帶到了劉胡蘭美麗的家鄉(xiāng),為之后人物情緒的表達(dá)埋下很好的伏筆。而在劇中描寫反面人物時(shí)多用三弦、京胡、板胡等樂器,因?yàn)榘搴羯喽?,聲音大。京胡的音色較尖銳,穿透力強(qiáng)。當(dāng)這兩種民族樂器配合運(yùn)用時(shí),就會(huì)很好的展現(xiàn)反派人物的兇狠、火爆的形象,同時(shí)也可襯托出正面人物的正直、不屈的形象。如:劇中描寫反面人物石頭時(shí),運(yùn)用三弦來伴奏;描寫地主和反動(dòng)派領(lǐng)導(dǎo)大胡子時(shí),運(yùn)用板胡和京胡來伴奏。這些表現(xiàn)手法的運(yùn)用,使人物形象的對比鮮明,襯托出劉胡蘭的音樂形象。此外,人物間的對白也常使用樂器伴奏,因?yàn)樗某霈F(xiàn)可以更好的營造舞臺(tái)氛圍,將歌唱與對白緊密的聯(lián)系起來。
二、歌劇《劉胡蘭》的美學(xué)思想追求及其影響
(一)、歌劇《劉胡蘭》的美學(xué)思想
音樂美學(xué)是美學(xué)范疇的一部分,它從音樂整體去把握和研究其實(shí)質(zhì)及內(nèi)在聯(lián)系。歌劇《劉胡蘭》主要體現(xiàn)的美學(xué)思想有以下兩點(diǎn):
首先,當(dāng)我們拿到一首作品時(shí),一定要仔細(xì)研究作品的譜面,嚴(yán)格如實(shí)的按照作品所標(biāo)注的進(jìn)行演唱,不能隨意更改譜子上的節(jié)奏或隨意加音,這都是不允許的,必須尊重曲作者,尊重原作。再加上每一部歌劇作品都有著不同的時(shí)代背景和風(fēng)格特點(diǎn),就更要求我們必須切實(shí)地把握好音樂作品中所要表達(dá)的精神,使音樂表現(xiàn)更具真實(shí)性。
在歌劇《劉胡蘭》中,劉胡蘭的唱段譜面上有很多的裝飾音、延長音等記號(hào),節(jié)奏和拍子也非常多變。這時(shí),我們就必須遵從原作,務(wù)必追求作品表達(dá)的真實(shí)性。同時(shí)也不可“死”學(xué)習(xí),只局限于按照原作演唱,并不深究作曲家在創(chuàng)作作品時(shí)的真實(shí)用意。作為一名音樂表演者,一定要有創(chuàng)新精神和對作品的理解。
如歌劇《劉胡蘭》中的唱段《一道道水來一道道山》,是劉胡蘭送別革命隊(duì)伍去前線時(shí)所演唱的,這首作品開始時(shí)主要展現(xiàn)的是劉胡蘭對家鄉(xiāng)風(fēng)景的熱愛之情,之后,表現(xiàn)了劉胡蘭對革命勝利的堅(jiān)定信心。當(dāng)我們在演唱這一唱段時(shí),一定要將自己人物角色互換,仿佛自己就是主人公,演唱時(shí)既要帶有真實(shí)情感,也要對角色進(jìn)行充分的發(fā)揮,真真切切地去感受劉胡蘭當(dāng)時(shí)送別親人及戰(zhàn)士們的心情。同時(shí),當(dāng)譜面上出現(xiàn)一些裝飾音及延長音記號(hào)時(shí),在尊重樂譜的基礎(chǔ)上,不要機(jī)械的為了節(jié)奏準(zhǔn)確而忘記作品的情感詮釋??梢噪S著情緒的變化,對作品的速度及拍子進(jìn)行調(diào)整,這樣才可以將作品完整準(zhǔn)確的呈現(xiàn)在觀眾面前,同時(shí)還擁有演唱者本身自己的創(chuàng)造。
其次,中國歌劇創(chuàng)作走過了幾十年,不同歌劇作品有著不同的時(shí)代背景和歷史風(fēng)格。作為一名聲樂演唱者,接觸一首作品前,一定要從研究樂曲的歷史環(huán)境及所處的時(shí)代著手,對作品進(jìn)行很好的學(xué)習(xí),這樣才可更全面的了解作品的創(chuàng)作特點(diǎn)。
(二)、歌劇《劉胡蘭》的影響
歌劇《劉胡蘭》中最大的亮點(diǎn)是作曲家們在創(chuàng)作中大膽融入戲曲的藝術(shù)形式和西方歌劇的創(chuàng)作手法,如:1、運(yùn)用了西方的多聲部合唱及重唱的手法,像歌劇的第一幕第三場,地主燒毀了老百姓的房屋,引起人們憤怒心情時(shí)的合唱,以及最后一場人民紀(jì)念劉胡蘭的合唱,都深刻的表達(dá)了人民群眾對地主和國民黨反動(dòng)派的憎恨,及對劉胡蘭寧死不屈革命精神的崇敬之情;2、演唱方法上,在保持本民族音樂特色的基礎(chǔ)上,充分借鑒西方科學(xué)的演唱方法,逐漸向大眾化方向發(fā)展。
現(xiàn)在的我們處在非常安逸、和平的年代,更需要學(xué)習(xí)劉胡蘭的精神,即擁有正義感和堅(jiān)定的信念。如:生活中,樂于助人、舍己為人,對黨忠誠等行為,都是“劉胡蘭精神”的體現(xiàn)。歌劇《劉胡蘭》的創(chuàng)作和演出,再一次喚起了人們對于壯烈犧牲的革命先烈的懷念。
《劉胡蘭》的創(chuàng)作處于中國歌劇發(fā)展的前兩次高潮時(shí)期。第一次創(chuàng)作時(shí),它借鑒了歌劇《白毛女》的創(chuàng)作模式,將中國傳統(tǒng)戲曲和民間音樂的形式,以及外國的管弦樂隊(duì)、重唱等西洋歌劇的創(chuàng)作技法,一起運(yùn)用到歌劇的創(chuàng)作中,形成了一種既有創(chuàng)新同時(shí)又帶有中國特色的歌劇形式。它的出現(xiàn),為之后歌劇的事業(yè)發(fā)展打下了夯實(shí)的基礎(chǔ)。