我是在一個偶然的機會，才看到畫家劉亞明的巨幅油畫《世紀(jì)寓言》《蒼穹之眼》，它們除了帶給我強烈的視覺沖擊外，畫面所呈現(xiàn)出來的每一個個體生命和群體的關(guān)系，都給我留下了極為深刻的印象。我歷來對那些具有史詩品格的作品，有著特殊的偏愛和感情。但是，同樣對這樣的宏大敘事也充滿著警惕和戒備。因為無論在內(nèi)容和形式上都宏大的作品，如何處理好整體和局部、集體和個人的關(guān)系，對創(chuàng)作者是一個極大的考驗，當(dāng)然一個作品所能達(dá)到的高度，還不僅僅是這些。偉大的德語作家埃利亞斯·卡內(nèi)蒂，在其輝煌的著作《群眾與權(quán)利》中就反復(fù)闡釋了這個道理，他告訴我們“存在下去就必然包含著最偉大最純潔的生命……將所有曾與他同行的人一起帶入不朽，最渺小的和最偉大的，一切都將活躍在這不朽之中”。應(yīng)該說，畫家劉亞明的作品，在描繪人類的集體命運和個體的生存狀態(tài)方面，都將其有機地融合在了一起。他巨幅畫面中的眾生相，毫無疑問，是無數(shù)靈魂和個體精神的一次最肅穆、最莊嚴(yán)的儀式。我不想在這里，對這些動人心魄的作品，在內(nèi)容上和形式上去做一些簡單的歸類。我認(rèn)為任何一種歸類，都會是偏頗的，有時候甚至是極為有害的，特別是在內(nèi)容上，如果將其符號化、世俗化，實際上都是對其崇高價值的削弱和損傷，尤其在藝術(shù)形式上，說它是古典主義的真正回歸，更是一種無法讓人容忍，近似于戲謔地評價，因為任何藝術(shù)形式的借鑒和使用，它從來都不是簡單的、孤立的，特別是劉亞明作品中的當(dāng)代性和現(xiàn)實主義精神，就充分地說明了這一點。不過，我在此要強調(diào)的是，他作品中的現(xiàn)實主義精神，不是方法論意義上的現(xiàn)實主義，而是作品在見證這個時代時，所表現(xiàn)出來的對真理的追求和絕不妥協(xié)的勇氣。在當(dāng)今的中國，畫畫的人不少，但真正的畫家卻不多，我可以肯定——劉亞明，是當(dāng)下為數(shù)不多的最富有天才和創(chuàng)造力的畫家之一。

二十世紀(jì)后半葉以來，人類進(jìn)入了消費主義和物質(zhì)主義主導(dǎo)的世界，人類的精神空間被擠壓得日益縮小。對現(xiàn)實和生活的解構(gòu)似乎成了一種時尚，多少年來我們?nèi)鄙俸秃魡菊嬲芯窀叨鹊淖髌?，但大多?shù)寫作者和藝術(shù)家，都不把對人類的終極關(guān)懷以及對精神的提升關(guān)注，作為自己的追求和責(zé)任。許多所謂精神產(chǎn)品的制造者，他們關(guān)心的只是自己眼皮下的那些瑣事，而對人類的整體命運卻漠然視之，這不能不說是當(dāng)下藝術(shù)領(lǐng)域，讓人感到不安的、亟需改變的現(xiàn)狀。劉亞明創(chuàng)作的作品，讓我們再一次恢復(fù)了藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的，對精神世界在更高的層面發(fā)生作用的信心。藝術(shù)的規(guī)律告訴我們，所有的精神創(chuàng)造，都與創(chuàng)作者的個體生命體驗，有著最直接和密不可分的聯(lián)系。我們期待著今天的藝術(shù)家，既能將雙腳踏在現(xiàn)實的大地上，同時又能在自己的作品中，將那種來自于生活真實的藝術(shù)的形而上，如同閃爍在天庭拱頂?shù)墓饷ⅲフ樟撩恳粋€畫面上以及畫面外的生命和靈魂。對光的高超應(yīng)用，劉亞明當(dāng)然不是第一人，歐洲文藝復(fù)興時期的大師們早已為后來者樹立了光輝榜樣，就是二十世紀(jì)初的超現(xiàn)實主義畫家群體，也把神秘的光的運用在自己夢幻與現(xiàn)實交錯的作品中，進(jìn)行了足以讓世人驚嘆的實驗。在中國畫家中，劉亞明是一位對光有著特殊理解的人，也可以說是他在自己所有的創(chuàng)作中，將光的運用發(fā)揮到了極致。作為詩人的敏感，我完全贊同當(dāng)代法國詩歌大師博納富瓦的觀點：只有光能在最后的入口引領(lǐng)我們。而我在一首詩中也曾這樣寫道：“只有光，唯一的存在，能回到最初的時日?！?/p>

回望歷史，許多偉大的經(jīng)典作品的產(chǎn)生都不是偶然的。我們許多人不相信，甚至常常不承認(rèn)，時代和社會發(fā)生重大變革，給藝術(shù)創(chuàng)作和生產(chǎn)所帶來的重大影響，但丁、達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、歌德、羅丹、列夫·托爾斯泰，甚至二十世紀(jì)以來出現(xiàn)的畢加索、保羅·塞尚等劃時代的人物，他們那些具有經(jīng)典意義的不朽作品，從來就是他們所處的那個時代所孕育和造就的產(chǎn)物，從某種意義而言，時勢造英雄這句話是正確的，當(dāng)然要成為“英雄”還必須同時具備別的因素和條件。前不久，我剛剛出版了長詩《致馬雅可夫斯基》，說來也并非是巧合，也就在這個時候我有幸看到了劉亞明的油畫《世紀(jì)寓言》《蒼穹之眼》。我在《致馬雅可夫斯基》中力圖表達(dá)和揭示這樣一種事實和真相，那就是人類在二十世紀(jì)初和二十一世紀(jì)初，所遭遇到的兩次世界性的精神嬗變和危機，已經(jīng)給人類邁向明天和未來敲響了警鐘。實際上，劉亞明的油畫作品與我的詩作在許多地方不謀而合，我們都在為重構(gòu)人類的精神世界，恢復(fù)人的尊嚴(yán)與價值而吶喊和戰(zhàn)斗。我在《致馬雅可夫斯基》中這樣寫道：“新的諾亞——正在曙光照耀的群山之巔，等待你的方舟降臨在陸地和海洋的盡頭，詩沒有死去，它的呼吸比鉛塊還要沉重，雖然它不是世界的教士，無法赦免全部的罪惡，但請相信它始終會站在人類道德法庭的最高處，一步也不會離去，它發(fā)出的經(jīng)久不息的聲音，將穿越所有的世紀(jì)——并成為見證！”為此，我相信作為畫家的劉亞明，也將會成為這個時代一位令大眾難忘的勇敢的見證人。