文/袁澤友

擇枝如擇友 雕木如雕心
—— 張春風(fēng)枝雕藝術(shù)簡評

文/袁澤友

屈曲盤旋的老干虬枝，雖只在局部進行了些許的雕琢，但一件充滿藝術(shù)張力的枝雕作品卻被豐滿地呈現(xiàn)出來。這就是張春風(fēng)枝雕藝術(shù)作品給人的第一感覺。

這是一種用刻刀表現(xiàn)出來的寫意方式，我驚詫于他竟是出自一位80后之手。不在于其雕工之老辣，而在于其藝術(shù)表現(xiàn)形式之老道。

這是一種什么樣的表現(xiàn)形式？如果非得套一個名詞，那就是道法自然。

書上說，藝術(shù)的本質(zhì)在于“自然”。自然被藝術(shù)家們認為是藝術(shù)美之極致所在，也是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。所謂道法自然，就是尊重客觀事物的本來樣子，讓藝術(shù)創(chuàng)作回歸自然本真，體現(xiàn)其淳樸、天真的本性，追求性情的真摯和野性的張揚。

所以，我們在春風(fēng)的枝雕藝術(shù)作品看到的扭曲與撕裂、嬉笑與怒罵、怪力與亂神，無不是自然造化的結(jié)果。春風(fēng)作為一個剛剛走出高校僅僅兩年多的青年藝術(shù)工作者，已然深諳“外師造化，中得心源”的從藝之道，實屬難得。

曾聽人說，往往有不少被人丟棄的枯枝朽木，經(jīng)春風(fēng)拾得之后，幾經(jīng)雕琢便成驚人之作。春風(fēng)說，其實并非朽木不可雕，而是人們讀不懂那些木頭。一根木頭變能成他的作品，是因為他能讀懂那些木頭上的疤痕、扭曲、腐朽，這是那些木頭的生存狀態(tài)，這是它們在自然界中掙扎的結(jié)果，記錄著它們的生命歷程。

這如同歲月對人的洗禮。在人的生命歷程中，何嘗不會經(jīng)歷風(fēng)霜雨露？春風(fēng)說，他在高中之前曾經(jīng)當過短暫的乞丐，面臨過饑餓、寒冷、恐懼與死亡的威脅，所以它能夠理解那些扭曲的木頭背后的無奈、掙扎與堅強。每遇到一件好的木頭，他總有似曾相識的感覺。而這里所謂的好，不是材質(zhì)之名貴，而是物與人之間能否進行情感的流通、能否成為好友。

一根木枝拿在春風(fēng)手里的時候，它已經(jīng)是一件寫滿故事的藝術(shù)品，春風(fēng)只不過是在用刻刀與它進行對話。這與其說是一位青年藝術(shù)家對木頭的藝術(shù)情思和構(gòu)設(shè)，不如說這是藝術(shù)家在打開這根木頭的故事，同時雕刻著自己的故事。

責任編輯 陳 藝