文/范存光

世紀(jì)丹青—吳昌碩?齊白石繪畫(huà)展

文/范存光

吳昌碩像

吳昌碩（1844—1927）

初名劍侯，更名俊，字俊卿，中年以字行；更字昌碩，亦作倉(cāng)石、蒼石，后復(fù)以字行；號(hào)缶廬，別署缶道人、苦鐵、破荷亭長(zhǎng)等；晚號(hào)缶翁、大聾。浙江孝豐（今安吉）人。十四歲受其父指點(diǎn)學(xué)刻印。清同治四年（1865）考取秀才。先后從同里施浴升學(xué)詩(shī)及書(shū)法篆刻，從俞樾學(xué)文字辭章，從潘芝學(xué)畫(huà)梅。光緒八年（1882）遷居蘇州。二十五年（1899）任江蘇安東知縣，因不善逢迎，一月罷歸。宣統(tǒng)元年（1909）與汪洵、高邕、蒲華、楊逸等發(fā)起上海豫園書(shū)畫(huà)善會(huì)。1913年杭州西泠印社正式成立，被公推為社長(zhǎng)。工書(shū)法，篆書(shū)初學(xué)楊沂孫，后專(zhuān)攻《石鼓文》，兼取《散氏盤(pán)》，自成一家；行草受黃道周影響較大，亦善隸書(shū)。篆刻專(zhuān)攻漢印，兼師浙皖諸家，融合封泥、磚甓、碑碣等，鈍刀直入，古樸渾厚。畫(huà)受任伯年啟發(fā)，兼取徐渭、朱耷、趙之謙諸家法，以石鼓文、狂草筆意入畫(huà)，擅長(zhǎng)寫(xiě)意花卉蔬果，亦作人物、山水。其書(shū)畫(huà)篆刻有“吳派”之稱(chēng)，富金石氣。著輯有《缶廬集》《缶廬詩(shī)存》《缶廬印存》《削觚廬印存》等。

齊白石像

齊白石（1864—1957）

原名純芝，號(hào)渭青，又號(hào)蘭亭。二十七歲時(shí)（1889）又取名璜，號(hào)瀕生，別號(hào)白石山人，后以號(hào)行稱(chēng)齊白石。別署還有寄園、齊伯子、畫(huà)隱、紅豆生、寄幻仙奴、木居士、木人、老木、寄萍、老萍、萍翁、寄萍堂主人、杏子塢老民、借山吟館主者、借山翁、三百石印富翁、齊大、老齊郎、老白等。湖南省湘潭縣人。歷任中央美術(shù)學(xué)院名譽(yù)教授、中央文史研究館館員、北京中國(guó)畫(huà)院名譽(yù)院長(zhǎng)、全國(guó)文聯(lián)委員、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)第一任理事會(huì)主席、第一屆全國(guó)人大代表等。

1878年拜著名雕花木工周之美為師做雕花木匠，后拜民間藝人蕭薌陔、文少可為師學(xué)肖像畫(huà)，向胡沁園、譚溥學(xué)工筆花鳥(niǎo)、山水畫(huà)，隨陳少蕃學(xué)詩(shī)詞古文，并學(xué)習(xí)書(shū)法，鉆研篆刻。1917年赴北京，期間，結(jié)識(shí)了陳師曾、凌植支、汪藹士、王夢(mèng)白、陳半丁、姚華、肖龍友等文化名人及畫(huà)家，在繪畫(huà)上受益匪淺。1922年春，陳師曾攜中國(guó)畫(huà)家作品東渡日本參加“中日聯(lián)合繪畫(huà)展”，齊白石的作品引起畫(huà)界轟動(dòng)，并有作品入選巴黎藝術(shù)展覽會(huì)。1927年始，分別應(yīng)林風(fēng)眠、邱石冥、徐悲鴻之邀，先后擔(dān)任國(guó)立北京藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校、私立京華美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校、中央美術(shù)學(xué)院教授或名譽(yù)教授。1953年作品參加“第一屆全國(guó)書(shū)畫(huà)展”；1954年?yáng)|北博物館在沈陽(yáng)舉辦“齊白石畫(huà)展”，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)在故宮承乾宮舉辦“齊白石繪畫(huà)展覽會(huì)”。九十歲壽辰之際，北京文藝界舉行慶祝會(huì)，被文化部授予“中國(guó)人民杰出藝術(shù)家”榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)。1955年被原德意志民主共和國(guó)藝術(shù)科學(xué)院授予榮譽(yù)“通訊院士”，同年與陳半丁、何香凝等十四位畫(huà)家為在芬蘭赫爾辛基召開(kāi)的世界和平大會(huì)繪制巨幅畫(huà)作《和平頌》。1956年世界和平理事會(huì)授予他1955年度國(guó)際和平獎(jiǎng)金，1963年被該理事會(huì)推舉為世界文化名人之一。

齊白石強(qiáng)調(diào)“作畫(huà)妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。他在細(xì)心觀察自然的基礎(chǔ)上對(duì)物象進(jìn)行生動(dòng)傳神的表現(xiàn)，為傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)注入一股清新、濃郁的生活氣息。他的畫(huà)自成章法，人物、山水、花鳥(niǎo)、草蟲(chóng)、蔬果都可入畫(huà)，自有其獨(dú)特的格調(diào)。他在篆刻、書(shū)法、詩(shī)文方面也戛戛獨(dú)造，頗有成就。

出版有《白石詩(shī)草》《齊白石印草》《齊白石畫(huà)冊(cè)》《齊白石作品選集》《齊白石山水畫(huà)選》《借山吟館詩(shī)草》等。

提及近現(xiàn)代的中國(guó)文人畫(huà)，有兩位重要的人物我們不能忘懷，那就是素有“南吳北齊”之稱(chēng)的吳昌碩與齊白石。

2017年，恰好是吳昌碩逝世九十周年、齊白石逝世六十周年的節(jié)點(diǎn)。為紀(jì)念兩位大師在中國(guó)繪畫(huà)史上“開(kāi)啟山林”的成就與貢獻(xiàn)，也借此梳理其與榮寶齋的特別因緣。有鑒于此，榮寶齋與北京榮寶拍賣(mài)有限公司將于11月舉辦“世紀(jì)丹青—吳昌碩、齊白石繪畫(huà)展”，并由榮寶齋出版社結(jié)集出版展覽畫(huà)冊(cè)。

舉辦此次展覽旨在弘揚(yáng)具有中國(guó)氣象的“美術(shù)精神”，傳播樹(shù)立起具有“中國(guó)氣派”的藝術(shù)傳統(tǒng)和標(biāo)桿，體現(xiàn)中國(guó)文化的自信心。此外，也發(fā)揮榮寶齋這個(gè)特殊“文化平臺(tái)”的作用，為引領(lǐng)一個(gè)“風(fēng)清氣正”的中國(guó)畫(huà)壇而盡我們綿薄之力。

在吳昌碩之前，文人畫(huà)仍作為一種實(shí)現(xiàn)中的理想而被玩味著，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的融會(huì)貫通停留在表象的層面上。然自吳昌碩一出，則性質(zhì)幾乎完全改變，尤其在他獨(dú)樹(shù)一幟的大寫(xiě)意花卉中，真正地將書(shū)法的點(diǎn)畫(huà)與質(zhì)感運(yùn)用其中，并以長(zhǎng)題充斥章法，所以金石崢嶸之氣、詩(shī)文郁拔之氣，皆以畫(huà)象而盡發(fā)之。因此說(shuō)，正是吳昌碩才完全將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印融為一體，開(kāi)創(chuàng)了一種別開(kāi)生面的繪畫(huà)風(fēng)格與范式。應(yīng)該說(shuō)，這也是文人畫(huà)歷史千百年來(lái)的空谷回響。同時(shí)，也正是從吳昌碩開(kāi)始為文人畫(huà)的短暫中興吹起了嘹亮的號(hào)角。

齊白石是繼吳昌碩之后又一位全面的畫(huà)壇圣手。他們有過(guò)師承關(guān)系，齊白石也深受吳昌碩的啟迪與影響，并以此上溯至八大山人與石濤。在題材的廣泛性與喜聞樂(lè)見(jiàn)這點(diǎn)上，齊白石做得會(huì)更好一些，所以也決定了他的風(fēng)格與審美祈向。但有一點(diǎn)他們無(wú)比地相似，就是將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印融為一處，在豐富并拓展了繪畫(huà)語(yǔ)言的同時(shí)，又客觀地將繪畫(huà)的境界表達(dá)提純到了一個(gè)新的高度。正如前人所謂“無(wú)處不詩(shī)”的感喟一樣，在齊白石的視野中更是“無(wú)處不畫(huà)”。從某種意義上而言，齊白石的繪畫(huà)更是一種“詩(shī)化的生活”和“生活的詩(shī)化”。

總而言之，“南吳北齊”如同隔著時(shí)空，但卻又氤氳在同一片云海中兩座并峙的高峰—永遠(yuǎn)屹立在二十世紀(jì)波瀾壯闊的畫(huà)壇。

這次展覽的作品，大多是榮寶齋館藏作品，也有一部分是來(lái)自藏家的無(wú)私奉獻(xiàn)，在此與大家分享。

無(wú)限奇珍供世眼，

世紀(jì)丹青回望中。

也借此展，回饋榮寶齋的新老客戶、廣大讀者與舊雨新知。

（本文作者為榮寶齋常務(wù)副總經(jīng)理）

責(zé)編/王可苡