事件

數(shù)字化蔬菜園 | 日本設計師協(xié)會Party最近于東京市中心設計了一款數(shù)字化彩色觸敏玻璃暖房裝置。這個充滿迷幻色彩的燈光裝置被稱為“數(shù)字化蔬菜園”，里面種植了7種不同的蔬菜，觸碰到每款蔬菜時都會發(fā)出不同樂器的聲音——西紅柿是小提琴、胡蘿卜是小號、卷心菜是雙簧管、白薯是鋼琴、茄子是豎琴、而南瓜則是豎笛。除了視覺上千變萬化的體驗，Party此次設計的數(shù)字化暖房還采用了精心編排的管弦樂燈光裝置設計。從接觸這種在土壤中茁壯成長的不同植物開始，沐浴在蔬菜設計之中，因聲音與視覺變化而得以加強。

尊敬 | Levi Van Veluw在巴黎的La Galerie Particuliere畫廊里舉辦了展覽Veneration（尊敬），展示的作品類型包括雕塑和木炭畫。本次展覽是對宗教可視化語言的一次探索，使用易識別的標志，創(chuàng)造出一種全新的、獨特的宗教維度。對于展覽上眾多不同的宗教標志，作者把它們的釋義權留給了觀眾，顯示了人類總是想把事物用某種形式表現(xiàn)出來、并賦予它們一定意義的渴望。人們在參觀展覽時，由于他們對于作品有不同的個人理解，因此同樣的作品對于不同的人來講會傳遞出不同的信號，這樣的信號是每個人的信仰決定的。綠

色天然影廳 | Mvrdv為Jut Foundation設計了一個有著240平方米的演講大廳，將建筑設計與公共藝術裝置相結合，打造了一個受自然景觀啟發(fā)的非比尋?？臻g。鋪滿綠植地毯的內部設計為這個能夠舉辦不同活動的多功能影廳增添了一分魅力與舒適感。來自于臺灣臺北市的 Mvrdv團隊與掛毯地毯設計師Alexandra Kehayoglou親密合作，共同完成了該項目的室內設計。

月亮花園 | 這次在Cadillac House里創(chuàng)作的作品“月亮花園”是由Visionaire承辦的，它標志著Arsham藝術生涯的一次轉折。Arsham患有色盲癥，在他以前的許多作品里，他只用到了黑色、白色和灰色，但在特殊眼鏡的幫助下，他看到了更多的色彩，隨后他把看到的色彩都應用到了藝術創(chuàng)作中。

新春 | 今年年初在米蘭設計周期間給參觀者留下深刻印象的迷人裝置“New Spring”在2017邁阿密設計節(jié)（Design Miami/）期間來到佛羅里達州南部。這一雕塑型裝置由國際知名時裝品牌Cos推出，倫敦設計團隊Studio Swine 設計，能夠像花朵綻放一般，產生充滿白色水霧的肥皂泡，肥皂泡與人的皮膚接觸便會爆裂，但遇到有紋理的織物便可短暫停留，不會立即破裂消失。

花瓣云 | 紐約的紅牛藝術中心舉辦了展覽“花瓣云”（Cloud of Petals），這是一場沉浸式的多感官展覽，由Sarah Meyohas策劃，用稍縱即逝的玫瑰，探索了數(shù)據(jù)的記錄過程。在展覽上你還可以聞到玫瑰花的花香，花香彌漫在整個展覽的任意角落，Meyohas想要讓人們聞香識味，陶醉在他創(chuàng)造的一片芳香的世界里。本次展覽還突出了勞動的主題，短片里人們單調乏味的重復工作和電腦毫不費勁地創(chuàng)造出花瓣似乎形成了鮮明的對比。

手繪 | 藝術家Morag Myerscough和Luke Morgan為羅馬尼亞布加勒斯特舉辦的第7屆Summer Well Festival創(chuàng)作了一個彩色的游樂場，這個一年一度的盛會為期3天，把一座田園般的樹林變成了一個奇幻的舞臺，來自世界各地的音樂愛好者都會來到這里，聆聽現(xiàn)場音樂表演。他們希望能夠給訪客們帶來驚喜，巨大的彩虹裝置屹立在樹叢之中，不管是白天還是晚上，都是一個異想天開的表演場地。該裝置是用膠合板和腳手架材料制作而成的，設計了很多錯綜復雜的細節(jié)，每個部位都為一系列活動提供了便利。它的中間是一個滑滑梯，滑梯兩邊有一對彩色的手繪墻，為拍照和表演提供了完美的背景。

風格頭飾 | 剪紙藝人Asya Kozina參照了巴洛克和洛可可時期的裝飾假發(fā)的風格，創(chuàng)作了一系列華麗的頭飾，以此向史上最奢侈、最具風格的潮流趨勢致敬。藝術家在2015年時曾用紙作為創(chuàng)作媒介創(chuàng)作了服裝系列作品，如今這個假發(fā)作品是他進行的第二次嘗試，通過向高高的紙作品里加入工業(yè)化和社會進步的符號，藝術家增添了一種額外的藝術風格。