摘要：素描課程是數(shù)字媒體專業(yè)學生大一的必修基礎課程，針對專業(yè)要求，通過該課程的學習，同學們需要掌握物的造型方法、空間透視關(guān)系、物的質(zhì)感表現(xiàn)與人物的結(jié)構(gòu)造型。重點提升造型能力與質(zhì)感的打造能力，能夠整體構(gòu)圖畫面，也能夠深入刻畫細節(jié)，做到張弛有度，掌握繪圖節(jié)奏。

關(guān)鍵詞：素描基礎 物的質(zhì)感 表現(xiàn)方法

素描是一切造型之母。素描寫生中，石膏、陶器、金屬、麻質(zhì)、玻璃等都可能成為繪畫中表現(xiàn)的對象。不同材質(zhì)的表達需要不同的表現(xiàn)方法。繪畫者必須通過細致的觀察才能體會到各種材質(zhì)的差別，并將其再現(xiàn)于紙上。與石膏像相比，金屬、玻璃等材質(zhì)對光線變化更為敏感，調(diào)子節(jié)奏時起時伏，變化異常，并且通常物體的亮部會變?yōu)楦吖?。再比如，麻質(zhì)材料的調(diào)子變化也十分豐富，但相對于玻璃與金屬，因其固有色、質(zhì)地和吸收光線的差異，明暗反差就相對較弱。

筆者認為，在大學一年級階段開設素描基礎課程，通過該課程學習進行素描繪畫練習的目的與所選擇的專業(yè)息息相關(guān)。環(huán)境藝術(shù)專業(yè)的學生，講究設計中的空間布局、透視關(guān)系。在素描學習的過程中，物體的透視、物與物之間的空間關(guān)系是在素描課程中重點需要去解決的問題。而數(shù)字媒體專業(yè)的學生，素描學習的重點會更靠近設計素描概念，更多地去練習學生的造型能力、材質(zhì)表達能力和物與人的變化的能力。針對學習目標的不同，我們在教學的過程中所設置的學習項目也就不同了。

常見的素描表現(xiàn)方式有兩種：結(jié)構(gòu)素描與調(diào)子素描。前者注重空間、透視、虛實用線條來進行概括。調(diào)子素描，是在結(jié)構(gòu)素描的基礎上將對象通過排線表現(xiàn)光線、明暗、對比。

我們以一個老樹根寫生為例，一起來看看物體質(zhì)感表現(xiàn)的步驟與相關(guān)注意點。首先，我們通過對物體的觀察做到心中有數(shù)。概括形體造型、觀察光線來源方向、確定整體的構(gòu)圖等。木的材質(zhì)屬于感光度較弱的繪畫對象。這一類對象質(zhì)地粗糙，反射光不強，高光也不明顯，明暗變化規(guī)律顯示比較全面。在繪畫中表現(xiàn)這樣的物體時，在完成造型草稿后，易于用比較軟的鉛筆以粗松的線條鋪大色調(diào)，輔助揉磨，做其較為軟、糙的質(zhì)感。畫重色調(diào)的時候，要層次逐漸加重，切忌用力過猛，反而造成過于結(jié)實的筆觸在畫面上產(chǎn)生了不必要的鉛筆亮光質(zhì)感。甚至一些較為靠前的紋理走勢，筆觸要盡量順著木質(zhì)到紋理進行繪制，邊繪制邊調(diào)整整體造型。

而對于感光度較高的物體，特別是密度大、透光性弱、反光性強的對象。高光、反光明顯，最重的會出現(xiàn)環(huán)境的具體形狀，繪畫的時候不能將其忽略。這類物體在表現(xiàn)的過程中，一般用較軟的鉛筆鋪設大調(diào)子。然后用較硬的鉛筆刻畫細節(jié)，表現(xiàn)出比較緊密的質(zhì)感，如陶瓷罐子。

玻璃制品與金屬器皿類的物品，光潔度很高、有透光性或者反光性很強的特點。玻璃制品的高光多出現(xiàn)在轉(zhuǎn)折處，物的透光或者反光程度受環(huán)境的影響，色度的變化非常微妙。高光周圍往往也略重于暗面?；旌纤羞^度素描的調(diào)子，利用可塑橡皮捏出尖，用它來提升玻璃的高亮區(qū)域。在出現(xiàn)面接合的地方可能會有違背“黑白灰”規(guī)律的“極黑處緊鄰極亮處”的點出現(xiàn)；平行棱角會以看似整齊實則有角度差異的方式折射其遮擋的事物；平行棱角會以看似整齊實則有角度差異的方式折射其遮擋的事物；透視越大的地方明度越暗，如杯口，兩側(cè)看上去總是要黑一點；大的分面上很干脆，小的又可以很細微，把小而細的亮面留出來會顯得很細致；投影中可能會出現(xiàn)折射的極亮面，離玻璃本身越近明度越高，但高不過玻璃本身的最亮面。

光潔度高的金屬物體，對光具有高反射性，對于光源和環(huán)境中的光線都有充分的反射能力，所以亮部或者暗部都有可能出現(xiàn)高光，它的形狀會受到周邊環(huán)境的影響，但仍然是光源的放光最強。從整體上講，它仍然有一般意義上的明暗規(guī)律。

物的質(zhì)感表達也是素描課程中一個較為關(guān)鍵的練習項目，注重培養(yǎng)作者沉下心來認真觀察的習慣。當你對畫面進行整體把控的時候，一定要有軟、硬、飽滿、干癟、粗糙、光滑的意識，這決定了排線力度、方向，飽滿程度。下筆的時候，看清楚高光的形狀位置、反光的形狀位置，明暗交界線的形狀位置，重灰面、淺灰面的形狀位置等等信息，想清楚是使用揉、擦、排線松還是排線緊，用什么樣的力度和什么方向去繪制或揉擦，來打造質(zhì)感。如果能慣性地把每一個色塊從整體中剝離開來看的時候，并在明度上形成層次對比，同時又能把這些小塊的色塊統(tǒng)一到一個大面積上，用擦揉拍打等輔助手法形成虛實變化，質(zhì)感的問題就迎刃而解了。切忌避免經(jīng)常忘我地進行細節(jié)的打造，只是為了摳細節(jié)而摳細節(jié)，畫完以后質(zhì)感反而毫無體現(xiàn)。

總體來說，想要獲取更為寫實的物的質(zhì)感，需要反復練習色調(diào)的控制力?？梢酝ㄟ^對大師作品的臨摹，感受好作品是如何實現(xiàn)色調(diào)控制的。另外，不僅僅是大面積的鋪色，色調(diào)控制，還包含了每一根線條的輕重緩急，都是創(chuàng)造整體色調(diào)控制的較為關(guān)鍵的地方。

（作者簡介：譚佳懷，女，蘇州工業(yè)職業(yè)技術(shù)學院，講師，研究方向：藝術(shù)設計）（責任編輯 劉冬楊）