馮巍

你接到的第一個項目是什么？有沒有什么印象深刻的事？

馬國彤：從業(yè)以來拍攝的第一個項目是音箱，1997年廣東這邊家庭影院十分風行。電商方向的第一個項目是拍攝香港的鞋類品牌，從2014年到現在一直服務這家叫做萊爾斯丹的公司。

張仔輝：那時我剛剛畢業(yè)，有個朋友在廣告公司，其中一個項目是拍攝食品包裝上的圖片，預算不高。當時手里只有一臺尼康D50，沒場地沒燈光，到處去租去借，但包裝圖片要求卻特別高。我查閱了大量的參考后才完成了拍攝。這一次的拍攝其實沒有賺到錢，但是客戶十分滿意，后來也變成了長期合作伙伴。

陳家群：第一個項目是為正港手表品牌拍攝廣告。這個客戶是和我一起成長的，剛開始只有我為他們拍攝，后來客戶自己組建了攝影團隊，來應對一些日常拍攝，但是高規(guī)格的宣傳圖還是由我拍攝。他們的攝影團隊中有我曾經的同事，這也是一種新形態(tài)的客戶關系，相互信任共同成長，因此結下了深厚的友誼。

說說最引以為傲的一次拍攝吧？

鄔寅春：2014年為美國家具品牌HarborHouse拍攝的廣告片，當時用了21個康素電箱閃光燈，估計也是業(yè)界罕有的制作，怎么控制這一堆燈是個大工程，因為這事我還小紅了一回。

張仔輝：當時服務的一個電商手表品牌，在淘寶中手表類別是排行第一的。我們給他拍了很多爆款，客戶的生意做得非常大，有近兩百個手表品種，十幾家店鋪。但淘寶規(guī)則突然修改了，5張首頁圖全部要求使用白底。但之前拍攝的都是黑底圖，所以需要全部重拍。當時只有5天時間修改，要替換掉1000張圖片。我當時剛創(chuàng)業(yè)不久，只有1位同事?？蛻魩еと撕蜆影灞韽母＝ㄗw機過來，我們日夜不停地拍了4天，加上1天的簡單后期處理，終于將所有圖片按時交付。后來我們才知道，客戶每天的推廣費用接近15萬元，假如我們不能按時完成導致下架，每天單是推廣費用就會虧很多錢?？蛻粢郧耙恢币詾槲覀兤拥男Ч切蕹鰜淼?，得知需要這么復雜的拍攝過程，很佩服我們。那種滿足感，就是我最驕傲的時刻。

有沒有遇到過比較棘手的拍攝項目？

馬國彤：我在早期拍攝衛(wèi)浴的時候有遇到過，因為廠商的標準參差不齊。有的項目拍完后想要改其他方案，例如覺得其他品牌的場景更好看，這樣之前的工作就全部作廢了?；蛘哌€有的情況，甲方會編一些理由說我們拍攝的水平沒達到要求。由于以前都沒有團隊，在合同細則上面有很多漏洞，就容易被坑。

張仔輝：這個說起來真是心酸。之前拍攝一個衛(wèi)浴品牌，客戶是同事朋友的公司，也是一家很大的企業(yè)。但與我對接的人話語權限比較低，給我們看的要求是宜家那種簡約北歐風。我們投入了大量精力去拍了一組樣片，信心滿滿去向對方老總展示，卻沒有得到認同。他需要的是特別奢華的視覺效果，而并非這個簡約北歐風，最后不僅沒有拿到大單，預拍攝的費用也打水漂了。

勞海新：我還在做助手的時候，有一個客戶是做汽車絲圈腳墊的。他們產品很一般，但要求非常高，卻只給很低的價格，1000元左右要拍10款，并且一分錢預付款都沒有付。當時是淡季，公司的生意很差，所以我們硬著頭皮接下來。他提供的參考圖都是放在寶馬等高級轎車上的，所以我們要求找一輛大一點的汽車來拍。最后客戶找來的是一臺又舊又臟的思域，還說我們拍得差，要求重拍。第二次拍的時候，客戶還在旁邊罵罵咧咧，后來我們負責人直接發(fā)飆了，客戶才停止無理取鬧。這件事我學到很多，最重要的一點，叫“積谷防饑”，商業(yè)攝影就是做生意，好的作品需要有底氣才能做好，而最重要的底氣，莫過于不為了錢向作品妥協。

甲方提出不符合你的審美標準的要求怎么辦？

毛軼林：這種情況事先就應該盡可能避免，首先較正規(guī)的拍攝項目開拍前都會有總的策劃方案。與甲方客戶接觸洽談的時候我也會拒絕討論一些不具體的詞匯，比如“高大上”“某某風格”，然后確定具體數據參數，例如畫面光照是要模擬幾點的室內室外光效，產品要擺放俯仰左右多少度的角度，然后以攝影師的視覺經驗給予意見雙方討論，以達到每件商品不同角度都有其商業(yè)意義與作用。當然最終方案由客戶決定，大家盡量協商解決。

張仔輝：我覺得審美標準并沒有高低，雖然部分客戶可能并不懂美術，但他們在市場打滾多年，一些很奇怪的要求也有他們的道理。我始終覺得要以市場為準，如果符合市場定價需求，我會想辦法實現。如果只是客戶的想象，與市場實際需求向左，我會盡力去說服客戶，因為這樣才是真的為客戶好。

從入行到現在，商業(yè)攝影這一行發(fā)生了哪些改變？

毛軼林：所謂電商攝影只是商品交易的媒介變了，商業(yè)廣告用圖呈現的媒體變了，對于商業(yè)攝影師的工作內容與目的并沒有改變，依舊是生產專業(yè)合格的商業(yè)用圖。

馬國彤：我們以前都是跟4A廣告公司合作的，正式和電商合作是從2014年開始的。電商的拍攝項目做起來更加標準化和高效，和4A的合作模式是不同的。服務于電商需要有一個團隊來負責各個環(huán)節(jié)把控，而傳統的商業(yè)拍攝我們只需要負責拍攝的部分就可以了，前期準備和后期服務都不需要去管理，這在電商的服務上是不可以的。電商需要我們前期策劃、場景訂制、服裝搭配和后期修圖、出整體的方案、才能接手電商項目。endprint

鄔寅春：我自己學的就是廣告攝影，從拍攝環(huán)節(jié)來看，電商攝影是廣告攝影的一個分類，并沒有翻天覆地的變化。開始時電商攝影在大家心中只是質量差產量高的廣告攝影類目，也就是所謂的“淘寶片”。但這幾年中，電商攝影無論是作品質量還是甲方預算，都有大幅提高。很多廣告攝影人和策劃人都漸漸投身電商攝影，所以電商攝影不再像早期那樣是低質量的代表了。

張仔輝：我算是第一批從傳統廣告過渡到現在電商攝影的，電商攝影從我剛開始的時候的一張圖片到幾張圖片，到現在越來越詳細的圖片描述，圖片要求的數量越來越大，并且，電商在時效性的要求也越來越高，越早上架，越占先機，以前傳統廣告攝影動輒幾個月的籌備，在今天的電商攝影中很難實現，這個對攝影師的要求越來越高，沒有一個合理的時間流程安排以及穩(wěn)定的工作方式，很難適應現今電商攝影的節(jié)奏。

攝影師一般如何接項目？

馬國彤：一般都是廣告公司或者甲方公司直接來找攝影師。我們每年都有自己的年鑒宣傳書籍，我們會把我們印制的書放在當地4A廣告協會里，然后他們會給到各大的廣告公司里面。廣告公司根據甲方的拍攝需求，在宣傳冊里面找合適的幾家攝影師。然后對比挑選出一個合適的攝影師團隊來接手拍攝項目。此外，還會有一些老客戶是長期合作建立的關系，他們有需求會直接聯系我們。

電商攝影基地的誕生對行業(yè)來說有什么意義？

劉紅輝：電商攝影基地誕生在現在高度產業(yè)化的大環(huán)境下，對解決大量攝影師的痛點——一步到位的配套解決方案，是有重大的意義的。現在電商客戶的要求越來越高，讓攝影師為一次拍攝置景，耗費巨大而且很難保證質量，而電商攝影基地有化妝師、模特長期駐點，這極大提高了實效性與產業(yè)優(yōu)質資源共享。電商拍攝基地誕生的真正意義，正是將這些巨大的成本攤分，讓每個攝影師風險降低，同時，將成本可見化、可控化，降低攝影師營運的壓力。

電商攝影基地是時代發(fā)展的趨勢，現在這一類的基地在各個大城市也是雨后春筍一般，那基地自身如何保證競爭力呢？

劉紅輝：的確，現在這樣的攝影基地的確越來越多，這也從一個側面反映出電商攝影的產業(yè)化越來越成熟，上游電商運轉得越來越快，從客觀上決定了電商攝影這些配套行業(yè)必須也要能夠有快速應對、強力執(zhí)行的特點。以基地為例，其實我們的賣點，各種風格的置景，一直都在不斷輪換。不斷推出新風格新場景，除了因為季節(jié)性的替換外，一些忽然流行起來的風格，也要在第一時間去做，否則時間拖一拖，很可能就過氣了。

攝影都是怎么付費的，比如時薪/按項目結算？

陳家群：我沒有固定的付費方式，通常會根據拍攝題材和周期決定是按張按套按時間，而我通常是按項目結算。我平時應對的電商不僅是一般的商家，還有品牌，他們的線上營銷會加入內容生產，所以有時候在內容生產的過程中圖片用量會有變化，所以我比較喜歡按項目計算。

鄔寅春：我拍攝費用結算方式一般有兩種，季節(jié)性產品的客戶一般都是一年2個項目（春夏、秋冬兩次），這種客戶一般是按項目結算。非季節(jié)性產品的客戶一般都是按月結。

張仔輝：我身邊的同行都是打包的按套、按組收費，特別是服裝類和批量的產品，我拍攝此類題材也是這樣收費。但高難度靜態(tài)場景操作，我一般會按張收費了，因為定制化，高要求高難度在制作周期和難度上都比較費時費力。

你的工作強度如何？一般拍攝一個項目的流程大概是怎樣的？

馬國彤：我現在主要負責管理整個項目，拍攝活動會有下面的團隊執(zhí)行。一般情況是我們和廣告公司到甲方公司去提案，提案的時候會進行報價。之后進入前期的準備環(huán)節(jié)，比如道具場景如何搭建、用什么服裝。執(zhí)行環(huán)節(jié)會有廣告公司或者甲方公司在場監(jiān)控。執(zhí)行完后就開始修圖，一般是三輪修圖，初修、再次修改和精修。一般大的項目需要大場景，整個拍攝項目需要一個月，小的電商項目最快一星期可以完成。電商拍攝周期會比傳統商業(yè)攝影快很多。

鄔寅春：我們也是有淡季旺季的，電商攝影的旺季拍攝一般是在6月到11月之間，因為各種電商營銷活動，這幾個月會非常忙。一般的流程是溝通了解——簽訂合同——制作方案——修改和確認方案——拍攝——交付。

介紹一下你常用到的器材和有意思的場景道具？

陳家群：我自己拍攝的題材很多都是微距，所以單軌技術相機是主力，當然我也會用單反，拍小東西的攝影師愛折騰，閃光燈、大燈、手電筒、各種光效附件我都會用。一般拍產品的人動手能力還可以，所以身邊的東西都能利用起來，例如有次我為戈博軍刀拍攝，客戶希望模擬個森林，我爬上工作室的房頂把藤蔓和落葉搞來搭景，配以樹樁和砂石，拍出來真的挺像森林。endprint

馬國彤：我最開始用的是一個4*5、6*7和6*9的大畫幅膠片相機，品牌是日本的騎士。開始用數碼相機拍攝的時候，使用的是尼康的D200，2003年開始使用利圖1100萬像素的數碼后背。燈光最早用的國產的保榮，后來就使用愛玲瓏的燈光系統。道具都是比較常規(guī)的，比如魔術臂、直桿等。

鄔寅春：目前在用D810，我對相機沒什么要求，只是個記錄工具，而且現在的相機都挺好用的。燈光方面，以前我做甲方攝影師用的是世界一流的燈光，而現在用的是國產品牌閃燈，偶爾會遇到質量問題。有時候前后兩張照片，用同樣的參數拍出來的曝光竟然是不同的，會比較影響工作效率，所以最近打算換回國外品牌的燈具了。

張仔輝：器材方面，我會根據需要來用，相機我有一般的佳能全畫幅系統，主要是5系列，追求穩(wěn)定性的拍攝時就會選用。當需要高精度拍攝時，我會使用飛思后背系統拍攝，當然高精度拍攝是我的強項，所以飛思其實就是我的主力機器。燈光方面，我有40多支閃光燈，這是因為我將閃燈全部按其功能特點分類使用。例如高速閃燈，我只會在需要拍攝高速物體，例如潑水、跳動的人時候使用，因為高速閃燈損耗比較大。一般拍靜物，我寧愿再添置一組便宜的靜物閃燈專門對應。另外，拍攝場景這些需要大功率閃燈，我也專門配置有適用于場景拍攝的閃燈。

勞海新：現在使用的是Profoto閃光燈和尼康D810相機。買高質量的器材，主要是工作效率提高，因為器材發(fā)生問題的可能性低了，效率與穩(wěn)定性對我來說是最重要的。對于經常拍皮具服裝的我來說，各式各樣的板和小箱子、小盒子是我最喜歡的道具，儲備夠多的時候能迅速搭建出一些小場景，另外我也很喜歡遮擋主光源產生斑駁的光影，所以我也經常使用各種板來遮光，高檔的皮具、服裝拍攝中，斑駁的光影能提高品質感。

毛軼林：自己使用的是仙娜 P2大畫幅座機系統，富士GX680III中畫幅系統，搭載LEAF數碼后背。燈光早期一直使用光寶燈光，近幾年新添置的是神牛燈光。其他影棚設備，通常會有自制的工具。因為相對人像攝影師，靜物攝影師需要動手能力比較強，所以一些其他工具會比較多，小到美工刀大到各類電動鉆、鋸，這部分也算影棚必備的工具。

入行的攝影師有什么建議？

馬國彤：特別要注意的是，項目拍攝之前一定要簽協議，協議里注明項目按什么標準來驗收，盡量收預付款這樣會避免很多矛盾。如果甲方和廣告公司不在場，攝影師說了算。如果有甲方在場，需要他們確認最后的拍攝是否符合標準，最后就不能再耍賴了。

陳家群：選定一個合適的方向或題材，認真做好手上的每張照片，并且一直堅持做下去。但我總覺得，沉下心一步一個腳印，比找捷徑來得容易。

鄔寅春：應該是多看多交流多模仿吧，畢竟我也是這樣過來的。

張仔輝：攝影不是按下快門就能收錢的。這一行還是挺苦的，事實上想發(fā)大財非常困難，看你對攝影的愛有多少了。黃埔軍校有句對聯“升官發(fā)財行往他處，貪生畏死勿入斯門”，橫批是“革命者來”，我想，這就是我想說的吧。endprint