王夢瑩 (鄭州升達經貿管理學院，河南 鄭州 450000)

動畫電影《海洋之歌》講述了一個浪漫而又溫暖的故事。與好萊塢影片相比，愛爾蘭Cartoon Saloon公司制作的《海洋之歌》并不強調明快的色調、強烈的節(jié)奏感以及鮮明的現代性，而是用舒緩的節(jié)奏、淳樸的畫面風格和古典的氛圍，帶給觀眾以獨特而清新的審美體驗。影片以古老神秘的傳說為背景，以兄妹兩人的冒險之旅為敘事線索，通過溫馨與唯美的畫面，展現了兄妹兩人的心路成長，詮釋了自然與生命的美好。哲學家以賽亞·伯林認為，浪漫主義“又是求新變異，是革命性的變化，是對短暫性的關注，是對活在當下的渴望，它拒絕知識，無視過去和將來，是對瞬間的喜悅，是對永恒的意識”?！逗Ｑ笾琛吩跀⑹律?，無疑有著濃郁的浪漫主義色彩。本文從瑰麗的想象、傷感的敘事基調以及人與自然的和諧三方面，分析這部動畫電影的浪漫主義敘事。

一、瑰麗的想象

影片將神話傳說與現代生活聯系在一起，體現了豐富的想象力?！逗Ｑ笾琛分械暮１从趷蹱柼m的傳說，海豹精靈(Silkie)本身是精靈，他們在海洋中旅行時會借用海豹的外形，而且某些海豹精靈還可以幻化成人形。片中本和西爾莎的母親就是一個海豹女，她在西爾莎出生時被迫離開了本和康納。在康納將西爾莎的白色精靈之衣丟進大海后，西爾莎因為缺少了這件幻化為白衣的海豹皮而無法重歸大海，這也是與傳說相符的。此外，片中的巨人麥克·利爾，則是凱爾特神話中的海神瑪納諾·麥克·利爾，他之所以哭泣，是因為他的家人被凱爾特女神放逐到靈界。貓頭鷹女巫瑪查，同樣是神話傳說中的人物。瑪查是古愛爾蘭的戰(zhàn)爭女神，她象征著戰(zhàn)斗、憤怒等。在濃郁的神話傳說中，影片還融入了現代元素。如，康納是一個燈塔守護人，他住在海邊的燈塔樓里。而康納的母親則住在城市，這里有高樓大廈和令人暈頭轉向的街區(qū)。本和西爾莎在被奶奶強制帶回城市后，偷偷溜出來尋找回家的路。

影片沒有激烈的沖突，但劇情并不趨于平淡，其原因在于情節(jié)的發(fā)展充滿了想象力。影片充分利用細節(jié)和道具等，使情節(jié)具有引人入勝的魅力。如，海螺是母親留下的遺物，也是影片中的重要道具，西爾莎每每遇到不開心的事情或有迷惑時，總是會吹起海螺。本和西爾莎從奶奶家溜出來后，尋找回到海島的路徑。在乘坐公交車的路上，西爾莎吹響了海螺，二人跟隨精靈的召喚下了車，他們找到了大狗咕嚕，開始了回家之旅。但情節(jié)如果就此發(fā)展，也就過于平淡，于是影片中將矛盾沖突集中于西爾莎身上，西爾莎變得越來越虛弱，而且頭發(fā)開始變白，并且回家的兄妹倆碰到了大雨，在一處山林中的小房子中避雨。小房子內也有兩尊女神像分立在門口兩側，與教堂門口的女神像一模一樣，仿佛在指引兄妹二人。當西爾莎再次吹響海螺，精靈召喚她進入屋中的一口深不見底的井，她毫不猶豫地跳進去了。而本在咕嚕的拉扯下也跌入深井，由此開啟了神奇之旅。本通過井下的路徑，找到了另一番天地，這里是偉大的講述者棲居的場所，從講述者的發(fā)絲中，本看到了屬于自己以及父母的記憶，他也終于知道了母親就是海豹女的事實。解開心結的本踏上了拯救西爾莎的道路?？梢姾Ｂ莩蔀樨灤┯捌闹匾谰?，推動情節(jié)不斷發(fā)展。

此外，影片在人物形象設計上，也充滿了想象力。以貓頭鷹女巫瑪查為例，她可以算作影片中最大的反派，她將眾多海洋精靈的情感都收集在魔法瓶中，使他們成為沒有情感的石頭，但其實她自己也是受害者。瑪查出場時，全身大部分都籠罩在灰袍之內，只留貓頭鷹般的臉和沒有血色的手在外邊，給人一種陰暗冷酷的感覺。當貓頭鷹將她從椅子上拉起，本才發(fā)現，瑪查的下半身已經石化。原來，瑪查為了使自己的兒子巨人麥克·利爾免于痛苦，就將他的感情收進魔瓶中，麥克·利爾也因此變成了石頭。類似的，瑪查認為情感并不是精靈所需要的，她將他們的情感奪走是在幫助他們。當西爾莎吹響海螺釋放出瑪查的情感后，瑪查終于恢復了原來的模樣，兄妹二人也在她的幫助下回到了海島?，敳榕c傳統魔幻電影中的女巫形象相去甚遠，除了開場時帶給人幾分寒意外，瑪查基本上沒有威脅到本與西爾莎的安全。在恢復原貌后，瑪查則成為一個渴望減輕兒子痛苦的母親，她的行為也就可以讓人理解了。片中偉大的講述者，是在動畫電影中經常出現的智者形象。在電影之中塑造智者，既是對古代戲劇創(chuàng)作傳統的延續(xù)，也是當代人在精神上謀求享受與安慰的一種體現?？梢哉f，這種人物塑造傾向是一種藝術者的集體無意識，但是同樣也是電影人們在精心考慮、理性選擇之后的產物。而《海洋之歌》中的智者是頗有些“糊涂”的，這也是影片創(chuàng)作者的想象力所在。作為用頭發(fā)來記憶海洋精靈發(fā)生的各種事情的長者，講述者卻忘記了自己是誰，這一細節(jié)能使觀眾莞爾一笑，也為講述者增添了幾分童趣。

二、傷感的敘事基調

《海洋之歌》在對敘事的處理上，與美國好萊塢電影有著很大的不同。好萊塢電影制作模式乃是隨著時代和大眾潮流，順勢而為，適時而變，迅猛地搶灘市場，自成雜燴又鮮明的勢態(tài)，也陳列出時代的人心變幻。它時刻準備著以改頭換面后的所謂新穎和個性創(chuàng)作與時下的觀者產生互動，而講述情感的變遷、感受與期待則成為永恒的主題。進而使得視覺敘事的目的、效果都得到升華和強化。《海洋之歌》的敘事則不同，它沒有鮮明的娛樂性，只以一種清新自然之態(tài)，向觀眾娓娓道來，而影片洋溢的憂傷之感也縈繞在觀眾心頭，揮之不去。

影片在敘事中，包含了豐沛的情感，而這正是浪漫主義的典型特征。在影片的眾多情感中，憂傷是敘事的主基調。布羅娜的離開使康納一家的生活蒙上了陰影，康納因為對妻子的愛無法釋懷而染上了酗酒的惡習，沉迷于憂傷中無法自拔，對孩子也不夠關心愛護；本認為妹妹西爾莎的到來使母親不辭而別，也讓爸爸對他不像以前那么關愛，由此產生了對妹妹的厭惡心理；西爾莎同樣可以感受到來自哥哥的不友好，而出生之后就沒見過母親也使她陷入憂傷；作為康納的媽媽，老奶奶看到康納的沉淪以及孩子無人看管，同樣非常痛心。影片的前半段，康納一家一直處于這種陰影中無法自拔。而從兩個孩子被帶到奶奶家開始，影片的敘事則陷入了另一種憂傷之中，那就是如果不能在萬圣節(jié)的夜晚找到西爾莎的白色精靈之衣，西爾莎就會死掉，本則為了拯救妹妹的生命而積極行動。從本發(fā)現妹妹的頭發(fā)開始變白，到本在貓頭鷹女巫瑪查住處將半石化的妹妹解救，以及送妹妹回海島的過程，憂傷的氛圍一直延續(xù)在影片的敘事之中。西爾莎在這一過程中不斷變得虛弱，而觀眾的心情也隨之緊張起來。不過，影片也沒有進行刻意的煽情，憂傷的情緒形成一種淡淡的情感氛圍，既不熾烈，也不是若有若無，而是成為影片的敘事背景，伴隨著情節(jié)不斷發(fā)展向前。

其次，影片不僅有憂傷的色彩，其中也不乏溫馨的基調。尤其是在講述本的成長以及與妹妹關系的修復過程，溫暖成為一種主基調。整部影片對于主人公本來說，是一部成長史，其中自然涉及影片的成長敘事。所謂成長敘事，就是指電影在敘事的編碼中著重以“成長”為題材，既包括少年或兒童的成長故事，也包含明顯的時間間隔、跨度，側重反映個體生命成長經歷、心路歷程的類型片。具體表現在敘事體系、敘事風格、敘事情感諸多方面，透過普遍模式和慣有結構，其核心主旨是注重對成長心理進行深層的探究。在《海洋之歌》中，本的成長體現在家庭責任感的增強以及對父權的抗爭上。而影片對這兩方面的描寫，皆以溫暖為主基調。在對待妹妹的態(tài)度上，本最開始時是厭惡的，他嫌棄妹妹吵，還用腳將西爾莎踢到石頭下面就是例子；而到后來，本對妹妹則是倍加珍視，雖然妹妹是海豹女，但他也不希望妹妹被母親帶走，他懇切地要求母親將西爾莎留下來。而在對待父權上，本開始是服從，雖然他不愿意跟隨奶奶去城里，但被爸爸塞進車內，他也只是無可奈何；而為了尋找妹妹的精靈之衣，本選擇了與父權對抗，他勇敢地跳入大海，并最終尋回了西爾莎的衣服。影片在詮釋本的成長中，運用了溫暖的敘事基調，表現了一個頑皮的男孩兒成長為保護妹妹的男子漢的歷程。同時，影片對本的勇敢有夸張的成分，但這也正是浪漫主義敘事的要求。

三、人與自然的和諧

在談到《海洋之歌》創(chuàng)作的初衷時，導演湯姆·摩爾曾提到他與妻兒在愛爾蘭西海岸度假時，在沙灘上看到有人捕殺海豹而感到痛心?！逗Ｑ笾琛芬岳寺髁x的風格，對大自然和生命進行了禮贊，同時也是在警醒處于當下的人們。正如歐文·拉茲洛所指出的：“人類最大的局限不在外部，而在內部。不是地球的有限，而是人類意志和悟性的局限，阻礙著我們向更好的未來進化。”無論是在東方抑或是西方的生態(tài)觀中，都有“大宇宙”與“小宇宙”的概念，小宇宙即人類個體，人類復雜的、完整的、和諧的生理系統以及人類表現出來的本質力量可以視作大宇宙，即自然界的翻版。人類對外部大宇宙的認識與自己對小宇宙的認識，即自我認知是分不開的。影片中，自然界的動物是人類的伙伴，海豹與人和諧相處，成為彼此的玩伴。在本前往海底取回西爾莎精靈之衣的過程中，正是海豹銜來鑰匙，使得箱子順利打開。影片通過這種方式，表現了人與自然和諧的重要性。

此外，影片還表現出對生命的禮贊。海豹精靈與人是不同的存在，但海豹精靈可以與人產生情感，影片中對海豹精靈的描寫，展現出萬物有靈的思想。布羅娜與康納真心相愛，他們有了自己的孩子本。在懷上第二個孩子西爾莎后，為了拯救西爾莎，布羅娜選擇重歸大海。從布羅娜的身上，可以看到母愛所包含的偉大的奉獻精神。海豹精靈與人類社會相比，其相互關系更加緊密。影片借助講述者之口，說出了飄浮在空中的靈光、海豹精靈、海洋精靈都是連接在一起的事實。影片最后，當西爾莎唱出海洋精靈之歌時，她的頭發(fā)由白轉黑，她恢復了往日的生機。而眾多的精靈在西爾莎的歌聲中蘇醒，他們擺脫了石化的身體，自由地飛翔在空中，直到聚集在巨人麥克·利爾周圍，向海洋對面散發(fā)出金光的彼岸進發(fā)。影片中，無論是海洋精靈以及水鳥、海豹等動物，還是人類自身，都是生命存在的形式，這些生命是平等的，沒有高低貴賤之分。布羅娜重回大海以拯救西爾莎，以及西爾莎脫下精靈外衣后回歸人類社會，都說明了各種生命存在都有自己的生存法則。影片借此表達了人類應充分尊重自然、尊重生命的自然生態(tài)觀。

綜上，《海洋之歌》有著濃郁的浪漫主義色彩。電影以古老的神話為原型，將其與現代生活融合在一起，使影片既充滿了神秘色彩，又不乏濃郁的生活氣息。同時，整部影片憂傷與溫暖交相輝映，電影創(chuàng)作者用舒緩的節(jié)奏、詩意性的敘事向觀眾講述主人公的成長和蛻變，并借此表達了對自然、生命的思考，賦予了影片更多的思想深度。