郭清清
電視音樂(lè)專(zhuān)題《耳畔中國(guó)》的現(xiàn)象學(xué)解讀
郭清清
電視選秀節(jié)目是時(shí)下流行的一種大眾娛樂(lè)樣式。近年來(lái),電視音樂(lè)選秀節(jié)目層出不窮,如浙江衛(wèi)視的《中國(guó)好聲音》、青海衛(wèi)視的《花兒朵朵》、東方衛(wèi)視的《中國(guó)夢(mèng)之聲》等。正是在這百鳥(niǎo)齊鳴的背景下,安徽衛(wèi)視也推出了大型音樂(lè)競(jìng)唱節(jié)目《耳畔中國(guó)》。該節(jié)目一經(jīng)播出,即受到廣電總局、人民日?qǐng)?bào)和民間聲音的齊贊。在文化節(jié)目激烈的競(jìng)爭(zhēng)環(huán)境中,一檔電視娛樂(lè)節(jié)目,它是憑借怎樣的文化定位唱響在人們的“耳畔”呢?
《耳畔中國(guó)》一經(jīng)開(kāi)播,便點(diǎn)燃了無(wú)數(shù)觀眾的民族自信,在這里,民歌的聲音不僅僅是作為一種獨(dú)立的形式來(lái)談?wù)摚潜毁x予了某種國(guó)家隱喻和文化內(nèi)涵的符號(hào),從某種意義上講,該節(jié)目的定位更具雅俗共存的審美特征,努力向音樂(lè)的本質(zhì)回歸,而淡化了舞臺(tái)的商品概念,用樂(lè)心、匠心和中國(guó)之心凝結(jié)而成的音響緊扣觀眾的情感之弦。
我們說(shuō),音樂(lè)是一個(gè)民族情感之旅的記錄,是作為社會(huì)思想和時(shí)代思潮的一種體現(xiàn),它不僅折射出人們思想觀念的變遷和行為方式,更是大眾思想價(jià)值的重要反映。德國(guó)哲學(xué)家黑格爾在《美學(xué)》中寫(xiě)道:“人類(lèi)本性中就有普遍愛(ài)美的要求”。生活就是美,美就需要唱歌,愛(ài)美是人類(lèi)本性,生活需要美,而民歌正好來(lái)源于此,是真實(shí)生活的體現(xiàn),生活中質(zhì)樸的美正體現(xiàn)于此。通過(guò)幾期節(jié)目的觀看,筆者認(rèn)為其具有以下幾點(diǎn)特征:
所謂民歌的地方色彩意指不同地區(qū)民歌形成風(fēng)格的個(gè)性特點(diǎn)。山河大地,神州萬(wàn)里,正是因?yàn)楦鞯孛窀璧牟煌瑐€(gè)性特色,才構(gòu)成了審美體驗(yàn)的不同效應(yīng)。
《耳畔中國(guó)》的歌者來(lái)自不同的地域和各個(gè)民族:如具有代表性的少數(shù)民族歌手金光炫、碟當(dāng)久、扎西尼瑪;民歌傳承人彭光琴、丘佩宸等,他們的歌聲為聽(tīng)眾帶來(lái)多種色彩的聽(tīng)覺(jué)盛宴,讓人們?cè)谝魳?lè)中盡情徜徉,在有限的時(shí)間和空間中,領(lǐng)略了五十六朵花的芬艷芳香和源自生活質(zhì)樸而真實(shí)的聲音。
《耳畔中國(guó)》的大眾性和親和力為其欄目的一大特點(diǎn),也是其受人關(guān)注的社會(huì)基礎(chǔ),特別是通過(guò)電視、網(wǎng)絡(luò)等媒介的傳播手段,促進(jìn)了大眾對(duì)音樂(lè)生活的關(guān)注,在一定程度上,普及了民歌,傳播了民歌,眾多的曲目和歌唱風(fēng)格,不僅立足于優(yōu)秀的歷史文化傳統(tǒng),又順應(yīng)了主流的價(jià)值觀,彰顯了傳統(tǒng)文化在當(dāng)下獨(dú)特的意義。
作為新新時(shí)代,在這個(gè)以追求時(shí)尚為目標(biāo)的社會(huì),民歌可能會(huì)被一些人說(shuō)“土”、“out”,但是,一個(gè)民族的發(fā)展歷程就是如此,一定有屬于土壤的東西,“土”最后回到的是它精神的土壤,價(jià)值的土壤,這才是一個(gè)民族情懷的根本依托。如陜西紀(jì)軍軍的一首《一對(duì)鴛鴦水上漂》,至情至性的演出,歇斯底里的哀嚎,帶有陜北方言的腔調(diào),將來(lái)自土地的情感發(fā)揮到極致,張揚(yáng)了生命的偉岸,這樣的聲音,它是有內(nèi)涵、有故事的聲音,所以,它是人類(lèi)精神情感的升華,是黃土高原人們的心靈存放標(biāo)識(shí),是人類(lèi)本能的情感釋放。我們說(shuō),民歌是音樂(lè)與生活相濡以沫的自然形態(tài),是人們生活的一部分,它傳達(dá)的信息正是民族文化得以傳承的基礎(chǔ)。人們無(wú)論在任何場(chǎng)合、從事任何勞作,只要有可言之事,可唱之物,便張口來(lái)之,你來(lái)我往,長(zhǎng)盛不衰。從這個(gè)意義上講,依托方言發(fā)出的聲音,當(dāng)屬歷史的記憶,是古書(shū),是祖先千百年來(lái)累積下來(lái)的精神財(cái)富。
人們說(shuō),音樂(lè)是最具創(chuàng)造性的藝術(shù)之一。所謂創(chuàng)新思維,就是指依托傳統(tǒng)的精華培養(yǎng)起來(lái)的獨(dú)特的思維能力,是重塑創(chuàng)造新事物的能力。我們?cè)趦A聽(tīng)各地域民歌的同時(shí),不僅大飽耳福,同時(shí)還給我們提供了廣闊的聯(lián)想和想象的空間。在《耳畔中國(guó)》的影響下,許多聽(tīng)眾由此對(duì)我們民族的聲音進(jìn)一步產(chǎn)生了濃厚的認(rèn)知,精神生活得到了補(bǔ)充,最重要的是,《耳畔中國(guó)》樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴奏,提升了舞臺(tái)展演的真實(shí)性,增強(qiáng)了藝術(shù)功力的臨場(chǎng)表達(dá),特別是個(gè)別作品的改編,提升了民歌的技術(shù)含量,促進(jìn)了民歌的當(dāng)代價(jià)值。最具代表性的是苗族歌手碟當(dāng)久的《對(duì)歌對(duì)到日落破》,其以原生的素材為基礎(chǔ)并融入現(xiàn)代元素,進(jìn)行歌唱技法的拓展,用真假音的無(wú)縫隙連接,融生活與藝術(shù)為一體,將屬于他們民族的聲音傳遞給了更多的人們;還有李清影的《趕圩歸來(lái)啊哩哩》,其在引子中加入滇南彝族海菜腔的技法表達(dá),給現(xiàn)代都市的人們帶來(lái)了難得的快樂(lè)。但作為一種不同民族的文化化合,這樣的手法在筆者看來(lái)值得商討:技法可以移植,但文化的DNA的隨意“雜交”卻是“文化倫理”的危險(xiǎn)信號(hào)。
《明月千里寄相思》,一首老歌,但經(jīng)過(guò)演唱者的改編和二度創(chuàng)作之后,顯得更為吸引人。悠揚(yáng)的旋律,緩緩的節(jié)奏,甜美的音色,仿佛看見(jiàn)了一輪圓圓明月,似一位端莊大方的美女,有著純凈無(wú)瑕的肌膚,有著脈脈含情的眼眸,有著淡淡似水的溫柔,有著美麗動(dòng)人的傳說(shuō)。自古以來(lái),多少文人騷客也以月寄思,每每舉頭望月,總會(huì)生出莫名的感慨,如納蘭性德的《虞美人》、歐陽(yáng)修的《玉樓春》、范仲淹的《蘇幕遮》等。中國(guó)藝術(shù)中,“月”作為女性的象征與柔美的符號(hào)化身,使其具有獨(dú)特的審美精神內(nèi)涵,它和中國(guó)文化的中庸、冷靜、溫情、包容性融合在一起,是中國(guó)傳統(tǒng)文化的核心元素。雖然歲月更迭,時(shí)代變遷,但此中卻仍然濃縮著先人們的情感寄托與文化理性,其獨(dú)特的表現(xiàn)形式和“弦外之音”的樂(lè)音意境,真切地表現(xiàn)出一種文化的活存狀態(tài)。在這個(gè)舞臺(tái)上,音樂(lè)不僅僅是樂(lè)音,還包含與音樂(lè)有關(guān)的各種社會(huì)與文化現(xiàn)象的普遍認(rèn)識(shí),關(guān)注的是音樂(lè)現(xiàn)象所蘊(yùn)含的有關(guān)文化方面的普遍性規(guī)律和法則,對(duì)基本問(wèn)題進(jìn)行系統(tǒng)性和學(xué)理性研究,深入地揭示音樂(lè)與文化之間的聯(lián)系機(jī)制。尤其是酈波教授的現(xiàn)場(chǎng)點(diǎn)評(píng),真正使音樂(lè)與文學(xué)的結(jié)合上升為一種超然的意向運(yùn)動(dòng)和宏觀的理解與微觀的體悟,形成主體審美思維的感知與客體精神內(nèi)涵的雙向交流,升華為文學(xué)與樂(lè)音的“合一”,使我們的理解更靠近音樂(lè)本身的內(nèi)涵。
時(shí)至今日,伴隨社會(huì)的發(fā)展、科技的進(jìn)步,民歌的傳承、傳播方式也得到了拓展,趨于多樣化。但是,就像任何事物的性質(zhì)都具有兩面性一樣,新的傳承、傳播方式一方面在促進(jìn)傳統(tǒng)民歌更廣、更大范圍傳播的同時(shí),也失去了傳統(tǒng)民歌許多本真、質(zhì)樸、充滿原始生命活力的東西。正如《打起手鼓唱起歌》,這本是一首富有濃郁民族風(fēng)情的維吾爾歌曲,演唱者卻將其與搖滾相融合,重金屬的味道太過(guò)戲劇化,雖然增添了現(xiàn)代生活的表現(xiàn)力,但卻失了民歌的本真,鄉(xiāng)村的喜悅與鄉(xiāng)土民眾對(duì)生活的憧憬已然不再。
在全球化文化轉(zhuǎn)型時(shí)期,民歌是否應(yīng)適應(yīng)新的環(huán)境來(lái)面對(duì)廣大聽(tīng)眾,其文化內(nèi)涵是否也應(yīng)與現(xiàn)代接軌,這是一個(gè)值得探討的話題。著名學(xué)者丹納曾經(jīng)說(shuō)過(guò):自然界有它的氣候,文化界也有它的氣候,由于不同的氣候就產(chǎn)生了不同的物候與物種?,F(xiàn)代社會(huì)的許多人都產(chǎn)生了這樣的思維誤區(qū):認(rèn)為現(xiàn)代社會(huì)里藝術(shù)也必須現(xiàn)代化。倘若我們用今天的價(jià)值觀去評(píng)價(jià)過(guò)去時(shí)代產(chǎn)生的許多文化事象,這就相當(dāng)于把相互沖突的許多觀念硬揉在一起而很難得出和諧的結(jié)論。站在聽(tīng)覺(jué)美學(xué)的視角上亦是如此,不同時(shí)代、不同文化環(huán)境的人們對(duì)音樂(lè)價(jià)值屬性的理解是有差異的。我們?nèi)绻且獙⒔?jīng)久流傳的民歌改變其本來(lái)面目去迎合所謂現(xiàn)代的審美需求,筆者認(rèn)為是需要慎行的:如何處理功利與審美的關(guān)系、方言與標(biāo)準(zhǔn)的關(guān)系、率性與規(guī)則的關(guān)系等,在這個(gè)價(jià)值觀轉(zhuǎn)型的時(shí)代,對(duì)古老文化存在價(jià)值進(jìn)行怎樣評(píng)估,還需業(yè)內(nèi)專(zhuān)家的討論。
與此同時(shí),我們也應(yīng)該看到,藝術(shù)的發(fā)展有它自身的規(guī)律,那些真正優(yōu)秀的民歌是能夠經(jīng)得住歷史和時(shí)間的考驗(yàn)的,就像《茉莉花》《在那遙遠(yuǎn)的地方》《蘭花花》《小河淌水》等等傳統(tǒng)民歌中的精品。我們完全有理由相信,隨著現(xiàn)代傳播媒介的日新月異,傳統(tǒng)民歌不會(huì)只屬于過(guò)去,更屬于現(xiàn)在,它更會(huì)成為永恒。科技的發(fā)展雖然讓大眾對(duì)民歌的審美心理發(fā)生了變化,但對(duì)民族音樂(lè)的歸屬感始終沒(méi)變。民歌依然記錄著時(shí)代的烙印、反映著社會(huì)真實(shí)的畫(huà)卷。在人類(lèi)的發(fā)展過(guò)程中,民歌文化一直占據(jù)著極為重要的地位。古代時(shí)期,它具有表達(dá)人們的心境、表白愛(ài)情、祭祀祖先等作用。而現(xiàn)如今民歌也同樣與時(shí)代的氣息相結(jié)合表達(dá)著人們的情感,雖然每一個(gè)發(fā)展時(shí)期的民歌所具有的內(nèi)涵都不盡相同,但它卻是人們表達(dá)情感的符號(hào)。所以說(shuō),民歌不僅僅是一種藝術(shù)形式,而是一個(gè)時(shí)代生活形態(tài)及內(nèi)涵的縮影。
《耳畔中國(guó)》在為我們帶來(lái)豐富多變的感觀體驗(yàn)的同時(shí),也不遺余力的扶持新民歌和原創(chuàng)音樂(lè),引領(lǐng)聽(tīng)眾更全面的了解民歌,給更多原生歌手及音樂(lè)制作人展現(xiàn)作品的機(jī)會(huì)。音樂(lè)學(xué)家黃祥鵬先生說(shuō)過(guò):“民歌是一條河流”。民歌是在歷史流變中形成的,也必然在流變中發(fā)展。民歌中凝聚著民族的精神,民族精神應(yīng)該是永存的。雖然民歌隨時(shí)代的發(fā)展演變是很正常的,但是在發(fā)展過(guò)程中消失就太可惜了,有些民歌在當(dāng)今的時(shí)代發(fā)展中逐漸消亡,這對(duì)一個(gè)民族來(lái)說(shuō)是不可挽回的損失,作為專(zhuān)業(yè)音樂(lè)學(xué)研究的后學(xué),我們對(duì)民歌的認(rèn)識(shí)和關(guān)注也應(yīng)該隨著歷史的發(fā)展有理智地進(jìn)行,從文化的角度、傳承和發(fā)展的角度等多方位考究,努力傳承中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè),為建設(shè)華夏文明添磚加瓦。
(作者系云南藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院2016級(jí)研究生)
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