劉斐

摘要：“禪”本來的含義是指靜慮或是安靜地沉思，禪宗不僅在審美情趣和文化思想等方面對中國產(chǎn)生著深刻的影響，同時也在藝術(shù)的體現(xiàn)形式等方面給音樂藝術(shù)及其文化產(chǎn)業(yè)化帶來了新鮮的體驗。

關(guān)鍵詞：禪宗 美學(xué)思想 中國傳統(tǒng)音樂文化 產(chǎn)業(yè)化

中圖分類號：J607 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）19-0086-02

佛教與我國傳統(tǒng)文化相融合之后的產(chǎn)物其中之一就是禪宗，尤其是自隋唐之后，人們只要提起我國的佛教一般指的就是禪宗。它不但整合了儒家和道家的主要思想，并且對儒家思想的宗教化起到了促進的作用。其中般若學(xué)與禪學(xué)對于中國封建社會絕大部分的藝術(shù)家以及知識分子來說更是有著無法抵擋的獨特魅力。由此可見，禪宗思想對中國傳統(tǒng)文化有著深刻的影響。

一、禪宗對我國傳統(tǒng)音樂思想有著深刻的影響

中國傳統(tǒng)音樂在表現(xiàn)形式、流派以及體現(xiàn)的風(fēng)格方面來講可以說是多樣化的，并且在音樂內(nèi)容上來說是非常豐富的。中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)純審美的要求，有著相當(dāng)穩(wěn)固的穩(wěn)定性，如徐青山先生總結(jié)的二十四況，它雖然只是一本琴學(xué)專著，卻和中國傳統(tǒng)音樂的審美要求一致。這二十四況之中去掉古琴的專業(yè)的技法，可以適用于民間音樂中的一部分以及我國宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂中的絕大部分。禪宗音樂美學(xué)中“肅莊”“中正”“淡雅”“平和”的四項原則同時也是儒家音樂美學(xué)的基本原則，儒家講求音樂要服從于政治，而禪宗則不同，它把音樂當(dāng)成是宣傳法理的有效武器。[1]

由唱為主導(dǎo)的夾唱夾敘的說唱形式是禪宗甚至所有的佛教音樂一開始就選擇的一種說唱形式。因為中國老百姓受傳統(tǒng)的儒學(xué)思想的影響深刻，在中國這種環(huán)境當(dāng)中，就必須是單音音樂、旋律平緩這種表現(xiàn)形式。因為如果聲部變得多了、復(fù)雜了，或者是節(jié)奏變快了，大家就不知道演唱是為了什么，因而就失去了唱導(dǎo)的意義。所以，大部分的中國禪宗音樂家就忽略了音樂本身的魅力，只是注重演唱的內(nèi)容，從而導(dǎo)致音樂得不到有效的發(fā)展。

禪宗對我國的傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想有著深刻影響，在一定程度上，可以看做是對我國道家和儒家兩家音樂美學(xué)進行的進一步深化。通常，我們認為禪宗是不同于印度佛學(xué)的，它是具有中國意義的佛學(xué)思想，因為它雖然不同于我國道家和儒家的宗教形式，但是卻處于我國傳統(tǒng)音樂美學(xué)的核心。禪宗講求音樂本性的真，它否定一切虛假的東西，講求還原事物本來的面目。一方面，音樂可以作用于心，激發(fā)人們內(nèi)心的喜怒哀樂；另一方面，人們的內(nèi)心也會作用于音樂，使得音樂表達人們真實的情感，反映人們的真實生活，這與禪宗的音樂審美理論一致。因此，禪宗對我國的傳統(tǒng)音樂思想有著深刻影響。

二、禪宗對我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)有著深刻的影響力

在禪宗所有的方法論中有一個論說是“自性論”，而“自性論”包含的含義就是強調(diào)的是心對于外物起到的作用是決定性的。經(jīng)過深入了解宗教文化后我們發(fā)現(xiàn)，禪宗和音樂創(chuàng)作，兩者之間有著十分重要的關(guān)聯(lián)，而且正是這兩者之間的關(guān)聯(lián)，使得禪對音樂而言有不可忽視的影響。

費爾巴哈在《西方哲學(xué)著作選》中提到過：“宗教幻像和幻想是人的另一個‘我，人的本質(zhì)與他的意志和知識區(qū)開來，而獨立化成為一個甚至又是具有人格的實體。”這句話是說人把自己的本質(zhì)當(dāng)作另一個本質(zhì)來對待。明確的說明了宗教和人的關(guān)系，闡述了人的本質(zhì)。而禪宗與其它的宗教不同，它主張自己的內(nèi)心，從而提出了“自性輪”[2]。

很多古代的學(xué)者都認為中國音樂是屬于社會生活的，是非常實用并且為人們所需要的。他們認為我國的傳統(tǒng)音樂可以成為政治的教化工具，因為音樂的魅力就在于它能夠讓人變得心平氣和、無欲無求，這與我國傳統(tǒng)政治統(tǒng)一的思想不謀而合。因此，音樂在我國古代社會中有著十分重要的社會地位，并且在思想情感上，可以陶冶人們情操，表現(xiàn)人間的真善美，符合傳統(tǒng)的儒家思想。這些觀點致使中國音樂創(chuàng)作的主體精神指引著藝術(shù)家們不斷地前進，成為他們進行優(yōu)秀作品創(chuàng)作的指明燈。

通過上面的介紹可以了解到禪宗主要強調(diào)是自己的內(nèi)心，而事實同樣證明，音樂的創(chuàng)作最重要的也是自己的內(nèi)心。在音樂進行不斷地實踐和創(chuàng)作過程中，音樂家內(nèi)心對音樂的感觸是十分重要的。音樂追求自己的內(nèi)心，主要還是音樂家的一種心理展現(xiàn)形式。它雖然是音樂家的心靈深處所想然后通過音樂家塑造出來的，但是又脫離藝術(shù)家的內(nèi)心的深處，達到了一個更高的境界。通過種種跡象可以看出，禪宗的自性論與藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律是非常相符的。

三、禪宗對中國傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)業(yè)化有著深刻的影響力

通過實踐禪宗中的“境界說”與傳統(tǒng)的“意象說”等理論進行了更有效的融合，禪宗中的“頓悟思維”主要推廣的是直覺式頓悟的思維方式，通過兩項學(xué)說的推廣以及應(yīng)用使得人們在同一件事物的過程中，都可以體會到更加深刻的意義，理解其本身所表達的含義，從而更加深刻的認識和了解事物的本質(zhì)特征，全面的認識事物，這對于今后的音樂中美學(xué)理論的形成起到了十分重要的作用，促進了音樂美學(xué)理論的發(fā)展[3]。

其中禪與音樂的共同點是都要求更加完整的，更加直接的體現(xiàn)出自然的美。從“悟道”到“頓悟”是指個體本身最直接的感觀方面的體驗。通過音樂，表達自身語言所不能表達的情感，以及傳遞心情，人們認為這是禪宗的主要作用。通過音樂表達人類的情感和傳遞心情，也是藝術(shù)審美的考量。從表面上看它沒有脫離現(xiàn)實，但是實際卻已經(jīng)超越了現(xiàn)實，真正意義上做到了在精神層面上可以體驗出來的那種能夠表達某種帶有永恒意味的超越本質(zhì)性的感覺[4]。

通過心來感受物體是禪宗音樂思想的另一個比較大的特色。心的作用是禪非常重視的，對于音樂而言心的作用也是巨大的，因此形成了“以心感物”的這種音樂思想。不僅僅要用感官去直覺感受，更加重要的是用心去感受，這句話就是“無聽之以耳而聽之于心”所以表達的意思。一默如雷是禪宗中的其中一個說法，意思是在沉默的地方用心聆聽震耳的雷鳴，禪宗中用沒有敲擊的洪鐘來形容整個宇宙。只要你用心去傾聽，就可以感受到大自然的無限空靜深廣的以衣意境悠遠虛靜，從而可以進入到一個超出了知性、超出了功利的精神境界。只有當(dāng)感官知覺伴隨著理性、精神時，主體才能在他的感覺直覺中自得其所。

上溯千百年，在我國音樂史上，具有永恒價值的藝術(shù)品就是那些偉大的音樂家在在這種最高的審美體驗中所創(chuàng)作出來的。從古代音樂家與禪宗的淵源關(guān)系看也能說明心的審美帶來的影響。唐代有一位詩人，同時了也是南宋文人山水畫的創(chuàng)始人王維，他文采非常出眾，精通音律，并且擅長使用樂器，他所做的文章全部都是以心照水，用水襯心，物體與我融為一體，反映一種內(nèi)在的對美的追求，并且在他所創(chuàng)作彈奏出曲子都是深含佛理禪趣的。在他的音樂中描繪出來所有的意境（例臺高山流水、鳥語花香等）全部都是自然、和諧的景象，不為世俗的事物所困擾，追求自己內(nèi)心的世界，達到人與自然十分微妙的境界。他把自己所領(lǐng)會到的禪意，與音樂十分微妙地融合在了一起，達到一種天人合一的境界，顯得十分自然、平淡。

以歷屆宜春明月山月亮文化節(jié)為例，禪宗音樂文化一直是地方文化產(chǎn)業(yè)化的一個重要的主題，特別是在第五屆月亮文化節(jié)中，以“禪月相通·月明禪心”為主題，上演了“月下觀禪舞——賞心”歌劇舞《和月亮最親的地方》、“月下聽禪樂——靜心”禪音樂會，將禪宗音樂文化得以大力宣傳，為宜春市地方文化經(jīng)濟帶來了勃勃生機。

四、結(jié)語

綜上所述，禪主要是通過凝神息慮產(chǎn)生出能體現(xiàn)靈氣、靈動的意念，然后用意念去感受大自然，在感應(yīng)中世界萬物有所反映、有所通感。不過，畢竟禪宗只是宗教流派其中之一，帶著自身不可避免的局限性，因此它并不代表了禪宗就是傳統(tǒng)文化所有精華的全部。我們對禪宗的態(tài)度是既要繼承它正確、積極的一面，又要認清它的缺陷和不足，在了解了禪宗的優(yōu)勢與不足以后，我們應(yīng)該做的是發(fā)揚它的美學(xué)思想，提高自己的審美意識。

參考文獻：

[1]陳鶴，龔毅.湖北黃梅禪文化旅游開發(fā)研究[J].商業(yè)研究，2012，（03）：171-175.

[2]張鵬順.安慶禪宗文化旅游資源及其開發(fā)對策探討[J].滁州學(xué)院學(xué)報，2014，（06）：29-33.endprint