文/楊公拓

我讀金心明

文/楊公拓

雖然兒時生長在白雪皚皚的北方，但很早就知道那句“上有天堂，下有蘇杭”，無形中對江南就有一種莫名的想往。漸大時，一句“蘇杭二州出美女”，更是讓我們對江南這片神奇的土地魂牽夢縈。浙江自古出文學(xué)藝術(shù)大家，古代的不說，在近現(xiàn)代文學(xué)史上就有魯迅、茅盾等文化巨擘讓人頂禮膜拜。繪畫史上的畫壇巨匠黃賓虹、潘天壽更讓眾多的畫家為之俯首側(cè)目。

出生于20世紀(jì)70年代的畫家金心明先生就是杭州人，更是地地道道的浙江人。金心明的很多山水畫作品就取材于江南風(fēng)景和歷代古典詩歌。中國山水畫從北宋的千巖萬壑、重巒疊嶂式的構(gòu)圖形式，到南宋時被譽為“馬一角”和“夏半邊”的畫家馬遠(yuǎn)和夏圭，通過“小宇宙”表現(xiàn)“大乾坤”的“以小見大”法，使得“以小見大”構(gòu)圖法成為中國畫的重要特色之一，也使得一花一世界，一草一天國的中國藝術(shù)美學(xué)精神得以呈現(xiàn)。他們的作品大多都是石取一角，樹取一枝，用筆簡率，景少而意多，言有盡而意無窮。我們在金心明繪畫中看到的也是這種大道至簡的筆墨方式。金心明繪畫追求的就是在微小精制的景觀中展現(xiàn)“小橋流水人家”的境界。在他的作品里常常是山取一角，樹取幾棵，人或坐或臥，或面壁而思，或孤舟泛月，或人在天涯，喁喁獨語于天地之間。樓閣不用尺界，信手而成，畫面的虛靜氛圍如云煙一樣冉冉升起。在迷迷蒙蒙的靜謐中令人感到筆簡而意高，墨淡而韻致。金心明繪畫作品中這種淡泊的寧靜和寧靜中的淡泊，不能不令人心生歡喜。

詩畫同源，“詩中有畫，畫中有詩”（蘇軾語），從古至今，無論翻開哪一部詩集，從成千上萬首詩歌里看到哪一首詩，多數(shù)都是詩情畫意相契合的。因為詩與畫表現(xiàn)的都是客觀事物的形象與變化，美麗的色彩……詩與畫經(jīng)過詩人畫家形象的思維藝術(shù)的處理，完成了一首首膾炙人口的詩和一幅幅精美絕倫的繪畫，雖然手法不同，一個用文字來處理，一個用顏色和筆墨來表現(xiàn)，但是從詩意中擷取藝術(shù)靈感，歷代很多畫家都經(jīng)歷過。北宋在朝廷考試畫家的時候常常以詩句為題，“踏花歸去馬蹄香”的典故就發(fā)生在那個時候，類似的還有“竹鎖橋邊賣酒家”的典故。清代畫家石濤也有很多詩意山水畫。畫家齊白石先生以“蛙聲十里出山泉”的詩句為題為作家老舍畫了一張水墨畫。畫面上沒有蛙，只有幾只活潑可愛的小蝌蚪在湍急的水流中歡快地游動著，這種特殊的聯(lián)想手法恰到好處，絕妙之至的構(gòu)思令人稱絕?，F(xiàn)代的山水畫家傅抱石、陸儼少等都從古典詩詞中獲取靈感，繪出了很多藝術(shù)精品佳構(gòu)。從古代詩意中擷取畫意，當(dāng)然不是金心明的獨創(chuàng)，但如何出新，并不是簡單的事情。清代畫家王原祁說：“畫法與詩文相通，必有書卷氣，然后可以言畫。”金心明的畫作就是古意濃厚，構(gòu)思精巧，書卷氣十足。這一點不能不和他小時候誦讀《千家詩》和《唐詩三百首》有關(guān)，正因為有了這些誦詩的“童子功”，才使他的繪畫縱浪大化，得心應(yīng)手，成為這一年代畫家“詩意丘壑手中流，丹青妙筆蘊宇宙”的佼佼者。

金心明 武林諸泉28cm×34.5cm 紙本 2016年

以書入畫，每一筆都交代得很清楚，是金心明繪畫的又一大特色。由于書法的引入，使歷代畫家對筆法的借鑒和認(rèn)知大大提高了。元代以趙孟頫為首的文人畫家和明代以董其昌為首的文人畫家，都對中國畫畫法語言“引書入畫”的形成起到了決定性的作用。黃賓虹說：“作畫當(dāng)如作字法，筆筆宜分明，方不致為畫匠也?！庇纱丝梢姡瑫ㄓ霉P在繪畫中的重要特性，已經(jīng)上升到了“家”與“匠”的區(qū)別。縱觀中國繪畫史，千百年來無外乎對筆墨、水和色彩的運用。但是由于時代的不同，審美觀念的變化，因而演繹出千變?nèi)f化的風(fēng)格。但是萬變不離其中，經(jīng)過多年的實踐證明，脫離了筆墨的中國畫也是等于零的，中國畫筆墨這個底線必須守住。這是中國畫和西方繪畫的根本區(qū)別之一。我們看金心明的繪畫筆筆分明，清晰明朗，一點也不拖泥帶水。近看多是線條，遠(yuǎn)觀景物一派盎然。這都是源于金心明“師法造化，中得心源”，以詩為魂，以書為骨，以筆墨為本體，對文人畫的獨到理解而形成的繪畫美學(xué)特色。

地以人傳，人以文名。慎終追遠(yuǎn)，長江后浪推前浪，浙江繪畫藝術(shù)的文脈正如浩浩蕩蕩生生不已的錢塘江水一樣，金心明這位弄潮兒正在中國繪畫藝術(shù)的大潮中“直掛云帆濟(jì)滄?！?。

金心明 終日無心長自閑34cm×70cm 紙本 2016年

金心明 招寶山28cm×34.5cm 紙本 2016年

作者系《榮寶齋》期刊編輯