唐俊

摘要：本文從民族地區(qū)本科高校藝術教育的優(yōu)勢與不足出發(fā)，探討少數民族地區(qū)本科高校藝術設計專業(yè)與當地非物質文化遺產是結合的可能性以及形式，提出與當地非物質文化遺產結合必然促進少數民族地區(qū)藝術設計教學實現教學轉型。

關鍵詞：藝術設計 教學轉型 少數民族 非物質文化遺產

引言

20世紀90年代以來，為實施科教興國戰(zhàn)略，我國中央政府開展了高等教育管理體制改革，大量地方高等專業(yè)院校通過合并等方式成為了地方綜合性本科高校。相對于部屬或省屬高校，由于地方本科高校投入較少、辦學歷史短、生源質量不足等原因，出現學科定位與地方經濟社會發(fā)展不符、辦學定位不準、辦學特色不明顯等問題。少數民族地區(qū)高校在這些方面表現得更加鮮明。2015年10月教育部等三個部門印發(fā)《關于地方本科高校轉型發(fā)展的指導意見》對地方本科高校提出“從地方本科高校向應用技術類型高校轉型發(fā)展”的要求。少數民族地區(qū)高校藝術設計教學應該朝著怎樣的方向發(fā)展才能推動轉型是廣大教育工作者值得深入探討的問題。

一、民族地區(qū)藝術設計教學的優(yōu)勢與不足

（一）優(yōu)勢

1.非物質文化資源優(yōu)勢

非物質文化遺產是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化表現形式，以及與傳統文化表現形式相關的實物和場所。2005年12月22日國務院發(fā)布《關于加強文化遺產保護的通知》制訂了“國家+省+市+縣”共4級保護體系。云南省是我國少數民族聚居地。截止到目前，國務院公布的國家級非物質文化遺產名錄中（含拓展名錄）涉及云南省的達89項，省級非物質文化遺產保護名錄高達436項。云南省僅昭通市的市級保護項目就達90項，縣級項目則高達200項。這些非物質文化遺產均具有濃郁的地方文化特色，是地方的精神與文化的瑰寶。

2.政府扶持優(yōu)勢

國家對西部及民族地區(qū)的科研建設如項目評審、科研經費劃撥、職稱評審等都給予了政策性的傾斜。例如《全國教育科學“十三五”規(guī)劃2016年度課題組織申報辦法》第十三條就明確指出：“以及西部地區(qū)的課題申請人申報課題，實行單列單評，并給予一定比例的立項數量傾斜。”教育部人文社科項目、國家社科藝術學項目等都專門設立了西部地區(qū)專項項目。2016年度全國教育科學規(guī)劃國家重大和重點招標課題指南中的重點招標的課題就包含了民族教育課題項目。另外，為推動地方本科高校轉型發(fā)展，地方政府紛紛響應國家政策意見完善配套政策措施的同時頒布促進地方本科高校轉型發(fā)展的有利政策，從客觀上進一步促進地方高校向轉型發(fā)展的道路。

（二）不足

1.民族地區(qū)藝術設計高等教育落后

由于交通、經濟欠發(fā)達高學歷高水平高職稱教師不愿意到少數民族地區(qū)工作，因此民族地區(qū)藝術設計高等教育的師資建設的困難增加。民族地區(qū)的藝術設計氛圍相對薄弱。民族地區(qū)的藝術設計相關的展覽十分匱乏，在北京、廣州等地舉辦與藝術設計有關的國家級、國際級各類展覽每個月平均5次以上。以昆明市為例的少數民族地區(qū)，除巡展外，國家級的大型藝術設計相關的展覽在昆明舉辦的次數非常少，平均一個月不足1次，國際級藝術設計相關的展覽在昆明舉辦得就更是九牛一毛了。昆明尚且如此，在云南地州上的展覽則更是少之又少。又因民族地區(qū)工業(yè)欠發(fā)達，這直接導致民族地區(qū)藝術設計在校企合作方面可選擇的余地較少，這也在一定程度上影響了民族地區(qū)高等院校藝術設計專業(yè)的發(fā)展。另外，民族地區(qū)信息更迭速度慢，沿海地區(qū)的一些藝術設計有關的新工藝、新理念流傳到西部民族地區(qū)需要較長的周期。當前不少民族地區(qū)高等院校藝術設計專業(yè)教學還在沿用一些沿海地區(qū)已經淘汰的理念和工藝，這顯然不利于教學建設與轉型發(fā)展。

2.學生造型基礎薄弱

民族地區(qū)中等教育中藝術教育師資缺乏、教師水平不足直接導致民族地區(qū)高等教育藝術設計生源在造型、色彩、審美等方面能力普遍偏低。另外，中東部發(fā)達地區(qū)造型基礎較好的學生不太愿意到西部地區(qū)高校就讀。外地考生大多是因為成績較差、擔心無法被當地高校錄取，最終才選擇填報少數民族地區(qū)高校藝術設計專業(yè)。學生造型基礎薄弱也是少數民族地區(qū)本科院校藝術設計專業(yè)帶來教學水平偏低、教學效果不佳的一個原因。

二、少數民族地區(qū)藝術設計專業(yè)與當地非物質文化遺產結合的可能性

少數民族地區(qū)本科院校藝術設計專業(yè)學生的造型能力與創(chuàng)造能力遠不如藝術院校，無法走“工藝+造型+創(chuàng)意”的藝術創(chuàng)作道路；民族地區(qū)經濟遠不如首都、直轄市及沿海城市發(fā)達，也無法走大城市綜合院校“工業(yè)與設計結合”的商業(yè)化道路。以當前的政府扶持優(yōu)勢為基礎，結合當地非物質文化資源走特色化發(fā)展的道路從而促進并推動轉型，將是一條符合區(qū)域文化特點及經濟發(fā)展需求、滿足少數民族地區(qū)本科高校藝術設計教學發(fā)展需要的道路。

（一）高校滿足非物質文化遺產傳承基礎條件

首先，高校具有大量教學場地和設施，可以作為非物質文化遺產工藝技術傳承的基礎條件，結合師資及其他設備可以進行非物質文化遺產工藝及技術傳授活動。其次，高校具備非物質文化遺產傳承的精神條件。“高校是文化傳播、弘揚、發(fā)展的一個重要場所，我國文化知識界的精英匯聚在這里。他們有自覺的文化保護意識，是非物質文化傳承可以依賴的基本人群。他們的講學、教育，可以解決教育知識體系中非物質文化知識欠缺的現狀，也可以承擔起培養(yǎng)專業(yè)人才的義務?！痹俅?，高校有傳承非物質文化遺產的責任和義務?！吨腥A人民共和國非物質文化遺產法》第三十四條明確規(guī)定：“學校應當按照國務院教育主管部門的規(guī)定，開展相關的非物質文化遺產教育。”

（二）藝術設計專業(yè)與非物質文化遺產密切相關

藝術設計專業(yè)與非物質文化遺產的關系主要表現在以下兩方面：第一，藝術設計的行為活動中囊括了非物質文化范疇。非物質文化遺產是包含在非物質文化內的一種以人為基礎的文化活動，是文化的一個組成部分。藝術設計是以文化為基礎的思維和實踐活動，在這其中包含了物質文化和非物質文化兩個方面。因此從這個層面上來說，藝術設計與非物質文化存在關聯。第二，藝術設計與非物質文化遺產存在互利共生的關系。非物質文化遺產作為非物質文化的典型代表，可以為藝術設計提供豐富的靈感資源。藝術設計可以從非物質文化遺產中汲取精華并加以提煉，結合現代設計理念把非物質文化遺產及相關產品進行重新設計與包裝，如此不僅可以使設計更具文化內涵與特色，而且可以使物質文化遺產得到有效的宣傳和傳播，促進非物質文化緩解當前的傳承壓力。故，藝術設計專業(yè)與非物質文化遺產不僅密切相關，而且互利互補、同謀共生。

（三）教學轉型為少數民族地區(qū)藝術設計教學與當地非物質文化遺產與結合提供有利條件

在當下地方本科高校轉型發(fā)展的背景下，地方高校藝術設計專業(yè)可以轉型為契機，抓住當下的有利政策進行大膽嘗試。通過推行新的舉措把學科專業(yè)與非物質文化遺產傳承及藝術設計市場接軌，修正以往教學中的弊端，探索適合院校特點的發(fā)展道路，建設具有地方特色、符合地方需求的全新教學模式。

三、高校藝術設計教學與非物質文化遺產如何結合

（一）互換交流學習

互換交流學習是指地方高校的師生與當地非物質文化遺產地區(qū)的傳承人、民間藝術工作者通過相互借助對方的資源而進行的交流與學習。地方高校與非物質文化遺產地區(qū)通過搭建互換交流平臺可以將藝術設計專業(yè)教學與非物質文化遺產進行有效結合。具體形式有以下4種：一是通過擴大非物質文化遺產傳承形式把與藝術相關聯的非物質文化遺產傳承人請到地方高校，有效利用高校的資源環(huán)境，以講座、實踐課程等形式，把藝術設計專業(yè)學生以及凡是對非物質文化遺產工藝、技術及文化形式有興趣的人進行非物質文化、技藝的傳授與學習。二是藝術設計專業(yè)的師生可以以考察學習、采風等形式深入到非物質文化遺產地區(qū)進行學習與調研。三是以培養(yǎng)具有現代設計理念的新一代非物質文化遺產傳承人為契機，以擴大和創(chuàng)建地方高校藝術設計培養(yǎng)方式，促使非物質文化遺產地區(qū)的年輕傳承人進入高校進行藝術設計專業(yè)學習。四是通過高校師生的介入，以“理論+實踐”、“校外實踐”等方式建立師資隊伍幫助非物質文化遺產走進地方基礎教育，促進非物質文化遺產少數民族形成文化自覺，完善非物質文化遺產傳承事業(yè)。

（二）非物質文化遺產與教學結合

非物質文化遺產與地方藝術設計專業(yè)結合不能僅僅停留在交流學習層面，將非物質文化遺產元素有效地運用在藝術設計教學中可以有效地促進學生將理論、實踐及文化進行整合。非物質文化遺產作為文化的典型代表可以為藝術設計多個專業(yè)的提供豐富的設計資源，廣泛運用在藝術設計教學中。以新平花腰傣傳統服飾為例，其工藝、和造型可以為服裝的設計、工藝等方面提供設計靈感，結合現代服裝造型設計原理與生產技術可以形成具有濃郁地方特色的服裝款式；其挑花技術及紋樣可以作為產品設計的基礎技術，通過創(chuàng)新的手法融入現代設計理念可以開發(fā)為符合現代人們審美和需求的產品。提取新平花腰傣傳統服飾中的色彩和紋樣可以用于家具設計、軟裝飾設計等方面。新平花腰傣傳統服飾本身以及其周邊文化可以作為視覺傳達專業(yè)方向的宣傳題材，服飾中所蘊含的文化故事可以成為動畫設計專業(yè)方向的創(chuàng)作素材。與新平花腰傣傳統服飾生產加工文化及與服飾相關的民俗文化可以作為數字媒體專業(yè)方向的影片拍攝題材。除服飾外，非物質文化中的傳統藝術、傳統技藝、傳統禮儀、傳統民俗都可以與藝術設計的不同專業(yè)方向進行教學結合。

（三）非物質文化遺產在高校中的多維化傳承

第一，工藝技術傳承。地方高校除了將非物質文化遺產技術工藝引入外，還需對非物質文化遺產有著濃厚興趣的學生進行重點培養(yǎng)并促使他們全面掌握非物質文化遺產工藝技術。從擴大非物質文化遺產的傳承范圍著手，促進非物質文化工藝技術通過地方高校教育這—方式有效地解決了傳承形式單一的限制，實現非物質文化工藝技術在地方高校中傳承。第二，非物質文化內涵與精神的傳承與發(fā)揚。從藝術設計的角度而言，非物質文化遺產從工藝技術引入教學到采風考察學習再到非物質文化的教學運用，是對非物質文化內涵的從學習到挖掘的過程。通過藝術設計手段將傳統非物質文化遺產內涵融入現代設計理念并使之形成產品，是一種對非物質文化精神內涵的傳承。提取非物質文化遺產相關元素進行設計，進而生產出符合現代社會需求的產品，并有效地將產品推向市場，最終實現從文化到經濟的轉化。這個過程是對非物質文化遺產內在價值和意義的一種升華，更是對非物質文化的精神內涵的有效延續(xù)和發(fā)揚。第三，非物質文化品牌的開發(fā)。地方高校將非物質文化遺產與藝術設計專業(yè)教學進行結合，可以形成大量具有地方非物質文化遺產特色的設計及產品，通過“工作室”等形式學生可以在教師的指導下進行以非物質文化遺產為基礎的品牌開發(fā)，開發(fā)方向包括服裝設計、產品設計、環(huán)境藝術設計、數字媒體、動畫設計的、視覺傳達等藝術設計專業(yè)方向，并以“電子商務”、“校企合作”、“大學生創(chuàng)業(yè)”等多樣化的形式投向市場。如此不僅可以提高學生的設計實踐能力，而且可以推動非物質文化遺產實現在現代社會中的良性變遷。

互換交流學習、非物質文化遺產與教學結合、非物質文化遺產在高校中的多維化傳承三種結合方式層層遞進，前者是后者的必要前提條件，后者是前者價值與意義的提升。

四、與非物質文化遺產結合，少數民族地區(qū)藝術設計教學轉型的必然性

（一）促進人才培養(yǎng)目標改革

《關于地方本科高校轉型發(fā)展的指導意見》第一部分總體思路指出“全面提高地方高校服務地方區(qū)域經濟社會發(fā)展的能力…一提高學校主動適應人力資源市場變化的能力，促進產業(yè)升級和技術進步的能力、為區(qū)域發(fā)展創(chuàng)造人才紅利的能力?！边@就意味著地方高校藝術設計專業(yè)與非物質文化遺產二者結合的一開始就要徹底改變地方高校以往藝術設計專業(yè)存在的培養(yǎng)目標不明確、專業(yè)設置于市場需求相距甚遠等現象，服務地方建設必然成為地方高校藝術設計專業(yè)符合轉型發(fā)展需求的教學人才培養(yǎng)目標。其次，與非物質文化遺產結合可以促進少數民族地區(qū)藝術設計積極主動并行之有效地承擔起文化傳承的責任與義務。通過互換交流學習可以培養(yǎng)出即懂得非物質文化內涵和工藝技術又懂得現代設計理念的新一代非物質文化遺產傳承人。通過將非物質文化遺產工藝技術融入地方高校藝術設計教學使非物質文化遺產工藝技術在高校中得以傳承。這將全面促進解決當地非物質文化遺產傳承受眾不廣、傳承形式單一、現有的傳承人無法準確把握非物質文化吐故納新的準繩、非物質文化遺產影響力不足等系列問題。因此，少數民族地區(qū)藝術設計的教學最終將形成“服務地方建設為宗旨、以文化傳承為己任”全新人才培養(yǎng)目標。

（二）促進人才培養(yǎng)模式改革

與當地非物質文化遺產結合一，方面以促進地方高校藝術設計師生突破象牙塔深入基層，另一方面可以使當地非物質文化遺產技術工藝成為一種正式的文化在高校進行傳授和學習。地方本科高校藝術設計專業(yè)與非物質文化遺產結合落實在教學運用上，可以將空洞的設計教學落在實處。在傳承與發(fā)揚的非物質文化內涵與精神的基礎上，非物質文化品牌的開發(fā)可以通過“電子商務”、“校企合作”、“大學生創(chuàng)業(yè)”等形成高校教學與行業(yè)市場進行銜接，由此可以促進高校藝術設計培養(yǎng)適合產業(yè)轉型升級和公共服務發(fā)展需要的高層次技術技能人才，推動地方藝術設計高等教育更加直接有效地為地方經濟文化建設服務?！畯摹皩W術導向的傳統辦學模式”向“需求導向的合作辦學模式”轉變，從“學校本位”向“社會本位”轉變，從“傳授型培養(yǎng)模式”向“產學研用一體化培養(yǎng)模式”轉變，把地方高校藝術設計教學建設成“非物質文化遺產+教學+設計+品牌+市場”全新體系。因此地方高校藝術設計專業(yè)與非物質文化結合必然推進藝術設計培養(yǎng)模式改革。

（三）促進教學理念、課程設置、教學方法革新

第一，教學理念革新。少數民族地區(qū)高校藝術設計與當地非物質文化遺產結合過程中藝術設計教學理念革新具有必然性和客觀性。在地方高校藝術設計與當地非物質文化遺產結合的過程中需要將原來的“提高設計者的服務意識”改變?yōu)椤皹淞⒎盏胤降囊庾R”，并把樹立學生服務地方的意識提升為教學理念，貫穿整個教學過程。通過教學引導學生挖掘當地文化，并促進學生逐步形成熱愛地方特色文化、為當地經濟文化建設服務的理念。只有如此才能確實落實在教學目標。

第二，課程設置革新。要實現有效地將非物質文化遺產元素用于設計這一目標需要豐富的地方文化底蘊，僅僅通過到非物質文化遺產地區(qū)采風考察不足以滿足設計的需要。還需要有大量與當地非物質文化遺產相關的課程來擴充學生的知識面。另外，藝術設計專業(yè)的特殊性，使教學目標不能局限于教授一種單純的藝術創(chuàng)造行為，因此在課程設置上，必須要改變“學院派教學”的傳統模式，應當使專業(yè)理論教學和社會實際設計項目、企業(yè)需求結合，讓學生設計的作品在設計市場上產生經濟價值?！肮ぷ魇摇毙问降姆俏镔|文化遺產品牌開發(fā)是教學與市場的鏈接紐帶，通過相關課程來開展可以全面促進提高學生的社會適應能力。通過與學分掛鉤可以驅動學生更好地以“校企合作”、“大學生創(chuàng)業(yè)”融入其中。非物質文化遺產的工藝技術傳承也需要通過課程設置來實現。因此，地方藝術設計專業(yè)與非物質文化結合必然推動課程教學改革。

第三、教學方法革新。教學過程中，培養(yǎng)目標、教學理念的改革需要通過教學活動來貫徹落實，教學方法要與教學理念、培養(yǎng)目標相適應。教學理念與培養(yǎng)目標的改革必然促進教學方法改革。非物質文化遺產的教學運用與非物質文化品牌的開發(fā)是實現地方本科高校藝術設計專業(yè)轉型發(fā)展的關鍵之舉。少數民族地區(qū)高校藝術設計與當地非物質文化遺產結合從根本上改變了傳統的教學形式，把有教師為主導的課堂教學變?yōu)槔碚撝R與課外實踐、設計實戰(zhàn)、市場運作及企業(yè)相結合。因此，教學方法必將從以往的書本知識講授轉變?yōu)橹v授、討論、演示、練習、參觀、考察實踐、任務驅動、自主學習等多種教學方法有機結合，以此加強學生的設計實踐運用能力，促進學校教育與市場的有效結合。

（四）促進產教融合

—方面，通過與非物質文化遺產結合可以形成集文化研究與設計開發(fā)于一體的教學體系。另—方面，高校通過“校企合作”可以將具有非物質文化遺產特色的設計產品推向市場。從而形成上連接文化，下連接企業(yè)的“產學研用一體化培養(yǎng)模式”，實現以建設文化品牌為目標產教融合。在產教融合過程中必須面對一個現實問題，那就是：企業(yè)的營利為目的，而高校的教學為主體。因此，在整個產教融合過程中學校應該承擔主動角色。學校教師組織學生以“工作室”負責產品開發(fā)，通過企業(yè)將設計的產品進行批量生產運用銷售。高校通過以非物質文化品牌建設為目標不斷更新產品，并根據企業(yè)回饋的市場信息及時調整設計，使設計產品具備非物質文化特色的同時更符合市場的需求，有效配合企業(yè)實現“產學研合作機制”。如此方能將地方高校藝術設計教學轉型走向新臺階。

結語

綜上所述，地方高校藝術設計教學與當地非物質文化遺產不僅能結合，而且可以有效促進地方高校藝術設計專業(yè)教學深化改革，推動教學與當地文化及市場結合，形成地方高校藝術設計專業(yè)為地方經濟建設服務局面，全面促進少數民族地區(qū)高校藝術設計實現教學轉型。