李春秋

莫奈曾說(shuō)：“我想在最容易消逝的效果之前表達(dá)我的印象?！边@簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的一句話，就已經(jīng)清楚地闡釋了他自己的追求，他想表達(dá)些什么，追求些什么，顯而易見(jiàn)。聽(tīng)了他這句話，再去看他的作品，我想，你能懂他。

西方繪畫的一座燈塔

印象派所有成員就像北斗七星，擁有著同一個(gè)星座，在所有印象派成員之中，莫奈是最耀眼的一個(gè)，被歐洲評(píng)論家尊稱為“印象派之父”。他是印象派畫家中最長(zhǎng)壽也是創(chuàng)作時(shí)間最長(zhǎng)的一位，一生留下二千多幅油畫作品，他所領(lǐng)導(dǎo)的印象主義意味著感覺(jué)和觀察方式的變革，這種變革，到至今仍影響著我們，影響著藝術(shù)世界。

印象派運(yùn)動(dòng)可以看做是十九世紀(jì)自然主義傾向的巔峰，也可以看作是現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)。它是從古典主義、寫實(shí)主義等流派中演變而來(lái)，畫家的風(fēng)格也是多樣的、豐富的。莫奈讓世人重新體悟到光和自然的結(jié)構(gòu)，它所散發(fā)出來(lái)的光線、色彩、運(yùn)動(dòng)和充沛的活力，取代了以往繪畫中僵死的構(gòu)圖和不敢有絲毫創(chuàng)新的傳統(tǒng)主義。他善于表現(xiàn)的是轉(zhuǎn)瞬即逝的風(fēng)景，他嘗試每到一個(gè)地方，就畫下當(dāng)?shù)氐淖匀伙L(fēng)景，嘗試用筆去捕捉劇烈的天氣變化，畫暴風(fēng)雨襲擊下的海洋，畫下雨的情形，將大自然美好的瞬間留在他的畫布上。他，就是這樣的執(zhí)著！

他的偉大作品《日出·印象》是他的一次高峰。這幅油畫描繪的是透過(guò)薄霧觀望哈佛港港口日出的景象。拂曉時(shí)分，一輪紅澄澄的太陽(yáng)緩緩升起，掙扎著沖出平靜的水面，奮力地劃破濃濃的霧晨，露出自己的面目。印象派的名稱也是來(lái)源于他的這幅《日出·印象》。這幅畫直接戳點(diǎn)的繪畫筆觸描繪出晨霧中不清晰的背景，多種色彩賦予了水面無(wú)限的光輝，并非準(zhǔn)確地描畫使那些小船依稀可見(jiàn)。它突破了傳統(tǒng)畫法的束縛，真實(shí)的描繪了法國(guó)海港城市日出時(shí)的光與色給予畫家的視覺(jué)印象。這幅畫創(chuàng)作完畢之時(shí)，也正是印象畫派決定舉辦屬于他們的一次畫展的時(shí)候，決定不再等待沙龍的青睞。就在他的這幅畫參展之前，作品還沒(méi)有標(biāo)題，一名新聞?dòng)浾咧S刺莫奈的畫是“對(duì)美與真實(shí)的否定，只能給人一種印象”。于是莫奈便為它取名為《日出·印象》，之后的評(píng)論家也對(duì)他的許多作品也進(jìn)行了嘲諷，“印象主義”這個(gè)名次就這樣叫開了，成了人們的笑柄，可是莫奈卻很快的接受了它，因?yàn)樗麄儽玖x就是要打破傳統(tǒng)，表現(xiàn)大自然給人們帶來(lái)的美好印象和感受。

1864年，莫奈的兩幅描繪塞納河風(fēng)景畫《落潮的埃沃海角》與《翁福勒爾港》，由于不同學(xué)院派的造作手法，被選入1865年官方沙龍。

他熱愛(ài)著他的第一任夫人，盡管遭到父親的強(qiáng)烈反對(duì)，斷絕了他經(jīng)濟(jì)上的所有支持，他還說(shuō)一如既往堅(jiān)持這份感情。他的妻子在他的藝術(shù)歷程中更是充當(dāng)了不可缺少的一部分。從他幾幅描繪她夫人的畫里就有所體現(xiàn)。她充當(dāng)他的模特，給了他不少創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。

取得成就，不斷進(jìn)步

《綠衣女人》描繪的就是她的妻子。大膽的構(gòu)圖、別出心裁的姿態(tài)、響亮的色彩對(duì)比和深沉的表情，栩栩如生地表現(xiàn)了妻子卡謬的動(dòng)人形象。暗褐色背景、黃褐色地面與黑色上衣如此和諧，并與翡翠般的綠色緞裙形成強(qiáng)烈對(duì)比。衣裙十分地厚重，富有質(zhì)感，卡繆的臉雖然面積很小，但由于光線處理得最亮而特別突出?？ㄖ嚨膭?dòng)態(tài)一反肖像畫的常規(guī)，采取整個(gè)背對(duì)觀眾，衣裙下端往后拖曳，留有一角在畫面以外，使人聯(lián)想到她剛從畫外漫步進(jìn)畫面。衣裙黑、綠斜線加強(qiáng)了向前的趨勢(shì)，手輕抬，回過(guò)頭，若有所思地向外環(huán)繞，復(fù)雜而細(xì)膩的心情全都寫在了臉上。

《穿和服的女子》也是他描繪他妻子比較具有特色的一幅作品。他讓卡謬穿上日本女子的衣服當(dāng)他的模特，完全是受日本浮世繪的影響。在他回國(guó)參加父親的喪禮時(shí)經(jīng)過(guò)荷蘭，發(fā)現(xiàn)了日本的浮世繪，并買下了好幾幅收藏。日本單純而艷麗的色彩，流暢而傳神的線條，復(fù)雜而奇妙的空間，與西方繪畫大不相同，深深地吸引著莫奈，并使他為之嘆服，因此受到啟發(fā)，創(chuàng)作了這一幅《穿和服的女子》?？上У氖强娫谏履蔚牡诙€(gè)兒子之后就因病去世了。

莫奈與他的系列組畫

進(jìn)入十九世紀(jì)九十年代，莫奈創(chuàng)作了若干組作品，即“組畫”。所謂“組畫”，就是畫家在同一位置，面對(duì)同一物象，在不同時(shí)間、不同的光照下所作的多幅畫作，這大概就是莫奈晚年作品中的一個(gè)特色。他的不同時(shí)期的幾幅《魯昂大教堂》，陽(yáng)光和暗影異常分明，陽(yáng)光及各種折射光的明滅不定似乎都在使得建筑物得以形成，而又將其化解……除了正門的上方，顏料都用得很淡。他發(fā)明了一種非常具體的“粗糙而又粘稠”的筆法，使得整個(gè)建筑熠熠生輝。

同一系列的還有《白楊樹》、《麥草堆》、《倫敦的泰晤士河》、《睡蓮》等。莫奈描繪同一景物在不同時(shí)候隨光線的變化而呈現(xiàn)的不同的色彩，在一般人看來(lái)平淡無(wú)奇的麥草堆，被莫奈捕捉到了色彩的瞬間，完美表現(xiàn)出奇妙魔幻而各具特點(diǎn)的景致。他就是想抓住瞬間，不斷探索描繪明亮陽(yáng)光照射下的自然景物，將瞬間美妙印象凝固在畫面上，啟發(fā)人們睜開雙眼去感知世界?！遏敯捍蠼烫谩樊嬃?0幾幅，《麥草堆》也在一年的時(shí)間里畫了24幅。而《睡蓮》組畫則成為了莫奈晚年作品的一個(gè)高潮。

莫奈晚年的癡迷就是對(duì)《睡蓮》的創(chuàng)作。這是他晚年作品的一個(gè)高潮，為了完成它，眼睛患了白內(nèi)障，依舊堅(jiān)持繪畫。《睡蓮》一如既往地充滿陽(yáng)光，然而不全是太陽(yáng)的光芒，更是從心靈上迸發(fā)出來(lái)的光芒。逸筆草草、大氣磅礴，表現(xiàn)了一名藝術(shù)大師臻于自由境界的寬快心情。莫奈將睡蓮純?nèi)坏匾怨馍珷€漫般呈現(xiàn)，這既是他作為一代繪畫大師對(duì)于自然對(duì)于萬(wàn)物的總結(jié)吧。

“我把所有的時(shí)間都獻(xiàn)給了繪畫……直到生命的終了。我又開始工作了，這是忘記悲痛的最好的方法，那么多的人在受苦，在為我犧牲，而我還在研究這些微不足道的形式和色彩，我感到羞愧?！?/p>

——莫奈給吉佛羅娃的信

小結(jié)：

莫奈的一生，見(jiàn)證了印象派的興起，也經(jīng)歷了印象派的沒(méi)落，更看到了后起的新興繪畫的抬頭，但他并沒(méi)有改變自己的繪畫風(fēng)格，正是由于莫奈的堅(jiān)持，才成就了印象派最后的輝煌，他給后人留下的藝術(shù)財(cái)富是無(wú)法計(jì)量的。我們必須自己細(xì)細(xì)品味，慢慢去理解他們的世界！

（作者單位：廣西藝術(shù)學(xué)院 南寧市 530007）