陳 蕾

（湖南文理學(xué)院，湖南 常德 415000）

哥特式服裝現(xiàn)代性的三個(gè)特征

陳 蕾

（湖南文理學(xué)院，湖南 常德 415000）

哥特服裝是中世紀(jì)后期，由羅馬文化向文藝復(fù)興過(guò)渡的中介與橋梁，在歐洲服裝史上具有極具重要地位，是西方現(xiàn)代服裝的奠基與萌芽。哥特服裝具備了3個(gè)方面的現(xiàn)代性特征：第一，哥特服裝在結(jié)構(gòu)上做出前所未有的突破，為現(xiàn)代服裝帶來(lái)了自由結(jié)構(gòu)，服裝由此前二維平面走向三維立體，出現(xiàn)了省道、領(lǐng)部、袖部、衣身等局部設(shè)計(jì)；第二，哥特服裝設(shè)計(jì)理念由此前的人體遮蓋轉(zhuǎn)向人體表現(xiàn)，顯示出對(duì)人與世俗審美的尊重；第三，哥特服裝所蘊(yùn)含的激情與想象，是現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的不竭之源，當(dāng)代有影響的服裝設(shè)計(jì)思潮，大多根植于哥特服裝。

哥特服裝；現(xiàn)代性；服裝結(jié)構(gòu)；服裝設(shè)計(jì)思潮

歐洲歷史上把公元2-8世紀(jì)稱(chēng)之為哥特時(shí)期，這一時(shí)期的哥特人主要活躍在意大利和西班牙地區(qū)，他們創(chuàng)造出風(fēng)格獨(dú)特的建筑和藝術(shù)，對(duì)后來(lái)歐洲文化產(chǎn)生巨大影響。從12世紀(jì)開(kāi)始，哥特式風(fēng)格漸漸替代了羅馬式風(fēng)格，成為歐洲建筑、藝術(shù)的主流。因而，本文闡述的哥特式服裝是指12-14世紀(jì)歐洲興起的哥特樣式服裝，它屬于中世紀(jì)時(shí)期，連接羅馬式服裝與文藝復(fù)興時(shí)期服裝的中介與橋梁，在多方面為現(xiàn)代服裝奠定基礎(chǔ)，是服裝現(xiàn)代性的萌芽。

本文擬從服裝造型、工藝結(jié)構(gòu)方面入手，探討哥特服裝如何實(shí)現(xiàn)由服務(wù)于神轉(zhuǎn)向服務(wù)于人，由人體遮蓋轉(zhuǎn)向人體表現(xiàn)的，探究哥特式服裝中所蘊(yùn)含的激情與想象如何成為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的不竭之源。

1 哥特服裝為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)帶來(lái)自由結(jié)構(gòu)

但是，到了哥特時(shí)代，服裝與人的關(guān)系發(fā)生了根本性變化，出現(xiàn)了依據(jù)人體形狀，對(duì)服裝進(jìn)行造型的觀念，服裝由此前二維平面走向三維立體，出現(xiàn)了省道、領(lǐng)部、袖部、衣身等局部設(shè)計(jì)，結(jié)構(gòu)上做出了前所未有的突破。

1.1 省道使服裝更加合體，更能展現(xiàn)人體的曲線(xiàn)美

古希臘、羅馬時(shí)代的“寬衣式”服裝只考慮人體的寬度和高度，用一塊布料在人體上進(jìn)行纏繞或者披掛，人體與服裝間有較大的空隙（圖1）。后來(lái)，受到北方日耳曼民族的影響，服裝開(kāi)始由寬松走向合體。那么怎樣才能合體呢？一塊布料是平面的，而人體是一個(gè)凹凸不平的立體，以平面的面料去復(fù)合曲面，必然產(chǎn)生許多多余的量，這就需要對(duì)這些多余的面料進(jìn)行捏進(jìn)和折疊處理，于是出現(xiàn)了“省”結(jié)構(gòu)技術(shù)（也稱(chēng)顙道，英文為dart）。

圖1 古希臘、羅馬時(shí)代的“寬衣式”

圖2 省道的出現(xiàn)

“省道”的出現(xiàn)（圖2），使服裝不再只是考慮人體的寬度和高度，同時(shí)開(kāi)始考慮到人體的厚度，出現(xiàn)了過(guò)去衣片上不曾有過(guò)的側(cè)片。正是由于側(cè)片的出現(xiàn)，服裝的裁剪方法從以前的平面二維空間構(gòu)成的寬衣筒型徹底分離出來(lái)，確立了近代三維空間構(gòu)成的窄衣緊身型。同時(shí)，收省處理，也解決此前為了讓衣服合體，僅僅依靠從衣服兩側(cè)削去多余的量而產(chǎn)生的許多難看的橫向褶皺的問(wèn)題。這樣，完全貼合人體的服裝技術(shù)把人體軀干部分曲線(xiàn)美自然而然地表現(xiàn)出來(lái)。

1.2 領(lǐng)部空間塑造，使服裝造型具有表現(xiàn)性

圖3 領(lǐng)子單獨(dú)制版

圖4 ?子與衣身制版分

圖5 哥達(dá)弟亞（Cotardie）

衣領(lǐng)，作為服裝結(jié)構(gòu)中的一個(gè)重要組成部分，在哥特式之前，人們把它和肩部看成一個(gè)整體，多以圓領(lǐng)型出現(xiàn)，或者在圓領(lǐng)基礎(chǔ)上加以變換，形成V型領(lǐng)、方領(lǐng)等。除此之外，還有利用裝飾藝術(shù)，對(duì)領(lǐng)的邊緣進(jìn)行裝飾，以達(dá)到審美需要。到了哥特時(shí)代，人們注意到頸部作為連接軀干的關(guān)鍵部位，是一個(gè)相當(dāng)重要的可表現(xiàn)、可塑造地方，有著極大的發(fā)揮想象的空間。橫向可以通過(guò)擴(kuò)展的方式，向外延伸，與頭部和軀干形成一個(gè)整體，縱向可以向上伸展，表現(xiàn)臉部頭型。這一時(shí)期領(lǐng)型主要有無(wú)領(lǐng)、高立領(lǐng)、小立領(lǐng)、翻折領(lǐng)，加上后來(lái)紐扣的應(yīng)用，領(lǐng)口更加收放自如，衣服變得越加合體。

領(lǐng)部空間造型，使服裝走向表現(xiàn)的可能，服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)成為表達(dá)設(shè)計(jì)師或穿著者性格愛(ài)好、精神情感的手段。在工藝上，哥特式服裝創(chuàng)作出斷裁法和續(xù)裁法兩種裁剪方法，豐富的造型方法，推動(dòng)后來(lái)文藝復(fù)興時(shí)代服裝設(shè)計(jì)師創(chuàng)造出來(lái)各式各樣的領(lǐng)型：趴領(lǐng)、披肩領(lǐng)、拉夫領(lǐng)。到了18、19世紀(jì)，服裝衣領(lǐng)成為服裝設(shè)計(jì)的重點(diǎn)部位，出現(xiàn)了許多夸張的造型，這些無(wú)不說(shuō)明哥特式服裝為后來(lái)的服裝設(shè)計(jì)，提供了結(jié)構(gòu)上的準(zhǔn)備（圖3）。

1.3 袖片與衣身的分離，使服裝更具造型性

在13世紀(jì)之前，服裝以寬敞的筒型為主，或者袖子和衣身相連在一起，或者是無(wú)袖。由于人的手臂活動(dòng)量較大，對(duì)于袖子的功能性要求較高，可是這種與衣身相連的裁剪方式?jīng)]辦法滿(mǎn)足人體上肢的活動(dòng)需要。在哥特式時(shí)代的服裝普爾波萬(wàn)（pourpoindre）里出現(xiàn)了接袖，就是將衣身和手臂分開(kāi)單獨(dú)裁剪（圖4），然后再接在一起，這樣裁剪方式的優(yōu)勢(shì)是易穿且舒適，腋下沒(méi)有了大量的余量，衣服變得更加美觀，并滿(mǎn)足了人們手臂活動(dòng)的需要。

正是袖片與衣身的分離，讓袖子的結(jié)構(gòu)變得更加豐富。文藝復(fù)興時(shí)期，人們進(jìn)一步掌握了這種接袖規(guī)律，完善了袖山曲線(xiàn)，出現(xiàn)了自然褶皺的泡泡袖，以及墊高袖山極具裝飾性的袖子，袖子造型變得多樣化起來(lái)?，F(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的插肩袖、兩片袖，以及更多夸張的袖子都是在這一時(shí)期袖子結(jié)構(gòu)上延伸出來(lái)的。

一件衣服是由領(lǐng)子、袖子、衣身組成，哥特式時(shí)代的服裝一改過(guò)去筒形式結(jié)構(gòu)，以人體的三維尺度為基礎(chǔ)，對(duì)人體及四肢分別進(jìn)行包裝，從此歐洲從寬衣文化過(guò)渡到窄衣文化，為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)在造型上追求自由，提供了至關(guān)重要的設(shè)計(jì)理念和技術(shù)手段。

遵循評(píng)價(jià)指標(biāo)體系構(gòu)建的科學(xué)性、系統(tǒng)性、完備性、可操作性原則以及結(jié)合河北省新型城鎮(zhèn)化、信息化發(fā)展的實(shí)際情況，本文主要從經(jīng)濟(jì)發(fā)展、基礎(chǔ)設(shè)施、生態(tài)環(huán)境、人口、信息基礎(chǔ)設(shè)施、信息產(chǎn)業(yè)、信息人才等方面構(gòu)建了合理反映新型城鎮(zhèn)化發(fā)展水平以及信息化發(fā)展水平的評(píng)價(jià)指標(biāo)體系。該指標(biāo)體系由2個(gè)子系統(tǒng)，7個(gè)一級(jí)指標(biāo)層以及18個(gè)二級(jí)指標(biāo)層組成，具體指標(biāo)體系如表1所示。

1.4 不對(duì)稱(chēng)的配色中體現(xiàn)出浪漫情懷

哥特式服裝在結(jié)構(gòu)上追求合體束身的效果，配色也相當(dāng)大膽。14世紀(jì)出現(xiàn)的外衣“哥達(dá)弟亞（cotardie）”,男裝是上衣下褲形式，女裝是連衣裙樣式（圖5），男女服裝審美標(biāo)準(zhǔn)開(kāi)始分化。其中，女子的哥達(dá)弟亞的特別之處在于，整個(gè)裙子上常采用不同色彩，左右的圖案和色彩呈不對(duì)稱(chēng)形式，并且裙子色彩鮮艷且對(duì)比強(qiáng)烈，衣裙上的圖案多為族徽或爵徽，極具視覺(jué)沖擊力。同樣如此，男裝也存在著左右不對(duì)稱(chēng)的配色和裝飾，比如男式緊身褲肖斯（chausses），好像哥特式建筑中彩色玻璃畫(huà)一樣華麗多彩，極具浪漫主義意味。

對(duì)稱(chēng)的服裝通常給人一種莊重、穩(wěn)定的感覺(jué)，不對(duì)稱(chēng)的設(shè)計(jì)在形式上更富有視覺(jué)裝飾性。不對(duì)稱(chēng)服裝可以通過(guò)非對(duì)稱(chēng)形式的結(jié)構(gòu)裁剪、結(jié)構(gòu)錯(cuò)位、斜裁等方法實(shí)現(xiàn)。也就是說(shuō)，色彩的不對(duì)稱(chēng)往往和裁剪工作的不對(duì)稱(chēng)結(jié)合使用，使服裝更具有變化性，兩者互相補(bǔ)充，相得益彰，這對(duì)現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)仍有極大啟發(fā)。比如當(dāng)代日本服裝設(shè)計(jì)師川久保玲，被服裝界譽(yù)為“另類(lèi)設(shè)計(jì)師”，她的設(shè)計(jì)獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格十分前衛(wèi)，大膽融合東西方服裝設(shè)計(jì)理念，將日本典雅沉靜的傳統(tǒng)、立體幾何模式、不對(duì)稱(chēng)重疊式創(chuàng)新剪裁，加上利落的線(xiàn)條與沉郁的色調(diào)，并且與創(chuàng)意結(jié)合，呈現(xiàn)出前衛(wèi)的審美格調(diào)，都是從哥特式服裝中獲得啟發(fā)和靈感的（圖6）。

哥特式服裝對(duì)人類(lèi)服裝文明的貢獻(xiàn)，主要在其結(jié)構(gòu)工藝上，“哥特式服裝出現(xiàn)的立體裁剪的運(yùn)用，是服裝技術(shù)上的重大革命，寬衣時(shí)代的平面性、直線(xiàn)性的裁剪方式，從此受到顛覆，由于省道技巧的使用，服裝從此走入了三維立體裁剪的天地，為窄衣形服裝大行其道奠定了技術(shù)基礎(chǔ)，同時(shí)也使東西方的男女服裝觀念分道揚(yáng)鑣。[1]”這些技術(shù)和觀念，為服裝設(shè)計(jì)提供了廣闊想象空間。

2 哥特時(shí)代服裝源于對(duì)人的關(guān)注與表現(xiàn)

西方現(xiàn)代性的本質(zhì)就是人道主義精神，就是以人為立場(chǎng)，審視一切、評(píng)判一切，是與歐洲的神學(xué)思想相對(duì)立的，是對(duì)宗教神學(xué)文化的反叛。歐洲中世紀(jì)文化經(jīng)歷了拜占庭時(shí)期、羅馬時(shí)期和哥特時(shí)期三個(gè)階段，哥特時(shí)期，人文主義精神已經(jīng)開(kāi)始覺(jué)醒。拉爾夫說(shuō)“哥特式風(fēng)格的宗教人物雕塑，比如耶穌、圣母瑪利亞和圣徒的塑像，比迄至那時(shí)中世紀(jì)西方所創(chuàng)造的任何人物形象都要接近現(xiàn)實(shí)得多”，因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)代，人們“對(duì)人類(lèi)和自然美感興趣不再被認(rèn)為是罪過(guò)[2]”。當(dāng)審美觀轉(zhuǎn)向人自身的時(shí)候，服裝自然成為表現(xiàn)人體美的藝術(shù)手段之一。哥特式服裝具有了現(xiàn)代性特征，是西方現(xiàn)代服裝的萌芽。

在風(fēng)格上，哥特式服裝主要與當(dāng)時(shí)哥特式教堂風(fēng)格取得一致，一方面是因?yàn)榉b受哥特式教堂的影響，另一方面也共同映射出那個(gè)時(shí)代的審美趣味，即以直線(xiàn)和流線(xiàn)型為主，追求向上、細(xì)長(zhǎng)的視覺(jué)效果。需要注意的是，雖然服裝與教堂取得一致的風(fēng)格，但在宗教與人的關(guān)系上，人是獨(dú)立的而不是依附的，目的是以哥特式建筑中所體現(xiàn)的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)人的精神。潘穎以女帽為例，探討哥特風(fēng)格對(duì)人體空間藝術(shù)的表達(dá)，指出帽子尖尖是為了讓人離上帝更近一些，色彩絢爛，是為了追求奇異迷幻的感覺(jué)[3]，這是切合實(shí)際的。那個(gè)時(shí)代，人們對(duì)人的審視，是以具有普遍性的宗教價(jià)值觀來(lái)理解人的精神氣質(zhì)，雖然也屬于宗教文化范疇，卻表現(xiàn)出對(duì)人本身的肯定。

出于對(duì)人的肯定，服裝設(shè)計(jì)傾向于表現(xiàn)人的身體。哥特式服裝在形式上好像與像教堂一樣，出于宗教表達(dá)的需要，事實(shí)上則圍繞人體審美而大做文章。這一點(diǎn)主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面，一個(gè)是面料再造藝術(shù)，一個(gè)是服裝裝飾藝術(shù)。目的是為了表現(xiàn)男人的偉岸與英俊，女性的嫵媚與迷人。面料再造主要是對(duì)面料進(jìn)行立體裝飾，比如這一時(shí)期的男子服裝波爾波萬(wàn)（pourpoint)，就是用布納起來(lái)的、絎縫的服裝。這種服裝用數(shù)層布納在一起，再通過(guò)絎縫技術(shù)，在兩層布中間夾上填充物，用倒針?lè)ńW縫，將木屑、羊毛之類(lèi)縫在里面，突顯服裝的厚實(shí)與力度，以表現(xiàn)男性的力量之美（圖7）。服裝裝飾手法主要有刺繡、紐扣、結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)等方法。這個(gè)時(shí)候的刺繡精美絕倫，有些貴族會(huì)用金線(xiàn)來(lái)進(jìn)行刺繡，扣子成為當(dāng)時(shí)服裝必不可少的物件，有些貴族會(huì)用黃金和寶石制作紐扣。哥特式服裝喜愛(ài)裝飾，顯然是在宗教理性中夾雜了更多的世俗審美情懷，就像艾黎·福爾在描述哥特式建筑時(shí)所說(shuō)：“裝飾的目的就是使那些把教堂凝固、把教堂固定在地面的一切因素活躍起來(lái)，動(dòng)彈起來(lái)，并且把這些因素帶往空間。[4]”服裝裝飾同樣是以宗教的名義，對(duì)人的情感與審美欲望的正視，比如哥特式服裝科塔爾迪（cote hardi），特意在女裙的下擺4個(gè)方向加入三角形布，形成了許多縱向的長(zhǎng)褶，使女性人體看上去更加修長(zhǎng)嫵媚，正是為了表現(xiàn)女性人體美的需要。

圖6 川久保玲設(shè)計(jì)的服裝

圖7 波爾波萬(wàn)（pourpoint)與科塔爾迪（cote hardi)

圖8 2013Chanel高級(jí)定制

圖9 rick owens2010春夏女裝秀場(chǎng)

3 哥特式服裝的當(dāng)代生命力

哥特式服裝立足于生活大地，傾向于表現(xiàn)市民社會(huì)的激情，其獨(dú)特的造型魅力，噴薄的生活激情，豐富的形式想象，成為歐洲現(xiàn)當(dāng)代服裝設(shè)計(jì)的不竭之源。許多設(shè)計(jì)師紛紛從哥特式藝術(shù)中汲取靈感，抽繹元素，與現(xiàn)代服裝工藝、服裝材料、服裝科技結(jié)合起來(lái)，設(shè)計(jì)出更具視覺(jué)沖擊力和個(gè)性化的服裝，創(chuàng)造出更多的形式新穎的風(fēng)格式樣。主要有朋克、神秘、簡(jiǎn)約三條發(fā)展路徑。

3.1 朋克風(fēng)格的哥特風(fēng)

朋克誕生于20世紀(jì)70年代中期，本是一種傾向于思想解放、反對(duì)主流的搖滾音樂(lè)，70年代末期出現(xiàn)哥特?fù)u滾，一些重要的搖滾樂(lè)團(tuán)在服裝上采用大量的哥特風(fēng)元素：帶有大量蕾絲的衣物、吸血鬼、女巫、墳?zāi)埂U墟、哥特教堂等元素。而這些元素又與朋克風(fēng)格中大量的金屬元素相結(jié)合，產(chǎn)生出一種帶有朋克風(fēng)格的哥特風(fēng)，這種風(fēng)格后來(lái)演化出多種式樣的服裝設(shè)計(jì)，主要是以怪異、夸張的色彩、圖案和式樣，表現(xiàn)青年人的反叛、自我，體現(xiàn)出個(gè)性張揚(yáng)的特點(diǎn)。

3.2 神秘詭異的哥特風(fēng)

哥特文化的一個(gè)重要特質(zhì)就是神秘，其構(gòu)成元素有莊園、花園、黑色、夸張、對(duì)比等手法。一些世界著名服裝品牌善于利用這些元素，制造服裝界的轟動(dòng)效應(yīng)。法國(guó)時(shí)尚界的老佛爺在Channel品牌2013年的高級(jí)定制會(huì)上，將整個(gè)花園移入室內(nèi)，模特們仿佛置身于神秘幽暗的后花園中（圖8）?？鋸埖母缣貖y容，羽毛剪狀的煙熏眼妝，以及搭在模特臉上的羽毛，極力宣揚(yáng)著哥特的神秘詭異。日本品牌Alice Auaa是一個(gè)哥特洛麗塔風(fēng)格的成衣品牌，它以黑、白兩色為主，配飾以十字架、銀器為主，妝容上，黑色的長(zhǎng)指甲和眼影帶著神秘、恐怖、優(yōu)雅的氣息，去追問(wèn)生存與死亡，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的顛覆、叛逆意味。

許多服裝設(shè)計(jì)師都喜愛(ài)用哥特式風(fēng)格彰顯個(gè)性，表達(dá)自我。2007年秋冬時(shí)裝發(fā)布會(huì)上，英國(guó)設(shè)計(jì)師Jhone Galliano設(shè)計(jì)的服裝全部采用黑色系，層層疊疊堆積的褶皺，模特慘白的臉和深紅的嘴唇，濃濃的煙熏妝，頭上戴著似乎要把整個(gè)臉部給遮擋住的碩大帽子，準(zhǔn)確地運(yùn)用哥特元素營(yíng)造出當(dāng)代的神秘與浪漫。

3.3 極簡(jiǎn)的哥特風(fēng)

遵從極簡(jiǎn)主義設(shè)計(jì)理念的設(shè)計(jì)師們，也喜愛(ài)借鑒吸收哥特元素，制造復(fù)古與神秘意味。美國(guó)設(shè)計(jì)師Rick Owens從2001年開(kāi)始設(shè)計(jì)系列具有哥特風(fēng)格的服飾。他將簡(jiǎn)約與哥特式建筑藝術(shù)完美融合在一起，強(qiáng)調(diào)建筑架構(gòu)的外套和著名的斜紋裁剪，運(yùn)用直線(xiàn)來(lái)塑造建筑的堅(jiān)挺感。無(wú)彩色的運(yùn)用強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)的神秘感。他的作品冷靜、高雅、神秘，反映著強(qiáng)烈的哥特情懷（圖9）。

極簡(jiǎn)哥特風(fēng)格主要取自其色彩單一性，線(xiàn)條簡(jiǎn)練性，造型夸張性。當(dāng)代設(shè)計(jì)師緊緊抓住哥特中一個(gè)方面，大做文章，以夸張的手法，傳達(dá)現(xiàn)代生活理念。因?yàn)楦缣胤b的一個(gè)最大特征是，以反叛對(duì)待傳統(tǒng)，以反抗進(jìn)入現(xiàn)實(shí)，以不拘細(xì)節(jié)表現(xiàn)自我，因而當(dāng)代極簡(jiǎn)風(fēng)格的服裝設(shè)計(jì)，總能從哥特中找到靈感。

4 總結(jié)

方澤明在《21世紀(jì)服裝業(yè)發(fā)展趨勢(shì)展望及應(yīng)對(duì)策略》中，總結(jié)出未來(lái)服裝業(yè)發(fā)展的六大趨勢(shì)，即電子化趨勢(shì)、季節(jié)模糊趨勢(shì)、安全環(huán)保趨勢(shì)、國(guó)際化趨勢(shì)、簡(jiǎn)約化趨勢(shì)、個(gè)性化趨勢(shì)[5]。綜合來(lái)看，六大變化趨勢(shì)的根本原因是人的思想觀念的轉(zhuǎn)變和當(dāng)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，而作為服裝文化的審美因素則不會(huì)發(fā)生根本性變化，哥特式服裝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中仍有啟發(fā)意義。比如，英國(guó)著名服裝設(shè)計(jì)師麥昆（Alexander McQueen）在2009秋冬女裝發(fā)布會(huì)上，幾乎每一件服裝都用到面料再造手法，追求面料的仿生設(shè)計(jì)，將真的羽毛用在了服裝上，整個(gè)系列充滿(mǎn)時(shí)尚感和科技感，但其藝術(shù)風(fēng)格仍然具有濃郁的哥特氣息。因此可以說(shuō)，無(wú)論未來(lái)服裝科技和服裝理念如何發(fā)展，哥特式服裝中所蘊(yùn)含的對(duì)人的欲望的尊重，對(duì)人的審美需要的肯定，所蘊(yùn)含的激情與想象是永遠(yuǎn)不會(huì)過(guò)時(shí)的。

[1] 馮澤民、劉海清編.中西服裝發(fā)展史[M].北京：中國(guó)紡織出版社，2008:234.

[2] [美]拉爾夫,等.世界文明史（上卷）[M],趙豐，等譯.北京：商務(wù)印書(shū)館，1998:650-651.

[3] 潘穎.帽頂尖尖與屋頂尖尖間的思索——透過(guò)哥特風(fēng)格解讀人體上的空間藝術(shù)[J].東南傳播,2008,(07):149-151.

[4] [法]艾黎·福爾.世界藝術(shù)史（上）[M].張澤乾,譯.武漢:長(zhǎng)江文藝出版社，1996：330.

[5] 方澤明.21世紀(jì)服裝業(yè)發(fā)展趨勢(shì)展望及應(yīng)對(duì)策略[J].福建師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2003,(03):62-65.

陳蕾(1981-)，女，湖南文理學(xué)院美術(shù)學(xué)院服裝教室主任,碩士。E-mail:51304127@qq.com

2017-07-31