文/張曉凌

開(kāi)放的傳統(tǒng)
——?jiǎng)⒔ㄋL(fēng)景畫印象

文/張曉凌

20世紀(jì)中國(guó)畫有了空前的發(fā)展。先有“嶺南畫派”，后有徐悲鴻、林風(fēng)眠的中西融合。建國(guó)后，“新金陵畫派”以及李可染的“寫生畫派”“長(zhǎng)安畫派”又陸續(xù)崛起。它們共同匯聚成20世紀(jì)的新中國(guó)畫潮流，激勵(lì)了一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)革新，并形成“中國(guó)畫新傳統(tǒng)”。這種傳統(tǒng)，表現(xiàn)在山水畫中，便是改變傳統(tǒng)古木幽徑、高人雅仕之類樣式化的題材，強(qiáng)調(diào)走入生活，用水墨的方式表現(xiàn)新的時(shí)代風(fēng)物。毫無(wú)疑問(wèn)，劉建的水墨畫正是這一“傳統(tǒng)”影響下的結(jié)果。他的畫面與我們習(xí)慣中的山水畫不同，是一種具有實(shí)景意義的水墨風(fēng)景畫。他習(xí)慣借助水墨語(yǔ)言清灰淡雅的色彩感覺(jué)，呈現(xiàn)他對(duì)于風(fēng)景意境的理解，而不是拘泥于所謂的筆墨細(xì)節(jié)，讓作品成為一種與現(xiàn)實(shí)生活毫無(wú)關(guān)聯(lián)的偽古典山水。

愛(ài)琴海岸之二 68cm×100cm 2015年 劉建

劉建是安徽人，他的作品中有大量皖南民居的實(shí)景寫生。面對(duì)這些承載著生活記憶的場(chǎng)景，他改變傳統(tǒng)山水畫的宏觀視物角度，吸納水彩局部景觀的觀察方式，將水墨的渲染結(jié)合到線條造型的基礎(chǔ)之中，重新賦予水墨材料以新的表達(dá)能力，畫幅中的皖南民居散發(fā)著厚重的傳統(tǒng)文化氣息。應(yīng)該說(shuō)，劉建的這種探索實(shí)踐了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的命題。也即畫家必須走出畫室，到大自然中去，到現(xiàn)實(shí)生活中去，在實(shí)踐中探索能夠表現(xiàn)新時(shí)代的筆墨方式。因?yàn)?，中?guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨技法一直是在發(fā)展中繼承的。就歷史而言，水墨語(yǔ)言發(fā)軔于唐代，但卻是一個(gè)動(dòng)態(tài)的過(guò)程，我們今天面對(duì)的水墨傳統(tǒng)是歷經(jīng)千年的水墨實(shí)踐者通過(guò)繪畫實(shí)踐不斷總結(jié)而形成的歷史積淀。它表現(xiàn)為一整套的視覺(jué)體系，有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)層次。我們不應(yīng)將水墨傳統(tǒng)看作一種孤立靜止的結(jié)構(gòu)，而應(yīng)該將之視作一個(gè)不斷發(fā)展與演變的過(guò)程。運(yùn)用這種方式審視水墨傳統(tǒng)，我們就不會(huì)僵化地認(rèn)為“中西融合”前的水墨才能稱之為傳統(tǒng)。只有這樣，我們才能獲得一種客觀的視角面對(duì)水墨的變革與重建。毫無(wú)疑問(wèn)，劉建對(duì)這一點(diǎn)的認(rèn)識(shí)是非常清醒的。他的畫面呈現(xiàn)出一種開(kāi)放的視覺(jué)吸納，而不是生硬、空洞的視覺(jué)繼承。他的水墨民居，帶著現(xiàn)代人的空間審美，探索水墨材料全新的表達(dá)方式，對(duì)于今天中國(guó)畫的發(fā)展與演進(jìn)有著較為積極的啟示作用。

因斯布魯克 60cm×48.5cm 2016年 劉建

布拉格之二十一 97cm×60cm 2016年 劉建

印象·印度 97cm×180cm 2016年 劉建

憶江南 68cm×100cm 2015年 劉建

科隆之六 180cm×194cm 2014年 劉建

德累斯頓之四 97cm×60cm 2015年 劉建

對(duì)于劉建的這種探索，我個(gè)人傾向于稱之為“開(kāi)放的傳統(tǒng)”——他們對(duì)于新的時(shí)代要求，沒(méi)有回避，沒(méi)有漠視，而是積極地介入，將自己融入到水墨傳統(tǒng)千年來(lái)的發(fā)展與演進(jìn)的過(guò)程中，而不是簡(jiǎn)單的盲從歷史既有的成果。很多當(dāng)代中國(guó)畫家都強(qiáng)調(diào)所謂的正統(tǒng)，講究臨摹、講究來(lái)處，輕視寫生、輕視變革，使得水墨傳統(tǒng)中的創(chuàng)造性被遺棄，形成古舊難讀的水墨經(jīng)驗(yàn)?；蛟S，傳統(tǒng)是深入人們意識(shí)深層的東西，是擺脫不了的，是需要繼承的，但傳統(tǒng)更大的現(xiàn)實(shí)意義卻在于發(fā)展。面對(duì)發(fā)展，傳統(tǒng)又是一種不畏險(xiǎn)阻、勇于創(chuàng)新的精神，而水墨傳統(tǒng)之于我們的現(xiàn)實(shí)意義恐怕正在于此，它既是保守的力量，也是前進(jìn)的基地，關(guān)鍵看你采取怎樣一種姿態(tài)。很高興，劉建所采取的姿態(tài)是靈活而務(wù)實(shí)的。他沒(méi)有走入繼承傳統(tǒng)的僵化與保守之中，相反，他繼承20世紀(jì)以來(lái)“美術(shù)革命”給水墨傳統(tǒng)帶來(lái)的“中西融合”的方式，進(jìn)一步拓展了水墨的語(yǔ)言空間。在劉建的作品中，除了他所熟悉的皖南民居風(fēng)景，甚至還會(huì)出現(xiàn)巴黎街景、喀什民居。這些原本難以融入中國(guó)畫語(yǔ)言系統(tǒng)的景觀，在劉建筆下得到了很好的處理，轉(zhuǎn)變成為一種水墨淋漓的視覺(jué)效果，從而很好地解決了畫面的形式語(yǔ)言與表現(xiàn)內(nèi)容之間的矛盾，拓寬了水墨表現(xiàn)對(duì)象的范圍。

印象·印度之八 60cm×291cm 2016年 劉建

劉建在現(xiàn)實(shí)生活的體悟中，轉(zhuǎn)換了他經(jīng)驗(yàn)中的水墨語(yǔ)言。他借助西方風(fēng)景畫的視覺(jué)空間，構(gòu)圖上多采用具有透視意味的空間，而不是舊式的平面空間。并且畫面中，光色效果與水墨渲染的結(jié)合，又將西化的寫生方式轉(zhuǎn)化為一種水墨語(yǔ)言化的感觀方式，從而在一定程度上又保證了水墨自身的審美趣味。同時(shí)，他習(xí)慣消弱筆觸，用塊面墨色在極具層次的鋪墊中顯現(xiàn)出一種體量感，然后借助水分的作品保持水墨的透氣與輕松，避免墨色的凝結(jié)與滯固，從而賦予水墨以一種全新的呈現(xiàn)方式。而獲得這樣一種成果的前提，正是基于前述“開(kāi)放傳統(tǒng)”這樣的視覺(jué)姿態(tài)，并以此實(shí)現(xiàn)水墨變革的歷史發(fā)展，為傳統(tǒng)輸入新鮮的血液?？梢哉f(shuō)，劉建的探索有力地說(shuō)明了中國(guó)水墨畫仍然存在著革新的空間，而實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)的唯一途徑就是回到生生不息的自然之中，回到現(xiàn)實(shí)生活之中，感受新鮮的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。

回顧中國(guó)水墨畫在20世紀(jì)的發(fā)展歷程，我們有理由相信類似劉建這樣的“中西融合”實(shí)驗(yàn)，在新的世紀(jì)里，將會(huì)有著更大的發(fā)展空間。他們?yōu)樗珎鹘y(tǒng)帶來(lái)的新式水墨經(jīng)驗(yàn)可以成為一種新的傳統(tǒng)，并呈現(xiàn)出全新的表達(dá)，從而繼續(xù)推動(dòng)傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展。從某個(gè)角度上看，他們吸納寫生獲得的一種全新的水墨寫實(shí)性，可以和實(shí)驗(yàn)水墨甚至抽象水墨并置，成為當(dāng)代水墨經(jīng)驗(yàn)突破傳統(tǒng)束縛的可貴經(jīng)驗(yàn)。雖然，他們之間在表達(dá)結(jié)果上存在著具象與非具象的差異，但他們通過(guò)語(yǔ)言表現(xiàn)方式的探索來(lái)改變水墨程式固有的抒情形式的變革之路，卻有著很大的相似之處?？梢哉f(shuō)，這種相似正是源于他們面臨的共同的水墨課題——水墨怎樣能夠獲得與傳統(tǒng)文人畫不同的語(yǔ)言表現(xiàn)能力？或許，在這條道路上，大量的探索之中，存在良莠不齊，甚至魚龍混雜的狀況。但假以時(shí)日，去蕪存精，其中優(yōu)秀的部分一定可以積淀下來(lái)，經(jīng)過(guò)歷史和時(shí)間的考驗(yàn)，成為傳統(tǒng)中新的養(yǎng)分。我相信，劉建將會(huì)成為其中優(yōu)秀的一份子。

2007年11月3日于中國(guó)藝術(shù)研究院