王 嵐

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

音樂即興活動對學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)

王 嵐

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

在當(dāng)代教育中，對音樂能夠產(chǎn)生創(chuàng)造力的研究呈逐年上升的趨勢。音樂即興活動作為一種手段，為創(chuàng)造力的開發(fā)和保持起到了重要作用。在本文中，筆者將關(guān)于即興活動的生理機(jī)制及音樂課程中的創(chuàng)造活動研究進(jìn)行梳理綜述。文章通過實(shí)證研究調(diào)查音樂即興活動對大腦的影響，驗(yàn)證音樂能豐富學(xué)生想象力和發(fā)展思維潛能，對培養(yǎng)具有實(shí)踐精神的創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。

創(chuàng)造力；即興創(chuàng)作；創(chuàng)造思維；音樂課程

我們的大腦是由兩個(gè)半球組成的，大腦的左半球主要處理閱讀、計(jì)算、邏輯和次序的作用，即所謂的學(xué)習(xí)部分；大腦的右半球主要助理音樂、節(jié)奏、藝術(shù)、圖像等創(chuàng)造性活動（圖1）。通過音樂，可以對學(xué)生右腦潛能進(jìn)行開發(fā)，對學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)起到了至關(guān)重要的作用。音樂課教學(xué)有效的進(jìn)行不僅能提升學(xué)生的綜合素質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)，而且還能推動學(xué)生的創(chuàng)造性思維的發(fā)展。

圖1：大腦功能單側(cè)化[1]

美國馬里蘭州洛克威爾市特定診斷研究會，對美國、香港和日本等地五至十二年級5300名學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)方式偏向測試后得出的普通學(xué)生“學(xué)習(xí)方式分析圖”。從圖中可知，學(xué)生的學(xué)習(xí)方式主要有動覺學(xué)習(xí)、視覺學(xué)習(xí)和聽覺學(xué)習(xí)三種（圖2）。在我們的音樂課中，這三種學(xué)習(xí)方式是相輔相成、相互依存的關(guān)系，可見，音樂是開發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力的關(guān)鍵學(xué)科。

圖2：學(xué)習(xí)方式分析圖

一、什么是創(chuàng)造力

在知識爆炸的年代，知識種類繁多，傳統(tǒng)的教育方式采用的是知識灌輸?shù)男问剑@種方式已不符合時(shí)代的需求，想象力與創(chuàng)造力是社會發(fā)展的必要能力，而音樂又是培養(yǎng)想象力與創(chuàng)造力的有效途徑。創(chuàng)造是教育的最終目的和最高境界。[2]

關(guān)于創(chuàng)造力的研究始于20世紀(jì)初期，主要是在心理學(xué)領(lǐng)域進(jìn)行的研究。標(biāo)志性事件是1920年，德國心理學(xué)家、格式塔心理學(xué)創(chuàng)始人韋特海默，在他的《創(chuàng)造性思維》一書中，對兒童、成人等創(chuàng)造性思維進(jìn)行了分析，在此之后，研究者才逐漸開始重視關(guān)于創(chuàng)造力的研究。[3]

美國心理學(xué)家吉爾福德的看法，發(fā)散思維當(dāng)表現(xiàn)為外部行為時(shí)，就代表了個(gè)人的創(chuàng)造能力。發(fā)散思維是創(chuàng)造性思維的方向指針，是創(chuàng)造性思維的起點(diǎn)。它的特點(diǎn)是“在解決問題時(shí)能多方面尋求解決問題的方法。途徑，觀察事物時(shí)也能從事物的多方面的特點(diǎn)和聯(lián)系去認(rèn)識事物的本質(zhì)”。[4]對創(chuàng)造力定義的解讀有很多，隨著研究的不斷深入，比較普遍的關(guān)于創(chuàng)造力的構(gòu)成要素解讀是：創(chuàng)造力首先要具有獨(dú)創(chuàng)性，其次是靈活性，最后要具有變通性。

卡爾·奧爾夫是德國著名音樂教育家，他創(chuàng)造了“元素性”音樂教育體系。律動即興編曲等。[5]奧爾夫的音樂教育思想，就是要從元素性這個(gè)古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育?！爸饕皇侵铝τ诮虝W(xué)生學(xué)什么，而是啟迪、發(fā)掘?qū)W生(特別是兒童)生而具有的這種習(xí)性，通過游戲方式即興地奏樂，通過自然地、有樂感地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全方面有機(jī)結(jié)合，通過提高學(xué)習(xí)的音樂素質(zhì)，去學(xué)會和掌握音樂。”培養(yǎng)創(chuàng)造力是奧爾夫教學(xué)法的原則和目的。例如器樂教學(xué)中的創(chuàng)造性教學(xué)。如給學(xué)生幾個(gè)音條，讓其即興配出個(gè)音型來；或給學(xué)生一個(gè)節(jié)奏型，讓學(xué)生在琴上即興編出曲調(diào)。有時(shí)讓學(xué)生用樂器即興為朗誦、歌唱、律動伴奏或?yàn)槁蓜蛹磁d編曲

由上述可見，學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)是奧爾夫音樂教育體系的重要內(nèi)容之一。[6]而即興正是其最常用的手段之一。

二、音樂即興活動對創(chuàng)造力培養(yǎng)的研究

Limb和Braun在2010年關(guān)于即興創(chuàng)作對神經(jīng)的影響研究表明，即興創(chuàng)作激活了大腦的40個(gè)區(qū)域，[7]可見，即興創(chuàng)作無疑是非常重要的一種能力。Charles Limb在2011年的研究中用三個(gè)實(shí)驗(yàn)驗(yàn)證了音樂即興活動對大腦的影響。實(shí)驗(yàn)是在約翰斯霍普金斯大學(xué)（The Johns Hopkins University）進(jìn)行的。科學(xué)的研究音樂即興創(chuàng)作對人大腦的影響。

他的靈感來源是著名即興爵士樂作曲家，基思·杰瑞特Keith Jarrett，這位作曲家在他的音樂會中永遠(yuǎn)都是即興演奏，在他的手下永遠(yuǎn)不會出現(xiàn)兩段相同的旋律，Charles Limb認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作是神奇的，但不是魔術(shù)。它是大腦的產(chǎn)物，所以，藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)生實(shí)際上是神經(jīng)的產(chǎn)物，如何科學(xué)的研究和驗(yàn)證這一課題，才是值得我們思考的。

每個(gè)人都有一個(gè)非凡的大腦，然而我們卻對大腦的開發(fā)知之甚少，目前我們只能通過一些設(shè)備對其進(jìn)行研究。通過對一段復(fù)雜的即興爵士樂創(chuàng)造的過程進(jìn)行嚴(yán)格分析和研究。采用的研究手段是核磁共振成像掃描（大腦的功能性成像fMRI），重點(diǎn)監(jiān)測大腦的活動區(qū)域。腦功能成像包含很多技術(shù)，現(xiàn)有的主要研究是血氧水平依賴成像，也就是BOLD成像（blood oxygenation level dependent）。大腦活動時(shí)，（包括運(yùn)動、語言、記憶、認(rèn)知、情感、聽覺、視覺等）并不是全腦都參與，而是其中一個(gè)區(qū)域或幾個(gè)區(qū)域參與?？梢岳肂OLD技術(shù)對大腦活動變化時(shí)產(chǎn)生的血液動力學(xué)和代謝改變進(jìn)行測量，通過腦皮層的MRI信號變化，從而對功能區(qū)進(jìn)行定位，揭示人腦的奧秘。這種手段從90年代起就被用來研究人腦的活動?；贐OLD效應(yīng)的fMRI是利用腦組織中血氧飽和度的變化來進(jìn)行對比的MRI技術(shù)。當(dāng)大腦的某一區(qū)域被激活時(shí)，該區(qū)域組織耗氧量增多，脫氧血紅蛋白增多。通過對血液流動的變化來判斷這一區(qū)域是否活躍。

實(shí)驗(yàn)一：記憶演奏與即興演奏

實(shí)驗(yàn)一采用的是一個(gè)塑料的MIDI鍵盤，共有35個(gè)琴鍵，該鍵盤的設(shè)計(jì)是可以在掃描儀中使用的，以保證磁控安全。在監(jiān)測過程中，將琴鍵放置于被試的腿上，在掃描過程中，被試是躺著演奏的。在監(jiān)測過程中，聲音通過MIDI信號傳回到計(jì)算機(jī)中，便于監(jiān)測。

Charles試圖通過實(shí)驗(yàn)解釋以下問題：大腦在人們靠記憶演奏熟知的音樂時(shí)是怎樣反應(yīng)的？大腦在演奏者即興創(chuàng)作時(shí)又是如何反應(yīng)的？從某個(gè)角度來說這與肌肉運(yùn)動相匹配并符合低級感知運(yùn)動的特征嗎？

起初Charles擔(dān)心實(shí)驗(yàn)的環(huán)境對音樂家來說并不適合即興演奏，但在實(shí)驗(yàn)后對被試的采訪中他們表示，這一環(huán)境并沒有引起任何不適。首先測量了音符的數(shù)量，通過核磁共振成像掃描查看了大腦的活動。通過掃描發(fā)現(xiàn)，大腦在依靠記憶做熟識的事情時(shí)和在即興創(chuàng)作時(shí)活躍的區(qū)域和范圍是不一樣的。前額葉皮層是大腦的活躍區(qū)域，呈紅色。不活躍的區(qū)域呈藍(lán)色。從圖中可知，前額皮質(zhì)一側(cè)是活躍程度較高的區(qū)域。而另一側(cè)活躍程度較低。

實(shí)驗(yàn)二：即興與交流

當(dāng)音樂家們互相彈奏音樂時(shí)大腦是怎樣活動的？Charles采用的是一個(gè)12小節(jié)的爵士樂素材，將其分為4小節(jié)一組，進(jìn)行交替演奏。采用的被試是Mike Pope，著名的貝斯手和鋼琴家等人。在掃描開始前，讓他記住這段旋律，然后讓另一個(gè)演奏者在控制室內(nèi)跟他進(jìn)行前后交互演奏。

前期的預(yù)實(shí)驗(yàn)重復(fù)了三次，主要是為了讓被試（8個(gè)被試）熟悉掃描的環(huán)境。實(shí)驗(yàn)后Mike Pope表示：掃描用的頭套有些行動不便，只能通過兩側(cè)的鏡子觀察自己的手，這一點(diǎn)是很有挑戰(zhàn)性的。但從另一個(gè)角度來說，可以不受任何其他因素的干擾，發(fā)自內(nèi)心地與音樂交流。

音樂不是一種單獨(dú)的活動行為，它是通過大腦各部分的溝通合作完成的。托倫斯創(chuàng)造性思維測試（Torrance Test of Creative Thinking（TTCT））是測試創(chuàng)造性思維能力的一種工具。由托倫斯（E.P.Torrance)編制，1974年發(fā)表。內(nèi)容包括語言和圖形兩部分，對被試的回答或圖畫進(jìn)行流暢性，獨(dú)特性，變通性和精致性四個(gè)方面的評價(jià)，以確定其反應(yīng)出的被試思維的創(chuàng)造性程度。適用于幼兒園到中學(xué)的兒童。通過該測試也證明創(chuàng)造性思維并不是由大腦某一區(qū)域獨(dú)立完成，而是幾個(gè)區(qū)域相互作用的結(jié)果。

通過觀察核磁共振掃描的圖像我們可以發(fā)現(xiàn)：在被試進(jìn)行演奏的時(shí)候，他的大腦左側(cè)布洛卡區(qū)域（左腦前下方的腦回）亮了起來。這個(gè)區(qū)域是有關(guān)于表達(dá)和語言交流的區(qū)域。音樂是語言的想法，這部分結(jié)論是具有神經(jīng)學(xué)基礎(chǔ)的。通過兩個(gè)被試的音樂交流也證實(shí)了這一結(jié)論。

實(shí)驗(yàn)三：說唱音樂

當(dāng)我們提到即興創(chuàng)作和語言時(shí)，首先會想到的就是說唱。說唱是即興和語言很好融合的一種自由的音樂形式。Charles認(rèn)為說唱和爵士樂之間都具有即興的特點(diǎn)。在實(shí)驗(yàn)中，Charles預(yù)先準(zhǔn)備好一段唱詞，實(shí)驗(yàn)開始前請一個(gè)說唱音樂家（被試）記住這段簡單的唱詞，實(shí)驗(yàn)開始后可以進(jìn)行自由發(fā)揮。

實(shí)驗(yàn)結(jié)束后通過核磁共振成像掃描可以看出，語言區(qū)域很活躍，當(dāng)被試閉上眼睛，不依靠記憶進(jìn)行即興創(chuàng)作時(shí)，視覺區(qū)域也活躍起來。在這過程中，小腦也有參與。

通過以上實(shí)驗(yàn)，可以得出的結(jié)論是：將單純的記憶活動與具有創(chuàng)造性的即興活動進(jìn)行比較，大腦明顯在做創(chuàng)造性活動時(shí)更為活躍。

科學(xué)追趕藝術(shù)，從神經(jīng)學(xué)的角度來了解創(chuàng)造力的真相。

三、音樂課程中的即興活動

音樂課作為一門藝術(shù)學(xué)科，創(chuàng)造性思維的重要性不言而喻，但目前我國多數(shù)的課堂教學(xué)為學(xué)生提供創(chuàng)造性思考的機(jī)會很少。音樂作品蘊(yùn)含著創(chuàng)造力，教師首先要精心構(gòu)思，挖掘內(nèi)容，帶領(lǐng)學(xué)生開啟創(chuàng)造力的大門。對該領(lǐng)域知識內(nèi)容的理解是創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新的基礎(chǔ)（Weisberg，2006）。根據(jù)這種觀點(diǎn)，只有在完全掌握基礎(chǔ)內(nèi)容后，才能形成該領(lǐng)域內(nèi)的創(chuàng)造（Csikszentmihalyi，1996）?；A(chǔ)內(nèi)容知識本身不足以形成創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造力還需要以靈活的知識應(yīng)用能力為依托，在音樂課程中，首先要立足于基礎(chǔ)音樂知識內(nèi)容的學(xué)習(xí)和掌握。

Scott（2004）[8]的研究中為教師對學(xué)生創(chuàng)造性思維的影響提出了八個(gè)簡單策略，其中重點(diǎn)是團(tuán)隊(duì)合作的重要性以及簡單樂器的使用。《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2011修訂版）》中專門有規(guī)定了義務(wù)教育音樂課程的四大教育領(lǐng)域：“感受與欣賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關(guān)文化”。在“創(chuàng)造”這一模塊中，分為探索音響與音樂、即興編創(chuàng)和創(chuàng)作實(shí)踐三個(gè)方面，各有不同的要求。針對不同的要求，可以運(yùn)用以下教學(xué)手段開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力。

（一）音樂與語言相結(jié)合

張前、王次炤[9]認(rèn)為，文字?jǐn)⑹鍪菬o聲的，但其實(shí)對于人的內(nèi)在聽覺來說，語調(diào)中所體現(xiàn)的韻律、節(jié)奏等也均包含著音響因素。費(fèi)克斯汀認(rèn)為語言的“音樂”性（音調(diào)、重音、語調(diào)）豐富了“人類的本質(zhì)特征”的含義。[10]語言本身也是一種音樂，具有聲調(diào)的高低、語調(diào)的輕重緩急等特性。即音樂具有語言性，語言具有音樂性。[11]在音樂課堂中，通過創(chuàng)設(shè)情境，讓學(xué)生自由發(fā)揮。以人音版七年級上冊第五單元《勞動的歌》為例，這個(gè)單元的教學(xué)目標(biāo)主要是讓學(xué)生了解我國民歌中的勞動號子，體會歌曲的勞動節(jié)奏特點(diǎn)及民歌的即興性。由于民歌采用的是口傳心授的傳播方式，在傳播過程中歌詞常是即興編唱、自由抒發(fā)，同時(shí)與勞動者生活緊密相連。在課程導(dǎo)入時(shí)，在課堂上為學(xué)生呈現(xiàn)一段固定旋律，學(xué)生通過聆聽旋律，自己編創(chuàng)唱詞，讓學(xué)生描述其音樂感受。

（二）音樂與動作相結(jié)合

音樂與動作的核心內(nèi)容來自于達(dá)爾克羅茲的音樂教育理念。達(dá)爾克羅茲提到，訓(xùn)練音樂感應(yīng)分為兩個(gè)部分：一是音樂基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)，可以運(yùn)用在即興演奏或音樂創(chuàng)作中；二是表演技能的學(xué)習(xí)，主要包括律動、舞蹈等方面的學(xué)習(xí)。[12]在“音樂與動作”課程中，注重發(fā)展培養(yǎng)個(gè)體的感受力，情感等基本元素。達(dá)爾克羅茲將肢體動作與音樂聽覺相結(jié)合，鼓勵(lì)學(xué)生通過身體來感受和表達(dá)音樂，并作出即興創(chuàng)造反應(yīng)。其核心內(nèi)容是通過“節(jié)奏”這一基本元素對學(xué)生的音樂潛能和創(chuàng)造力進(jìn)行發(fā)掘。學(xué)生通過聆聽節(jié)奏的變化可以發(fā)展其發(fā)散思維和想象力。音樂與動作不是簡單的教授動作而是發(fā)揮學(xué)生想象，進(jìn)行自由探索的一個(gè)過程。

（三）音樂元素與游戲體驗(yàn)相結(jié)合

音樂游戲包含了大量即興創(chuàng)作活動。福祿培爾認(rèn)為，通過音樂游戲，兒童可以增強(qiáng)體力，可以從中獲得道德和智慧的力量。在音樂游戲中，兒童可以被訓(xùn)練和培養(yǎng)成具有完整人格的人。[13]

利用各類樂器，可以積極調(diào)動各種感官：視覺、聽覺、觸覺及想象、記憶，思維等等。音樂教學(xué)中游戲教學(xué)手段的使用可以有效的培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏能力、開發(fā)創(chuàng)造力，使學(xué)生不同的感官得到刺激和鍛煉。通過創(chuàng)設(shè)情境讓學(xué)生發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，課程內(nèi)容隨著學(xué)生課堂表現(xiàn)的變化進(jìn)行改編。尤其對于低年級處于創(chuàng)造力萌芽期的學(xué)生，探索鼓勵(lì)學(xué)生深入思考，進(jìn)行探索，在音樂中，學(xué)生的情緒高漲，創(chuàng)造力處于極佳狀態(tài)。

四、結(jié)語

通過實(shí)證研究證明，音樂的即興創(chuàng)作活動對培養(yǎng)創(chuàng)造力起到了至關(guān)重要的作用。單純的記憶活動與即興創(chuàng)造活動相比較，大腦明顯在做即興創(chuàng)造性活動是更為活躍，由此可見，即興活動能有效的對學(xué)生創(chuàng)造能力的開發(fā)和挖掘起到重要作用。在音樂課程中，教師應(yīng)注意配合教材，分析挖掘音樂作品中蘊(yùn)含著的即興活動內(nèi)容，要精心構(gòu)思，挖掘內(nèi)容，帶領(lǐng)學(xué)生開啟創(chuàng)造力的大門。

[1]游旭群,宋曉蕾,王延松.普通心理學(xué).北京:高等教育出版社,2011.

[2]張開遜.教育與創(chuàng)造.人民教育,1999,05:9-11.

[3]佟賀.小學(xué)音樂創(chuàng)造教學(xué)的現(xiàn)狀及對策研究[D].東北師范大學(xué),2014.

[4]袁善琦.音樂教育的基礎(chǔ)理論與教學(xué)實(shí)踐[M].武漢:華中師范大學(xué)出版社,2001.

[5]尹愛青.當(dāng)代優(yōu)秀音樂教育體系與教學(xué)法[M].東北師范大學(xué)出版社,2009:66.

[6]佟賀.小學(xué)音樂創(chuàng)造教學(xué)的現(xiàn)狀及對策研究[D].東北師范大學(xué),2014.

[7]Berkowitz,A.(2010).The Improvising Mind: Cognition and Creativity in the Musical Moment. New York: Oxford University Press.

[8]Scott, G., Leritz, L. E., & Mumford, M. D. (2004). The effectiveness of creativity training: A quantitative review.Creativity Research Journal, 16(4), 361–388.

[9]張前,王次炤.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].人民音樂出版社,1992:113-118.

[10]Trott, Elizabeth Anne. Music, Meaning, and the Art of Elocution[J]. Journal of Aesthetic Education, 24, no.2, 1990: 91-98.

[11]王延松.音樂心理學(xué)導(dǎo)論.北京:中央音樂學(xué)院出版社,2013:100.

[12]張洋.現(xiàn)代教育哲學(xué)理念在“樂學(xué)兒童音樂教育”中的體現(xiàn)[D].西安音樂學(xué)院,2016.

[13]騰大春.外國近代教育史[M].北京:人民教育出版社,1989:228.