社交化網(wǎng)絡(luò)時代,我們需求的他人認可,形式多樣,無處不在。
欣賞一件藝術(shù)品、閱讀一本書、傾聽一段音樂、烹制一道飯菜、去少有人知的地方旅游……當我們沉浸于這些時,想到自己從屬于某一類欣賞者的俱樂部,一種欣慰與受寵便油然而生。且只要毫不費力地輕輕一觸,就可以將自己與所聽、所見、所觸、所嗅融為一體,推送到世人面前,我們的存在感也因那本書、那段音樂、那些景觀而得以彰顯。
自拍是讓我們獲得他人認可,成就自我的一種快速有效的途徑,且歷史悠久。
1839年,攝影術(shù)發(fā)明之初,費城的化學(xué)家羅伯特·科尼利厄斯為一張自拍照,不惜10分鐘保持不動。他被普遍公認為攝影史自拍第一人。
1840年,與達蓋爾同期發(fā)現(xiàn)攝影術(shù),但因某種原因被要求繼續(xù)研發(fā),從而無法享受攝影發(fā)明者各種名譽的法國人希波利特·巴耶爾,通過自拍假扮溺水身亡者,來表達自己對法國政府的失望與憤懣。
1966年,頻繁出現(xiàn)于《玩具總動員》《變形金剛3》《生活大爆炸》等影視劇的太空宇航員巴茲·奧爾德林,用哈蘇500EL/M自拍,成為人類太空自拍第一人。
之后,眾多攝影大師都將自拍作為一種創(chuàng)作方式。曼·雷將自拍作為自己的一個商標;梅普爾索普則將它作為自己直面死亡的一種表達;深受抑郁癥折磨,年僅21歲即跳樓自殺的弗朗西斯卡·伍德曼將自己的身體約束在狹小、飄渺且高反差的畫框中, 來進行自我生命的抗爭;眾所周知的辛迪·舍曼以自拍進行角色扮演。
手機的出現(xiàn),更將自拍升級成為網(wǎng)絡(luò)化社會共存的一個普遍現(xiàn)象。每一個人都可以借自拍這一形式,將令自己滿意的形象PO上社交網(wǎng)絡(luò),通過他人的點贊而獲得某種成就感,感受自己的存在。這種心理上的滿足感會隨著“贊”的累積而上升。在“我的自拍”與“你的點贊”之間,形成一個“榮耀圓”。
人們想盡辦法呈現(xiàn)自己美好的一面,畢竟美也是一種成就。美顏相機、美圖秀秀那些凡具有令人美麗,掩蓋瑕疵的各種物件都深得人心;45度角、大長腿等拍攝方法迅速流行,波及全球?!拔覍ξ医o予自己的這幅畫面感到滿意,我要品嘗與眾不同的快樂,要讓更多的人欣賞我,或嫉妒我”。它不僅讓我們內(nèi)心充滿愉悅,更能實現(xiàn)一種自我成就,加強自我存在感。
這種成就是隱藏于內(nèi)心的一種較量。自己獲得的“點贊”越多越能證明自己勝過他人一籌。它完全取決于他人在社交網(wǎng)絡(luò)上“點贊”的在場與缺位。而信息刷屏式的存在,讓這種“點贊認可”成為一種快速迭代的輪流認可,非常不穩(wěn)定。一個人通過自拍剛剛達成自我成就的同時,就必須立刻重踏征途。
成倍增加的自我存在需求讓我們一次又一次地確認自己獲得的點贊數(shù)。由此,現(xiàn)代人的想象力與創(chuàng)造力在自拍領(lǐng)域得以無限施展與發(fā)揮。
無人機、GoPro等新生代裝備快速被應(yīng)用于自拍領(lǐng)域。Photoshop以及五花八門的App更是為人們提供了無限可能。即便這樣,仍然顯得不夠酷炫。
韓國女攝影師Ahn Jun坐在各式高樓邊緣,從一個孤獨女子憂郁的視角,俯視繁華都市,反映了淹沒在鋼筋混凝土中都市的一種生活狀態(tài)。
伊格納斯·庫塔維休斯把古老的針孔拍照技術(shù)與現(xiàn)在的自拍桿結(jié)合,制作了一套針孔自拍裝置。
當然,面對每天流向網(wǎng)絡(luò)的海量自拍,不少藝術(shù)家針對這一當下的社會熱點現(xiàn)象進行反思類的拍攝。
華裔攝影師特蕾莎·恩在重慶的大街上攔截年輕人,先請他們從手機中找一張自拍照,再用相機幫他們拍攝一張肖像,最后將兩組照片做對比。她想借此探索中國新一代年輕人是如何構(gòu)建自我的公眾形象的。我們也可以看出,當下大家所共同追求的審美標準又是什么。
馬格南攝影師埃里·克索斯則故意用各種方式將臉部遮擋,來表達他對自己所看見的大眾自拍照的一種思考, 以及對于智能媒介融入到人們的生活中,將拍照日?;囊环N探索。
俄羅斯人巴赫金和美國人米德幾乎在同一時期指出,我們永遠不能看到自己身體的全部,我們需要靠他人的認可來建立自我意識,也就是為了存在。每個人都有存在的權(quán)利,為了達到目標,希求他人的目光(關(guān)注),這種期望原本無可指責。endprint