梁瑤
摘要:“留白”是中國傳統(tǒng)繪畫的技法之一,是構(gòu)成中國畫形式美的重要因素。它有著漫長的發(fā)展歷程,從原始社會就已經(jīng)初現(xiàn)端倪,六朝逐步形成,宋朝趨向成熟,發(fā)展至今。在不同的時期,不同的作品中,都有不同的表現(xiàn)。馬遠的《寒江獨釣圖》更是將留白運用到了極致。潘天壽先生更是從傳統(tǒng)留白到新生的探路者。由此可見,“留白”并不是浪費空間,而是精心地布置,使得畫面氣韻生動、虛實相生、惜墨如金、意境悠遠。
關(guān)鍵詞:留白:中國畫意境
“留白”,又稱“余玉”、“布白”、“計白”,是中國畫中最常用的技法之一,指預(yù)留部分空白不著筆墨而保留紙面本色,后來,這種形式上的“留白”發(fā)展為思想表達上的預(yù)留。它是構(gòu)圖非常重要的部分,在作畫前就預(yù)先設(shè)計好,通過黑白對比、實虛對比來引導(dǎo)觀眾去感受畫作的形式美與意境美。
潘天壽先生說過“要運用最少的線條分割出更多更好的空白來。”雖然說的是線條,但是吸引我的卻是更多更好的空白。不同于西方畫作中,大多的空白都是主體物之外的空間,在我國傳統(tǒng)繪畫中,空白都是構(gòu)圖時預(yù)設(shè)的,是精心安排的,也就是“留白”。因此,“留白”是構(gòu)成中國畫形式美的重要因素,它具有獨特的審美價值。
“留白”在中國畫中的表現(xiàn)
中國畫留白有著漫長的發(fā)展歷程,它有著漫長的發(fā)展歷程,從原始社會就已經(jīng)初現(xiàn)端倪,六朝逐步形成,宋朝趨向成熟,發(fā)展至今。蘇軾曾言,“欲令詩語妙……空故納萬境”,這種“空故納萬境”是一種想象空間、審美意境,是書法、繪畫、音樂、園林等傳統(tǒng)藝術(shù)追求的至高境界。在中國畫藝術(shù)中,“留白”是營造出“空故納萬境”的一種方式,以“留白”的形式,用這種特殊的構(gòu)圖方式才能創(chuàng)造出出含蓄、空靈的藝術(shù)境界。
馬遠善用“留白”的方式營造畫面意境,《寒江獨釣圖》便是一幅典型的“留白”造境的作品。畫面中心只刻畫了一葉扁舟和幾條淡淡的水波,卻表現(xiàn)了浩浩湯湯的江河與垂釣者的悠然自得。畫家寥寥幾筆,巧妙地利用大部分的空白突出中央主體,同時也給人以江水橫無際涯的視覺效果。“計白當黑”,即使是大片的空白,仍然有無止境之意。而船上的細節(jié)刻畫,如蓑衣、草芰等又予以雨中逍遙自在感。他的這幅畫是古代繪畫中章法經(jīng)典之作,僅用一葉扁舟、一位老翁、一片虛白營造出道不盡的蕭條之感?!疤搶嵪嗌?,無畫處皆成妙處”。“空白”成了這幅畫中表達意境的重要部分。馬遠運用極其簡潔的畫面,內(nèi)容卻簡而不少,白而不空。這樣的白,絕不是廢棄的空白,而是精心所置,它的效果甚至比填滿更加豐富。
而潘天壽先生的構(gòu)圖一向驚為天人,他通過簡單的線條,分割最好的空白。給人強烈的形式感和視覺效果。他畫荷,構(gòu)圖簡潔、氣勢驚人。寥寥幾筆,惜墨如金,黑葉紅花,大片空白與之對比,營造出大氣磅礴之勢。以他的《朱荷》為例,畫面底部畫有兩片巨大的潑墨荷葉,瀟灑自如,挨邊蓋底,荷葉中間透露出幾塊空白。一支重色朱花直沖天頭,天頂題款,葉間略顯幾筆小草,劃分出更多小空白來,畫面中部還有大面積空白。正是“運用最少的線條分割出更多更好的空白來?!钡淖詈皿w現(xiàn)。紅花、黑葉、空白互相映襯,氣勢驚人,強烈的視覺感染力,艷而不俗,簡潔而響亮。正是因為空白的襯托,那朵沖天而上,立于大片空白中的朱色荷花,才會屹立在視覺中心,心無旁騖,獨自展現(xiàn)出力與美,更能體現(xiàn)“映日荷花別樣紅”的詩意??梢娕颂靿巯壬跇?gòu)圖上的研究,對“留白”的重視。
中國畫“留白”的藝術(shù)特征:
“留白”這種特殊的藝術(shù)手法,是經(jīng)過了歷代藝術(shù)家實踐創(chuàng)造出來的。它是中國傳統(tǒng)文化的影射,極大的豐富和發(fā)展了畫面,具有表現(xiàn)力和視覺沖擊力。由于“留白”特有的作用,不同的創(chuàng)造者,賦予了空白不同的意義:不同的欣賞者,同樣“各取所需”。
留白與氣韻。謝赫的《古畫品錄》中“氣韻生動”位居六法首要?!皻忭崱倍嘀钢袊嬛猩剿⒒B、人物的生命特征和內(nèi)在本質(zhì),它與畫家的氣質(zhì)、修養(yǎng)、性格、人品等有著密切聯(lián)系。黃賓虹先生說過“一炬之光,通體皆靈”許山水畫作中,可以看到山體之間總會有溪水瀑布或者霧氣縈繞,而用來表現(xiàn)兩者的就是空白。而花鳥畫中,無論是飛翔的烏、游動的魚的用筆都要留空,筆筆相連則板。由此可見,氣韻當從空處尋。那些斷而不斷,虛而不虛的空白表達了豐富的思想內(nèi)容,創(chuàng)造氣韻、生動、傳神之意蘊。
留白與虛實。老子認為,“天下萬物生于有,有生于無”,“大音希聲,大象無形”,在這種哲學(xué)思想的影響下,形成了“虛實相生”藝術(shù)理論。虛實是相互轉(zhuǎn)化的,正所謂“虛者實之,實者虛之”。在馬遠的《寒江獨釣圖》中,大片空白的江水與刻畫精細的小舟形成虛實對比,虛中寓實,以簡勝繁,增添了畫面無限情趣和意味。
留白與意境。意境由心產(chǎn)生,通過觸動人心靈,從而使欣賞者領(lǐng)恬意境之美。中國畫追求一種“空故納萬境”的空靈美和虛無美,通常運用“藏”、“虛”、“留白”等方式營造畫面意境,留給觀者無盡的遐想。歷代畫家都非常注重經(jīng)營“留白”,后人也總結(jié)出許多留白法則。如“計白當黑”、“虛實相生,無畫處皆成妙處”等,這些留白技法極大提升了繪畫的藝術(shù)品位。米友仁的《瀟湘奇觀圖》中,大面積的霧氣空白彌漫山間,使得巖石、樹木、山巒等若影若現(xiàn),營造江南煙雨朦朧之境。而這種典型的“米氏云山”,正是由這些空白營造出來的。而留白處,又為詩書畫印的結(jié)合創(chuàng)造了空間,更增添其詩意或趣味。
在中國畫藝術(shù)中,“留白”不僅是構(gòu)圖的一種藝術(shù)形式和象征性符號,也是畫家營造意境、托物寄情的重要方式。宗白華在《美學(xué)散步》中也讜道:“中國畫的虛空不是死的物理空間間架,僅物質(zhì)能在里面移動,反而是最活潑的生命源泉,一切物象的紛紜節(jié)奏從他里面流出來?!彼^“以少勝多,空納萬境”便是如此。歷代畫家多通過“留白”手法創(chuàng)造強烈的視覺效果和空靈、幽遠的境界,表現(xiàn)自己的審美情趣和藝術(shù)追求。endprint