胡第紅

【摘 要】當(dāng)代社會(huì)不斷追求更高、更快的生產(chǎn)效益，給繪畫這一藝術(shù)表現(xiàn)形式帶來了新的機(jī)遇也是挑戰(zhàn)，我們需要對(duì)匠人精神有重新的定義和重視。其中所體現(xiàn)的專注執(zhí)著、精益求精、開拓創(chuàng)新及學(xué)無止境的內(nèi)涵在繪畫中需要再次被提及，為我們敲響一記警鐘。

【關(guān)鍵詞】匠人精神；繪畫；藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J204 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）14-0177-01

“藝術(shù)”一詞的內(nèi)涵在發(fā)展過程中被不斷的更新和整合，在人類早期，被當(dāng)成是生產(chǎn)過程中所運(yùn)用到的“技術(shù)”。“藝術(shù)”中的“藝”本意有三個(gè)，即技藝、藝術(shù)、種植。《孟子·滕文公》有“樹藝五谷”?！八囆g(shù)”中的“術(shù)”為技術(shù)?？梢钥闯觯八囆g(shù)”在中國(guó)古代是指代任何技藝的，和現(xiàn)在我們談及的藝術(shù)的含義相去甚遠(yuǎn)。繪畫作為藝術(shù)這個(gè)龐大概念中的一個(gè)門類，具有藝術(shù)的普遍特征同時(shí)也具有藝術(shù)中對(duì)技藝的追求。

在西方，科林伍德曾講：“古拉丁語中的ARS，類似希臘語中的技藝，意指完全不同的某些其他東西，它指的是諸如木工、鐵匠之類的技藝或?qū)ｉT形式的技能”，文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家，就像古代藝術(shù)家一樣，確實(shí)把自己看作是工匠。[1]在繪畫發(fā)展史中，有許多畫家以其高度的專注力和精益求精的繪畫態(tài)度抒寫了濃墨重彩的一筆。

正如達(dá)·芬奇，正是因?yàn)樗睦蠋熧M(fèi)羅基俄嚴(yán)格要求，讓他從各個(gè)不同的角度畫雞蛋，培養(yǎng)了達(dá)·芬奇眼、 腦、手的協(xié)調(diào)性，因?yàn)?000個(gè)蛋總沒有兩個(gè)蛋是完全一樣的。同一個(gè)蛋，從不同的角度看，它的形態(tài)也不一樣。通過畫蛋，鍛煉了達(dá)·芬奇的觀察能力，能發(fā)現(xiàn)每個(gè)蛋之間的微小差別。我們以小見大，在達(dá)·芬奇身上體現(xiàn)出的嚴(yán)謹(jǐn)和專注正是繪畫中匠人精神的形象體現(xiàn)，專注執(zhí)著。

正觀當(dāng)下，隨著工業(yè)的急速發(fā)展，生產(chǎn)率加速提升，人們的物質(zhì)生活水平顯著改善。但與此相對(duì)的，面對(duì)物質(zhì)的不斷膨脹，我們?nèi)绾螡M足精神上的需要和對(duì)于“靜下心來”做好一件事的品質(zhì)的追求。

現(xiàn)在社會(huì)重新呼喚匠人精神也正是基于這樣的社會(huì)環(huán)境背景。而就繪畫領(lǐng)域的匠人精神而言有以下幾點(diǎn)。

第一，專注執(zhí)著?！肮そ尘瘛本哂谐种院恪⒛托膶Ｗ?、心無旁騖，“十年磨一劍”“終身做好一件事”的內(nèi)涵特質(zhì)。繪畫是一個(gè)長(zhǎng)期打磨的過程，從基本功的訓(xùn)練到創(chuàng)作的完成，無一不是苦心經(jīng)營(yíng)的結(jié)果。第二，精益求精?！肮そ尘瘛本哂幸唤z不茍、精益求精、追求極致的內(nèi)涵特質(zhì)，“不因材貴有寸偽，不為工繁省一刀”。人類的活動(dòng)可以分成兩個(gè)階段，第一個(gè)階段是構(gòu)想階段，第二個(gè)是實(shí)施階段。構(gòu)想階段是繪畫的構(gòu)思階段，實(shí)施階段主要是技法的運(yùn)用，在繪畫過程中所體現(xiàn)的技術(shù)程序意識(shí)是需要我們關(guān)注的。技術(shù)的初級(jí)表現(xiàn)為技能，是指能夠運(yùn)用知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行一定活動(dòng)的方式，而技巧則是指技術(shù)的高級(jí)形態(tài)，需要通過反復(fù)練習(xí)而達(dá)到熟練的技術(shù)。繪畫技術(shù)的學(xué)習(xí)趨向是由技能向技巧發(fā)展，所謂“能工巧匠”正是如此。第三，開拓創(chuàng)新?！肮そ尘瘛辈皇且蜓嘏f、因陋就簡(jiǎn)，真正的“工匠精神”是開拓進(jìn)取，不斷創(chuàng)新的。藝術(shù)是一個(gè)在發(fā)展和繼承的動(dòng)態(tài)平衡中進(jìn)行著的，繼承是對(duì)傳統(tǒng)的保護(hù)沿襲，而發(fā)展則是意味著我們需要立足于我們所生活的時(shí)代，為人類的歷史做出屬于我們時(shí)代并能運(yùn)用于未來的新貢獻(xiàn)。正如在美術(shù)討論中，面對(duì)西方美術(shù)文化思想的來襲，徐悲鴻強(qiáng)調(diào)國(guó)畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求對(duì)象的解剖結(jié)構(gòu)、骨骼的準(zhǔn)確把握，并強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵，為中國(guó)畫的發(fā)展提供了新思路、新生命。第四，學(xué)無止境?！肮そ尘瘛本哂杏啦蛔詽M的學(xué)習(xí)、鉆研、探索的內(nèi)涵特質(zhì)。藝術(shù)家在傳授技藝的同時(shí)，也傳遞了耐心、專注、堅(jiān)持的精神，當(dāng)人懷著工匠之心做事時(shí)，創(chuàng)造出來的作品融入創(chuàng)作者的人格魅力。這不僅是傳統(tǒng)的工匠精神，也是當(dāng)代畫家所必須具備的基本特質(zhì)。

以前說到能工巧匠，有“三十六行，行行出狀元”的說法，但現(xiàn)在大多數(shù)人都追求效益的最大化，機(jī)器生產(chǎn)使得傳統(tǒng)工藝走向末路，甚至繪畫這類認(rèn)為不可替代的形式現(xiàn)在也有了各種數(shù)字油畫、數(shù)字國(guó)畫等的出現(xiàn)，批量生產(chǎn)的所謂“畫作”進(jìn)入到人們的生活中。由于繪畫這一藝術(shù)門類的特殊性，如創(chuàng)作者的心境和想法、繪畫中的不確定性造成的意外之筆都是機(jī)器無法復(fù)制和自行創(chuàng)造的。

在這個(gè)沒有人能靜下心來做工匠的時(shí)代，我們需要在繪畫中找到匠人精神的新的活力，知行統(tǒng)一的工匠精神同樣也應(yīng)該貫徹于繪畫的全過程，使之技藝相通的人才需求觀念在新的歷史時(shí)期得到更為完整的詮釋。

在對(duì)繪畫中的匠人精神進(jìn)行重申時(shí)，既要有時(shí)代的內(nèi)容，也要有對(duì)當(dāng)下的思考，要根據(jù)社會(huì)背景來看我們需要的匠人精神是什么，是否符合社會(huì)的需求也要有對(duì)各類社會(huì)現(xiàn)象的反思，才不會(huì)在行動(dòng)中脫離實(shí)際。在對(duì)作品精雕細(xì)琢、精益求精背后，我們還需要有與時(shí)俱進(jìn)的設(shè)計(jì)，尋找到當(dāng)代藝術(shù)語言和傳統(tǒng)文化的平衡點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]羅賓·喬治·科林伍德.藝術(shù)原理[M].王充元，陳華中譯.北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1985，6.endprint