文/ 馬瑩倩 張雨虹

攜手三年砥礪前行鮫珠終現(xiàn)九州華夏

文/ 馬瑩倩 張雨虹

耗時兩年籌備，一年拍攝，由上影集團出品，王大陸和張?zhí)鞇蹆晌蝗藲馀枷衤?lián)袂主演的《鮫珠傳》終于將在今年暑假登上大銀幕。影片的幕后創(chuàng)作團隊也足以稱得上“豪華”，因執(zhí)導(dǎo)《紅色》而名聲大噪的楊磊導(dǎo)演首次挑戰(zhàn)奇幻題材，攜手制片人樊菲菲將曾經(jīng)只留存于文字中的九州奇景搬上大銀幕。影片還邀請到了監(jiān)制陳嘉上和視覺特效總監(jiān)陸貝珂保駕護(hù)航。我們不禁好奇，主創(chuàng)們是因何與《鮫珠傳》結(jié)緣，期間又到底發(fā)生了哪些有趣的故事呢？

楊磊17年筑夢終成真

《鮫珠傳》的制作籌備時間一共耗時3年，但楊磊卻為這場“奇幻之旅”做了17年的準(zhǔn)備。這個夢，他從大學(xué)畢業(yè)之后就一直放在心里，14年來一直在等待一個契機。與《鮫珠傳》的相遇算是一種緣分，但也得益于他的執(zhí)著，最終這份認(rèn)真的態(tài)度得到了陳嘉上的認(rèn)可。對于“九州”的構(gòu)想，楊磊有自己獨到的見解，即使在最初探討時與陳嘉上的構(gòu)想不同，他也直言不諱，通過一次次不斷地溝通，向眾人展示著自己的理念。直到最后，陳嘉上告訴《鮫珠傳》的制片人樊菲菲，他終于找到了《鮫珠傳》的導(dǎo)演。

對話楊磊

Q： 這是你第一次拍攝奇幻題材，接下這部電影的原因是什么？

A：

2014年夏天，制片人樊菲菲找到我，想讓我拍一部紅色題材的諜戰(zhàn)戲。交流之后，我發(fā)現(xiàn)另外有一個奇幻的項目讓我很感興趣。我?guī)缀趸艘粋€月的時間去說服他們。一個多月之后，他們終于相信我可以拍出一部奇幻電影了。

Q： 對于拍攝《鮫珠傳》，你有多少把握？

A：

我們所有人都認(rèn)為電影是一次賭博，它會涉及很多方面，只有在天時地利人和的前提下，我們才能有足夠的信心說把握。從制作這塊來說，我們確實花了很長的時間，幾乎有3年的時間。從最初的概念，到后來的測試，以及劇本的構(gòu)架，整個過程是非常艱辛的，期間也推翻了很多東西，我們光劇本就寫出了20多個不一樣的故事。我們也會自我推翻，不斷進(jìn)行完善，這樣又促成了10多稿，所以劇本到最終定稿的時候經(jīng)歷了30多稿。

Q： 把《九州》從書本搬上銀幕，最終呈現(xiàn)的世界里有多少是你的想象？

A：

《九州》系列的世界是非常磅礴的，在我們現(xiàn)有的資金支持下是很難全盤呈現(xiàn)的。我們選取了一些，對小說中的內(nèi)容進(jìn)行了一些取舍，希望《九州》的粉絲能理解和支持我們。

Q： 在拍攝現(xiàn)場，有沒有發(fā)生過一些有趣的事？

A：

我們這部電影拍攝得特別逗，在片場張?zhí)鞇酆屯醮箨憙蓚€人天天互撩。但這個戲其實拍得挺辛苦的，整整101天的夜戲。我們都是下午5點多開工，拍到早上7點多收工，幾乎天天顛倒時差。主要是因為當(dāng)時我們拍的時候橫店天氣太熱了，我們的用燈量非常大，棚里的溫度超過50℃，所以我們只好選在最涼快的時候拍攝。

Q： 和監(jiān)制陳嘉上合作感覺如何？

A：

他曾對我說，不希望我模仿他，他希望我去發(fā)掘一些他沒有想到的東西，所以他很少否定我，反而會用循循善誘的方式不斷鼓勵我再去多想一些東西。

Q： 《鮫珠傳》給你帶來最大的收獲是什么？

A：

很多人問我第一次拍電影為什么要選這么難的，當(dāng)然首先是我的夢想。其次，我了解了電影制作的工業(yè)流程，以及如何去進(jìn)行一部電影的創(chuàng)作，以及如何定位受眾。

樊菲菲奇幻夢的護(hù)航人

興高采烈的陸貝珂，每回拿著一步步做出雛形的鷗咔模型來到樊菲菲面前，都會碰一鼻子灰。陸貝珂只得搬出“你見過洗過澡的貓嗎？”來說服一臉焦慮的樊菲菲，讓有著少女心的她相信鷗咔真的會變成她喜歡的、可愛極了的模樣。就是這么一位少女感十足的小女人，懷揣著奇幻夢，與同樣有著奇幻夢的楊磊和陸貝珂相遇，“命中注定”四個字就是為他們準(zhǔn)備的。從《鮫珠傳》三個字的由來，一直到如今電影上映，樊菲菲參與了其中每一個過程，作為制片人，她的“守護(hù)”至關(guān)重要。

對話樊菲菲

Q： 出于什么原因選擇了《鮫珠傳》這個項目？

A：

從我個人的角度，我比較喜歡奇幻類的題材。另一方面，這個項目是在我認(rèn)識楊導(dǎo)和陸導(dǎo)之后才定的，他們有一個奇幻夢，我也有一個屬于我的奇幻夢。

Q： 《鮫珠傳》有沒有為年輕觀眾增加一些元素？

A：

有，這部電影最初的觀眾定位就是比較年輕的70后到90后群體。導(dǎo)演一開始在設(shè)定人物的時候，就和我說現(xiàn)在不太流行傳統(tǒng)的英雄，觀眾喜歡真實的、有缺點的英雄，他想創(chuàng)作一個能讓年輕人喜歡的英雄。

Q： 兩位主演是如何確定的？

A：

選演員的過程真的是耗時挺久的。我們找了很多人，但都不是很完美，當(dāng)時我們很著急，因為馬上就要開機了。后來很幸運能找到王大陸和張?zhí)鞇?，他們現(xiàn)在已經(jīng)很紅了，但是那會兒都是剛剛冒尖起步的新演員。在我看來，電影和這兩位演員是一同成長的。

Q： 聽說你對于楊磊導(dǎo)演的“少女心”養(yǎng)成有很大的影響？

A：

楊導(dǎo)和我合作之前，拍的很多都是很“直男”的題材，和我合作之后轉(zhuǎn)向了女性題材。我對楊導(dǎo)會有一些影響，但是導(dǎo)演是雙魚座，其實他內(nèi)心是有很多面的，我只是激發(fā)出了他內(nèi)心的“另一條魚”。這次的《鮫珠傳》不僅僅有“少女心”，也融入了導(dǎo)演自己對于多種題材的把控能力。

Q：對于影片的前景和票房有什么預(yù)期？

A：

對于我們的團隊來說，我們盡力去做了，這本身就很完美。我們很誠意地做了所有我們能做的，剩下的就交給觀眾了。之前的奇幻類電影很多會更“仙”，比如會有天庭等元素的出現(xiàn)，而《鮫珠傳》和它們最大的不同就是很寫實，屬于“寫實類奇幻”。比方說為什么羽人會飛，因為他們需要一種花粉，以及這個種族天生就和別人不一樣。所有的奇幻元素都有一整套可以令人信服的依據(jù)和原理。

Q： 對于這一IP接下來有沒有什么新的計劃？

A：

《九州·天空城》系列電視劇已經(jīng)有計劃了。等《鮫珠傳》上映后，我們會去做復(fù)盤，分析它好的地方，以及還有哪些需要調(diào)整的內(nèi)容。我們還是要在它經(jīng)歷了市場的檢驗之后，才知道要怎么調(diào)整，才能繼續(xù)往前規(guī)劃。

陸貝珂幻想世界的背面是極度理性

“對我來說，它是一種技術(shù)實現(xiàn)，不會有令人驚喜的故事”，當(dāng)問到《鮫珠傳》的視覺導(dǎo)演陸貝珂，有沒有在制作過程中發(fā)生有趣的故事時，這個回答令人始料未及。誰能想到，電影中那些極具想象力的場景：奢華旖旎的皇宮、星云密布的幽地、漆黑未知的山洞、接壤海天的展翅之所它們的背后其實是極度理性的運算和一道道緊鑼密鼓的工序。在計算機房和后期公司之間奔走，將一組組數(shù)據(jù)變成銀幕上直擊人心的奇幻世界，這本身就很奇妙，而掌控這一切的，正是陸貝珂。

對話陸貝珂

Q： 在你看來，《鮫珠傳》最大的特色是什么？

A：

以前我做西方奇幻風(fēng)格的電影比較多，《鮫珠傳》更多是有中國味兒的奇幻。比如電影中的這座大都市有一種雜糅的感覺，我們參考了很多唐宋時期建筑的屋頂造型，以及斗拱的建造方法等。

Q： 在制作的過程中有什么難點嗎？

A：

在視覺上比較難的地方是，對大環(huán)境的整體營造和角色動畫。大環(huán)境營造，因為它涉及大量的算力，算力是一種資源，當(dāng)你要制作越大的環(huán)境，就需要足夠的算力，我們自己的設(shè)備不夠，就需要去借助其他力量來實現(xiàn)。在角色動畫方面，有一些創(chuàng)作上的困難，我們塑造了一個CG角色叫鷗咔，怎么讓它看起來比較可愛，怎么來和王大陸飾演的泥空空進(jìn)行感情互動，這就是拋給我們的難題。

Q： 制作環(huán)節(jié)大概耗時多久？

A：

完整的耗時有一年半多，中間有很多道工序，最后的動畫制作不是很長，渲染時間大概歷時四個月。

Q： 王大陸提到他騎龍的那場戲讓他很震撼，你能聊聊這場戲嗎？

A：

大陸拍這場戲的時候其實是坐在一個便于摳像的綠色的機械鞍子上，那個鞍子還不是純電動的，有幾個劇組的工作人員負(fù)責(zé)手動控制。中間所有的制作過程他都沒有看到，最后突然看到呈現(xiàn)出的結(jié)果，會有一種很強烈的反差感。但對于我和楊導(dǎo)來說，實拍的時候，我們腦子里已經(jīng)有最終的畫面了，我們不能去摸索或者嘗試，在現(xiàn)在的工業(yè)電影流程里不會給導(dǎo)演太多這樣的時間。

Q： 在制作過程中，有沒有發(fā)生好玩的故事？

A：

對我來說，它是一種技術(shù)實現(xiàn)，不會有令人驚喜的故事，反而是故事越少越好。一旦發(fā)生了故事，那肯定有起承轉(zhuǎn)合。我要做的就是保證在所有的工序里不存在意外，能夠平靜又按時地完成任務(wù)。從我的角度來說，我希望所有的過程都是可控的，按照預(yù)先想好的方式來。

Q： 你對于《鮫珠傳》最后呈現(xiàn)出的效果滿意嗎？

A：

在我看來，肯定是在現(xiàn)有的資源的情況下，做得比較好的。特效是一個純理性的計算，沒有太多懸念可言。我們能改變的，就是希望能夠創(chuàng)作得更好，包括和演員的互動、本身的趣味性，這方面我們不希望丟分。