郭大利
摘 要:舞臺(tái)攝影面對(duì)的對(duì)象很多,如舞臺(tái)上進(jìn)行表演的曲藝、戲劇和舞蹈等。舞臺(tái)攝影的拍攝必須結(jié)合舞臺(tái)藝術(shù)形式或不同的表演方法進(jìn)行有效拍攝,要抓住具有代表性的場(chǎng)景或者優(yōu)美的場(chǎng)面,將具有特色、優(yōu)美以及有意義的舞臺(tái)場(chǎng)面呈現(xiàn)在大眾的視野中。本文分析探討了在舞臺(tái)場(chǎng)景中,舞臺(tái)攝影的特點(diǎn),進(jìn)而探索舞臺(tái)攝影在舞臺(tái)場(chǎng)景中可用的技巧和創(chuàng)作。
關(guān)鍵詞:舞臺(tái)攝影;舞臺(tái)場(chǎng)景;技巧和創(chuàng)作
中圖分類號(hào):J41 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2017)21-0127-01
一、舞臺(tái)攝影的特點(diǎn)
(一)光線方面的特點(diǎn)
1.光線較弱。舞臺(tái)場(chǎng)景一般是設(shè)置在室內(nèi),進(jìn)而舞臺(tái)攝影師在室內(nèi)的燈光照明下拍攝,光線的角度總體來(lái)說會(huì)比較弱。在室內(nèi)舞臺(tái)場(chǎng)景下拍攝,如果攝影師沒有很好的使用閃關(guān)燈拍攝的經(jīng)驗(yàn),往往會(huì)有可能達(dá)到舞臺(tái)攝影照片的曝光度效果,但是沒有充分發(fā)揮舞臺(tái)燈光的作用,這樣拍攝出來(lái)的結(jié)果,就很有可能對(duì)舞臺(tái)表演中的人物造型有所損害,或者破壞了舞臺(tái)的現(xiàn)場(chǎng)氣氛,自然影響到演出的效果。
2.反差較強(qiáng)。室內(nèi)舞臺(tái)燈光照明的情況一般是正面光比較強(qiáng),側(cè)光、逆光或者頂光比較弱,在表演的時(shí)候,處在某個(gè)位置的表演者在舞臺(tái)頂光照射下,就會(huì)對(duì)該位表演者局部產(chǎn)生強(qiáng)光,而其眼窩、唇下等地方就會(huì)產(chǎn)生比較濃重的黑影,還有的時(shí)候,室內(nèi)舞臺(tái)只有局部地方照射明亮,其他的地方都是一片黑暗,比如背景、天幕等,這就形成了很明顯的光比反差。舞臺(tái)攝影對(duì)于室內(nèi)場(chǎng)景和室外場(chǎng)景攝影師不同的,在對(duì)舞臺(tái)抓拍的時(shí)候,室內(nèi)舞臺(tái)攝影一般是不會(huì)對(duì)舞臺(tái)光線的反差,采用各種方法和技巧進(jìn)行控制的①。
3.變化比較大。舞臺(tái)上燈光是隨著舞臺(tái)表演的各種劇情變化而變化的,亮度也會(huì)有時(shí)高有時(shí)低,色光也在不斷變化,有時(shí)候是冷暖色的彩色光,有時(shí)候是白色光,或者兩者相結(jié)合,因而,在進(jìn)行舞臺(tái)攝影的時(shí)候,難以掌握曝光,舞臺(tái)攝影者必須要適時(shí)的順應(yīng)表演情節(jié),快速的調(diào)整快門速度和光圈。
(二)攝影的間距變化比較小
從我國(guó)比較好的劇場(chǎng)舞臺(tái)設(shè)計(jì)看,比如,上海大劇院、上海東方藝術(shù)中心歌劇院等,舞臺(tái)一般是前方有可提供升降的圍欄或者樂池,在劇場(chǎng)內(nèi),一樓的觀眾席和圍欄之間相隔一米五的過道,舞臺(tái)攝影者就坐的地方,一般就是在劇場(chǎng)的一層的第一排中間,進(jìn)而對(duì)舞臺(tái)中央的表演者及其活動(dòng)進(jìn)行有效拍攝,這樣情況下,舞臺(tái)攝影者相距舞臺(tái)中央的表演者七八米,如果表演者走到了臺(tái)口,舞臺(tái)攝影者和表演者的就有六米左右的距離,這樣在拍攝的時(shí)候,舞臺(tái)攝影者所要調(diào)的間距變化相對(duì)來(lái)說就比較小。
(三)拍攝的地點(diǎn)相對(duì)固定
目前的大型室內(nèi)大劇場(chǎng)、大音樂廳、大戲院等地方,一般都會(huì)有大約1000個(gè)固定的座位,表演活動(dòng)進(jìn)行的時(shí)候,由于觀眾比較多,追求燈光和影響效果,一般都會(huì)對(duì)觀看的人們提出一定的要求,保持良好的觀看秩序,確保一定的安靜度。這樣一來(lái),舞臺(tái)攝影者的拍攝位置也就相對(duì)固定了,一般都是在自己的位置上拍攝,無(wú)法隨意拿著相機(jī)走位拍攝,極大地限制了拍攝范圍,但是如果舞臺(tái)攝影者隨意走動(dòng),就會(huì)對(duì)舞臺(tái)表演者的表演和觀眾觀看產(chǎn)生不良影響,因此,和其他的攝影方式相比,舞臺(tái)攝影師有很多不同的②。
二、舞臺(tái)攝影在舞臺(tái)場(chǎng)景中的技巧和創(chuàng)作
(一)選擇正確的拍攝位置和視角
在舞臺(tái)攝影的時(shí)候,首先就要選擇正確的拍攝位置和視角,視角的選擇技巧就是要把握一定的度,如果視角定的過高,拍攝的舞臺(tái)表演者就會(huì)出現(xiàn)變形;如果視角定的過低,又拍攝不到表演者的腳,拍攝視角的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是看到舞臺(tái)的臺(tái)面。
確保相機(jī)的穩(wěn)定度要想拍攝出高質(zhì)量的舞臺(tái)照,就必須拿穩(wěn)相機(jī)。在拍攝舞臺(tái)照的時(shí)候,一般情況下,快門的速度控制在大約1/60秒,采用這樣的速度,主要是確保動(dòng)靜都能達(dá)到很好的拍攝效果,拍出來(lái)的照片既畫面清晰,又有流動(dòng)感。此外,舞臺(tái)攝影有時(shí)候需要拍出虛實(shí)變化的情境,要想達(dá)到這樣的效果,就需要在拍攝的時(shí)候放大光圈,但進(jìn)行這樣的操作就會(huì)造成相機(jī)的晃動(dòng),自然對(duì)畫面的清晰度產(chǎn)生影響,為了規(guī)避這樣的不良影響,可以采用三腳架等工具,提高相機(jī)的穩(wěn)定性。
(二)盡量不要使用閃光燈進(jìn)行不光
最初的舞臺(tái)攝影僅僅是為了記錄舞臺(tái)表演場(chǎng)景,然而現(xiàn)在要在記錄的基礎(chǔ)上,進(jìn)行創(chuàng)作。這樣的變化也體現(xiàn)了舞臺(tái)攝影從實(shí)用轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)性的特點(diǎn)。在拍攝的時(shí)候,采用閃光燈,是為了拍攝的畫面更加清晰,但是這樣做也有缺點(diǎn),比如,閃光燈的光線會(huì)影響舞臺(tái)上的燈光效果,甚至?xí)屛枧_(tái)原有的效果喪失,然而這些舞臺(tái)特有的效果正是舞臺(tái)的魅力所在。因此,在舞臺(tái)場(chǎng)景拍攝的時(shí)候,要盡可能的避免使用閃光燈③。可是,如果舞臺(tái)光線實(shí)在昏暗,影響正常拍攝,或者舞臺(tái)拍攝的目的只是留念,也可以使用閃光燈,只是拍攝效果不是那么好。
舞臺(tái)攝影有很多種表現(xiàn)方法和創(chuàng)作方式,而攝影者只有不斷的學(xué)習(xí)研究,提高自身的技巧和能力,促進(jìn)綜合素質(zhì)的提高,才能達(dá)到更好的拍攝效果,拍攝出優(yōu)秀的作品。在舞臺(tái)場(chǎng)景拍攝中,攝影者在了解和掌握舞臺(tái)表演者的活動(dòng)拍攝方法基礎(chǔ)上,才能記錄最美的舞臺(tái)瞬間,這也是每個(gè)攝影者的追求方向。
注釋:
①王麗紅.舞臺(tái)攝影的特點(diǎn)及應(yīng)該注意的問題[J].大眾文藝,2016(02):181-182.
②上官星.淺談舞臺(tái)藝術(shù)攝影技巧[J].戲劇之家,2015(23):148-149.
③劉亮.舞臺(tái)攝影實(shí)用性轉(zhuǎn)向藝術(shù)性的斷想[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)(科學(xué)教育版),2011(10):40-41.