李冰
(鐵嶺師范高等??茖W(xué)校,遼寧鐵嶺 112000)
文化 CULTURE
形式美與個(gè)體賞別
李冰
(鐵嶺師范高等??茖W(xué)校,遼寧鐵嶺 112000)
何為形式美,形式美的法則如何體現(xiàn),透過(guò)體現(xiàn)狀態(tài),總結(jié)出個(gè)體在創(chuàng)造美的形式、美的過(guò)程中對(duì)美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和賞別概括。其大致可分為幾個(gè)方面即:對(duì)稱與均衡、協(xié)調(diào)與突破協(xié)調(diào)、調(diào)和與煩悶、節(jié)奏韻律與規(guī)律重復(fù)等。研究并探索形式美與個(gè)別賞別的有機(jī)融合,并能夠培養(yǎng)人們對(duì)形式美的接受程度,向?qū)藗兏鼫?zhǔn)確地去創(chuàng)造具有美的事物,掌握形式美的感受,能夠使人們更自覺(jué)地運(yùn)用形式美的韻律去表現(xiàn)美的內(nèi)容,達(dá)到個(gè)體賞別與形式美的漸進(jìn)影響力。
形式美;個(gè)別賞析;物象;體味
在開(kāi)篇的時(shí)候就提到,何為形式美?這不僅是句問(wèn)號(hào),更是像播種一樣,需要個(gè)別賞析體會(huì)后,方可總結(jié)出來(lái)的一種感覺(jué)。形式美是一種具有相對(duì)抒發(fā)性的“抒寫情懷”。它與美的形式之間有質(zhì)的區(qū)別。之所以叫它“抒寫情懷”是因?yàn)樵诿恳晃徽J(rèn)真對(duì)待繪畫人的心中,都有一個(gè)放肆的孩子情懷,這種情懷是與個(gè)體賞別后分不開(kāi)的,個(gè)體在對(duì)待物象的體會(huì)是完全不同的,這一點(diǎn)受多方面的影響,有來(lái)自家庭、來(lái)自個(gè)體成長(zhǎng)、社會(huì)感受度等等方面,但是當(dāng)在繪畫過(guò)程中,這種賞別的釋放程度就依著個(gè)體對(duì)于形式美的天然感官了。美,在自然界里是有其規(guī)律性的,而規(guī)律性的本質(zhì)體現(xiàn)多是自由的感性形式,也就是顯示個(gè)體本身對(duì)于形式的感性體會(huì)。那么,在形式美與美的形式之間就存在多方面的差別;首先,它們所造的內(nèi)容就有不同,美的形式在于非人類給于的自然界內(nèi)容以及類人類物象,是具有規(guī)律性的、天然性的、以及存在感的、并且美的形式是天然的教科書,提供給個(gè)體賞別的有利形式美的根源。而形式美則是基于個(gè)體在足夠擁有美的形式論調(diào)基礎(chǔ)上,抒發(fā)個(gè)體、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)、體會(huì)輸出。形式美所體現(xiàn)的是個(gè)體賞別后所呈現(xiàn)的部分內(nèi)容,它與美的形式所要表現(xiàn)的物象是具有相成的關(guān)系的,而非單獨(dú)呈現(xiàn)出形式所呈現(xiàn)的形式,是有其規(guī)律可循的。
其次,形式美和美的形式存在效果不同。美的形式是內(nèi)容包含萬(wàn)物的體表物象,是美的感性外觀形態(tài),而非個(gè)體賞別體會(huì)所給予的。而形式美多是個(gè)體賞別后對(duì)于其物象的個(gè)中體會(huì),具有獨(dú)立的審美特性。構(gòu)成形式美的主要內(nèi)容并沒(méi)有什么規(guī)律,從多重的角度出發(fā),即形式美的法則主要有整體中透著不規(guī)則、對(duì)稱中透著不平衡、主基調(diào)中透著副調(diào)、平穩(wěn)中又透著不和諧、主與次不分、調(diào)和中又透著強(qiáng)氣、是個(gè)體在體會(huì)活動(dòng)中不斷地揣摩以及感受,并總結(jié)出來(lái)的美,在經(jīng)過(guò)美的歷練,通過(guò)個(gè)體賞別所輸出的大致體會(huì)罷了。
何為個(gè)體賞別?個(gè)體即以有感受、感覺(jué)的生物通過(guò)對(duì)大自然美的體會(huì)后所有出的一種超高情懷,賞字,帶有觀賞、體會(huì)、體味之意,用于產(chǎn)生物象以及在賞與不賞之間徘徊之意。而這個(gè)別字,更是需要體會(huì)、甄別、運(yùn)用后方可用之,大有高于及溶于萬(wàn)物之意。所以,個(gè)體賞別,旨在個(gè)體的體會(huì)輸出并與產(chǎn)生共鳴用之。但萬(wàn)物生長(zhǎng)自有萬(wàn)物不同的感官世界,所以,在體會(huì)這個(gè)成面上也就存在萬(wàn)家意識(shí)形態(tài)了,這也是形式美在“形”中的魅力所在,萬(wàn)物皆有形,卻又不在形中,萬(wàn)物皆無(wú)形,卻有其形的規(guī)律可循中,可謂個(gè)別賞別在形式美中,卻有跳脫了這形式美,因?yàn)槠涔逃械男问绞菬o(wú)人能夠說(shuō)清楚的。在關(guān)于繪畫的形式美中,也有些許代表畫家,因其生長(zhǎng)環(huán)境、成長(zhǎng)環(huán)境、體會(huì)自然以及感受物象不同也在這論調(diào)中給出了別樣思維。
吳冠中的形式美理論在當(dāng)時(shí)一經(jīng)提出就引起了業(yè)界不小的波瀾,而著名的筆、墨論也遭到不少人的抨擊,其實(shí),這與其出生環(huán)境、成長(zhǎng)經(jīng)歷、外界視野拓展以及多年沉淀的寫生經(jīng)歷不無(wú)關(guān)系,是在經(jīng)歷了美的形式后通過(guò)個(gè)體賞別所產(chǎn)生的形式美,其中的話語(yǔ)可體會(huì),而不可只聽(tīng)其淺表,那方是沒(méi)有真正回味過(guò)這滋味的。吳冠中把美品爵出了個(gè)體的獨(dú)特味道,美在形式,也在形式中體味美,他經(jīng)常說(shuō);文盲不等于沒(méi)盲,卻也如此,美的形式,重感受,找體味,重滲透,找平衡點(diǎn),不注重過(guò)這個(gè)詞,而在于形式中美的體現(xiàn),不多一分,同時(shí)少一氣則僵,萬(wàn)事萬(wàn)物皆有其給及的參考價(jià)值,而能不能禪透各種形式,找其規(guī)律,抒發(fā)美感,這就要憑空本事,個(gè)別而論了。那么,在其繪畫的作品中,由于受早年西方后現(xiàn)代繪畫風(fēng)格的影響,其開(kāi)放性的繪畫思維以及其嚴(yán)禁的精神思維導(dǎo)向成為其最有繪畫特點(diǎn)的標(biāo)志。在《黃河》系列中,并沒(méi)有發(fā)現(xiàn)運(yùn)用寫實(shí)的手法去展現(xiàn)黃河的波瀾壯闊,而是通過(guò)其形式美的規(guī)律找尋,運(yùn)用及其簡(jiǎn)練的手法,多重樣線的筆觸去表現(xiàn)河流的運(yùn)感,氣勢(shì)上并無(wú)半分的削弱,反而能夠使人體會(huì)一、二,并感慨;這心中得裝的了多大的世界,才能夠透過(guò)個(gè)體賞別把黃河表現(xiàn)的如此如此。在吳冠中的“筆墨等于零”之論中,中國(guó)畫的筆、墨最大的特點(diǎn)就是具有獨(dú)立的開(kāi)創(chuàng)性表現(xiàn)。他把筆、墨的運(yùn)用范疇擴(kuò)大為“畫面所用的任何手段”,筆墨“價(jià)值源于手法運(yùn)用中之整體,真正該反思的是作品的整體形態(tài)……”。當(dāng)然,中國(guó)畫的筆墨并不單純是一種媒介,很多時(shí)候它也是個(gè)別賞析的一種情感輸出,而“它”被運(yùn)用的剛剛好,所以,在其論調(diào)中“筆墨等于零”指的正是一種純粹媒介式的筆墨。吳冠中反對(duì)的是純粹的媒介表達(dá)。說(shuō)吳冠中的形式美,可在其水墨設(shè)色中找到些許答案,在其大量的風(fēng)景寫生中,有千姿萬(wàn)態(tài)的萬(wàn)物語(yǔ)言表現(xiàn),在其寫生的過(guò)程中,歷經(jīng)萬(wàn)物姿態(tài)后而出現(xiàn)的意識(shí)形態(tài)總結(jié)正好與其賞別的思維產(chǎn)生效應(yīng),而遵循形式美的自有規(guī)律以最為自然的狀態(tài)呈現(xiàn)也就體現(xiàn)出了其在繪畫道路上所追尋的似而像的表現(xiàn)手法,國(guó)畫的表面不純粹就在于不注重傳統(tǒng)筆、墨與構(gòu)成,而在油畫的表現(xiàn)內(nèi)容上就將筆墨的體會(huì),以及所探索的形式美發(fā)揮出來(lái),而對(duì)形式美的感悟體現(xiàn)了對(duì)自然的觀照,理想是人最終與自然融為一體。這很大程度上體現(xiàn)了中國(guó)的審美思想。吳冠中注重抒情,他在作品中注入深厚的感情。這種抒情是帶有一種“終極目的”意味的美學(xué)追求[1]。
觀吳冠中的形式美可見(jiàn)其抽象的藝術(shù)形態(tài),在其法國(guó)求學(xué)的階段正是其對(duì)于繪畫表現(xiàn)懵懂而較真的時(shí)候,他崇拜“凡.高”,但又苦于找不出自己的繪畫領(lǐng)域歸屬,所以,在看過(guò)大小畫廊后毅然選擇回歸故土,去尋找自己的出處,進(jìn)而找到美。作畫一定要有形象是吳冠中的主張,所以他的形式美是其生活體味的源處,從生活升華的作品比做箏,高入云天,但不斷線,那是與人們產(chǎn)生這一領(lǐng)域共鳴的方式,而聯(lián)系了啟示作品靈感的生活中的聯(lián)系之線,即繪畫要有形象而不能完全抽象,又可以講個(gè)體的繪畫語(yǔ)言進(jìn)行交流,在其繪畫中創(chuàng)作中風(fēng)景畫往往是先有了形式,先發(fā)現(xiàn)了具形象特色的對(duì)象,再考慮其在特定環(huán)境中的意境。吳冠中說(shuō):從波洛克令我想起潘天壽與勃拉克,我發(fā)現(xiàn)他們某些作品中結(jié)構(gòu)的一致性,這無(wú)疑不透露著形式美中的聯(lián)系與規(guī)律。那么,在他的教學(xué)之中。吳冠中說(shuō): 漸江的畫面著墨無(wú)多,他以挺拔的瘦線來(lái)分割平面,藝術(shù)效果主要體現(xiàn)在平面的形體變化之構(gòu)成中,予人空曠、疏淡、清雅之感。而石溪?jiǎng)t用禿筆粗線,在濃、淡、枯、濕中組成密密麻麻層層疊疊的山巒,這也是在美的形式中發(fā)現(xiàn)形式美,并做個(gè)體賞別后的總結(jié),在其寫生的對(duì)象中,吳冠中運(yùn)用大量的線條,少量的直線,運(yùn)動(dòng)的曲線,其樹(shù)木、平坡、煙霞,都統(tǒng)一在扭曲的運(yùn)動(dòng)感中。形式構(gòu)成中的味道關(guān)聯(lián)著作品的藝術(shù)生命,但繪畫中的形象往往受自然物象形式的給予,從而產(chǎn)生無(wú)限的可能,可能這樣表現(xiàn),特可能那樣描繪,這是自然界的寬泛,也是個(gè)體應(yīng)具有的胸懷。能從客體形態(tài)中抽出其形式美之構(gòu)成因素,賦予作品以獨(dú)特的美感和、獨(dú)特的腔調(diào),這是個(gè)體賞別的最為重要的一面,也是作為繪畫過(guò)程中體會(huì)最佳的過(guò)程,因其可意會(huì)、可影響、可言傳所以,今天受這種思維領(lǐng)域繪畫的人也是泛泛云云的。
我們?cè)趥鹘y(tǒng)作品中分析其形式規(guī)律,發(fā)現(xiàn)其美的韻律,體會(huì)其對(duì)于美的運(yùn)用,感嘆于其對(duì)于美的表現(xiàn),認(rèn)識(shí)其獨(dú)特風(fēng)格之由來(lái)。是對(duì)于美的推進(jìn),也是對(duì)于美的領(lǐng)域的拓展,不拘泥,并在中國(guó)傳統(tǒng)建筑的領(lǐng)域、工藝領(lǐng)域、紋樣領(lǐng)域等方面分析其形式美的體現(xiàn)。中國(guó)古代的建筑裝飾,少數(shù)民族的民俗圖樣,大河山川的氣勢(shì)樣態(tài),無(wú)不體現(xiàn)出這種形式美的轉(zhuǎn)型體現(xiàn),而吳冠中又將他的抽象美放在形式美的核心之中,這也就是吳冠中的繪畫的形式美的范圍,可見(jiàn)吳冠中的這種形式美是將本來(lái)作為獨(dú)立發(fā)展的形式構(gòu)成作為個(gè)體賞別后的意向呈現(xiàn)了。當(dāng)然,不管是形式美還是個(gè)體賞別都只是作為繪畫以及發(fā)現(xiàn)沒(méi)的歷程中經(jīng)歷過(guò)的過(guò)程,就其本身是在萬(wàn)物的和諧中自然發(fā)展的,而后知后覺(jué)中,又可以找出新的方向來(lái),并與其共勉。而作為永恒的定律又會(huì)成為經(jīng)典精神方向,指導(dǎo)并影響這前仆后繼的思想者用以鋪路光明。
[1] 吳冠中.我負(fù)丹青[M].人民文學(xué)出版社,2015.
I06
A
1003-2177(2017)01-0028-03
李冰(1981—),女,遼寧鐵嶺人,碩士研究生,畢業(yè)于沈陽(yáng)師范大學(xué),講師,研究方向:美術(shù)。