基金項(xiàng)目:本文為內(nèi)蒙古自治區(qū)研究生教育創(chuàng)新計(jì)劃資助項(xiàng)目CXJJS15019。
摘 要:南宋末陳模撰寫的《懷古錄》篇幅雖小,涉及面卻較為廣闊,尤其是在探索詩(shī)歌理論方面的,陳模有其獨(dú)到、新穎的見解,認(rèn)為詩(shī)格和畫格有著相通之處,兩者都是追求“含蓄”之美,更注重“意”和“神”。
關(guān)鍵詞:懷古錄;詩(shī)歌;含蓄
作者簡(jiǎn)介:張瀟瓊,女,漢,內(nèi)蒙古師范大學(xué)文學(xué)院2014級(jí)唐宋文學(xué)方向碩士研究生。
[中圖分類號(hào)]:I206 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A
[文章編號(hào)]:1002-2139(2017)-21-0-01
對(duì)于詩(shī)歌的品評(píng)早在鐘嶸筆下的《詩(shī)品》中就有所涉及。但在中國(guó)詩(shī)話史上,直到宋歐陽(yáng)修“首創(chuàng)詩(shī)話之體”。[1]詩(shī)話這種全新的論詩(shī)形式,始于北宋,并貫穿整個(gè)大宋王朝?!稇压配洝肥悄纤文┢诘脑?shī)話作品,更多的是體現(xiàn)南宋以來(lái)詩(shī)話的創(chuàng)新性,從“詩(shī)話者,辨句法,備古今,記盛德,錄異事,正訛誤也”[2]轉(zhuǎn)向有意而為之。由于南宋末這個(gè)特殊的動(dòng)蕩不安的社會(huì)生活環(huán)境,陳模作《懷古錄》暗含了其對(duì)自韓愈“文以載道”以來(lái),至歐蘇“詩(shī)文革新”中提出的摒棄浮靡文風(fēng)的一種倡導(dǎo)?!稇压配洝菲m小,涉及面卻較為廣闊,尤其是在探索詩(shī)歌理論方面,有其獨(dú)到、新穎的見解。
詩(shī)和畫都重“意”和“神”的相同性在藝術(shù)表現(xiàn)上主要是注重“含蓄”之美,有“咀嚼之味”。例如陳模追隨其師學(xué)習(xí)時(shí),其師認(rèn)為如果把黃庭堅(jiān)的《竹枝歌》“臘雪在時(shí)聽馬嘶,長(zhǎng)安城中花片飛”改成“望馬嘶”和“花又飛”“則不特非詩(shī)句,更無(wú)可咀嚼之味”。云齋所歌黃庭堅(jiān)詩(shī)乃《欸乃歌二章戲王穉川》,該詩(shī)借助四季景物的變化,極寫對(duì)遠(yuǎn)方人的思念,情感真摯,又頗具民間風(fēng)味。“聽馬嘶”與“花片飛”一為目前當(dāng)下之情態(tài),一為設(shè)想中的長(zhǎng)安景致,兩者遙相呼應(yīng),虛實(shí)相生,凸顯了急切的期盼之情。若為“望馬歸”、“花又飛”不僅情感層次與敘述邏輯有悖原意,且用語(yǔ)淺俗、情味盡失。
雖然詩(shī)文與繪畫不是同一門藝術(shù),但對(duì)中國(guó)詩(shī)畫相同性的探討歷來(lái)就備受關(guān)注,《懷古錄》對(duì)此也作了探析。例如陳模認(rèn)同黃庭堅(jiān)《題摹燕郭尚父圖》中“此(畫格)與文章同一關(guān)紐”的觀點(diǎn)。而這種“畫格”體現(xiàn)的是“中國(guó)古人畫故事,也知道不挑選頂點(diǎn)或是最后現(xiàn)象?!盵3]李伯時(shí)畫李廣追騎胡人,只展現(xiàn)了李廣搭箭作開弓狀的一幕,至于胡人有沒有中箭就需要觀畫者自己想象和猜測(cè),令人回味無(wú)窮。這與詩(shī)歌講究言有盡而意無(wú)窮的理念有著異曲同工之妙。上文提到的“臘雪在時(shí)聽馬嘶”,如果把“聽”改成“望”,就是將聽覺感受變成視覺感受,“望”是指人能在目力所及的范圍內(nèi)清楚地看到了騎馬而來(lái)的那個(gè)人,已經(jīng)不需要再做猜想,結(jié)局是肯定的,在畫格里就屬“最后現(xiàn)象”。這種不給讀者留有思考或幻想余地的詩(shī)句,把“頂點(diǎn)”直接展現(xiàn)出來(lái),毫無(wú)余味可言,也就會(huì)使詩(shī)句失去含蓄蘊(yùn)藉的意義,缺乏“可咀嚼之味”。
舊式文人在研究中國(guó)詩(shī)和中國(guó)畫時(shí)幾乎都會(huì)不約而同地去尋找兩者之間的共同性。陳模也同樣地認(rèn)為作詩(shī)的法度和作畫的法度有著異曲同工之妙,即詩(shī)格與畫格有著“同一關(guān)紐”。中國(guó)的寫意畫在藝術(shù)表現(xiàn)手法上以及在審美思想上要求“意”和“神”,“書畫之妙,當(dāng)以神會(huì),難可以形器求也”[4]。蘇軾稱“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩(shī)”。王維作畫有時(shí)會(huì)違反自然常理,在他眼中冬天可以有芭蕉,是一種詩(shī)意。就像大多寫意畫都是用墨簡(jiǎn)單勾勒物的形態(tài),拋開濃墨重彩,不求實(shí)際景物的色彩和細(xì)節(jié),講究清淡和簡(jiǎn)潔,古人作畫追求的還是一種意境和神似。
追求詩(shī)歌的含蓄之美是中國(guó)文人特有的一種審美傾向。每當(dāng)把宋詩(shī)與唐詩(shī)進(jìn)行比較時(shí),宋詩(shī)整體不如唐詩(shī)之處在于“傷于直露”。但是再把中國(guó)的舊詩(shī)與國(guó)外的詩(shī)歌進(jìn)行比較時(shí),“在中國(guó)詩(shī)里算是痛快的,比起西洋詩(shī),仍然不失為含蓄的”[5]。含蓄是詩(shī)歌寫作的一種表現(xiàn)形式,往深層次講就是追求詩(shī)歌的神韻。
陳模在《懷古錄》中極力推崇杜甫的詩(shī),認(rèn)為“今之言詩(shī)者,皆知尊杜工部,而杜詩(shī)之所以好者,則未必能知之”。南宋末期眾人無(wú)法明確知道杜詩(shī)好在何處,是因?yàn)樗麄冎坏玫搅嗽?shī)的皮毛,而沒有悟到其中的機(jī)軸。例如同樣是題畫詩(shī),陳模以為蘇軾《韓干十四馬》“后有八匹飲且行,微流赴吻若有聲。前者既濟(jì)出林鶴,后者欲涉鶴俛啄。最后一匹馬中龍,不嘶不動(dòng)尾搖風(fēng)”對(duì)于常人而言已是奇拔,但是和杜甫的“可憐九馬爭(zhēng)神駿,顧視清高氣深穩(wěn)”,“毛為綠縹兩耳黃,眼有紫焰雙瞳方”等詩(shī)句在表現(xiàn)上是一樣的,只是寫出馬這個(gè)外在的形態(tài)。最為出色的還是“曾貌先帝照夜白,虎池七日飛霹靂”,“矯矯龍性合變化,卓立天骨森開張”等句,“以無(wú)為有,描摹氣象,脫落筆墨畦徑外,此獨(dú)步千古也”。相比蘇軾詠馬的形似,杜甫更注重神似,而且耐咀嚼,進(jìn)而達(dá)到“狀難寫之景如在眼前,含不盡之意見于言外”[6]。這便是陳模所說(shuō)的“至于物之不可見者,而能詠狀其意者,則尤難也”。
參考文獻(xiàn):
[1]蔡鎮(zhèn)楚.中國(guó)詩(shī)話史[M].長(zhǎng)沙:湖南文藝出版社.2001.
[2]宋.許顗.彥周詩(shī)話[A].清.何文煥.歷代詩(shī)話[M].北京:中華書局.2014.
[3][5]錢鐘書.七綴集[M].北京:生活讀書新知三聯(lián)書店.2015.
[4]宋.沈括著.張福祥譯注.夢(mèng)溪筆談(卷十七)[M].北京:中華書局,2009.
[6]宋.歐陽(yáng)修.六一詩(shī)話[A].清.何文煥.歷代詩(shī)話[M].北京:中華書局.2014.