曾念群

老實說在《閃光少女》之前，我對“二次元”世界的審視也是戴著有色眼鏡的。

隱隱感覺《閃光少女》和兩年前的《我的少女時代》很像。

《我的少女時代》沒有強大的宣傳攻勢，僅憑借港臺先行上映的自來水口碑，在演員宋蕓樺和王大陸毫不具備市場號召力，且網(wǎng)絡盜版橫行的前提下，依舊斬獲了3.61億的票房，成為“青春爛片”流行歲月里的一道素食主義的清流。

《閃光少女》除了客串老干部的陳奕迅，同樣沒有什么市場號召力的演員，也看不出有何宣傳鋪排的陣勢，僅憑前段時間上海電影節(jié)“傳媒關注單元”五項大獎的歸屬，以及點映場的口碑，一大波自來水已在線下線上夏季水草般潛滋暗長。

從功利主義的角度來看，電影用理想主義的手段，嘗試解決兩個現(xiàn)實主義的問題。

其一，它試圖打破“二次元”的壁壘。

陳驚是個生活在三次元世界里再普通不過的女孩，為了引起心儀男神的注意和認可，組建了一支民樂樂隊，而樂隊的成員，多為502宿舍的“二次元”非正常人類。片中，以陳驚為代表的同學都把502宿舍當作魔鬼宿舍，可見這幾位“二次元”非正常人口在人類世界處境之微妙。

老實說在《閃光少女》之前，我對“二次元”世界的審視也是戴著有色眼鏡的，雖不至于用排除異己的心態(tài)去堅決抵制，確也無法理解那些成天沉湎在角色扮演中的孩子。然而《閃光少女》徹底改變了我對這些孩子們的認知，看到了他們被世俗社會孤立的茫然與無助，同時也看到以“千指大人”為代表的“二次元”少女的人格魅力。

其次，它嘗試西洋樂和傳統(tǒng)民樂的和諧。

如果僅只看劇本，這無疑是一部很難找到伯樂的電影。電影對幾處音樂戲的處理，頗具沖擊力和普世價值，而這些只能通過影音創(chuàng)作去完成，僅憑劇本文字是很難描述的。

比如動漫展覽上的首秀，“二次元”和傳統(tǒng)民樂的有機一體，讓看似垂垂老矣的民樂演奏突然換發(fā)青春。而這些并非空想主義的杜撰，早在2001年，一支叫作“女子十二樂坊”的民樂組合就曾紅遍亞洲，在唱片業(yè)急劇下滑的十余年里逆勢而動，至今依舊是中國時尚民樂的流行符號。

又比如學校西洋樂和民樂的走廊PK，不懂音樂的人可能并不知道西洋樂的同學們輸在了哪里，但這無礙大家不明就里地欣賞一場中西音樂博弈的饕餮。幾乎和看不起民樂的西洋樂學生同步，我們真切地被一種叫做民樂的老古董點燃。

而這部電影感染到我的，不是 “二次元”壁壘的終極突破，而是“二”與“二次元”的化學效應。陳驚是個丟在世俗世界里就再也找不出來的女孩，她唯一出眾的，是她的“二”。可當這個俗不可耐的“二”與“千指大人”為代表的“二次元”碰撞到一起，各種兼容與不兼容的火花四射，影片的喜劇性由此生發(fā)。

此外，影片對“偽高雅”的重新審視，也是我欣賞的部分。它通過一個中學校園西洋樂和傳統(tǒng)民樂的對立，來觀照時代對這兩種音樂決然不一的態(tài)度，這既是影片的戲劇驅動，也是其內涵延伸。

見過了太多土豪逼著自己的孩子學鋼琴，學所謂國學，以為這樣就可以根治家族沒文化的現(xiàn)實，讓下一代顯得高雅。其結果，冷落了傳統(tǒng)民樂不要緊，要緊的是制造了一代人的偽高雅和偽文化。

而現(xiàn)實是，社會并不需要那么多的鋼琴家，一個沒有文化底蘊和包容氣質的家庭，也生產(chǎn)不出高雅的鋼琴家。多的不說，就一點，連其他門類的音樂都要睥睨和排斥的音樂修為，又何來紳士風度和高雅？