陸欣偉 （廣州美術(shù)學院城市學院 510260）

談德加晚年生活與創(chuàng)作激情

陸欣偉 （廣州美術(shù)學院城市學院 510260）

十九世紀末二十世紀初，這時期的法國正處于工業(yè)大革命，在政治、經(jīng)濟、文化都面臨著大轉(zhuǎn)型的時代。藝術(shù)亦面臨從古典主義邁向現(xiàn)代主義的歷史時刻。這是個各種流派都一并涌現(xiàn)出來的時代。而德加可以說是見證了這一歷史事實的重要代言人。德加的一生經(jīng)歷了古典主義、印象主義，在他人生將要終結(jié)之時，更有邁向現(xiàn)代主義的趨勢。悲苦的晚年、生理的危機、自相矛盾的性格，這些都沒有讓這位年的畫家喪失創(chuàng)作的斗志反而更激發(fā)了他的潛能。他把自己的人生與藝術(shù)在畫布上做到了完美的結(jié)合。從年老的生命體跨時代的展現(xiàn)了其自身的藝術(shù)價值。令德加在藝術(shù)上寫下光輝一頁的是他晚年的創(chuàng)作。顯示出他從古典主義、印象主義邁向現(xiàn)代主義的實驗過程，證明了他是怎樣從殘余的生命力中爆發(fā)出藝術(shù)的再生力，克服衰老的阻礙，用最后的激情寫下傳世的佳作。

印象派代表德加；悲苦的晚年與生理危機；黃昏創(chuàng)作的激情；在繪畫史的地位及影響

當我第一次看到德加的《浴女》時，被他的畫面里粗礦的用筆與特別的造型所吸引住。從那時開始，我就特別關(guān)注德加的畫作。德加的作品里包括了不同時期的藝術(shù)傾向。從年輕是傾向與古典主義的風格，中后期傾向與印象派到后期他自我風格的形成。而最吸引我的是他后期的繪畫風格，我開始思考為什么年過五旬的德加在心理與生理機能都下滑，生活日趨下坡時，在藝術(shù)方面反而得到了重大的突破？我翻查了美術(shù)史和有關(guān)德加生平的資料，開始了解德加是怎樣化生理心理的危機為藝術(shù)的轉(zhuǎn)機。

在國內(nèi)外的文獻中都把德加列入“印象派”的行列，大多數(shù)論述德加的造型、色彩、風格之類，我本人對這些論述都予以認同。而本篇主要是在參閱了各類文獻的情況下，主要論述德加的晚年里怎樣去把握它的藝術(shù)生命克服世俗的恐老從而激發(fā)出最后的藝術(shù)創(chuàng)造力。性格孤僻、不善于與人家往的德加。他的晚年生活凄涼、苦悶。生理機能日趨下坡時與他黃昏創(chuàng)作的生命力日趨巔峰之際的沖擊、碰撞產(chǎn)生出的藝術(shù)火花，向世人證明了她克服了生理與心理的障礙。在自己生命快燃盡之時把他的繪畫藝術(shù)推向最高峰，在世界美術(shù)史上寫下光輝的一頁。從他的《芭蕾舞者》到《浴女》有關(guān)作品看到德加有計劃地在探索一條從傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代主義的實驗過程。

一、凄苦、孤獨的晚年

德加的藝術(shù)分為三個階段：從安格爾的忠實信徒到參加印象派展覽至晚年的《浴女》系列的創(chuàng)作。而德加晚年的作品可以說是德加藝術(shù)歷程的巔峰。更是代表著德加風格最成熟的時期。步入晚年的德加面臨著勝利與心理的衰退。藝術(shù)生命應(yīng)怎樣在年老的生命里得到完全的展現(xiàn)？

當?shù)录游迨畾q時，他突然失去了勇氣，發(fā)現(xiàn)自己所做的是如此有限。他抱怨著：“每個人在二十五歲時均有才能，到了五十歲就非常困難?！彼蚝糜押嗬?拉奧特寫信說：“如果你是五十歲的單身漢，你也許也會有我這樣的感覺。把自己像門一樣從里面關(guān)上，不止是對朋友，也是對自己。我已經(jīng)開始了太多計劃，卻有被困而無力完成的感覺，我以為永遠會有時間，也未曾阻止自己努力，甚至在煩惱中，也顧不及自己生病的眼睛。偶爾我會覺得自己不會從昏睡中覺醒，我必須保持忙碌，可是現(xiàn)在的我，卻像人們所說的一事無成。”他在巴黎市蒙馬特區(qū)的維克多一馬西街租下房子，把自己關(guān)了起來。放棄了咖啡屋、劇院的生活，也不再外出吃晚餐，只與幾個極少的朋友來往。

1886年，五十二歲的德加參加印象派第八屆展覽后，他就不再參加任何公開展覽，繪畫成了他私人的事情。他遠離了印象派的朋友，或因爭吵，或互相譏諷，甚至與畢沙羅斷交。年邁的德加眼力越來越衰退后，他的脾氣也越來越怪癖與粗魯，變成朋友口中“可怕的德加”，只有忠心的仆人蘇和每天來擺姿勢的模特兒可以嘗嘗看見他。不過他卻說：“如果我不如此，就沒有屬于自己的時間作畫?！眽钠馐勾蠹叶歼h離了他，也使他的確享有了孤獨與平靜。白天，當他看得比較清楚時，在畫室中大筆涂寫，由于他近乎瞎了的眼睛，無法再看清小的作品或細節(jié)，而必須把每一樣東西都放大。在超過四十英尺高的紙上，他盡力畫著，越來越有杜米埃重飛躍的線條感。不斷重復(fù)地畫著同樣的輪廓，有時炭筆幾乎快要擦破紙張。一只眼睛全瞎后，另一只眼睛也看不清楚，德加只希望能在陪伴了他二十多年的畫室里終老。可惜天意弄人，他住了二十多年的畫室被城建指定拆毀，他強忍著悲痛，連心愛的收藏品都來不及打包。他最后一幅自畫像，有著毛茸茸的胡子和深陷的眼睛，他說：“我看起來像一條狗”。后來通過曾向他學畫的巴黎著名模特兒蘇珊?瓦朗東的幫助，遷到克里奇大街的一棟房子內(nèi)繼續(xù)進行晚年創(chuàng)作。事實上，當?shù)录友劬牡奖仨氁獑柲Ｌ貎悍巯灩P的顏色時，他還是堅持畫下去，知道身體支持不住才被逼放棄作畫。但他仍然想憑借雙手（用蠟或黏土）的感覺來制作，后來連小塑像也無法制作了，只得以腿代手去感受這個他觀察了幾十年的生活世界，這使德加身為痛苦的。他曾在1903年給以為朋友的心中說過：“要是不工作，年老將是何等的凄涼啊！”八十歲時，他把全部個人收藏的作品交給收藏家卡蒙德收藏，后來轉(zhuǎn)入了盧浮宮。1917年9月27日，德加病逝，終年八十三歲。他被安葬在巴黎的蒙馬特公墓的家屬墓穴內(nèi)。臨終前，德加對他的弟子讓?路易?福朗說：“如果一定要致悼詞的話，你，福朗，就站出來說：‘他熱愛繪畫。我也是?！缓竽憔突丶摇！痹S多畫家在晚年藝術(shù)生命日趨下坡，是由于不能夠擺脫世俗的恐老與生命常態(tài)。但德加卻能夠化生理的危機為藝術(shù)的轉(zhuǎn)機，他掙脫了年齡帶來的阻礙，在藝術(shù)史上留下輝煌的一頁。他的藝術(shù)生命雖不是宏偉博大，但深刻而有力度，在他靈魂與肉體之間碰撞出最后的交響曲，同樣震撼心靈，跨時代的展現(xiàn)了生命體邁向終結(jié)過程中最無奈的悲與痛。德加的人生苦，藝術(shù)生命不苦，他的生命雖終結(jié)，但藝術(shù)生命卻濃縮在其作品當中，得以永垂。

二、黃昏欲念與創(chuàng)作激情

十九世紀中期，隨著歐洲與明治維新后的日本在貿(mào)易上往來與日俱增，日本風行的民間版畫浮世繪作品也隨文化交往而流向巴黎。印象派的畫家們受了這種東方繪畫的影響頗深，德加也不例外，由于這種東方繪畫的特殊情調(diào)，它的平面性、裝飾性、形象的夸張性，促進了歐洲寫實繪畫的變革。此外，在十九世紀中期，歐洲已出現(xiàn)攝影術(shù)，德加就是一位攝影愛好者。上述兩種新事物在德甲的藝術(shù)上所烙下的印痕，較其他畫家更為明顯：他的“特寫”式的構(gòu)圖，隨意性的取景以及裝飾性的色彩表現(xiàn)，令德加藝術(shù)的追隨者傾倒。然而步入晚年的德加在生活上卻是凄苦的，還要面臨衰老的精神與生理沖擊。在經(jīng)濟上和生理上都開始下滑時，德加的人生跌到低谷，但他沒有放棄繪畫，反之產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)變化。眼疾令他的筆觸變得粗獷、豪邁。他的畫面色彩更加個性化，變的靈活、明快，而且越到晚年，繪畫色彩越鮮艷，畫界形容他為“色彩的爆炸”。這時期的作品構(gòu)圖上更隨意，不大講究人物美感。不論畫婦女浴后擦身、洗腳等動作，還是畫裸女對鏡梳妝、穿衣等動作，都沒有像古典主義那樣精心描摹肉體美，而是帶有粗率的即興發(fā)揮。畫家無意讓模特兒搔首弄姿，這類畫得形象也無觀能美的成分。

這一點，與印象派畫家雷諾阿截然不同。雷諾阿熱愛生命而且樂觀，他的畫布上沒有隱藏或保留，肉感沒的少女看起來充滿迷人的誘惑，畫面上到處可見歡聲笑語，展現(xiàn)著人們享樂愉快的一面，歌頌著生命的美好。他多半畫出女孩甜美的面孔。而德加不喜歡畫臉，并非他不懂畫臉，而是強調(diào)了一個仿如“偷窺者”的真實角度。

1880年，他開始創(chuàng)作其晚期代表作品“浴女”系列。對這些純純隱私，不宜見人的婦女形象，畫家知識冷眼畫出婦女們丑陋的抬腿，在浴盆前半進半出的樣子，或蹲著，或弓著背，或伸直著腿。有一次，一位女人大膽地問他為什么總把女人畫得那么丑，他傲慢地回答：“因為，夫人，一般而言女人都很丑?！边@種輕蔑的態(tài)度也因此使他被批評為有窺淫病態(tài)。事實上，德加看女人的方式，在當時的法國沙龍社交圈內(nèi)是不容易被理解的。在崇尚光線、色彩、名利的印象派時期，德加自謂的“沒有比我的藝術(shù)更不自然的實物”一語，便說明德加對視覺所見的事實并不抱持真正的興趣，他對事物的看法，往往來自個人內(nèi)在的深刻體現(xiàn)。他曾稱自己畫女人，并不是把女人當女人，只是視她們?yōu)橐粋€由色彩與線條組合出的形體，甚至像一種“動物”吧！不管德加生活幕后的女人是無力掌握，還是天性的排斥，而最終皆將她們視為一種純粹的畫面實驗對象。他的題材選擇，難以掩飾地表現(xiàn)出這位畫家的晚年，正是以一種也是屬于動物本能的眼光來描繪的“動物”，而這眼光里，蘊涵著同樣年老色衰的可憐與悲苦。這些毫不具肉欲與性感的女人，以僅有的肉身軀體，重溫了這位老畫家的創(chuàng)作力。德加畫的女人，就像把她們外表的皮相剝掉，透視出19世紀末期，這些芭蕾舞女、女演員、模特兒等女性日常生活里真實的苦澀與漠然的態(tài)度。

德加相較于印象派畫家對于自然風光的熱衷，德加的風景作品很少，他也似乎不像一個喜歡暴曬于太陽光底下的人。不像莫奈。莫奈是一位十分勤奮的風景畫家，喜歡表現(xiàn)大自然中空氣的流動、海水閃耀的波光。他努力把大自然所有的氣氛都囊括在自己的畫面里。而風景之于德加，仿佛比人體素描更為喧嘩、吵鬧而無法忍受，但是他晚年的幾幅風景作品，卻令人有意想不到的奇異光彩。相當有神秘主義，可以說是一種人化下的自然，其中有一幅以淡綠山丘為主的風景《峭壁》，在視覺距離下，可以明顯地看出是一個躺臥的女人體。這個女人體，自然也是來自他過去素描女模特兒。

德加的作品，幾乎都脫離不了表達一種屬于旁觀者的覺醒，一種冷眼對人生的看法，在沒有扭曲，率直的表露仲，揭開生命的面紗，對生活，對人心，對人的身體，他以為觀察遠比技巧重要，他強調(diào)生命中一個真實的鏡頭。很可能不美也不迷人，但他的作品能讓觀者向深處探索，保留了神秘而成為他特有的隱藏世界。性格尖酸而性情孤僻的德加，對生命與情色的剔透了解，使他不但沒有走向自我毀滅的梵高之途，反而在病痛與老邁的折磨之下，堅持藝術(shù)創(chuàng)作，最終活到了八十三歲。

三、生命最后樂章到藝術(shù)不朽之路

步入晚年的德加深知自己青春已逝的事實，也沒有強調(diào)自己是否仍持有旺盛的本能欲望，他全心全意地研究藝術(shù)生命延續(xù)得可能，把當時女性的幕后生活與自己對歲月的感悟，一并轉(zhuǎn)化到他的畫面里。這些芭蕾舞女的肢體，與浴洗前后的女人體，象征了血肉之軀必須存在，這存在，是因為德加對生命一直有著一股強烈的激情，即使在力有未逮之下，他還是要從這些形體里擠出最后的創(chuàng)作力量。

他晚期作品，一方面因視力的關(guān)系而無法再做精細的描繪；另一方面，他努力掌握到素描性的強勁與粉彩下的蒼茫，并且在他講究學院式的結(jié)構(gòu)里，分割出歸屬于現(xiàn)代主義的空間性與時間性，完成了他個人走過學院的古典歷史，寫實主義的陰影，印象主義的光暈，在銜接到后期印象主義塞尚的空間、高更的象征、梵高的表現(xiàn)，并且足以渡過二十世紀的立體主義、野獸主義與未來主義，而這些程序與步驟，都是在他五十歲之后才更加自覺確定與展開?！段枵吲c花束》反映出他腳跨在過去與未來之間的藝術(shù)新思考。他畫芭蕾舞者之姿，很少停留在偏偏起舞中最完美的時刻，不是艱辛的練習或疲憊的休息，便是剎那間一種不堪優(yōu)雅的凝止動作。

1890年之后，他的背景處理呈現(xiàn)出嶄新的表現(xiàn)方向，開始出現(xiàn)表現(xiàn)的，抽象的意象空間。事實上，德加晚年的作品在色彩上可以與提香晚年的繪畫產(chǎn)生對話，對人性悲苦的陳述，也可以與米開朗基羅晚期之作相對擬。從他的芭蕾舞女與浴女等作品結(jié)構(gòu)，我們皆可以看出德加有計劃地再探索一條從傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代主義的藝術(shù)實驗過程。誠如德加的藝術(shù)同輩雷諾阿對德加的定論：“如果德加的生命只有五十年，他將會被人們記取他為以為優(yōu)秀的畫家，如此而已；五十歲之后，德加的作品才算真正成全了今日的德加?！?/p>

四、結(jié)論

德加生于一個社會去與藝術(shù)皆面臨大轉(zhuǎn)機的時代，他的藝術(shù)眼光在他的收藏品里得到體現(xiàn)，包括從安格爾到梵高與高更，皆說明他有遵從傳統(tǒng)與當代的慧眼。從后來的勞特累克、盧梭、高更與藍色時期的畢加索等人的作品中，我們都可以看到德加的影響。是德加堅韌的生命力與執(zhí)著的藝術(shù)信念令他的藝術(shù)在歷史的長河中豐碑不朽。

德加不愧為十九世紀末至二十世界初最杰出的畫家之一。他抓住了生命的即興與即逝，在他分析洞悉之下，戴著雙色眼鏡，把自身的矛盾做到了完美的結(jié)合。看透了痛苦與歡愉同時存在的人生真諦的他，向世人證明了藝術(shù)生命如何在年老色衰疾病困繞的生活里爆發(fā)出來的藝術(shù)再生力。德加的確是許多年老畫家的榜樣。藝術(shù)家若無法超越一般世俗的恐老，我們就看不到藝術(shù)深邃的一面。

[1]朱伯雄．焦禹：《世界美術(shù)名家名作大典．C》，第五編．十九世紀西方美術(shù)，浙江教育出版社，第980—991頁。

[2]外文出版編輯部，臺灣光復(fù)書局編輯部，《世界名畫與巨匠》，——北京：外文出版社，1997．1家庭典藏系列．—7．德加．

[3]《世界藝術(shù)史圖集》（中文簡體字版），法文版，雅克?馬賽勒總主編，納戴依?拉內(nèi)里?達貢執(zhí)行主編，王文融馬勝利顧家琛翻譯，上海文藝出版社，1990年。

[4]何政廣主編，《世界名畫家全集?德加——超越印象派大師》，河北教育出版社，1998年7月。