【摘要】莫扎特是歐洲最為人熟知的古典音樂家之一，他的音樂典雅秀麗，樂思純凈，作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)而又富有生命力，充滿童趣，深受人們的喜愛。他譜出的交響曲、奏鳴曲等等成為后來(lái)古典音樂的中流砥柱，作品流傳至今經(jīng)久不衰。本文從莫扎特《A大調(diào)奏鳴曲》入手，通過對(duì)其曲式，和聲以及調(diào)式研究并結(jié)合莫扎特的生平和藝術(shù)生涯對(duì)他的作品內(nèi)涵做出思考，了解其創(chuàng)作及演奏。

【關(guān)鍵詞】莫扎特；《A大調(diào)奏鳴曲》；創(chuàng)作與演奏

【中圖分類號(hào)】J614 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、音樂上帝-莫扎特

沃爾夫?qū)ぐ數(shù)聻跛埂つ兀?756—1791），奧地利音樂家，是維也納古典樂派的代表人物之一。我們經(jīng)常把莫扎特稱為音樂神童或者音樂上帝，其實(shí)他的一生也充滿了坎坷，但他憑借著樂觀的生活態(tài)度和堅(jiān)定的信仰不斷地歌頌生活安慰靈魂?！兑魳吩驴吩@樣評(píng)價(jià)過莫扎特：誰(shuí)都能認(rèn)清，莫扎特是一位天才，是有經(jīng)驗(yàn)的，多產(chǎn)的，可愛的作曲家，一位純粹的藝術(shù)家。莫扎特在音樂界的地位以及給后人留下的影響是毋庸置疑的。

莫扎特的音樂創(chuàng)作涉及很多領(lǐng)域，宗教聲樂作品，舞臺(tái)作品，藝術(shù)歌曲，管弦樂曲，鋼琴作品等，鋼琴作品是他創(chuàng)作的主要領(lǐng)域之一，我們經(jīng)常欣賞的莫扎特的鋼琴作品有：《C大調(diào)奏鳴曲》，《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》中的《土耳其進(jìn)行曲》，《E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》等。莫扎特的鋼琴音樂以優(yōu)美、流暢、明朗、樂觀為主要特征，他的鋼琴作品旋律性極強(qiáng)，在原有旋律的基礎(chǔ)上增加了低音的旋律感，并擅長(zhǎng)使用裝飾音，這樣使得他的鋼琴音樂富有童趣和美感。

二、莫扎特《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作

《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》是莫扎特最具代表性的作品之一，共有三個(gè)樂章，各樂章相對(duì)獨(dú)立。下面，我就分別分析一下這三個(gè)樂章的音樂風(fēng)格。

第一樂章是優(yōu)美的行板，旋律語(yǔ)氣溫和細(xì)膩，這個(gè)樂章完全采用變奏的手法來(lái)創(chuàng)作，由主題和六次變奏組成，主題是A大調(diào)，A大調(diào)本身就是溫暖的調(diào)式，有一種感恩的情緒，二段式的第一段為8小節(jié)方整性樂段，兩個(gè)樂句使用同頭換尾的方式創(chuàng)作。第二段也由兩個(gè)樂句組成，結(jié)構(gòu)相對(duì)于前一個(gè)樂段有所擴(kuò)展，和聲織體也有明顯的變化。第一樂章的音樂主題既具有歌唱性又描述了活潑、開朗和積極向上的音樂情緒。變奏一使用了半音以及加入了大量的輔助音來(lái)修飾主題，使主旋律聽起來(lái)更加生動(dòng)，節(jié)奏也歡快了起來(lái)。變奏二把調(diào)式因素發(fā)展得淋漓盡致，如右手的調(diào)音，裝飾音，顫音，變奏二如同一個(gè)調(diào)皮的小孩，好像是小孩非要裝成大人樣，很有趣。變奏三突然變成小調(diào)，換成了一種溫婉憂郁的情緒，充滿了戲劇性。變奏四更像是一個(gè)歡快的獨(dú)唱，用了一些炫技的技法，雖然不如李斯特的技法難，但是在當(dāng)時(shí)也算是比較先進(jìn)的技法了。變奏五是非常歌劇化的一段，是花腔女高音的一段技巧艱難的詠嘆調(diào)。變奏六的整個(gè)情緒是得意的，旋律線條優(yōu)雅流暢，很熱鬧。整個(gè)第一樂章的變奏沒有一處是重復(fù)的，每個(gè)變奏都是在主題的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，六個(gè)段落渾然一體，體現(xiàn)了莫扎特典雅，明朗，樂觀的音樂風(fēng)格。

第二樂章，A大調(diào)，3/4拍子，帶有大段擴(kuò)展和阻隔終止的舞曲風(fēng)格。先以齊奏為主的舞曲風(fēng)格進(jìn)行了48個(gè)小節(jié)，后來(lái)將主旋律進(jìn)行變形，增加了旋律外音以及和弦外音使旋律充滿了動(dòng)態(tài)和三拍子所獨(dú)有的韻律，中央又插入有齊奏的強(qiáng)奏部分，技巧華麗而艱深，仿佛是一對(duì)戀人在舞池里起舞。

第三樂章是我們最熟悉的《土耳其進(jìn)行曲》，曲式選擇了回旋曲式。樂曲的第一主題是a小調(diào)，節(jié)奏歡快，旋律多以快速跑動(dòng)的音符組成有跳躍感。第二主題緊隨第一主題出現(xiàn)，第二主題的節(jié)奏律動(dòng)相對(duì)于第一主題稍微慢一些，起到了承上啟下的作用。第一樂段結(jié)束時(shí)再現(xiàn)第一主題明確了回旋曲式。中部使用了同主音大調(diào)A大調(diào)，是由四個(gè)小樂段組成的進(jìn)行曲曲風(fēng)。第一個(gè)樂段音樂情緒明朗而有表情，織體使用了八度和前倚音的結(jié)合，和聲清晰，這些都將旋律的進(jìn)行曲風(fēng)表現(xiàn)的淋漓盡致，仿佛行進(jìn)中的部隊(duì)整齊又有氣勢(shì)。第二、三樂段的最大特點(diǎn)就是快速跑動(dòng)的16分音符，左手的伴奏織體清晰右手使用小音符將旋律連接起來(lái)，旋律中使用了兩音重復(fù)交替將音樂一次次推向高潮。第四樂段重復(fù)第一樂段，主題再次回歸出現(xiàn)。樂曲的結(jié)尾可以單獨(dú)形成一個(gè)樂段，它與全曲的風(fēng)格保持一致，旋律使用了前幾個(gè)樂段的音樂素材，將整首曲子融合在一起，大量七和弦的使用營(yíng)造了氣勢(shì)磅礴的交響感，樂曲最后在和弦的正格終止上結(jié)束，一氣呵成。

這一首奏鳴曲將莫扎特音樂風(fēng)格的多樣性表現(xiàn)的淋漓盡致，讓人聽了后能夠很快地記住旋律并且在下一次再聽到時(shí)能夠哼唱幾句，就是這種看似簡(jiǎn)單卻又富有內(nèi)涵的音樂是最能夠進(jìn)入人們的內(nèi)心并引起共鳴的。

三、《A大調(diào)奏鳴曲》的演奏

演奏這首作品必須把握既含蓄、典雅，又玲瓏剔透的多樣性音樂風(fēng)格。

首先《A大調(diào)奏鳴曲》旋律性極強(qiáng)，主旋律往往是簡(jiǎn)單而極富歌唱性的。彈奏時(shí)，應(yīng)該將旋律彈出來(lái)，但是不能太強(qiáng)，應(yīng)該清晰彈奏的同時(shí)加上柔和的觸鍵。在觸鍵方式上要以非連奏為主，用指尖觸鍵，跑動(dòng)時(shí)不能僵硬，應(yīng)該追求輕盈有顆粒感的音色，演奏前我們應(yīng)該先進(jìn)行樂句的分析，注意演奏出音樂的層次感。每一句樂句都有自己的強(qiáng)弱走向，有如對(duì)話一般，一問一答，錯(cuò)落有致。在處理這種問答樂句時(shí)，我們要在演奏的過程中加上語(yǔ)氣感和歌唱性，只有這樣才能形成前后力度和強(qiáng)弱的對(duì)比。最后我們要認(rèn)真研究曲譜中所有的音樂記號(hào)和表情術(shù)語(yǔ)，特別是速度的變化以及音樂情緒的術(shù)語(yǔ)，這些都是我們演奏的指南，樂曲最后一部分的和弦標(biāo)有極強(qiáng)的符號(hào)，我們?cè)谘葑鄷r(shí)應(yīng)當(dāng)結(jié)合腰部力量保證力量傳遞到指尖上，彈奏出共鳴好通透的音色，只有忠于曲譜才能更好地演繹莫扎特。

音樂史家都說莫扎特的作品所反映的不是他的生活，而是他的靈魂，他的作品總是給人力量，鼓舞我們找到希望，我喜歡莫扎特，喜歡他的音樂以及所蘊(yùn)含的內(nèi)涵，更熱愛他的追逐精神，他是樂壇的常青樹，我們會(huì)努力將他的精神傳承下去。

參考文獻(xiàn)

[1]張艷.論莫扎特鋼琴奏鳴曲音樂風(fēng)格及形成[J].東北師范大學(xué)，2009（12）.

作者簡(jiǎn)介：徐唱（1991—），女，漢族，河南濮陽(yáng)人，助教，碩士，單位：西安思源學(xué)院，公共藝術(shù)中心，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)。