付志蓮 （河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 475001）

維亞爾繪畫中的詩意性

付志蓮 （河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 475001）

維亞爾是法國納比派代表畫家，他的作品取材于生活，在吸收古典主義和印象派繪畫特點(diǎn)后創(chuàng)造出一種富有詩意性的繪畫風(fēng)格。本文通過對(duì)維亞爾成長(zhǎng)經(jīng)歷、繪畫領(lǐng)域環(huán)境及作品特點(diǎn)的分析，論述了其作品中的詩意性。

色彩；詩意性；納比派

愛德華?維亞爾出生于古依索，是法國畫家。他從小在制衣世家長(zhǎng)大，受到色彩斑斕艷麗的織物的熏陶具有了敏銳的色彩感受力。他的作品多取材于生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，所以又被稱為家庭風(fēng)俗畫家、室內(nèi)主義畫家。“維亞爾擅長(zhǎng)從平凡中找到豐富，越是平凡單純的場(chǎng)景，他就描述的越感人。這是因?yàn)樗揽孔约簝?nèi)心所熟悉的東西，即室內(nèi)的場(chǎng)景、某種過去的現(xiàn)實(shí)。”

一、維亞爾油畫詩意性的來源

1.西方來源

十九世紀(jì)的西方科技的進(jìn)步使人們精神狀態(tài)發(fā)生變化，厭惡守舊，渴求創(chuàng)新。這些促使當(dāng)時(shí)的藝術(shù)界出現(xiàn)了新的藝術(shù)流派，如印象派、野獸派、納比派等，這些派別的繪畫對(duì)維亞爾藝術(shù)風(fēng)格都有所影響。

印象派的繪畫特點(diǎn)對(duì)維亞爾的影響較深，從作品取材方面來說，維亞爾與印象派畫家都多描繪生活中隨處可見的景色。從色彩方面來說，維亞爾繼承了印象派對(duì)于光與色的追求，但維亞爾的色彩比印象派又多了幾分和諧的詩意及優(yōu)雅。十九世紀(jì)九十年代納比派開始興起，他們運(yùn)用概念化的線條去做造型，弱化明暗，追求一種平面、偏裝飾性的繪畫風(fēng)格。維亞爾受其影響，畫面多運(yùn)用大面積平涂的色彩，舍棄傳統(tǒng)透視，充滿裝飾意味。

2.東方來源

維亞爾與東方間淵源主要見于日本浮世繪對(duì)其的影響。“日本的‘浮世繪’是一種世俗的、風(fēng)俗的民間繪畫。日本在這種繪畫中則是主要表現(xiàn)民間風(fēng)俗、優(yōu)徘、武士、游女、風(fēng)景等題材和庶民的生活，具有鮮明的日本民族風(fēng)格?！痹趤喼藓褪澜缢囆g(shù)中，它呈現(xiàn)出特異的色調(diào)與豐姿，浮世繪中的裝飾性和平面性深深影響了維亞爾，他的很多作品出現(xiàn)大面積平涂的筆觸效果，表現(xiàn)出平面化、裝飾性效果。

圖1

圖2

二、維亞爾繪畫詩意性的表現(xiàn)

1.維亞爾繪畫色彩中的詩意性

維亞爾1892年作品《棚架前的婦女》（圖1）整體給人一種靜謐安詳?shù)脑娨夥諊@種感覺得益于作者對(duì)于色彩的處理搭配上。畫面左邊墻體呈灰黃色，下方的地面呈灰藍(lán)色，右邊棚架空隙呈灰綠色，綠色恰好是黃色和藍(lán)色的混合色，這就組成了一個(gè)和諧的色彩組合，而在這幅作品中使用的都是純度稍高一點(diǎn)的灰綠色、灰黃色、灰藍(lán)色，所以婦人的衣物和棚架的顏色都被處理為較深的顏色，婦人的裙子更是直接使用了黑色，這就平衡了整體的色彩。

維亞爾1894年作品《德拉垂尼廣場(chǎng)》（圖2）中底層的黃色，有幾個(gè)人物服裝上的藍(lán)色及天空的藍(lán)色及畫面右下方的椅子及中央小孩子的衣物的棕紅色組成了一個(gè)和諧圓滿的色彩組合。畫面人群主要分為兩組，一組位于畫面下方，一組位于畫面中央偏上位置。為了拉開兩組人群的前后關(guān)系，畫面下方的一組人物衣物顏色對(duì)比比較鮮明，而中間偏上的一組衣物顏色對(duì)比稍弱。畫面下方一組中左邊的小男孩子的衣物較重，用了棕黑色，與右邊女子裙子的白色形成強(qiáng)烈對(duì)比，視覺吸引力較強(qiáng)，上面的一組人物的衣物服飾所用顏色對(duì)比相對(duì)較弱一些，最左邊女子帽子上的絲帶、中間男子和女子的帽子、左邊女子的裙子都為黃色，不過純度稍有變化，這樣既達(dá)到了色彩的和諧又與前面的人群在視覺上拉開了距離，更有空間感。畫面右邊人物較多，為了平衡畫面左右的平衡感，作者將左邊中央的草叢處理為稍深的灰綠色，這樣一來，畫面的色彩關(guān)系就變得較為和諧。

2.維亞爾繪畫造型中的詩意性

繪畫作品中的造型體現(xiàn)著作者對(duì)于客觀物象的認(rèn)識(shí)和感受，是畫家藝術(shù)感受力的體現(xiàn)。維亞爾在1899年作品《穿藍(lán)色衣服的女士和孩子》（圖3）中將母子安排在畫面右邊，母子二人的造型用了詩意的概括化手法，母親的右胳膊完全呈直筒狀，小孩子只用了三個(gè)色塊代替。人物造型的重點(diǎn)在于突出母子二人的動(dòng)態(tài)：母親身體向右前方傾斜，小孩子面朝母親張開雙手，兩人間的動(dòng)態(tài)體現(xiàn)出濃濃的親子氛圍。正是維亞爾這種忽略傳統(tǒng)造型規(guī)則的概括式造型才使畫面更具有了趣味性，造型上的詩意化使畫面?zhèn)鬟_(dá)出了作者的思想感情。

圖3

3.維亞爾繪畫肌理中的詩意性

繪畫肌理指的是畫家運(yùn)用不同的技法、工具及材料所創(chuàng)造出的一種特殊紋理及結(jié)構(gòu)，同時(shí)表達(dá)了畫家獨(dú)特的心理審美感受。維亞爾的作品中對(duì)肌理的處理在每個(gè)時(shí)期都有所不同，或筆觸濃烈肌理感較強(qiáng)，或筆觸細(xì)膩肌理感較弱，但共同的特點(diǎn)都是具有一種和諧的詩意性。

1900年作品《愛塘別墅的風(fēng)景》肌理變化較明顯，天空和房子左面基本是平涂，畫面最右邊房子的墻體直接用黃色涂揉而出。左邊的房子樹木等筆觸較小，肌理感稍強(qiáng)，特別是左下角黃色的樹直接用黃色的小點(diǎn)點(diǎn)出，是整幅畫面的亮點(diǎn)。作品筆觸變化明顯，從平涂、涂揉到點(diǎn)涂都有，但不同筆觸在畫面占據(jù)的面積安排的很巧妙，整體來說畫面右邊筆觸較大，肌理感稍弱，左邊筆觸較小，肌理感稍強(qiáng)。為了平衡左右的和諧性，右邊房子的屋頂使用了較小的筆觸，而畫面左邊下方使用了稍大點(diǎn)的筆觸，畫面的肌理整體就富有了詩意的美感。

三、結(jié)語

維亞爾成長(zhǎng)于制衣世家，從小所見色彩斑斕的織物造就了他獨(dú)特的色彩感覺，難能可貴的是他在接受傳統(tǒng)繪畫和印象派繪畫知識(shí)后能夠探索出一種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，一種充滿了優(yōu)雅和諧的詩意性風(fēng)格。這種詩意性體現(xiàn)在畫面的色彩、造型和肌理上。在現(xiàn)在快節(jié)奏的社會(huì)生活里我們欣賞維亞爾的畫作可以得到精神上的愉悅。同時(shí)，在藝術(shù)工作中我們也要學(xué)習(xí)維亞爾，學(xué)習(xí)他對(duì)于傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合創(chuàng)新，學(xué)習(xí)他勤奮努力的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，學(xué)習(xí)他畫面中獨(dú)特的藝術(shù)情感表達(dá) ，這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

[1]陳建軍:《納比派?西方現(xiàn)代藝術(shù)流派書系》[M].人民美術(shù)出版社，北京，2000.

[2]高云龍:《浮世繪藝術(shù)與明清版畫的淵源研究》[M].人民出版社，北京，2011.

付志蓮（1992- ），女，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀碩士，研究方向：當(dāng)代油畫。