張寶全
摘要:戲曲是中國(guó)的國(guó)粹,是世界寶貴文化遺產(chǎn)。打擊樂(lè)是戲曲藝術(shù)的重要組成部分,是表演節(jié)奏的支柱和靈魂。無(wú)論演員在唱、念、做、打等表演過(guò)程中,都需要一定的鑼鼓點(diǎn)緊密配合來(lái)完成,而打擊樂(lè)中的司鼓尤為關(guān)鍵。它不僅是領(lǐng)奏者,更是整個(gè)樂(lè)隊(duì)中的靈魂所在。
關(guān)鍵詞:戲曲打擊樂(lè);司鼓;節(jié)奏;劇目唱腔
戲曲藝術(shù)是一門(mén)綜合的藝術(shù)形式,在這門(mén)綜合的藝術(shù)形式主改標(biāo)中樂(lè)隊(duì)部分占有它重要的位置,而樂(lè)隊(duì)中的司鼓尤為關(guān)鍵。
由于戲曲表演藝術(shù)有一個(gè)很重要的特點(diǎn),那就是節(jié)奏一性強(qiáng)。無(wú)論是唱、念、坐、打都不能沒(méi)有節(jié)奏,而樂(lè)隊(duì)中的打擊樂(lè)部分正是一群音響強(qiáng)烈的節(jié)奏性樂(lè)器。而作為樂(lè)隊(duì)指揮的司鼓也正是這群音響強(qiáng)烈的節(jié)奏性樂(lè)器的領(lǐng)奏者。
作為一名司鼓不僅僅是指揮著樂(lè)隊(duì)的起、落、轉(zhuǎn)、和,而且要統(tǒng)籌舞臺(tái)上的縱橫關(guān)系,掌握伴奏劇目的劇情;劇中每個(gè)角色的身份、性格、內(nèi)心思想表現(xiàn)變化以至整個(gè)演出的情緒和節(jié)奏。因此對(duì)于司鼓者的要求是很高的。在演奏時(shí)不僅要具備純熟、穩(wěn)健、精練過(guò)硬的基本功,還要頭腦反映靈敏和具有一定的文化修養(yǎng)。只有這樣才能在伴奏中準(zhǔn)確地把握住劇情、人物,并能通過(guò)精練、純熟的演奏技能識(shí)等要充分的反映出來(lái),才能夠達(dá)到與表演者默契配合的目的。如果說(shuō)演員在舞臺(tái)上是通過(guò)唱、念、坐、打來(lái)表現(xiàn)人物、反映劇情,那樂(lè)隊(duì)則是用輕、重、緩、急的演奏技巧來(lái)配合,烘托他們的表演,使其得以充分地發(fā)揮和表現(xiàn)。這樣才能使觀眾和舞臺(tái)融為一體,達(dá)到觀賞的目的,給人們留下深刻的印象。
一出戲的質(zhì)量與司鼓技術(shù)水平的高低有著密切的關(guān)系。一個(gè)司鼓者要想伴奏出較高的水平就要在伴奏過(guò)程中作到有的放矢。對(duì)所伴奏的劇目心中有數(shù),腦子里有戲,演奏有情,緊密配合舞臺(tái)上的唱、念、坐、打,運(yùn)用各種藝術(shù)手段和細(xì)膩、精湛的演奏技巧充分地烘托劇中不同人物的思想感情。這樣就要求司鼓在伴奏過(guò)程中必須作到領(lǐng)奏清楚,在伴奏過(guò)程中包括開(kāi)點(diǎn)、起板、節(jié)奏的掌握力度的大小都要有清楚明確的交代,讓演奏人員一目了然,否則就會(huì)使演奏者為難,造成勁頭不準(zhǔn)、節(jié)奏不穩(wěn),效果雜亂,給表演者在做戲方面造成困難,破壞了表演思路,打亂了應(yīng)一把握的準(zhǔn)確節(jié)奏,使演出達(dá)不到完美的效果。再就是司鼓要把握住所伴奏的劇目屬于哪一類型。在處理不同的劇目形式中要采取不同的處理手法和演奏技巧。在伴奏悲劇時(shí)一就需用簡(jiǎn)練的演奏方法,采用的鑼鼓較單調(diào),演奏時(shí)切莫強(qiáng)烈、雜亂,擊鼓要沉穩(wěn),鼓套應(yīng)簡(jiǎn)練,使其體現(xiàn)出低沉、郁悶的情緒,烘托出悲哀、悲慘的氣氛。如《生死恨》、《荒山淚》、《孔雀東南飛》等劇就應(yīng)以此種方法去演奏,因?yàn)檫@樣方可達(dá)到更貼切地配合演員,完美地表現(xiàn)人物的性格的目的。司鼓只有把握住人物的身份、把握住劇中所處的情節(jié)與人物內(nèi)心的情感,才能在演奏時(shí)能心中有數(shù),才能較準(zhǔn)確地通過(guò)緩慢、沉穩(wěn)的節(jié)奏,弱而不虛的力度,簡(jiǎn)單利落的鼓套,加之司鼓者內(nèi)心情感的反映,才能襯托出人物悲憤、凄涼的思想感情和劇情的格調(diào)。
在為演員伴奏唱腔與弦樂(lè)配合方面,板鼓所運(yùn)用的鼓高擴(kuò)政續(xù)設(shè)套也如此。根據(jù)劇中人物演唱所表現(xiàn)的思想情緒,司鼓運(yùn)用輕、重、緩、急的演奏技巧,配合胡琴的弓法、過(guò)門(mén)的節(jié)奏把鼓套用活。把握住過(guò)門(mén)的節(jié)奏、音符及胡琴弓法的花、簡(jiǎn),不能打起來(lái)“一道湯”,死套鼓套,那樣就會(huì)給聽(tīng)眾一種生硬不協(xié)調(diào)的感覺(jué)。鼓套也要因人、因情而用,切不可與胡琴分庭抗禮,搞對(duì)抗賽,形成你花我也花,你雙我更滿的局勢(shì)。這一點(diǎn)我們的前輩早己憑他們豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與高超的演奏技巧為我們開(kāi)出了一條“精華之路”,其演奏手法就是“你雙我單”“你花我簡(jiǎn)”。如大家所熟悉劇目《文昭關(guān)》中的(二黃原板)過(guò)門(mén)(五更天)。
這一反差對(duì)比的演奏手法使我們感到即突出了鼓套分明的層次,又襯托出胡琴的演奏技巧,而且符合人物的身份與此時(shí)此刻的思想情緒。使演奏達(dá)到了花而不亂,快而清晰的效果。使唱腔更加入耳,回味無(wú)窮,起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。
在不同的劇目與人物中使用同樣的鑼鼓來(lái)配合表演的場(chǎng)面,在伴奏中實(shí)在是很多很多,而用同樣的鑼鼓通過(guò)演奏技巧的變化使它能反映出劇情,人物的喜、怒、哀、樂(lè)等不同的情緒來(lái),這就需要司鼓準(zhǔn)確把握住劇情和人物情感,運(yùn)用合理、細(xì)膩的演奏技巧加以體現(xiàn)。如《女起解》中的蘇三和《盜御馬》中的竇爾敦這兩個(gè)人物,雖然上場(chǎng)所用的鑼鼓相同,但應(yīng)該伴奏出不同的情緒,打出不同的效果。
就《女起解》中蘇三來(lái)講,要表現(xiàn)出一個(gè)弱女子,身受不白之冤,前景未卜,聽(tīng)到呼喚心驚膽顫,恐懼不敢向前等復(fù)雜的情感,這個(gè)“紐絲”就要采用緩慢的節(jié)奏、柔弱的音量,簡(jiǎn)單、樸實(shí)鼓套的演奏手法來(lái)表現(xiàn)、烘托。而《盜御馬》中竇爾敦的上場(chǎng)的“紐絲”,打起來(lái)則截然不同。這個(gè)“紐絲”,打起來(lái)要?jiǎng)倓庞辛?,即火爆又穩(wěn)健,使用的鼓套可加修飾,大鑼根據(jù)人物舞臺(tái)上的表演身段用加鑼、掐音的手法加以配合。這樣演奏出的效果才能把竇爾敦這個(gè)綠林好漢威武、豪爽的性格,置身虎穴盜馬報(bào)仇的膽魄和定要成功的雄心準(zhǔn)確地加以體現(xiàn)和烘托。
綜上所述,我們不難認(rèn)識(shí)到作為一名鼓師,不能只是把鑼鼓點(diǎn)打出來(lái)就行了,就算了事或者以打?qū)Α⒋蝈e(cuò)為標(biāo)準(zhǔn)。要達(dá)到完美的劇目伴奏效果,必須要對(duì)劇情、人物加以認(rèn)真分析,準(zhǔn)確把握住劇情的發(fā)展、人物的思想變化,運(yùn)用準(zhǔn)確、得當(dāng)?shù)蔫尮暮图兪炀毜难葑嗉记山o予獨(dú)有力的配合。只有這樣才能使觀眾在欣賞劇目時(shí)精神振奮起來(lái),使演員的情緒激發(fā)起來(lái),形成鼓師打得有勁、演員演得起勁、觀眾看得帶勁,使戲在高潮中結(jié)束。endprint