李愛光

為什么會想到讓博納東方影視城在深汕地區(qū)落地？

于冬：博納東方影視城將要落戶在深汕特區(qū)，打造一個具有嶺南文化的影視基地是有特殊意義的。博納影業(yè)作為最重要的制作香港電影的內地公司，有很多的嶺南文化和嶺南的地域特色，我希望在這片園區(qū)里打造與電影場景有關的拍攝景點，可以兼具科技與功能和技術含量，而不是和橫店一樣僅僅是景點式的拍攝和重復建設，明清古裝片去橫店拍就夠了。

博納拍過很多電影，包括《十月圍城》、《桃姐》、《龍門飛甲》，以及馬上要完成的許鞍華最新作品《明月幾時有》，拍的就是1942年的香港，我們這次是在開平搭了香港街，場景做的非常漂亮，但是很可惜，電影拍完后這些景可能就要拆掉了所以我希望，電影拍完之后，這些景點都可以留下來，來服務于其他電影，而不再需要這么大規(guī)模的重復建設。拍一個戲就留一個景觀，這樣既能滿足旅游的功能，也能滿足未來其它電影同行合作拍攝的基礎，電影永遠不希望他抄襲我的，但永遠都可以修改和改造。比如拍《十月圍城》的時候，我們在上海松江影視基地搭了個香港街，包括石板路，和香港大的街道，今天還有很多的電影電視劇去那取景拍，這說明我們當時沒有用一般的石材，沒有用景片去打造，而是我們用實景去做的。這就是一個未來的考量，不希望是臨時建筑物，而是希望是實景建設，可以滿足之后其他的電影拍攝，這就是博納未來的規(guī)劃。

同時我希望用一些新的體驗，包括新的技術，新的設備展示來吸引全球的設備商來做會展，每年展出新的設備，也吸引全球的電影制片人，導演來推薦他們新的電影。需要有好的放映條件和放映技術。比如，現在博納和索尼投資的李安新的電影《比利·林恩漫長的中場休息》，這一次，李安導演運用新技術4K，3D，120K的高清晰度的高速攝影來拍攝。這部影片的技術含量非常高，它刷新了很多項紀錄，包括很多導演都渴望可以第一時間看到，但大家都知道，能夠放映的影院非常少。這樣放映技術的滿足，我希望有一個會展可以舉辦一次電影的首演，用最新的技術來展示，來吸引業(yè)內人士和更多的觀眾。我希望用新技術，因為深圳是具有的創(chuàng)新精神是我們一直非常敬仰的，因為改革開放35年以來，深圳的進步正是因為有了這種創(chuàng)新，和大批的年輕人在這實現夢想，所以我們也把我們的目光聚集在深圳的深汕特區(qū)。

剛剛你提到，博納東方影城是將會和橫店影城差別化的，你也最多的提到科技，那科技除了放映技術和設備的展示以外，還有沒有其他的科技？

于冬：我認為技術含量的要求是越來越高的，未來的電影除了講故事之外，區(qū)別于iPad網絡這些小屏電影非常重要的一點就是觀影的視聽體驗。因為現在我們中國電影技術的進步，包括我們拍攝的工業(yè)化水準，與好萊塢還有很大的差距。所以博納電影愿意做這樣的工作，把最好的，先進的技術帶到中國來，包括我們人才的培養(yǎng)。因為任何一個大片作完，它都會凝聚很多的團隊，這些人不可能電影拍完后就散落在四處，中國第一部3D就是博納和徐克導演合作拍的《龍門飛甲》，當時中國哪里有拍3D的攝影師，攝影助理，電腦合成的技術人才，全部都是從蘋果挖來的年輕人。我們也不會去請好萊塢的那些工作團隊，因為成本很貴，所以我們通過一部大片把這些工作人員都訓練之后，他們都在北京星羅棋布地開了自己的工作室，拍了很多的國產片，后來我的《白發(fā)魔女傳》都是這些年輕小孩自己成立公司當老板來接活了。就是這一部部的大戲培養(yǎng)了一批技術人才。中國的設備永遠都是有新技術在發(fā)展，但是真正能使用設備的人才遠遠不夠，因為他們缺少大片的訓練。包括我們和好萊塢投資合拍的英語電影，都是希望能夠有中國的工作人員可以進去劇組學習，一部戲帶一批人才出來。

國內外知名電影學院的培訓基地，它是有很多個項目的，那都有哪些培訓呢？

于冬：我覺得最重要的還是導演的創(chuàng)作工作室的團隊，因為這樣才能和實踐和很實際的接觸。因為，這些人肯定不是從零開始的，他們都是非常有拍攝經驗的，只是需要他們在新的設備和新技術上的使用更加嫻熟，或者是更有創(chuàng)造力，我覺得年輕人要從剛開始一點一滴的來培訓。

博納在未來可能和好萊塢還會有合拍項目，有沒有計劃把國際合拍的電影項目放入深汕區(qū)博納影視城里呢？

于冬： 這個后期的制作是一定會的，但是說要引進哪個項目在這里拍，那就不一定。因為我們打造的是嶺南文化，你的故事得是和香港有關的故事，才能引過來。那后期電影的電腦合成和制作，那到時影視城的各方面的配套設備和服務一定會吸引全球最好的技術人才在這里工作。因為這里依山傍海，還是非常美麗的南中國的海。所以我認為一定能做成具有技術含量，同時又有旅游休閑度假功能，并且在這環(huán)境優(yōu)美的地方能夠有展覽展會，展示電影新的放映技術，這里都可以滿足。這里就像深圳的“后花園”，挨著5個國際大機場，將來的港都澳大橋連通，對這片區(qū)域的帶動會是非常明顯的。

那可以理解成，跟香港的合拍片，基本上都會把這當做大陣地嗎？

于冬：博納拍的一定會的，因為香港現在也很難找到這么一片沒有被開發(fā)，這樣原生態(tài)的一片海灣了，所以我覺得香港現在越來越難拍攝，你看我們在拍《明月幾時有》拍1942年的香港，搭建啟德機場都是在廣東去找地方，在香港幾乎沒有可能，因為現在都被現代化改造過了。

我們看2015年的票房，票房很高的都是喜劇片，或者科幻題材電影，那博納深汕合作區(qū)項目主要是打造嶺南風情，這是不是意味著你更看好合拍港產題材的電影的發(fā)展？

于冬： 這個和港產沒什么關系吧。（笑）《澳門風云》不同樣也賣10億嗎？也沒問題。但是我是覺得每部電影拍完后，這些景點就被拆掉了，很可惜。我們拍了很多電影，博納今年快300部電影的片庫了。這些電影很多的投入，美術道具，我們每部戲都投入了那么多的錢，但這些東西隨著電影的拍完就浪費掉了。比如搭的戰(zhàn)船，所以我希望有個景點，能夠容下這些東西。拍一部電影就留有一些東西被留下來。也可以為電影行業(yè)做更多的服務。另外很重要的原因，現在中國的旅游影視文化蓬勃發(fā)展，但是很多大的公司這方面卻缺少長遠的規(guī)劃與未來的布局，好萊塢的迪士尼已經形成了幾十年的品牌，在全球有這么多它知識產權的形象，然后建設這樣旅游的景點，結合當地的人文。我覺得博納是具有這樣的優(yōu)勢的，博納有眾多中國知名的電影品牌，這些版權都在我們手里。這也是作為一個上市公司， 將來它的主題樂園，知識產權再延伸使用的壽命再一次的延長，都是對這個產業(yè)的巨大幫助。