王菁菁

4月29日，今年藝術(shù)北京的VIP預(yù)展拉開帷幕。按照慣例，預(yù)展當(dāng)天往往是業(yè)界人士去得最多的時(shí)候，能第一時(shí)間近距離地了解本屆展商的特色。

當(dāng)日下午，當(dāng)記者來到北京農(nóng)展館時(shí)，恰好遇到幾位以前采訪過的畫廊策展人，同時(shí)也是本屆藝術(shù)北京的參展方走出來“透透氣”。聊了幾句后感覺他們真是忙得不亦樂乎。其中一位告訴記者，這一下午他們畫廊的作品已經(jīng)定出去了七八件，都是新生代年輕藝術(shù)家的，雖然單件價(jià)格并不高，大多幾萬元左右，但可見人氣挺可觀。

從設(shè)計(jì)館到主場館，大致一圈逛下來，個(gè)人的觀展體驗(yàn)主要有兩點(diǎn)：一是西方藝術(shù)品人氣平平；二是傳統(tǒng)工藝美術(shù)漸漸融入到藝術(shù)消費(fèi)市場中。

先說后者。因?yàn)檫@兩年的工作都一直比較關(guān)注藝術(shù)消費(fèi)，再加上前段時(shí)間做過與傳統(tǒng)工藝美術(shù)、非遺技藝有關(guān)的報(bào)道，所以逛設(shè)計(jì)館的時(shí)候也就格外留心。必須承認(rèn)，近幾年這個(gè)領(lǐng)域是越來越重視大眾藝術(shù)消費(fèi)市場，花了不少心思讓藝術(shù)與生活相融合，強(qiáng)調(diào)實(shí)用性。這在本屆藝術(shù)北京上同樣有所體現(xiàn)，像玉雕、家具、手工藝品等等。不過記者也注意到，從價(jià)格而言，大多數(shù)感覺并不是很親民。比如一把絲質(zhì)繡花帶底座的團(tuán)扇，售價(jià)6000元，當(dāng)時(shí)有兩三位觀眾對(duì)此有興趣，然而在聽說了價(jià)格后，便默默走開了。只剩了一位男士在向現(xiàn)場廠家咨詢，記者在旁聽到，這家廠商做絲質(zhì)工藝方面的產(chǎn)品已經(jīng)好幾年了，采用的刺繡是非遺技藝的一種。記者問這位男士是否有意合作購買，他卻表示：東西有意思，自己也確實(shí)有意，但價(jià)格不是太“美麗”，所以打算再轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)看。

同行的友人感慨，其實(shí)手工制造的非遺作品，要價(jià)高一些也合情合理。關(guān)鍵問題在于，一方面商家覺得自己東西好，另一方面又沒有能夠真正讓這種“好”打動(dòng)大眾消費(fèi)心理?！耙苍S他們需要的不僅僅是手藝，還包括有效的宣傳和抓住大眾藝術(shù)消費(fèi)心理，所謂直擊用戶痛點(diǎn)，看來這是行業(yè)目前缺乏的?！?/p>

再說說主場館的西方藝術(shù)品。與前幾年相比，感覺所展示的作品風(fēng)格不如早幾年豐富。還有個(gè)細(xì)節(jié)讓人印象比較深，在一家外商展位前，幾幅來自大洋彼岸的“小畫”讓人覺得挺有趣，如果沒有“數(shù)錯(cuò)零”的話，單幅售價(jià)是26000歐元。至少在記者停留的10來分鐘時(shí)間里，進(jìn)來的參觀者寥寥可數(shù)，而對(duì)面一家推廣本土藝術(shù)家作品的畫廊，咨詢?nèi)藲鈩t要旺許多。

當(dāng)然，眾人口味不一，而且并不能拿當(dāng)下的表現(xiàn)來以偏概全。但是，在隨機(jī)采訪了幾位觀眾和展商后，記者深信這并不是一種錯(cuò)覺。內(nèi)地的藝術(shù)博覽會(huì)，特別又是基于向大眾推廣的背景，本土藝術(shù)家和創(chuàng)作為主體更能讓人產(chǎn)生共鳴。不同的城市有不同的文化習(xí)慣，這也許也是藝術(shù)北京秉承走本土路線的原因之一。例如記者在現(xiàn)場看到，有作品雖然內(nèi)容當(dāng)代，但在裝飾上采用了傳統(tǒng)四條屏的手法，對(duì)有購買實(shí)力的普通藝術(shù)愛好者的吸引就比單純的西方作品更強(qiáng)，畢竟目前大眾的審美更容易理解帶有中國元素的創(chuàng)新。

背景回放：

2006年首屆藝術(shù)北京，美國的Michael Petronko有一件45萬元人民幣的安迪·沃霍爾的作品成交；西班牙的兩家畫廊所帶來的米羅的版畫作品以7.5萬美元的價(jià)格售出近10張；法國的珍畫廊售出16張朱德群的版畫作品；有些韓國畫廊的作品幾乎售空。

2009年的藝術(shù)北京，畫廊推廣的年輕藝術(shù)家的面貌令人興奮，他們使用的媒材可能與西方有關(guān)，但呈現(xiàn)內(nèi)容和思考方式越來越貼近當(dāng)下現(xiàn)實(shí)，顯示出與符號(hào)化藝術(shù)不同的品質(zhì)。

2014年藝術(shù)北京，其執(zhí)行總監(jiān)董夢陽認(rèn)為，實(shí)戰(zhàn)下來發(fā)現(xiàn)作為北京的藝博會(huì)，首要是接地氣，服務(wù)于這里的受眾。即使是要從“完整中國”再到“完整亞洲”，這或許都還要走一段時(shí)間。也有市場人士表示，畢竟國際畫廊進(jìn)來要面臨諸如進(jìn)口稅等很多限制，為此在現(xiàn)階段藝術(shù)北京只能依靠本土畫廊來做。

2015年，首次啟動(dòng)“設(shè)計(jì)北京”，促進(jìn)設(shè)計(jì)與商業(yè)相融合，為傳統(tǒng)工藝和非遺技藝通過這一展會(huì)走近藝術(shù)消費(fèi)提供了窗口。今年的展會(huì)，主辦方認(rèn)為應(yīng)該從應(yīng)用美術(shù)開始，更容易被接受。

有報(bào)道稱，今年的藝術(shù)北京，新藏家的活躍度不如以往，而他們正是對(duì)西方藝術(shù)接受度更高的群體。

觀眾說：

@小白李：喜歡西方藝術(shù)品的年輕一代居多，然而又是要走貼近大眾的路線，那么大眾的年輕人有無足夠的購買實(shí)力，這就是個(gè)問題。

@西瓜的瓜：設(shè)計(jì)館比較招人喜歡的還是設(shè)計(jì)感、價(jià)格、實(shí)用性相融合的東西。不是說貴一點(diǎn)的就一定都買不起，得看值不值、在不在興趣點(diǎn)上。

@VILA-L：首先，我覺得更需要的還是普及藝術(shù)教育。印象中早幾年的藝術(shù)北京有奢侈品牌的進(jìn)駐，貌似挺有“等次”。但這兩年觀展群體變得復(fù)雜了，時(shí)不時(shí)還有“熊孩子”亂竄亂跳的……不是矯情，我只是在想大眾化是好事，觀展文明也很重要。

@麥麗素：今年確實(shí)感覺畫廊這塊多元化和國際化的容量不足。

@大胡子船長：我倒認(rèn)為展示中國的當(dāng)代藝術(shù)和本土藝術(shù)的定位比較精準(zhǔn)，現(xiàn)在的市場風(fēng)向也印證了需要接地氣。