在五百年前的14世紀至17世紀里，在世界藝術史的歷程上“文藝復興”正散發(fā)著影響著整個歐洲乃至世界的光芒，這段時期是人類藝術文明進程上重要的階梯，是一場偉大的人文主義運動。在這場人文運動里，有一位杰出的通才，他是雕塑家，建筑師，畫家和詩人與列奧納多·達芬奇（Leonardo da Vinci）和拉斐爾（Raffaello Sanzio）并稱“文藝復興藝術三杰”——他就是"米開朗基羅·博那羅蒂"（Michelangelo diLodovico Buonarroti Simoni）

米開朗基羅這位意大利文藝復興時期的巨匠，在西方藝術史的進程里有著空前無雙的影響力。他年少成名，一生中的大部分時間都被尊稱為大師。同時他的脾氣暴躁，不合群，有著藝術家獨有的氣質，和達芬奇與拉斐爾都合不來，但是他一生都在追求藝術的完美境界，堅持自己的藝術思路，也正是這種獨特的大師精神，讓這位藝術巨擘跨界雕塑、繪畫、建筑、詩歌全領域，創(chuàng)作出一件件舉世奪目的藝術作品，他的雕塑作品《大衛(wèi)像》舉世聞名；西斯庭教堂的《創(chuàng)世紀》百余畫作，如此復雜龐大的穹頂畫可稱得上是空前絕后；美第奇家族墓前的“晝夜晨昏”四座雕塑像構思新奇，等等的一系列享譽世界的偉大作品，每一件在美術史上都有著不可撼動的地位。

米開朗基羅繼承了古典主義的文化傳統(tǒng)，將其藝術推到頂峰；他是開拓者，代表著矯飾主義的來臨；他是巴洛克的鼻祖，也是第一位表現(xiàn)主義者；他為文藝復興時期的理性主義傳統(tǒng)畫下句點。最終在年時88歲時在羅馬與世長辭，但是他的藝術風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。

他的時代我們遙不可及，他的藝術光輝讓我們仰慕不已。但是這個夏天，在北京鳥巢國際藝術中心，將為我們所有人帶來一場極其賦有意義的視覺感知盛宴，可以讓我們近距離感受的來自文藝復興的米開朗基羅大師的巨匠精神，面對面的一窺意大利文藝復興時期作品的璀璨精華。

2017年7月15日，國際體育場鳥巢藝術中心將帶來米開朗基羅國際藝術展，將帶領所有人直接感受到來自意大利文藝復興巨匠米開朗基羅大師作品的震撼力。鳥巢藝術中心與意大利米開朗琪羅故居博物館（Casa Buonarroti Museum）攜手，并請來了由意大利政府指定的當代濕壁畫大師安東尼奧·德維托（Antonio de Vito）策展，一起呈現(xiàn)出米開朗基羅這位傳奇天才七十余年波瀾壯闊的藝術生涯，讓我們可以共同有幸感受這歷經(jīng)500多年的經(jīng)典傳承。這次展覽將引進展品共計105件，系統(tǒng)介紹了米開朗基羅的素描、雕塑、建筑、詩作和濕壁畫等藝術成就，其中大衛(wèi)像雕塑整體高6米，是世界上現(xiàn)存三件原雕塑復翻模作品之一。本次展期跨越暑期擋和“十一”國慶黃金周。

堪稱城中盛事的“鳥巢·米開朗基羅國際藝術展”將是京城有社會影響力的文化大事件，對于城市公共審美和藝術教育具有重大意義。

此次米開朗基羅大師的藝術展覽將由以下幾個部分組成，我們將通過這些部分一步步的走進文藝復興巨匠的精神世界，感受他留給我們巨大的藝術財富。

看點一：大衛(wèi)之外不為人知的大師——全面展現(xiàn)米開朗基羅大師的才華

做為其藝術風格影響了三個世紀的藝術家，米開朗基羅大師的才華奠基了整個文藝復興時期的基調，作為國內首次最完整呈現(xiàn)文藝復興巨匠米開朗基羅大師在繪畫、建筑、雕塑及文學領域的畢生成就展覽， 觀者可以欣賞到米開朗基羅的密友里查瑞利為其創(chuàng)作的胸像、競爭對手拉斐爾筆下象征著米開朗基羅的希臘哲學家赫拉克里斯特、藝術家自己創(chuàng)作的《最后的審判》中描繪的人皮自畫像等等，從一次展覽中，看盡多位大師巨作，等你探索發(fā)現(xiàn)更加多元化的米開朗基羅大師在后人心中的形象。

看點二：獨樹一幟的大衛(wèi)——引領全球雕塑藝術指標

米開朗基羅大師在雕塑方面的造詣可謂是意大利文藝復興時期最具有引領性的創(chuàng)作，全球知名美男子《大衛(wèi)》，多次被呈現(xiàn)的《圣殤》（又譯為《圣母哀子》）主題，以及跨性別主義的《酒神》……這些即將來京的米開朗基羅劃世紀作品代表著創(chuàng)作與藝術的領先。更可貴的是，此次展出的原作翻模復制《大衛(wèi)》像，是全世界目前僅存三具從原作《大衛(wèi)》所翻模下來的模具，由意大利翻模制作權威AndreaChiesi教授全力精心打造而成，是他留予后人的最后一件精致翻模作品。而意大利政府已于1865年訂立法規(guī)，為避免原作損壞，不得再進行《大衛(wèi)》原作翻模。因此展出作品更顯珍貴。

看點三：古典濕壁畫技藝全全程揭秘——六百年前濕壁畫重現(xiàn)

十五世紀文藝復興時期濕壁畫的發(fā)展遍及意大利所有地區(qū)，規(guī)模宏偉、與宗教建筑共存，具備神圣的藝術價值，其中濕壁畫技藝更被認為是最復雜，也是技術要求最高的繪畫技巧。其制作方法是：通常是先在墻壁上抹上幾層灰泥，有時多達四層，在倒數(shù)第二層上勾出要畫的圖形（即初步輪廓），然后刷最后一層石灰漿，研磨好的干粉顏料摻入清水，制成水性顏料，趁石灰漿未干前，再將顏料涂在剛抹在墻壁表面的濕灰泥，刷灰面積夠一天的工作， 再等待灰泥干燥凝固之后，便永久保存于墻壁表面。其缺點是干得很快，繪圖者動作必須很快。所以如此復雜的技藝和其操作困難度，其制作今日已經(jīng)極其罕見。

當今意大利碩果僅存的濕壁畫工作室大師安東尼奧·德維托（Antonio de Vito）將親臨展覽現(xiàn)場重現(xiàn)米開朗基羅著名的濕壁畫——利比亞女先知（Lybian Sybil），觀者們將全程親眼目睹作畫細節(jié)，現(xiàn)場感受其工藝的復雜程度，切身感知最后成品的藝術感染力，重現(xiàn)中古世紀最璀璨華麗的藝術。

看點四：常與同好爭高下——米開朗基羅與達芬奇的天才之爭

文藝復興時期最膾炙人口的天才競爭：1503年，51歲的達·芬奇受聘于佛羅倫薩共和國，為市政會議大廳外墻創(chuàng)作壁畫《安吉亞之戰(zhàn)》；來年，年僅29歲的米開朗基羅也接到同樣任務，并開始創(chuàng)作《卡西納之戰(zhàn)》，這個事件哄動一時，甚至許多其它地區(qū)的藝術家，例如拉斐爾就是其一，都把握這難得的機會，慕名前來觀摩兩位大師的作品。前來的觀眾們更可以以自己獨特的藝術鑒賞眼光來欣賞這場藝術競技，這個天才之間的競賽到底是誰勝出，將由觀者現(xiàn)場親身感受。