李傳鵬

古詩里那些關(guān)于植物的隱喻

柳

“柳”的隱喻意義出自《詩經(jīng)·小雅·采薇》：“昔我往矣，楊柳依依；今我來兮，雨雪霏霏”，用楊柳的依依之態(tài)喻人們的依依惜別之情。“柳”又諧音“留”，折柳送別，暗中寄寓殷勤挽留的意愿，而柳絲垂垂，纖纖拂動，正如送行人與行人之間的依依不舍之情。在送別詩中，“柳”及其同源意象“柳絮”“楊花”“飛絮”等意象出現(xiàn)的頻率相當(dāng)高，如陳與義《古別離》：

東門柳，年年歲歲征人手。

千人萬人于此別，柳亦能堪幾人折？

愿君遄歸與君期，要及此柳未衰時。

詩中“柳”這一意象反復(fù)出現(xiàn)，不僅抒發(fā)了惜別時的依依之情，而且期望友人早日歸來，表達(dá)了朋友之間的深情厚誼。又如隋代無名氏的《送別詩》：

楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。

柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸？

四句詩有三句緊扣柳，以婀娜的柳條示依依惜別之情，以楊花攪天飛比離愁別緒，觸景生情，含蓄生動。

飛蓬

送別詩常用“飛蓬”的飄忽不定形容遠(yuǎn)行的友人或是漂泊異鄉(xiāng)的游子。如李白《魯郡東石門送杜二甫》：“飛蓬各自遠(yuǎn)，且盡手中杯。”意味分別后彼此都將像飛蓬一樣漂泊不定，愈離愈遠(yuǎn)，還是趁著有限時間，盡量多喝幾杯吧?；矢θ健遏旈T送別》：“凄凄游子苦飄蓬，明月清樽只暫同?！卑涤饔巫尤顼h蓬一樣，隨風(fēng)飄蕩，路途的艱辛可想而知。

蒹葭

“蒹”，蘆荻；“葭”，蘆葦，“蒹葭”即未長穗的蘆葦。其語出《詩經(jīng)·秦風(fēng)·蒹葭》：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長，溯游從之，宛在水中央。”以蒹葭隱喻對“伊人”的相思，故而常被后人借指思念之情。如薛濤《送友人》：“水國蒹葭夜有霜，月寒山色共蒼蒼?！币源吮磉_(dá)對友人遠(yuǎn)去的懷念之情。嚴(yán)羽《臨川逢鄭遐之之云夢》：“洞庭波浪帆開晚，云夢蒹葭鳥去遲。”以“蒹葭”暗喻與友人的可望而不可即。

蓮

蓮與憐音同，詩句借以表達(dá)愛情。如南朝樂府《西洲曲》：“采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子青如水?！鄙徸蛹磻z子，青即情。這里是實(shí)寫也是虛寫，語意雙關(guān)，采用諧音雙關(guān)的修辭，表達(dá)了一個女子對所愛的男子的深長思念和愛情的純潔。

梧桐

梧桐是凄涼悲傷的象征。元人徐再思《雙調(diào)水仙子·夜雨》：“一聲梧葉一聲秋，一點(diǎn)芭蕉一點(diǎn)愁，三更歸夢三更后?！币晕嗤┤~落和雨打芭蕉寫盡愁思。

黍離

“黍離”常用來表示對國家昔盛今衰的痛惜傷感之情。典出《詩經(jīng)·王風(fēng)·黍離》。舊說周平王東遷以后，周大夫經(jīng)過西周古都，悲嘆宮廷宗廟毀壞，長滿禾黍，就作了《黍離》這首詩寄托悲思。后世遂以“黍離”之思用作昔盛今衰等亡國之悲。

菊

傲霜之花，它品格堅強(qiáng)，氣質(zhì)清高。屈原《離騷》：“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英?！痹娙艘燥嬄恫突ㄏ笳髯约浩沸械母呱泻图儩?。

梅花

梅有性耐寒的特點(diǎn)，詩人借以表達(dá)孤高，不諧流俗的品格，陸游的《詠梅》：“零落成泥碾作塵，只有香如故?！?/p>

國畫為什么叫“丹青”

“中國畫”稱為“丹青”，同京劇、中醫(yī)等一樣，是我們的國粹。為什么“中國畫”叫“丹青”，而不是什么別的？那是因?yàn)槲覈糯L畫常用朱紅色和青色兩種顏色，所以人們把繪畫稱作“丹青”。如《漢書·蘇武傳》：“竹帛所載，丹青所畫。”杜甫《丹青引贈曹將軍霸》：“丹青不知老將至，富貴于我如浮云?！庇谑牵耖g又稱畫工為“丹青師傅”。也泛指繪畫藝術(shù)，如《晉書·顧愷之傳》：“尤善丹青。”比喻堅貞。丹、青兩色不易變化，丹青不渝。

國畫采用的工具和材料有毛筆、墨、顏料、宣紙、絹等，題材有人物、山水、花鳥等，技法分為工筆和寫意，寫意又分為大寫意和小寫意，國畫的精神內(nèi)核是中華民族特有的審美取向。

從美術(shù)史的角度講，民國前的作品統(tǒng)稱為古畫；從區(qū)別西畫（油畫）的角度看，國畫作品統(tǒng)稱為中國畫。國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現(xiàn)了人們對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識。

國畫強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng)制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達(dá)到以形寫神，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?。近現(xiàn)代的中國畫在繼承傳統(tǒng)和吸收外來技法的基礎(chǔ)上，有了不斷的突破和發(fā)展。

京劇臉譜的顏色秘密

對外行而言，京劇臉譜不免顯得神秘，而對通曉京劇的戲迷來說，只要觀其面，常常便能知道這是哪出戲里的哪個人物，或者至少能判斷出這個角色的忠奸善惡。

黑色最初是用來表明人物膚色的，包公畫黑臉表明他的皮膚黑。隨著包公鐵面無私的公正形象備受推崇，黑色就符號化為一種性格的表征，經(jīng)過延伸，黑色臉譜一般用于正直無私、剛正不阿以及性格直爽、剛毅而勇猛的人物。

紅色一般用來表示耿直、忠義、有血性，多用于正面角色。紅色臉譜最初也只是為了表明人物的膚色。很多膚色紅黑的角色都非常忠勇、正直，推而廣之，就開始用紅色表示忠勇，并為忠勇良將、有道神仙勾畫紅色臉譜。

白色有粉白和油白之分。京劇中常常用白色臉譜表現(xiàn)反面角色，如“三國”戲中的奸雄曹操畫粉白臉，表明其奸詐多疑。此外，鶴發(fā)童顏的老英雄、將官以及和尚、太監(jiān)等角色，也可以畫白色臉譜。

在京劇臉譜中，綠色臉譜一般用來表示勇猛、莽撞、暴躁的人物，與黑色臉譜有相近的用意。此外，有些占山為王的草寇類人物，也勾畫綠色臉譜。

在京劇臉譜中，藍(lán)色與綠色的含義相近，都是黑色的延伸，表示人物性格剛強(qiáng)、豪爽，有時候也表示人物的陰險、狡猾。

紫色是紅色和黑色的中間色，象征意義也介于紅、黑之間，一般表示肅穆莊重、剛正威嚴(yán)、富有正義感。有的人物在小說、戲劇中被描寫為紫色臉膛，所以就給他們畫紫色臉譜，有的人物勾畫紫臉是為了表示他相貌丑陋。

在京劇臉譜中，用黃色寓意人物驍勇彪悍或兇暴殘忍，所以黃色臉譜一般用于勇猛而暴躁的人物。

金銀色在神怪臉譜中應(yīng)用較為廣泛，用來表示神仙的金光普照、鬼怪的青面獠牙；有時也用金色臉譜表現(xiàn)將官的英勇無敵，以增加其威儀。