□孟 剛 新疆藝術(shù)學院

一、《那就是我》介紹

（1）創(chuàng)作時間：該曲創(chuàng)作于1982年，是一首節(jié)奏自由、帶有朗誦性的藝術(shù)歌曲。

（2）時代背景：作者谷建芬曾說：“當我做了母親的時候，我才理解了我的母親。當我懂得了要以十倍、百倍的愛回報母親的時候，她卻已經(jīng)離去。這無法彌補的遺憾成就了我這一生不了的情懷?！弊髡哒窃谶@樣一種思念家鄉(xiāng)、懷念親人的背景下，寫下這首膾炙人口的不朽之作。

二、作品結(jié)構(gòu)以及創(chuàng)作構(gòu)思

1.曲式結(jié)構(gòu)

該曲采用了歌曲創(chuàng)作中較少見的帶再現(xiàn)的單三部曲式——A+B+A結(jié)構(gòu)，單三部曲式更容易表達出內(nèi)涵寬廣、細膩的情感[1]。此曲是一首感情較為濃厚的曲目，選擇這樣一種結(jié)構(gòu)更能體現(xiàn)出作品的真正內(nèi)容，特別是在第三部分的再現(xiàn)更能表達濃厚的情感（如圖1）。

圖1

2.演唱速度

演唱速度是影響情感表達的重要因素，歌曲中的速度不是一成不變的，速度的掌控會表露出歌者對作品的理解，也是歌者能否演繹好作品的因素之一。正如格里格說：“如果一位指揮家把速度弄錯了，那就什么都完了?！薄赌蔷褪俏摇返谝痪溟_始時，“我思戀”就選用了前十六后八的節(jié)奏，表現(xiàn)思鄉(xiāng)懷鄉(xiāng)的急迫心情，在“戀”字上停留了一拍半后，經(jīng)過八分休止，唱出“故鄉(xiāng)的小河”，以懷鄉(xiāng)之情唱到每位異鄉(xiāng)游子的心靈深處。

3.音色對情感的影響

以聲音來傳遞信息和情感，是傳遞信息等方式中最基本的一種。而器樂的聲音與人類存在相似之處。音色因發(fā)音體不同而不同，有明暗軟硬，這是從最基本的方向來描述音色。此外，音色還會因調(diào)式等形成不同的效果。

在歌曲表演過程中，演繹者能否把一首作品演繹好，不能只看其技術(shù)，還需要考慮其他因素，音色就是其中重要一項。音色根據(jù)每一首歌而不同，如果歌曲是歡快的，音色就不那么渾厚，應(yīng)該較明亮開朗；歌曲帶有比較沉重的性質(zhì)，音色就需要渾厚一些。

4.鋼琴伴奏的重要性

鋼琴伴奏是一門獨特的藝術(shù)，鋼琴伴奏對鋼琴演奏者要求比較高，需要演奏者的音樂感覺、應(yīng)變能力、與演唱者的默契配合。鋼琴伴奏不僅要完成譜面上的任務(wù)，還要為演唱者提供完美的配合，及時為演唱者提供幫助，并解決伴奏與演唱者之間出現(xiàn)的問題。

鋼琴伴奏者需要具備職業(yè)精神。但是大多數(shù)人都認為鋼琴伴奏只是為了襯托歌曲的旋律，發(fā)揮陪襯的作用。然而從更深的層次來說，鋼琴伴奏是整首歌曲中不可分割的重要組成部分。我國小提琴家林耀基曾經(jīng)說過：“鋼琴伴奏好比是水，合作者好比是舟，水可載舟，也可覆舟”。這就充分說明鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的關(guān)系，相互依存，不可分離。

三、歌曲的演唱處理

1.咬字問題

聲樂演唱對咬字要求極高。不同演唱類別及不同風格的歌曲都有著不同的咬字要求。在我國聲樂表演中，由于地域文化的問題，使得眾多演唱者在演唱過程中出現(xiàn)咬字不準的問題，為了避免這樣的問題，就需要演唱者提高普通話能力，只有這樣才能提高我國的聲樂水平，才能更好地建立我國的聲樂藝術(shù)平臺。

表演者在聲樂演唱中要做到字正腔圓。從聲樂理論分析，中文的每一個字都由三個部分組成：字頭、字腹、字尾。咬字即需要我們做到字頭的發(fā)音必須準確，也就是漢語言拼音中的聲母必須清晰準確，找準每一個聲母的著力點。一些學生在咬字時因為沒有抓住咬字的著力部位，導致聲母發(fā)送部位的著力點不準確，甚至含糊不清。

咬字對歌唱共鳴的影響非常大，咬字發(fā)聲的過程無論運用字頭、字腹還是字尾，都應(yīng)完全服從聲音共鳴的規(guī)律。演唱者應(yīng)保持聲音線條的連貫和優(yōu)美，并嚴格處理字與腔的關(guān)系。筆者認為，在學習聲樂道路的很多學子都在不斷追求共鳴的最佳效果，但仍無法完全把握。其實關(guān)于共鳴有一個最佳途徑，那就是訓練咬字這一過程。訓練咬字清晰準確后形成后天性條件反射，成為智力上或肌肉上的反應(yīng)，當明確這一方向后，演唱者會在不知不覺中準確地咬清每個字，但這一過程需要鍛煉演唱者的意志。

2.歌曲開始、高潮、結(jié)尾處理

在拿到一首作品時，演唱者需要進行細心琢磨，研究整首曲子的情感發(fā)展方向，結(jié)合自身演唱經(jīng)驗揣摩作品的風格、情緒變化、音色方面的色彩以及氣息的運用和換氣口，等等。

3.換氣口的作用

換氣口并非只是簡單的換氣狀態(tài)，從更深層次分析，換氣口是對前后句子的情感鏈接，能夠為作品中的每個樂句進行情感鋪墊，更好地表達肢體語言，因此，演唱者在演唱任何作品時都需要提前對作品進行設(shè)計，這將使作品在情感的表達上具有完整的意向及畫面感。

結(jié)語

作為一位二度創(chuàng)作者，在演繹一首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲時，不僅是聲音上的表現(xiàn)，更是在檢驗演唱者的綜合水平和藝術(shù)修養(yǎng)，這為聽者帶來的不僅是聽覺上的盛宴，還是心聲的感受。要演繹好一首作品，演唱者需要在第一步的準備中從各方面把握好作品的內(nèi)容，掌握演唱前應(yīng)明確的基本音樂常識，只有這樣，我們才能將作品充分演繹出來。