□王智灝 新疆藝術(shù)學(xué)院
博胡斯拉夫·馬爾蒂努,捷克作曲家,1890年12月8日生于一個普通的家庭,從小馬爾蒂努在音樂方面就有著過人的天賦。沉默寡言的性格再加上對音樂的執(zhí)著,使他在音樂上的造詣日新月異。馬爾蒂努是20世紀(jì)中葉較重要的作曲家之一,雖然他的作品很少出現(xiàn)在人們的視線中,但是不得不承認(rèn)馬爾蒂努是一位多產(chǎn)的作曲家。他一生共創(chuàng)作四百多部作品,涉獵風(fēng)格廣泛,其中包括歌劇、交響樂、芭蕾舞劇、室內(nèi)樂以及各類聲樂和器樂作品。而這首《單簧管奏鳴曲》便是其中之一。
在演奏前,我們應(yīng)該將這首作品的曲式結(jié)構(gòu)分析清楚,這樣對我們?nèi)蘸蟮木毩?xí)、演奏有很大幫助。這首作品由三個樂章構(gòu)成,第一樂章為復(fù)三部曲式,第二樂章為一部曲式,第三樂章為帶尾聲的單二部曲式。
第一樂段,開頭的引子部分由鋼琴來演奏,旋律柔美而又縹緲,給人營造出一種安靜祥和的氛圍,猶如寧靜的夜晚一般,為后來音樂的發(fā)展奠定了一個基調(diào)。在節(jié)奏方面使用大量的切分,使旋律更具有一種搖擺感,當(dāng)引子部分結(jié)束后,會有一個明顯的終止,單簧管聲部在銜接的時候,應(yīng)該保持引子部分的搖擺感。除此之外,第一樂段的旋律中使用了大量的連線,使原本正常的節(jié)奏變?yōu)榍蟹止?jié)奏,在演奏時我們應(yīng)該注意這一點,具體切分見圖1。
圖1
第二樂段,在演奏過程中,我們還應(yīng)該注意樂曲中的吐音位置,由于大量連線改變了重音位置,吐音位置也發(fā)生了變化,在演奏中會遇到一定的困難。對于這一難點,我們一定要用節(jié)拍器練習(xí),我們可以把樂曲中的整拍變成分拍,再使用節(jié)拍器練習(xí),這樣對節(jié)奏能有更細(xì)致的劃分,吐音的精確性也會有明顯提高。
尾聲部分,需要注意的是旋律的流動性,大量連續(xù)的三十二分音符在跑動時,不能拖泥帶水,所以這對我們技術(shù)的要求很高。從技巧方面來說,筆者認(rèn)為這一段是這首作品當(dāng)中最難的地方,它不僅對速度的要求很快,而且指法很難,詳細(xì)樂譜見圖2。
圖2
這一部分對左手大拇指和食指的靈活度要求很高。在練習(xí)時,我們可以把節(jié)奏細(xì)化,一拍兩個音,用節(jié)拍器由慢到快進(jìn)行練習(xí)。等練習(xí)一段時間之后,再一拍四個音進(jìn)行如上練習(xí),直到不出問題時,方可正常練習(xí)。這段共分為兩句,在演奏該部分時,應(yīng)該注意兩個樂句間的強(qiáng)弱關(guān)系,第一樂句應(yīng)該稍微弱一點,這樣才能跟第二樂句進(jìn)行前后呼應(yīng)。這里還要說的一點就是速度,在演奏時不能直接原速演奏,而是要由慢到快逐漸加速。在演奏最后一個樂句時需要做一個漸強(qiáng),然后再減弱慢慢收掉。
B樂段第一部分的情緒是非常歡快的,里面使用了大量的顫音,使旋律更具有活力。但是在演奏上也會有一定難度,我們在練習(xí)時先不要加顫音,當(dāng)熟練之后再加顫音。第二樂句是如歌的,旋律優(yōu)美而又不失歌唱性。這一部分從技術(shù)上來說,沒有任何難度,但是在跟鋼琴配合時是十分困難的,因為鋼琴的旋律是切分節(jié)奏,與單簧管旋律的重音位置是完全錯開的,詳細(xì)樂譜見圖3。
圖3
A'段跟A段一模一樣,在這里就不做過多贅述。需要強(qiáng)調(diào)的是第一樂章的結(jié)尾處有一個尾聲,具有一定的難度,我們在練習(xí)時可以使用前附點十六后三十二分音符和前三十二后附點十六分音符的節(jié)奏型去練習(xí),這樣會大大縮短練習(xí)周期。
第二樂章行板,這一樂章在演奏時需要注意的是速度、力度以及情緒的變化。筆者認(rèn)為,在演奏時,速度為66更合適,如同踱步一般,不宜過快。在這一樂章中,樂句間的力度變化非常多,跌宕起伏。開頭第一個樂句由鋼琴引入,鋼琴旋律聲部的力度不宜過大,這樣與單簧管聲部對接時會更具有契合度。但是對于單簧管在演奏第一個音時,要隨鋼琴的旋律逐漸飄出來,而不是很明顯地切入進(jìn)來。第二個樂句的力度是mf,第一個樂句逐漸收掉之后,在這里一定要強(qiáng)調(diào)一下,跟前一樂句形成對比。第三個樂句的力度變化是最豐富的,由p-mf-f-mf組成,在演奏第三個樂句時就需要控制好音量,給后面漸強(qiáng)的樂句留出一定的空間。從情緒上來說,第二樂章是一個比較嚴(yán)肅的樂段,沒有過多浪漫主義情懷,更像是在思考著某些深刻的問題,并對未來有著些許期盼。
第三樂章為快板,這一樂章是由2/4、6/8、3/8、2/4拍交替進(jìn)行,演奏這一樂章時,需要注意拍子的切換,不同拍子的節(jié)奏是不一樣的,律動也不一樣。我們只有在平時養(yǎng)成良好的練習(xí)習(xí)慣,演奏時才能把作品更好地呈現(xiàn)出來。筆者認(rèn)為這個樂章的難點部分有兩個,一個是在第三樂章的開頭,而另一個是在結(jié)尾部分。第一個難點在技術(shù)上沒有太大難度,但是在和鋼琴配合的時候有一定難度,詳細(xì)樂譜見圖4。
圖4
這兩段鋼琴旋律的節(jié)奏是正拍與后半拍相互交替進(jìn)行的,和鋼琴伴奏的時候很難找到進(jìn)入的時機(jī)。我們可以通過唱鋼琴旋律的節(jié)奏來解決這個問題,和鋼琴配合的時候會事半功倍。第二個難點是在結(jié)尾的部分,如圖5所示。
圖5
綜上所述,《單簧管奏鳴曲》對演奏者的要求非常高,在練習(xí)這首作品時,演奏者除了解決技術(shù)方面的問題之外,還應(yīng)該養(yǎng)成看總譜的良好習(xí)慣,這對一名合格的演奏者來說是十分重要的。