文_龔鵬程 圖片_網(wǎng)絡(luò)
詩教中國
——兼論西方對詩歌的誤讀
文_龔鵬程 圖片_網(wǎng)絡(luò)
龔鵬程:1956年生于臺北,祖籍江西吉安,當代儒學學者和思想家。曾獲臺灣中山文藝獎等,現(xiàn)為北京大學中文系教授。
我國詩歌的文化精神其實非常特別??晒Ρ鹊膮⒖紝ο缶褪俏餮笪膶W。
詩在中國文化中一直享有極高的地位,其價值、地位、榮耀,從來沒有人挑戰(zhàn)過、否定過。所有文體中,詩也是最高的。從來沒有人對詩不敬。即使有爭論,亦僅屬于詩內(nèi)部的爭論,或者你認為詩怎么怎么好,我卻覺得你說得還不夠等等。
在中國如此,在西方就不然。西方藝術(shù)史上有很多人曾替詩做過辯護,比如錫德尼就有一本《為詩辯護》;雪萊也有篇著名的《為詩辯護》。中國就沒有這樣的答辯狀。
錫德尼認為詩非常重要,是一切學問之母,是光的引領(lǐng)者。為什么重要?因為它歷史悠久,希臘早期所有科學、哲學、歷史,幾乎都用詩來表達,自然科學家常以詩人的形式出現(xiàn),早期的哲學家亦然。
他是文藝復(fù)興時期的人,當時社會上彌漫著對詩不以為然、嘲諷詩人的氣氛,認為詩人是很可笑的一種人,詩也沒用,所以他要為詩辯護。
由于是文藝復(fù)興時期,講究一切回到古希臘,所以他也回到古希臘,說:你看,一,古希臘時期詩是非常重要的一種知識形態(tài),我們應(yīng)該繼承這種態(tài)度:二,古希臘認為詩是具有創(chuàng)造性的東西,詩人可以像上帝創(chuàng)造自然那樣創(chuàng)造人物與事件。這個講法,是有顛覆性的。因為在西方,自古就認為詩歌的原理是模仿,柏拉圖、亞里士多德等人都這么主張。所以他故意強調(diào)詩具創(chuàng)造性。三,詩的功能是什么呢?它可以強化我們的理性,而且這種強化跟道德教育還不一樣,除了由理性上來告訴我們什么是道德之外,還可從感性上來感動我們,所以它比一切的道德倫理教訓更高。
當時人對詩的嘲諷,主要是認為詩人都是在干技術(shù)活,都在尋找詩韻。
近些年來,大家做現(xiàn)代詩,常以為傳統(tǒng)詩才有格律,所以做白話詩現(xiàn)代詩更自由些,因為我們看西方詩好像也都是散文式的自由體。其實這不是西方的傳統(tǒng),西方傳統(tǒng)詩歌也是有格律的,而且格律非常復(fù)雜。
例如英詩節(jié)奏的基礎(chǔ)是韻律(metre)。在希臘語中,“metre”這個字是尺度(標誰)的意思。英詩就是根據(jù)詩行中的音節(jié)和重讀節(jié)奏作為“尺度(標準)”來計算韻律的。英詩的韻律,即是依據(jù)音步包含音節(jié)的數(shù)量及重讀音節(jié)的位置而加以區(qū)分的。傳統(tǒng)英詩的音步有抑揚格(Lambus)、揚抑格(Trochee)、抑抑揚格(Anapaest)、揚抑抑格(Dactyl)及抑揚抑格(Amphibrach)等。
我們中國人讀西方詩,多是讀翻譯,故不知道對方的那種格律。要明白這些,才能體會當時人為什么諷刺詩人說他們只是一些在尋找韻律的人。
第二項指控,是認為詩不重要,浪費人的光陰,不是一種有用的知識或有價值的知識。
第三,認為它放縱人的情欲,所以詩歌是沒有價值的。詩也讓人慵懶,因為詩把人悲傷或消極的情緒都揭揚出來了,所以詩常常讓我們消極。
以上是錫德尼的辯護,雪萊的辯護又如何?
雪萊是浪漫主義后的詩人,所以他從詩可以激發(fā)我們情緒與想象以尋找一個美好的事物這方面來辯護。說詩有神性,是一切知識的核心與來源,可以讓我們的世界更為美好。像煉金術(shù)一樣,點石成金:“詩是神圣之物。它既是知識的核心又是知識的邊緣,它包容一切科學,一切科學都能溯源于詩。它是一切思想體系的根源,同時又是它們的花朵……詩是上蒼賦予完美事物的外表和光澤,就像薔薇一般,它平淡無奇的枝葉紋理,因為有了鮮艷的色彩和淡淡的幽香而變得分外美麗。”
他們的辯護,當然都很精彩,雄辯滔滔。但是我們試想一下,詩為啥需要辯護?
就是因為在西方有非常強大的反對詩的傳統(tǒng)呀!
雪萊認為:“詩是神圣之物。它既是知識的核心又是知識的邊緣,它包容一切科學,一切科學都能溯源于詩。”
中國沒有這種傳統(tǒng),可是西方反對詩的陣營卻十分強大。第一位大將就是希臘的柏拉圖。
柏拉圖是西方的文藝思想主要來源。他在《伊安》和《斐若德》兩部對話集里主要闡述了“迷狂說”和“靈魂回憶說”。認為詩人獲得了神的靈蔭或在靈魂中回憶到了理念世界,就能產(chǎn)生一種精神上的迷狂狀態(tài)。此說的意義是什么?就是否定了技術(shù)跟經(jīng)驗在文學創(chuàng)作中的作用。后來浪漫主義或?qū)υ娹q護的人便由此找到了根據(jù),為什么?因為西方古典主義的思路主要是從技術(shù)、詩歌傳統(tǒng)、前輩那兒學習創(chuàng)作的典范、尋找規(guī)則。浪漫主義的人則比較從靈感這方面去講。所以他們雖反對柏拉圖,卻也從他那兒吸收到了一些東西。
其次,詩不但是影子的影子,而且詩人還要為這個影子賦予毒素,讓我們產(chǎn)生對死亡的恐懼、對生命中懦弱陰暗面的探索、引發(fā)我們不良的心理狀態(tài)和原始的欲望。
西方人常講:“整個哲學史,都是柏拉圖的注解而已?!卑乩瓐D這么反對詩,當然在西方就會有一個龐大的反詩歌傳統(tǒng)。
中世紀,又在柏拉圖之外加上了希伯來的基督教,融合成中世紀的哲學體系。這是個神學時代,有幾位神學家影響極大,如圣奧古斯丁,強調(diào)禁欲,其人格固然偉大,但形成了一種壓制、禁止、鎮(zhèn)壓異端的結(jié)果。還有圣阿奎那斯,認為美是對欲望的消除,要跟德行結(jié)合才是美。他們都是反對詩的。
因西方有源遠流長的反詩傳統(tǒng),所以才不斷有人出來為詩辯護。在錫德尼之前就有兩位值得一提的人,一位是賀拉斯,他專門寫了一本書叫《詩歌的藝術(shù)》。正面解釋了什么是詩、詩的藝術(shù)是什么。他提出的幾個創(chuàng)作原則影響到了西方古典主義傳統(tǒng),認為作詩應(yīng)該取鑒前輩,看看人家是怎么寫的,模仿其作品。
現(xiàn)代文學興起,常批評寫傳統(tǒng)文學只是模仿復(fù)古,所以現(xiàn)代文學以創(chuàng)新自詡??墒窃谖鞣?,詩歌寫作的根本原則就是模仿,古典主義第一就是要借鑒。
第二則是理性原則。雪萊、錫德尼等都談到了詩跟科學、哲學是有關(guān)系的,而且詩要處理人的德性、道德問題,所以詩表現(xiàn)理性是非常重要的亊,要特別重視詩歌的思想,還有要合適,就是要合情合理,還要符合身份、年齡、行為等等。這我們一般稱為現(xiàn)實主義原則,認為詩不能跟現(xiàn)實有太大的距離。接下來是布瓦諾,他是法國詩人,其《詩的藝術(shù)》共分四章。布瓦洛也是古典主義,崇尚理性、皈依古典,人物塑造類型化,戲劇創(chuàng)作要遵守三一律;主張詩人要加強人格修養(yǎng),肩負起教化社會的使命。
其中值得注意的是:第三章討論悲劇喜劇史詩,是西方詩歌的主要文體,第二章那些頌歌、牧歌、哀歌在西方只是次要文體,如亞里士多德主要談的就只是悲劇。因為中國詩著重音樂性和文字性,西方詩比較強調(diào)的是敘事和說理,這是中西方很不一樣的地方。
另外,他強調(diào)理性,故要遵守三一律。三一律指情節(jié)單一,時間發(fā)生在一天之內(nèi),場景也在同一個場景。西方的戲曲大多遵守三一律。
此外值得一談的,還有維科的“詩性思維”說。西方在啟蒙運動之后,不斷強調(diào)理性精神??墒蔷S柯說:原始人也同樣有他們自己的思維,而那是一種詩性思維,擁有詩性的智慧,最早的人類就是靠著這種詩性思維發(fā)展下來的。
附帶一提:近年也有很多國人援用其說,謂西方文化是靠理性思維形成的,而中國靠詩性思維,中國的詩歌、漢字、人的性格都比較接近詩性思維。殊不知詩性思維在西方被認為是原始思維呢!
這大概就是西方為詩辯護的脈絡(luò)。
此外還該了解的是:詩在中國,不但沒人否定它,且詩在所有的文藝中被認為是最重要的;然而在西方肯定詩的陣營里,詩也不一定最高。
西方確實有把詩看成是最高藝術(shù)的,最典型的例子是黑格爾。黑格爾把藝術(shù)分成了象征型藝術(shù)、浪漫型藝術(shù)和古典型藝術(shù)。最差的、最初級的藝術(shù)是雕塑和建筑,古希臘古羅馬都以雕塑和建筑見長,但黑格爾認為金字塔和希臘神殿這些都是藝術(shù)最初級的階段,要靠大體積的建筑物、石頭等來表達我們的觀念。但它們笨重且受限于物體的體積和重量,并不太容易表達我們的想法。到繪畫就較進步了。它不需要大石塊,也不需要蓋房子,所以繪畫比雕塑和建筑更容易表達我們的想法??墒且魳愤B形象都不要,就能表達我們的所思所想了,靠音符就行,所以是更高級的藝術(shù)。然而音樂雖美,仍有局限,沒法表達哲學的論辯的過程。故最高級的藝術(shù)乃不得不讓位于詩。
那些反對詩歌的人,見解卻相反。他們認為哲學或歷史更高明,作為一種知識形態(tài),應(yīng)該以哲學為最高或以歷史為最高。
還有像達?芬奇這樣的人,認為詩與繪畫相比,繪畫更高。在中國,談到詩畫關(guān)系時主要是說詩畫的結(jié)合;西方則主要是將詩與畫分開。例如萊辛曾經(jīng)寫過一本《拉奧孔》,就是談詩與畫的界限。而關(guān)注詩與畫的區(qū)別,自然也就會談到他們的優(yōu)劣高下。
此外,中國的詩是一個整體,而西方詩其實不是“一種藝術(shù)”,很難統(tǒng)一。因此歷來基本上是分體論詩,而且敘事詩、悲劇跟小說和戲劇永遠糾纏不清。
還有,中西方的詩的性質(zhì)不同,中國人說詩言志,感物而動,而西方人雖也有情感,但沒有感應(yīng)的思想。
西方論詩,不說詩言志,也不說感物吟志;主要是神意說,以詩贊美神或通過詩歌與神溝通,詩人創(chuàng)作的源泉亦本于神的恩典。另一種創(chuàng)作源頭則是詩人自己的天才。不過他們論天才與中國截然不同。中國人講的是詩人的才華,而西方有兩種形態(tài)的講法,一是說人有酒神精神,那是與理性的太陽神相對的精神,具有迷狂、情欲、瘋狂等性質(zhì),故論者會朝向神經(jīng)病、瘋子的路子去解釋。例如弗洛伊德說詩人是會做白日夢的人,是小時候受性壓抑而以變形方式表現(xiàn)出來。另一種則是理性化并朝科學路子走的解釋,比如以遺傳學來研究,或愛因斯坦把自己的腦子捐去做研究那一類。
油畫《雅典學院》,文藝復(fù)興時期拉斐爾作
拉奧孔雕像成為萊辛于1766年所著《拉奧孔》一書的中心議題
西方的傳統(tǒng)是反對詩歌的。我們則不然,詩當然精粹崇高,但我們認為詩應(yīng)普及到社會各領(lǐng)域,所以我把中國傳統(tǒng)社會稱為“詩人社會”。
首先,我們認為詩在整個人文教育中非常重要,對每一個受教育的人來說,詩對其人格成長、知識養(yǎng)成均極重要。所以只要你讀書、識字、受教育,詩就是必須要學到的一套知識或技能。而且這種知識、技能彌漫在所有蒙學教育中。你看孔子王陽明教小孩,怎么教?就都是從詩歌開始的。古人認為“詩之教,溫柔敦厚”,可培養(yǎng)成較好的性情,而且這又不是那種強迫式、灌輸式的教育,而是從優(yōu)柔善誘的這個角度進去。這是傳統(tǒng)中國社會中最普遍、最常見的教學方式,它對整個人文教育起到絕大的作用。
第二,詩又構(gòu)成了整個知識體系。剛剛已經(jīng)說了,在西方,詩跟別的知識一直有些競爭關(guān)系。在中國,卻沒有這樣的關(guān)系。什么緣故?因為詩跟其他知識不是平列的關(guān)系,而是統(tǒng)攝的。
中國有詩歌以外的知識嗎?大家有沒有想過這個問題?我們現(xiàn)代人,例如在座的各位朋友,都受著現(xiàn)代教育,所以常不能理解在中國其實沒有詩以外的知識。
這是什么意思呀?
各位要知道,西方有百科全書,當然中國也有百科全書式的“類書”,但類書從曹丕的《皇覽》開始,就都不是知識性的。跟西方完全不同。西方的百科全書是根據(jù)知識來的,構(gòu)成龐大知識體系。但類書之編輯,卻起于作詩寫文章時尋找典故和摘選辭藻之需,跟西方人編百科全書起于知識的歸類不同。
像現(xiàn)存唐代《北堂書鈔》《藝文類聚》看起來規(guī)模十分驚人,但在當時還只是極小的一部分。類書只有一種功能,幫助你作詩寫文章,幫助你從古代海量的文獻中去體會人家遣詞造句之美。怎么形容天、怎么形容地、怎么形容日出日落,把相關(guān)典故和詞匯摘錄下來,供你參考。對一輛車子、一座房子、一支筆或一張桌子,我們怎么去認識?也都要去看詩文是怎么描述的。也就是通過詩賦去理解世界。
這是傳統(tǒng)中國人認識世界最基本的方法。所以詩跟我們的日常也就異常密切。一切生命儀式,出生、成年、結(jié)婚、生小孩、老壽死喪,都要有詩點染之。有些詩選,例如《千家詩》,其編輯方式就是告訴你:人怎么過節(jié)氣,過節(jié)氣也都是跟詩有關(guān)的。詩在我們的生活之中,提醒我們每件事的意義所在。過重陽、過端午都有其意義。意義均用詩來表達,來點醒我們。乃至吃飯、游戲、猜謎、喝酒,無不與詩有關(guān)。其他藝術(shù)也要向詩歌靠攏。
在那個文學化的社會中,當然也是人人都喜歡詩、認同詩的價值、學習著也享用著詩、到處都看得到詩的。詩作成了,動輒題在樹間竹上石上。唐人詩題中凡有“題”的都是,又有互相題寫的??梢婎}詩本身就促進了流通,詩人也有意推波助瀾。
拿筆在人家墻上門上到處寫詩,今日不會有此現(xiàn)象;現(xiàn)在人只會涂鴉,或?qū)懶痢痢廖覑勰恪ⅰ琳l誰老母之類。若不幸被人涂抹,亦必大生詬厲,或自覺倒霉。
元稹曾形容白居易詩:“自六宮、兩都,八方,至南蠻、東夷國皆傳寫之。每一章一句出,無脛而走,疾于珠玉”,其實并不只有白居易才獲此待遇,只是白詩也許傳抄得更廣遠罷了。這樣舉國上下熱衷傳抄詩篇,乃是從前不曾見過的,風氣成于唐初,波衍盛于后來,乃竟有詩筒、詩瓢、詩板、詩刺青等。
可見詩不是某一階層之物,詩由朝士、貴族士大夫擴大到一般民眾。因此人人都想成為詩人。高者如帝王,也羨慕詩人,想把自己變成詩人,乾隆皇帝就是典型,寫了幾萬首詩。中間的,如宋代就有屠夫、貨郎等爭相入詩社學詩;西湖詩社又是當時社會上所有社團行會的領(lǐng)袖。底層的,則無論方外僧道或妓女,也都要學詩,成為詩人。后來才子佳人小說中,佳人皆不能僅是美女,還必須是才女,必須能做詩。
這確實在全世界都是很特別的。
傳統(tǒng)中國,除了是詩人社會之外,詩在人文精神上的作用是什么呢?
近代美學,自康德以下,比較強調(diào)的即是強調(diào)文學跟實用分開。搞得很多人在研究中國古典文學時困擾不已,因為很多文體,現(xiàn)代人都認為不是“純文學”,而是“雜文學”。我就看過不少名家譏諷劉勰《文心雕龍》說:文學觀是慢慢進化的,劉勰的思想還不精密,當時還不清楚什么是純文學、什么是雜文學,以致把一大堆具實用性的文章都當成文學作品來討論了,我們現(xiàn)在則要撥亂反正。還有很多人則大罵古人解釋《詩經(jīng)》,說他們完全解錯了?!对娊?jīng)》只是一些民間男女歌謠,一些情詩。古人卻用政治和道德扭曲了它,所以我們要改革。這些,都是基于西方這種把審美和道德區(qū)分開來的觀點。
西方的區(qū)分,在中國并不適用,因它是真善美分別說。真是知識,為科學所擅長;善是道德的,哲學所擅長;美才是文學藝術(shù)之所長。
中國不是這樣講的,我們乃真善美合一說,真人即善人,又是美人(如莊子所說的藐姑射山之神人,或楚辭中香草之美人)。故詩與人格教育有關(guān),古人一向把詩作為人文教育、人格教育的核心,通過詩來養(yǎng)成人格并讓社會風俗純美,成為君子的社會,這才是中國詩教的主要精神。
岳麓書院楹聯(lián)
龔鵬程認為,“對每一個受教育的人來說,詩對其人格成長、知識養(yǎng)成均極重要?!眻D為《紅樓夢》中香菱學詩場景
又有人說,溫厚和平是對不平之情的壓抑,優(yōu)柔敦厚是在長期專制淫威下形成的順從、軟弱的性格。
這些看法皆可笑?!盾髯?不茍》早就說了:“君子寬而不僈,廉而不劌,辯而不爭,察而不激,寡立而不勝,堅強而不暴,柔從而不流,恭敬謹慎而容,夫是之謂至文。《詩》曰:‘溫溫恭人,惟德之基?!酥^矣?!边@即是溫柔的正解。
再具體看看孟子是如何溫柔敦厚!《孟子?梁惠王章句上》說:“老吾老,以及人之老;幼吾幼,以及人之幼,天下可運于掌?!对姟吩疲骸逃诠哑?,至于兄弟,以御于家邦。’言舉斯心加諸彼而已。故推恩足以保四海,不推恩無以保妻子。古之人所以大過人者,無他焉,善推其所為而已矣。今恩足以及禽獸,而功不至于百姓者,獨何與?”
這是用詩之例,孟子用詩來告訴你什么叫溫柔敦厚。他批評國君說:你現(xiàn)在的恩惠給禽獸而不給老百姓,怎么行呢?如果國君還不改過,他就要強調(diào)老百姓可以起來革命,推翻這個政權(quán)了。孟子是深于詩書的人,而其溫柔敦厚如此。
可見溫柔敦厚不是偏于柔的,而是該剛則剛、該柔就柔,剛?cè)岬煤踔?。故溫柔敦厚其實就是中和?/p>
朱子《論語集注》對孔子所說的“不學《詩》,無以言”解釋道:事理通達,而心氣和平,故能言。此外,他說:“古人情意溫厚寬和,道得言語自恁地好”(朱子語類,卷八十)。和平即是中和,不偏不倚,無過不及。
詩教也不是孔子發(fā)明的??鬃右郧?,禮樂就是非常重要的貴族教育內(nèi)容??鬃影阉嵘笫┲T一般人。教育從詩開始,讓每個人都在詩的教化之中成為一位君子、讓我們的社會越來越和善。
這難道不是中國目前應(yīng)該要走的重要的方向嗎?希望我們今天還能夠追求這樣的理想、看到這樣的方向、走向正確的道路,擺脫近人一些誤解,讓我們再度成為詩的國度。