大風堂傳承者：門人的光焰

一

大風堂門人是傳承大風堂的一個重要團隊，與堂主張善子、張大千是一種特殊的師承關系，以拜師的“門生帖”和《大風堂同門錄》維系；而絕非那種上課收費的契約關系。其分布面廣泛，遍及海內(nèi)外，誠如葉淺予所詩：“大風門下士，畫跡遍國中”。據(jù)不完全統(tǒng)計，大風堂門人逾百，隨張善子學畫的有10余位，其余的皆隨張大千（其中亦有師從張氏昆仲的）。這些門人拜門的時間跨度長，從1925年吳子京作為第一個登門入室者算起，迄今仍活動于畫壇并可以綿延若干年的最后一位門人止，竟長達一個世紀。2015年，蕭允中在寧夏舉辦了“百歲老人蕭允中書畫展”；2016年，96歲高齡的伏文彥在美國舉辦了“伏文彥書畫展”。如此的時間長度，其他畫派難以比擬，可謂空前。

或許是特定歷史文化背景的必然，大風堂門人的結構展示了一道有別于其他畫派的景觀：有夫婦同門（蕭建初、張心瑞，劉力上、俞致貞，李方白、宋繼美，何海霞、王學敏，唐鴻、馮璧池，張師鄭、王旦旦）、父子同門（唐灝瀾、唐鴻，王漢翹、王文卓）、兄弟姊妹同門（張心德、張心智、張心一、張心嘉、張心瑞）、子侄同門（張心德、張心智、張心一、張心銘）、兄弟同門（丁瑞祺、丁翰源）、姊妹同門（郁慕貞、郁慕潔、郁慕娟、郁慕云、郁慕蓮）。這個結構，注定了大風堂門人具有極強的理想主義、凝聚力、親和力、集體榮譽感，有利于大風堂畫派的穩(wěn)定性，構成了其他畫派無法具備的特點。

張善子、張大千在設帳授徒方式上，并非屬于開放性的現(xiàn)代美術教育體系范疇，而是注重言傳身教和“手教”，甚至還參照了其師曾熙的方式，以及“曾（熙）李（梅庵）同門會”的組織表現(xiàn)形式。在教學中，他們注重形成自己的模式，暢通與門人的關系，搭建與門人互動的橋梁，增強大風堂畫派的凝聚力和內(nèi)動力，使門人有“得窺新天地”之感。特別是張大千（因張善子資料匱乏，故不作表述）十分強調(diào)師德師表及師生情誼，對門人關愛提攜有加，甚至對門人父母及其家屬子女亦盡力關照。在普遍聯(lián)絡門人方面，除題詩和普遍饋贈書畫，張大千還有若干舉措：為蕭允中、張耀祖分別賜名“佛存”“虔（號師鄭）”，為顧翼、沈潔分別命字“猛子”“挹冰”，為簡文舒書題薦語“從學幾二十年，獨能得予神意”，為孫家勤題識致《中外月刊》“孫生可謂能起八代之衰矣”，為孫云生畫展作序“乃囑云生將其跡作展出，期與海上畫苑諸公共賞焉”，為曹大鐵銘填詞硯，讓弟子臨摹所藏名跡，題署書畫作品集《孫云生畫集》《顧翼畫集》《沈挹冰國畫》《高橋廣峰書畫篆刻作品集》等，題寫展名“大風堂門人：孫家勤、張師鄭、沈挹冰、王旦旦畫展”及《大風堂同門畫展目錄》等，為孫云生“站臺”即前往參加其獲“最優(yōu)國畫金爵獎”授獎儀式活動，為簡文舒作品書題《荷花》“塘坳間意思，池面好豐神”等，為門人作品《郁慕潔作青綠山水》《郁慕蓮作桫欏小鳥》《門人陳從周畫》《逸如畫》《宋繼美、李方白合繪》《葆蘿所繪山水》《孫云生潑墨潑彩山水》《林建同所繪梅屏》《林建同繪太魯閣攬勝圖》《心瑞作歲朝圖》《心瑞作出水芙蓉》《心瑞作紅梅》《劉伯年藏張旭明山水冊頁》《胡爽盦畫虎》《王學敏作水仙圖》《馮璧池作黃山圖》《馮璧池作菌菇圖》《馮璧池作竹菊圖》《馮璧池作魚圖》《馮璧池作白梅圖》《丁瑞祺作芭蕉仕女圖》《章述亭作猛虎下山》《侯碧漪作紅妝照水》《顧福佑畫》《孫家勤造南無觀世音菩薩》《王旦旦臨山水》《張師鄭臨大滌子山水》點綴或潤色等。他還由衷地對張比德、張葆蘿、張心瑞、孫云生、孫家勤、簡文舒、沈挹冰和王學敏等分別激賞：“吾門之高足”“老夫自有傳家筆”“頗窺堂奧”“大風有此，吾門當大”“吾門當大”“吾道有傳人矣”“他日正未可量也”。他甚至為張比德操刀治印譽其“比德于玉”，將其英年早逝視為大風堂的“北辰隕墜”。特別是看到門人的成就，其欣慰之情與難以言表之態(tài)可謂溢于紙面。他題陳從周畫：“此亦黃山境界，峰巒起伏，云煙變化，石濤所謂得其情者，從周有焉”；他題簡文舒畫作展覽：“每有所作，見者驚詫。翠佩紅妝，以為江妃踏波而出。居士掀髯微笑曰：吾道有傳人也。頃將展出，為書數(shù)語，以告此邦人士之愛好藝術者”；他聞訊孫云生榮獲臺灣畫學會頒授金爵獎題：“門人云生復間以荊、關、董、巨，別開境界”，等等。

1945年抗戰(zhàn)勝利后，張大千還在成都昭覺寺、金牛壩、沙河堡開“工作室”，指點門人學業(yè)，經(jīng)營繪畫藝術。受其傳幫帶的門人有何海霞、張比德、劉君禮、蕭建初、劉力上、王永年、胡夢痕、俞致貞、王學敏、潘貞則等。這種方式有別于今天美院的教學，密切了傳承關系，構成了有別于其他畫派的一個特點。頗使大風堂同門情難釋懷的是，張大千在臺灣絕筆題贈的12本《張大千畫冊》中，題署門人的竟達9本，分別為：慕凌飛、曹大鐵、何海霞、田世光、糜耕云、王智圓、潘貞則、曹逸如、劉力上與俞致貞夫婦（門人對張大千身體的關心亦可謂體貼入微。如1957年張大千目疾時，門人馮璧池每晚子時在佛前念準提咒祈福他雙目光明）。正是這種砥礪、獎掖、互動，大風堂門人在薪火承傳大風堂精神、襟懷、視野、風格、技藝（傳統(tǒng)的、傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的）等方面，在筆墨融入大風堂的諸多感受和體驗中，有著承上啟下的居間地位，即上承張善子、張大千，特別是張大千，下啟再傳弟子。他們的人文情懷與筆墨描繪的大千世界所紛呈的旖旎風景，將給人們提供認識它的一種悠長記憶，從而喚起對其所創(chuàng)造的藝術美的連綿懷想。

在漫漫藝術歷程中，大風堂畫派無疑是一個具有突出成就的群體，也是一個優(yōu)秀的整體。大風堂門人系大風堂畫派構成的重要部分，其中不乏佼佼者并飲譽中國畫壇，成為畫派的開派人物之一或中流砥柱，其創(chuàng)作形式和學術思想被藝術界、學術界所關注。如何海霞，既是大風堂藝術的傳派人物（對這位傳派人物，張大千還曾委托朋友接他出國），又是長安畫派的創(chuàng)導者之一，著有《何海霞藝術文集》（何海霞藝術委員會，文物出版社，2008年8月）。他于衰年變法，開掘并完善自我的藝術語言，注重表現(xiàn)客體線的勾勒，強調(diào)表現(xiàn)客體的結構，強化表現(xiàn)客體的輪廓，用濃重及寫意似的大青綠、金碧山水表現(xiàn)華山的精神氣質(zhì)，被譽為“中國山水畫大師”“金碧青綠山水第一人”，走進了《中國山水畫史》。又如黃獨峰，嶺南畫派的中堅，曾與嶺南畫派大師高劍父于20世紀40年代在廣州共同創(chuàng)辦南中美專，著有《黃獨峰畫語錄》《黃獨峰藝術生涯》《嶺南畫派藝術之研究》等，畫集等身，在國內(nèi)外舉辦畫展近50次，曾任廣西藝術學院院長、廣西壯族自治區(qū)政協(xié)副主席等職。再如王康樂，被譽為“海上又卓立起來的一位大師”，走進了《中國山水畫史》；梁樹年，出版有《中國近現(xiàn)代名家畫集——梁樹年（全集）》，奠定了他作為中國近現(xiàn)代名畫家的重要地位；田世光，出版有《中國現(xiàn)代名家畫譜——田世光》，展示了他作為中國現(xiàn)代名畫家獨特的藝術風格；俞致貞，被譽為“當代工筆花鳥畫的開拓者”，有相當影響；伏文彥，曹大鐵將其與何海霞相提并論：“二君并承師授，而各立新意，別開生面：海霞剛健明秀，建樹燕臺，北方之強也；文彥渾厚雅逸，載譽申江，南方之強也”；簡文舒，畫藝不凡，作為被評為美國國家藝術學院院士的唯一的華裔女畫家，美國水墨協(xié)會為其設立了“簡文舒獎”，并有美國議會褒揚的“簡文舒成功史”；唐鴻，得院體畫精髓，有“宋院傳人”之譽；孫云生，步入大風堂堂奧，傳大風堂筆墨心法精要，獲臺灣畫學會頒發(fā)的1976年度“最優(yōu)國畫家金爵獎”，算得上自張大千去世后大風堂在臺灣的一根擎天柱；孫家勤，為博士和終身教授，走入大風堂深處，在臺灣畫苑頗負盛名，臺灣歷史博物館出版的《孫家勤——承古創(chuàng)今》確立了他在藝術上“承古創(chuàng)今”的地位；林建同，致力于香港美術的推動，創(chuàng)辦大道美術院，歷任香港藝術節(jié)委員，與趙少昂等創(chuàng)立香港中國美術會，所著奮斗歷史《三十年之回顧》有“香港文化里程碑”之嘉評。而像孫家勤、唐鴻、高橋廣峰等，擁有多個教授、博士頭銜，很好地繼承和發(fā)揚了張大千繪畫藝術，在海外具有廣泛影響。何海霞、梁樹年、田世光則出版有“大紅袍”（天津人民美術出版社出版的“中國近代名家畫集”大型畫冊，因函套系紅色，故名，在中國畫界頗具影響）。至于出版10種以上畫冊的不在少數(shù)，據(jù)不完全統(tǒng)計有黃獨峰、何海霞、梁樹年、王康樂、謝伯子、孫家勤等，尤其是黃獨峰出版的畫冊近50種。

二

在藝術創(chuàng)作中，大風堂門人既倡導“與自然為伍，用我家法”，又主張創(chuàng)新和“筆墨當隨時代”。相對而言，傳承張善子走獸風貌的主要有：張比德、胡爽盦、慕凌飛、顧福佑、曹大鐵、曹逸如、章述亭、袁天祥、丁瑞祺、李寶鐸、宋繼美等。他們或有“虎王”之稱，或有“虎癡”之譽，皆名響一方。傳承張大千潑墨潑彩風貌的主要有：張葆蘿、孫云生、孫家勤、馮璧池、沈挹冰、高橋廣峰等，他們的作品給人一種特殊的體驗——無論是內(nèi)容還是形式。

在藝術進程中，海內(nèi)外大風堂門人這個可敬可佩的群體，篳路藍縷，以啟山林，構成了大風堂畫派的重要方陣，也是大風堂藝術交流、傳播的一張光彩奪目的名片。他們鐘山川靈秀，養(yǎng)浩然正氣，墨彩紛華，登堂大雅，在國內(nèi)外舉辦了數(shù)百次個人畫展（僅黃獨峰、唐鴻便有近50次個展）。其中，代表性的群體性畫展有：1941年在北平舉辦的“大風堂弟子八人畫展”（即何海霞、吳子京、蕭建初、蕭允中、謝天民、孫云生、唐灝瀾、宋繼美畫展）、1941年11月1日與26日分別在上海舉辦的“范志宣、陸元鼎、朱芾甘畫展”與“陸元鼎、朱芾甘、范志宣畫展”、1948年10月在上海舉辦的“大風堂同門畫展”（該展覽是大風堂同門的一次盛會，亦是大風堂畫派的一次檢閱。參展者達61人，展品計124件，張大千親自題《大風堂同門畫展目錄》）、1967年在巴西舉辦的“大風堂門人孫家勤、張師鄭、沈挹冰、王旦旦畫展”、1975年在香港舉辦的“唐鴻師生畫展”、1986年在成都舉辦的“張大千師生畫展”（該畫展堪稱大風堂同門繼1948年“大風堂同門畫展”之后的又一次盛會，亦是一次感恩的盛會。特別是慕凌飛所畫的《蜀山雙雄圖》丈二立幅作品和所書巨副對聯(lián)“春雨潤門墻長銘鐸訓，大風吹絳帳永沐恩庥”，與其說表達的是慕凌飛的感恩之心，不如說是全體大風堂門人的感念之情）、1989年在臺北舉辦的“郁家姊妹畫展”（該畫展是海峽兩岸文化交流的重要見證，臺灣《民生報》《自由時報》《聯(lián)合晚報》等媒體予以報道，稱該展是“內(nèi)地畫家首次來臺聯(lián)展”）、1991年在都江堰舉辦的“胡立三代畫展”、1991年在香港舉辦的“唐鴻師生畫展”、1992年在香港舉辦的“三川畫會唐鴻師生聯(lián)展”、1995年在成都舉辦的“大千弟子胡立及門人書畫展”、1995年在臺灣舉辦的“何海霞、何紀爭、曹湘秦畫展”“孫云生師生畫展”、1999年在內(nèi)江舉辦的“張大千暨大風堂弟子作品展”、1999年在深圳舉辦的“大風堂門人書畫展”、2004年在青城山舉辦的“大風堂書畫展”、2004年在上海舉辦的“張大千流派及俞致貞、劉力上畫展”、2005年在都江堰舉辦的“張大千弟子精品畫展”、2013年在上海舉辦的“大風天下畫展”、2016年在北京舉辦的“京津冀藝體化——首屆張大千藝術研究會走進福成美術館名家邀請展”。特別是2016年，由四川誠義文化發(fā)展有限公司、北美畫院聯(lián)袂在美國洛杉磯舉辦的“大風堂九十年紀念作品展”，首次集張善子、張大千、大風堂門人、再傳弟子、再再傳弟子的作品于一體，展示了大風堂一門四代的藝術風貌，在大風堂史上具有特殊意義。該展覽被中美媒體廣為報道，還將巡展于北京、天津、上海、廣州、三亞、成都、重慶等城市。至于內(nèi)江張大千紀念館長期陳展的大風堂門人作品，則比較集中地展示了大風堂藝術風采與“師古人，師造化，求獨創(chuàng)”的藝術主張，塑造了大風堂畫派的群體形象，見證了大風堂畫派的歷程，傳達了其承傳關系，產(chǎn)生了較大的影響。

值得一提的是，1956年由文化部、中國美協(xié)舉辦的第二屆全國國畫展覽會，系新中國成立后國畫的一次盛展。其中，內(nèi)地的大風堂門人參展者竟達24人，計39幅作品（占整個展覽數(shù)量的百分之四，比例頗為驚人，而且尚未包括時客居海外的張大千及其海外的大風堂門人），展示了大風堂畫派的陣容與風貌。他們及其弟子還在海內(nèi)外出版畫冊數(shù)百種，生動地展示了大風堂藝術的神韻、風姿和精神風貌，為大風堂增添了若干的榮譽。

大風堂門人遍及國內(nèi)外，是一個不可分割的有機整體。國內(nèi)（內(nèi)地）大風堂門人多在1949年前拜師張氏昆仲，歷經(jīng)了舊中國和新中國兩個社會形態(tài)。由于眾所周知的政治和歷史原因，在相當長的一段時間里，我們的文化生態(tài)被破壞，我們的文化土壤被板結，我們的文化信息被屏蔽，“文化大革命”幾乎奪取了他們的藝術生命，使之成為一個缺少陽光朗照的群體。他們頂著“里通外國”的莫須有罪名，曾飽受煎熬，如曹大鐵命途多舛、幾度沉浮，所受苦難“僅免死亡”；如伏文彥“亡命四方，得免死難”。故我們不能苛求這群“生不逢時”的大風堂門人，要求其藝術成就登峰造極，人人皆出類拔萃，或青出于藍而勝于藍。筆者以為，這個群體的崛起和勵精圖治可欽可敬，非常值得關注和大書特書。因為他們有紅梅傲雪的品格、有千錘百煉的意志、有藍天般的襟懷、有紛呈的心象風景、有癡心苦意的追求，創(chuàng)作了一批感動中國美術和我們時代的作品，體現(xiàn)了作為一個真正意義的畫家的價值。他們遵從“故于從師之外，尤重同學之間相與切磋，共同鉆研，所謂良師益友并重”的師訓，尊門風，講藝道，重友情，倡相互砥礪提攜之風，如何海霞于1993年為林建同畫冊所作序言《泱泱大風》，可謂一曲高亢的大風歌；如曹大鐵于1994年為《伏文彥畫集》所作序言（中有“知畫者唯君，知我者亦唯君”句），堪稱友誼頌的華章。在其他領域中，有的門人亦卓有建樹，產(chǎn)生了不可忽略的影響：如曹大鐵，有“江南詞人”之譽，被公推為與臧克家、趙樸初等齊名的“當代舊體詩詞十大作家”之一，并被稱為“當代奇人”；如陳從周，其著述等身，以深厚的文化底蘊與強烈的人文情懷，把中國園林建筑升華到民族文化建設的高度，具有世界性影響；如顧福佑，翹楚于中國會計學界，被譽為“中國杰出會計學家”；如劉君禮，躋身“燕趙名人”之列；如簡文舒名列《世界一百位著名人士》，多次以國際著名畫家身份應邀參加美國總統(tǒng)的就職典禮。在推進中華文明的建設中，他們薪傳的不僅僅是大風堂藝術，亦不僅僅體現(xiàn)的是畫脈相連，更是對大風堂理想的詮釋、對大風堂精神的重塑！

至于在海外的大風堂門人，他們?nèi)匀灰院霌P和傳播大風堂藝術、精神為己任，其行可圈可點。

門人中，還有若干是從事藝術教育的，如黃獨峰、梁樹年、蕭建初、劉君禮、伏文彥、田世光、張正雍、俞致貞、劉力上、胡夢痕、林建同、唐鴻、馮璧池、孫家勤、孫云生、高橋廣峰等。他們結藝友，立社團，興教育，出畫冊，辦展覽，廣植桃李，在美術界和美術教育界贏得了殊榮，為大風堂畫派的不斷夯實書寫了精彩一筆。

大風堂除注重嚴格拜師體現(xiàn)門規(guī)之外，還注意肅清門風，“拉黑”、除名有違堂規(guī)者，如對胡若思、匡仲英。就創(chuàng)作而言，應該說這兩位“門人”具有很強的表現(xiàn)能力，分別傳承了張大千早期和晚期的藝術風貌。從大風堂的門規(guī)可見，其既強調(diào)門風的純潔性，又強調(diào)門規(guī)的底線。

大風堂傳承者：再傳弟子的光焰

一

大風堂門人為弘揚大風堂藝術和傳播中國文化盡展風華功不可沒。他們在藝術創(chuàng)造的園地中努力耕耘，不斷拓展這片人文環(huán)境，承上啟下，延續(xù)大風堂藝脈，使大風堂再傳弟子及其延伸如同愚公所言“子子孫孫無窮匱也”，引起美術界的廣泛關注。他們中有的甚至叱咤畫壇而影響突出，包括創(chuàng)作能力和學術思想及理論建樹方面。如周韶華（大風堂門人徐松安弟子），視追尋民族文化靈魂為己任，特立獨行，以“大河尋源”“夢溯仰韶”“漢唐雄風”等文化板塊為繪畫表現(xiàn)題材，對水墨畫形式進行重新詮釋，體現(xiàn)了大風堂求新求異求大氣磅礴的精神，被譽為中國畫壇“氣勢派”的開宗創(chuàng)派者與理論建樹者；如黃格勝（大風堂門人黃獨峰、何海霞弟子），堅持“立足寫生，中西貫通”的藝術創(chuàng)作理念，執(zhí)著地以漓江山水為主要創(chuàng)作題材，領軍漓江畫派，通過《漓江百里圖》《漓江百景》等藝術實踐，詮釋了中國山水畫的特質(zhì)，包括張大千關于山水畫“可以觀，可以游，且可以居，乃臻上乘”的理念。其藝術成就卓著，任中國美術家協(xié)會副主席和廣西藝術學院院長、廣西壯族自治區(qū)政協(xié)副主席、中國致公黨中央副主席等職，在海內(nèi)外舉辦個人畫展約40次，出版畫集和學術著作《畫旅文存》（廣西美術出版社，2006年）等約30種，而且還有研究他的若干著述《當代中國畫家研究叢書——黃格勝》（陳幼民編著，中國工人出版社，2005年）、《黃格勝研究文集》（阮榮春、李普文編，文化藝術出版社，2008年）、《黃格勝的藝術之路》（廣西美術出版社，2009年）、《格物致知——黃格勝中國畫研究生教學》（黃志豪、鄭軍里編，廣西美術出版社，2011年），其藝術現(xiàn)象——“黃格勝現(xiàn)象”被廣為關注和研究；如白雪石（大風堂門人梁樹年弟子），享受國務院特殊津貼，集傳統(tǒng)功力、時代氣息、個性特征于一體，推出一系列影響中國山水畫壇的作品，出版有《白雪石全集》等10余種畫冊，北京有“白雪石研究會”研究其藝術現(xiàn)象；如李代遠（大風堂門人胡夢痕、趙蘊玉、龍國屏、王永年弟子），以文化學者、詩書畫三絕藝術家的身份繼承弘揚大風堂學術，創(chuàng)意倡導中國青城畫派、中國昆侖詩派和開創(chuàng)生宣生絹潑墨潑彩技藝為時代節(jié)點，提出了中國現(xiàn)代文人畫、中國現(xiàn)代格律詩、中西結合的現(xiàn)代東方美學、心物辯證論哲學體系及中華大文化論等一系列有一定深度的理論，并以8000首詩詞和250萬字的理論著作及數(shù)萬張書畫作品為此理論的支撐點（包括對大風堂研究點贊所寫的300余首詩詞及20萬字以上的文章），傳遞其所解讀的張大千關于學養(yǎng)和中西文化的密集信息，被評論家關注而出版有討論其文化現(xiàn)象的著作《感悟禪者——李代遠學術思想研究》（汪毅編，華藝出版社，2014年）；如臺灣的游三輝（大風堂門人孫云生、孫家勤弟子），在創(chuàng)造性的藝術實踐中，以弘揚張大千潑墨潑彩繪畫風格為宗旨，強調(diào)“我之為我，自有我在”的個性化追求，展示了大風堂藝術的萬千氣象和震撼人心靈的大視野、大格局、大包容、大美。此外，頗具代表性和影響的還有魯慕迅、陳玉圃、趙凱、程振國、李世南、賈又福、田鏞、汪家芳等一批再傳弟子，恕不一一點評。

至于這里介紹的大風堂再傳弟子作品，其風格特征均有一定的代表性和傳承意義，而且面貌不乏豐富性、多樣性、探索性，不過囿于版面無法“全景式”地彰顯。相對而言，在傳承（包括一定意義上的“走自己的路”）張善子或張大千早中期繪畫作品風貌方面取得成績的有（排名不分先后，下同）：何紀爭、謝臨風、范汝愚、漆永成、劉相訓、王義文、趙同相、顧曉東、韓云朗、倪磊、胡有民、劉成益、張近生；在強調(diào)意境邃遠并傳承大風堂潑墨潑彩及青綠山水風貌方面取得成績的有：聶振文、施云翔、馬燮文、蕭岱文、蕭自明；傳承并異軍突起的則有：趙凱、程振國、曹湘秦、莊景輝等。

二

大風堂再傳弟子是大風堂傳承的一個重要而龐大的團隊，是大風堂畫派承上啟下的橋梁——上承大風堂門人，下啟其弟子——這亦是研究大風堂畫派傳承的一個重要客體——恕未做討論。

大風堂再傳弟子筆耕藝苑，通過舉辦畫展（個展或聯(lián)展），出版畫集（個人集或綜合性集），編輯報刊，舉辦學術研討會、講座，出版著述，開展聯(lián)誼、教學等形式傳播大風堂藝術，體現(xiàn)大風堂藝脈，傳達大風堂情愫。有的再傳弟子作品還有一個異于其師輩作品的特點，就是注重傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代理念的結合，將東方意蘊與張大千的潑墨潑彩和西方美學交融而成為新的視點，呈現(xiàn)一種新畫風，探索一條新路子。

再傳弟子的個人畫展頻頻，數(shù)不勝數(shù)，或國內(nèi)國外，或海峽兩岸，將大風堂藝術和理念廣為傳播。其中尤以黃格勝、周韶華、白雪石、游三輝、李代遠、王明科、程振國等具有代表性。至于頗具代表性的聯(lián)展（包括相關的）有：2004年在北京舉辦的“松石友八人山水畫展”與在青城山舉辦的“大風堂書畫展”、2005年在都江堰舉辦的“張大千弟子精品畫展”、2007年在上海舉辦的“風云墨緣——伏文彥師生作品展”、2013年在內(nèi)江舉辦的“大風天下·當代藝術名家邀請展”、2014年在上海舉辦的“大風天下·大風堂弟子陸元鼎、曹逸如師生同人書畫展”、2014年在天津舉辦的“大風時代展”，2015年在天津舉辦的“天津大風堂畫院成立展”，等等。特別是梁樹年弟子“松石友”團隊，雖同宗一師，但風貌各異，從2002年起展覽不斷，展示了“松石友”精神，體現(xiàn)了“松石友”的美學觀，影響了北京畫壇。

再傳弟子出版的個人畫冊車裝斗載，其中出版“大紅袍”的有李代遠、劉相訓，出版?zhèn)€人作品集達10種以上的有黃格勝、周韶華、白雪石、游三輝、李代遠、施云翔、安云霽、王明科、程振國、陳沫吾等。據(jù)不完全統(tǒng)計，出版綜合性的畫冊（包括相關的）有：《松石友八人山水作品集》（榮寶齋，2004年）、《紀念張大千誕辰110周年大風堂書畫集》（屠際春編，文匯出版社，2009年）、《大風堂門人書畫作品集》（高峰編，四川師范大學電子出版社，2010年）、《大風流韻——龍國屏師生書畫藝術作品集》（蔡俊惠編，2011年）、《大風堂天津門人書畫集》（書畫家雜志社，2012年）、《大風堂門人書畫作品集》（張大千紀念館、美術館，2012年）、《大風再起》（四川張大千畫院、張大千大風堂書畫藝術創(chuàng)作中心編，2013年）、《大風天下》（胡紅雨、曹公度編，四川美術出版社，2013年）、《大風時代——紀念張大千誕辰115周年天津書畫名家作品集》（邢捷、杜鈞、楊勇編，天津人民美術出版社，2014年），等等。

至于從教學角度傳播大風堂藝術，有代表性的當數(shù)清華大學。該校系我國著名高等學府，以理科著稱于中國乃至世界。該校美術學院世界史研究所成立的“大風堂研究會”，把對大風堂的研究提升到一個嶄新的高度。為配合教學，清華美院大風堂研究會創(chuàng)辦有精美的《大風堂中國畫學研究會刊》，研究大風堂畫學，展示大風堂范本，介紹大風堂繪畫表現(xiàn)技法、指導思想、精神風貌。

總之，在中國畫壇上，大風堂這個群體已引起媒體廣泛關注，并有若干評介和評論。由此筆者預言并肯定：隨著時間的推移，將有更多的評論家鎖定、青睞大風堂再傳弟子這個群體。因為這個群體是大風堂畫派發(fā)展至一個階段的主體，具有若干特點：品質(zhì)高（從傳承關系而言，師高弟子強）、數(shù)量多（據(jù)不完全統(tǒng)計達500余人）、分布廣（海內(nèi)外均有）、活動頻、影響大（據(jù)不完全統(tǒng)計，系教授或中國美術家協(xié)會會員的約100人，且在有的領域中卓有建樹）、探索性強（如安云霽的虎注重修辭學意義和哲學意義，不僅將虎擬人化，而且擬神化和擬佛化，甚至上升為哲學的對立統(tǒng)一范疇；如莊景輝自創(chuàng)大金碧山水畫風，探索中國畫的國際語言等）。這個群體的整合與發(fā)展，將使大風堂藝術薪火傳承、生生不息，將使大風堂精神發(fā)揚光大，將使大風堂的未來更加輝煌！筆者為此由衷感慨：如果說，90年前張善子、張大千昆仲創(chuàng)立的大風堂是一條小溪；那么，今天其門人、再傳弟子所匯聚成的卻是一條大江，其勢浩浩蕩蕩、波瀾壯闊。至于熱愛大風堂藝術的社會群體（包括海內(nèi)外），亦令人注目。他們從喜愛、學習、鑒定、收藏等途徑，滾雪球似地傳播大風堂藝術，構成了一道風景，逐步形成值得關注的文化現(xiàn)象。

三

對于大風堂及大風堂畫派的研究，多年來兩岸共襄盛舉推出了一批研究成果。據(jù)不完全統(tǒng)計，臺灣出版的研究性專著有：《張大千先生紀念專集》（臺北《中國時報》，1983年）、《張大千紀念文集》（巴東編，臺灣歷史博物館，1988年）、《張大千學術論文集》（羅桂英編，臺灣歷史博物館，1988年）、《張大千、溥心畬詩書畫學術討論會論文集》（臺北“故宮博物院”，1994年）、《張大千研究》（巴東著，臺灣歷史博物館，1996年），《張大千的世界》（傅申著，羲之堂文化出版事業(yè)有限公司，1998年）；大陸出版的研究性專著有：《走近張大千文論集》（汪毅編，中國三峽出版社，2002年）、《張大千的世界研究》（汪毅編，四川美術出版社，2009年）、《大千藝苑——張大千研究論叢（第一輯）》（中國文化出版社，2012年）、《大千藝苑——2012內(nèi)江·海峽兩岸張大千研討會特輯》（中國文化出版社，2014年）、《張善子的世界》（汪毅著，九州出版社，2015年）、《黃獨峰藝術生涯》（廣西民族出版社，1992年）、《何海霞紀念文集》（何海霞藝術委員會、中國國家畫院編，文物出版社，2008年）、《何海霞藝術年譜》（何海霞藝術委員會，文物出版社，2008年）、《大風異彩》（申和龍編，素茂文化出版有限公司，2011年）、《九秩初度·謝伯子先生談藝錄》（楊曉明編，中央文獻出版社，2013年）、《謝伯子研究》（馬建強編，中央文獻出版社，2014年）、《曹大鐵年譜》《曹大鐵傳》（曹公度、藍弧著，上海文化出版社，2016年）、《謝伯子藝術年譜》（謝建紅著，待出版）、《當代中國畫家研究叢書——黃格勝》《黃格勝研究文集》《黃格勝的藝術之路》《格物致知——黃格勝中國畫研究生教學》《賞畫識道——黃格勝繪畫語言之形式賞析》《感悟禪者——李代遠研究文集》等。張大千紀念館在1994—1995年還編輯有《大風堂報》（汪毅主編，對開四版，銅版紙彩?。?，發(fā)送至海內(nèi)外，被《中國文化報》《文摘報》《中國畫記事》《雄獅美術》（臺灣）、《大成》（香港）等30余家媒體報道和介紹，產(chǎn)生了廣泛影響。這些成果（個別專著為部分研究）分別對研究的客體——大風堂堂主、門人、再傳弟子做了個案分析，涉及面廣泛，包括表現(xiàn)模式、藝術特色、藝術分期、師承關系、審美價值取向、文化現(xiàn)象、文化定位、討論意義等，對于宣傳和研究大風堂及大風堂畫派起到助推作用，體現(xiàn)了學術界和社會群體對大風堂及大風堂畫派的理性觀照，印證了大風堂及大風堂畫派的客觀影響。

四

較之其他畫家和畫派的研究，大風堂算得上傳承有序，可謂風乍起吹皺一池春水。據(jù)不完全統(tǒng)計，20年來，海內(nèi)外成立的大風堂研究機構（社團）達30多個，主要分布在中國的四川（內(nèi)江、成都、都江堰）、上海、北京、天津、臺北以及美國，由紀念館、高校、學者、大風堂門人和再傳弟子發(fā)起。其中一個顯著特點，多由大風堂再傳弟子發(fā)起并擔綱。他們或辦展，或辦報，或辦刊，或出版著述，或開講座，或設立分會，或做市場研發(fā)，擴展交流范圍，研究大風堂藝術，提高學術品質(zhì)，傳承和推廣大風堂藝術，體現(xiàn)了傳承大風堂的理想和責任擔當，功不可沒。當然，亦無須諱言，有的機構在操作上缺乏規(guī)范（或日漸式微，或名存實亡，或名不符實，或重經(jīng)營而輕研究），有的機構缺乏合法性，有的機構名稱（概念）值得斟酌，甚至各自為政、微效重復。由于這些機構（社團）大都在體制之外，缺少政府的專項經(jīng)費支持，活動開展往往是捉襟見肘、步履維艱或流于一般化。筆者一直期望能設立大風堂藝術研究基金，推動大風堂高品質(zhì)的活動，出一批高端成果，出一批學科帶頭人，事半功倍地提升其學術水準并體現(xiàn)大風堂畫派的典范意義，實現(xiàn)真正的價值引領。而當今藝術界實在是太需要這種真正意義的價值引領，以規(guī)范我們的藝術、我們的研究、我們的價值體系。

五

中華文脈的傳承代代賡續(xù)。其形態(tài)既包括有形的，又包括無形的。大風堂藝術及畫派屬于中華文脈的范疇，其傳承當然不例外。所謂有形，是指大風堂畫派這個群體及其作品風貌；所謂無形，主要是指大風堂畫派旗幟性人物的精神。鐵肩擔道義，妙手繪丹青。他們的藝術思想、藝術主張、藝術創(chuàng)新、藝術表現(xiàn)、作品價值等猶如“不廢江河萬古流”。他們的名字和精神已成為民族文化的符號，屬于一個時代藝術的象征。他們特有的思維方式、創(chuàng)造力與精神價值，決不會因自然生命的終結而消逝；他們特有的藝術震撼力，決不會因自然生命的結束而銷聲匿跡。相反，隨著時間推移與藝術價值體現(xiàn)的回歸，作為非物質(zhì)的長存與不朽，他們將更具大雅風采和殊勝魅力，就像人們不會忘卻永恒的屈原、李白、蘇東坡等一樣。這，便是我們重塑大風堂精神的責任之所在；這，便是我們共襄盛舉推動大風堂畫派建設的意義之所在！

結 語

大風堂于1925年在上海誕生至今已有92年。曹雪芹在為他所著的《紅樓夢》畫句號時曾感慨“十年辛苦不尋常，讀來字字都是血”。那么，大風堂的92年呢？自然也是極不尋常的。它雖然篳路藍縷，但卻走出了一片郁郁蔥蔥的天地，熬煉出了一個屬于中華民族的優(yōu)質(zhì)品牌。本文旨在通過大風堂藝術、大風堂畫派的論述，努力整合大風堂三代的力量（第四代的資料目前尚無能力整理），展示大風堂三代的光鮮形象，再高歌一曲“大風起兮云飛揚”，讓大風堂這一張優(yōu)質(zhì)品牌再度成為人們的新視點，以伸展筆者心底深處的那份情愫和敬意，并由此而具體傳達一直努力倡導的文化名人戰(zhàn)略的理念，進一步清晰畫派構建的思路，對相關畫派的理論研討和推動提供新的視角。筆者堅信，這個整合是大風堂空前的“特展”——一個超越時空的“特展”，其風采可觀可賞，其神韻可感可嘆。筆者還堅信，這個整合是大風堂史上頗值得驕傲和聲情并茂的大合唱，其聲勢可揚錢塘江潮，其氣魄可撼三山五岳。這個整合是理念的整合、藝術美的整合、品格與力量的整合、精神與意志的整合、放大社會功效的整合，將使張善子、張大千及大風堂門人和再傳弟子在整合中更豐滿、更生動、更精彩、更撩人心緒，更具有文化品質(zhì)。這個整合是大風堂畫派可持續(xù)發(fā)展的助推器，將提升大風堂畫派的整體形象，獲得它應具有的文化與社會高值，使中國美術界的藍天上永遠飄有一片美麗的“大風”云，讓人們因它的五彩斑斕而無法忘卻并深深感慨。這也許便是走進大風堂經(jīng)典、點贊大風堂經(jīng)典、傳播大風堂經(jīng)典的特殊意義。

韓愈《調(diào)張籍》詩云：“李杜文章在，光焰萬丈長?！本蜌v史長河而言，大風堂一路走來的92年不算長，但其技藝、風貌、藝術主張、創(chuàng)意、思想、理念、精神等特質(zhì)卻有如“李杜文章在”，并讓人們感慨它的“光焰萬丈長”！

嘔心上述，遂有感吟：（一）杜鵑啼血三萬言，寫得大風九十年。萬丈光焰終見得，畫壇世紀二張賢。（二）行筆苦旅字字艱，還原大風史無前。癡情雙髯丹青美，我心我意可慰天。（全文完）

作者：一級文學創(chuàng)作