在手機(jī)、相機(jī)不離手的時代，記錄和傳播變得極其簡單，按下一個按鈕就能留住眼前的畫面，這在千百年前卻是萬萬不敢想的。一張紙，一盤墨，一個布制拓包，輕輕捶按，將器物、碑刻上的文字、圖形一點(diǎn)點(diǎn)印拓在紙上，這是最古老的記錄方式。而以魚為主體的傳拓，更是超出了紀(jì)念、記錄的意義，擁有獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)，印下的是自然的韻味。

傳拓另辟蹊徑

將一條體態(tài)完整的鮮魚固定，為魚上色，拓印，點(diǎn)睛，將紙從魚身上揭下來的那一刻，鱗片清晰，顏色層次分明，就像是這條魚的靈魂體態(tài)活靈活現(xiàn)地游走在紙上。第一次見到魚拓創(chuàng)作，覺得這種以魚作畫的形式非常新奇，了解一番后方知，與其說是作畫，其實(shí)更接近傳統(tǒng)的傳拓。

這種魚類拓技與早期傳拓技法中的蟬翼拓極其相似，又結(jié)合了一些全形拓的技法，更注重表現(xiàn)作品的整體形態(tài)。全形拓在我國主要是拓制青銅器，是為了記錄早期作品存檔所用的技法，北京故宮博物院就存有大量的青銅器拓片。

初見盧圣貴的工作室，就像是走進(jìn)了古人的書房，現(xiàn)代建筑的外觀包裹下，是中式的案臺、老柜和一些陳色古舊的小物件，其間擺了茶席，顯得閑適隨性，空間中自然映射出了主人的喜好——傳統(tǒng)藝術(shù)。盧圣貴于1982年自學(xué)篆刻，同象山當(dāng)?shù)貛讉€對篆刻頗有造詣的朋友交流學(xué)習(xí)，以象山丹城邊上的石屋山為引，他們一起創(chuàng)辦了石屋印社，后還編印了《象山篆刻報(bào)》；同哥哥盧圣耀一起在鼓樓辦書畫篆刻展，哥哥以書畫見長，弟弟則專攻篆刻，年輕時便傾情于中國傳統(tǒng)藝術(shù)。后來，因?yàn)楣ぷ麝P(guān)系，盧圣貴沒能繼續(xù)篆刻之路，有得有失。多年之后，時間沉淀，他又重拾技藝，只不過這次他另辟蹊徑，以魚拓為切入點(diǎn)，用自己在篆刻上的功底，創(chuàng)作海邊兒女的藝術(shù)情結(jié)。

對于象山的傳統(tǒng)魚拓技藝，盧圣貴最初是從老丈人那里聽來的。中國傳統(tǒng)新年都有布置屋子，添點(diǎn)喜慶氣的習(xí)慣，小漁村沒有什么新鮮玩意兒，淳樸的漁民便想出了在魚身上下功夫的主意。在新鮮的海魚身上涂抹墨魚汁作為顏料，然后用紅紙按壓出魚紋，一條昂頭翹尾的魚形便印在了紅紙上。將魚身的左面印畫剪下來貼在左門上，右邊的貼在右門上，左右呼應(yīng)，還蘊(yùn)含著“年年有余”的吉祥寓意，成了漁民們過年的獨(dú)特裝飾，再配上些巧手婦人剪的窗花，新年的喜慶氣便濃了。

除了承載著漁民們對新年的祈愿，盧圣貴說，關(guān)于魚拓的由來還有別的解釋：“古時候的漁民出海，沒有照相技術(shù)，也沒有冷藏設(shè)備，有時候捕獲了未見過的新鮮魚類，想要標(biāo)識記錄，便用拓印的方法，把魚的身長、形態(tài)、顏色、特征，毫厘必顯地復(fù)制下來，便是魚拓?！北R圣貴覺得，讓魚貌刻錄傳承于世，這種解讀對于魚拓更有意義。在許多魚種瀕臨滅絕的現(xiàn)在，魚拓能夠最鮮活地展現(xiàn)一條魚的價值，是科教意義和傳統(tǒng)技藝的延續(xù)。

手制的“寫真”

相較于石刻拓本的清冷風(fēng)格，魚拓從黑白墨色的粗獷，逐漸演變成色彩真實(shí)的寫意，現(xiàn)今活躍的魚拓之美則在于鮮活。

魚拓拓印的魚輪廓分明，無論是長的鰻魚，還是圓的鯧魚，抑或是細(xì)長的黃魚，魚拓都能把魚體曲線的美感和魚的姿態(tài)表現(xiàn)出來。一張豐滿的魚拓，是層次豐富的，畫卷上清晰的魚鱗，是魚拓技藝的極致表現(xiàn)。除了魚鱗的花紋，鱗片與鱗片之間層疊的立體感也是魚拓追求的質(zhì)感，有時候就連魚身上細(xì)小的斑紋也不能落下。在平整的畫卷上要表現(xiàn)魚身的立體，則需要色彩的造就。從濃到淡的過渡，虛實(shí)變化的銜接，顏色變換的光澤，這是考驗(yàn)創(chuàng)作者功底的一步。上色前，要熟悉魚本身的顏色過渡，根據(jù)魚體調(diào)整顏色濃淡，一般從魚背部顏色重的地方開始，由濃到淡，由上到下按照魚體的顏色濃淡開始上色，而且上色的動作要利索輕快，避免重復(fù)上色，最后畫出魚身上不規(guī)則的斑點(diǎn)。如此拓印出來的作品才不會顯得呆板，甚至讓人不由得想要伸手觸碰，似畫卷上的魚兒隨時會從指尖溜走。最后的點(diǎn)睛，是魚拓大師賦予這幅作品的靈魂，這也是一張魚拓作品唯一不是拓印下來的部分。以白色打底，留出魚的眼白，黑色顏料勾勒出魚眼，要留下光斑，能夠讓眼睛顯得有神，參照魚身的顏色，模仿魚眼帶有的不規(guī)律色塊，作品的成敗便在此處。若是畫得生動，一條魚便能夠撐起一個畫面。如此簡單的美，便是魚拓所印刻的生命力。

在制作方法上，魚拓可分為直接魚拓和間接魚拓。按照盧圣貴的說法，兩個技法比較之下，間接魚拓更接近傳統(tǒng)。間接魚拓是在魚體上覆上宣紙，然后用白堿水將宣紙潤濕，服帖地覆蓋在魚身上，獲得魚形后，用吹風(fēng)機(jī)將紙均勻吹干，然后用拓包沾上顏色，在紙上輕輕敲打，從魚背部顏色深的地方開始拓印。如此制作的魚拓，鱗片、魚鰭的形態(tài)會更加精細(xì)。而直接拓，就是直接在魚身上涂抹顏色，再覆紙按壓而成，能夠在5到20分鐘內(nèi)完成一幅作品?，F(xiàn)在用于表演的魚拓，多是直接拓。對于好奇而想要嘗試魚拓的初學(xué)者，直接拓更容易上手，即便是初學(xué)繪畫的兒童，也可以跟父母老師一起完成自己的魚拓作品，互動性更強(qiáng)。除了這兩種，有時候因?yàn)轸~種的不同還需變換拓印工具，像是鰻魚、鯧魚這類沒有鱗片的魚種，就需要用海綿拓，一點(diǎn)點(diǎn)輕輕地敲擊。

在傳承中，魚拓種類的多樣賦予了這門技藝更大的創(chuàng)造空間和更高的觀賞價值。在一幅作品中，魚的造型、章法、布局顯得更加重要，前后相疊，由濃及淡，用同一品種、不同大小的魚制造遠(yuǎn)近的視覺效果，配上符合意境的詩句落款，這時的魚拓從記錄寫實(shí)變成了藝術(shù)展示。

漁人的偏愛

若是以為魚拓只能表現(xiàn)在紙上，這樣的認(rèn)識不免有些狹隘。走進(jìn)盧圣貴的象山漁文化創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)展廳會發(fā)現(xiàn)，當(dāng)魚拓圖案跳脫出紙面，融入日常的生活中，它竟絲毫不顯得違和。

在非遺產(chǎn)業(yè)孵化展館中，魚拓的圖案被等比例印在了靠墊上，亦或被等比縮小，作為花紋制作傘面、茶巾、筆記本。帶著中式表現(xiàn)手法的魚紋圖案賦予這些物件一種質(zhì)樸的漁鄉(xiāng)情結(jié)，顯露出一種詩意和雅致。這些魚拓周邊小物件，無論是作為一種禮物，還是一個紀(jì)念品，都傳遞著一股海濱城市特有的文藝氣質(zhì)，在發(fā)揮各自功用的同時，不由讓人聯(lián)想起海畔漁村的淳樸。

這些魚拓的文創(chuàng)產(chǎn)品，兼具了美觀和實(shí)用，如此接地氣的風(fēng)格，同樣表現(xiàn)在盧圣貴對魚拓技巧的傳播中。作為職業(yè)魚拓藝術(shù)家，他將魚拓技藝帶入了高校，還設(shè)置了周末興趣課堂，讓孩子們有接觸傳統(tǒng)非遺文化的機(jī)會。他教授的魚拓直接拓法，將工序簡化，用我們身邊最常見的工具來制作。平日里廢棄的一只牙刷，也能作為畫筆，展現(xiàn)魚的斑紋和魚鰭的立體紋路。這樣的教學(xué)方式更能被大眾所認(rèn)知。他還在嘗試以活魚拓印，在創(chuàng)作完作品之后，還能將魚放回水中。

“我十分熱愛中國傳統(tǒng)文化，進(jìn)行魚拓創(chuàng)作時，我追求的是將自身對魚形象的理解與對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)識完美結(jié)合?！睂τ隰~拓藝術(shù)，盧圣貴說起來總是充滿了激情。在他的作品中，有著自己的感悟，在他看來，魚拓藝術(shù)的使命是表現(xiàn)魚體，以匠心、筆法、色彩和情感，賦予圖案浮于紙面的生命。