摘 要：近年來，隨著國家科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，文化興國理念得到重視，中國擁有著豐富的傳統(tǒng)文化，發(fā)揚國家傳統(tǒng)文化，繼承傳播傳統(tǒng)文化是時代賦予的使命，基于此背景，本文針對二胡獨奏曲《蒙風(fēng)》的地域特點和演奏技法進行賞析。首先簡單分析《蒙風(fēng)》這首曲目中的民族地域特點風(fēng)格，然后從重音、顫音、半音階、泛音、雙音等方面詳細(xì)分析《蒙風(fēng)》的演奏技法，以此為民樂的繼承發(fā)展工作提供全面的參考。

關(guān)鍵詞：《蒙風(fēng)》；節(jié)奏重音；人工泛音；三度顫音

引言：《蒙風(fēng)》一首現(xiàn)代二胡作品，其中既包括了中國民族音樂的特點，又結(jié)合了西方現(xiàn)代音樂元素，可以說是西方現(xiàn)代音樂和中國民族音樂結(jié)合的代表作品之一?！睹娠L(fēng)》的作者高韶青先生在創(chuàng)作過程中，將西方音樂理念和民樂創(chuàng)作思維進行了融合，讓作品在具有內(nèi)蒙音樂的基礎(chǔ)上，運用大量的現(xiàn)代音樂元素，進一步凸顯出了其中的音樂情感，讓觀眾可以充分了解到蒙古草原上的動人場面，體會到民樂的魅力。

一、《蒙風(fēng)》的地域特點分析

改革開放以來，西方文化逐漸進入國內(nèi)，和國家傳統(tǒng)文化發(fā)生碰撞融合，民族文化受到了一定的影響，發(fā)生了轉(zhuǎn)變，呈現(xiàn)出多樣化的音樂風(fēng)格，在帶來沖擊的同時，也給傳統(tǒng)文化提供了一個全新的發(fā)展機遇。將民樂和傳統(tǒng)音樂風(fēng)格進行全面結(jié)合，呈現(xiàn)出多樣化的音樂風(fēng)格，展現(xiàn)出來的情感表達(dá)也日益豐富。在這樣的時代背景下，中國著名音樂家高韶青就創(chuàng)作出了《蒙風(fēng)》這首二胡曲，因其獨特的內(nèi)蒙古民族特色旋律和其中的草原文化，而得到好評，可以說《蒙風(fēng)》是展現(xiàn)內(nèi)蒙古特有風(fēng)土人情的音樂寫照[1]?！睹娠L(fēng)》這首二胡曲目中深刻展現(xiàn)出了蒙古族的寬廣胸懷和粗狂豪放的個性，因此體現(xiàn)出草原民族的獨特審美。首先，蒙古長調(diào)是蒙古民族音樂中的特色，在《蒙風(fēng)》中借鑒了蒙古長調(diào)，雖然較為零碎簡短，但是“雖形散但神不散”，節(jié)奏上也兼具了長調(diào)的特色，形成一種獨特的草原風(fēng)格。此外在《蒙風(fēng)》中的大滑音，也是蒙古民間樂曲中的特色演奏方法，以此體現(xiàn)出蒙古民歌的寬廣和廣闊性，表現(xiàn)出蒙古人民內(nèi)心深處的獨有的激動和蒼涼，也表現(xiàn)出了蒙古牧民的自由自信?！睹娠L(fēng)》的特色就是蒙古長調(diào)，借助長調(diào)感受蒙古草原的廣闊，體會到不一樣的生活，只有演奏好蒙古長調(diào)、大滑音、三度顫音等特色，在寬闊的顫音中展示出具體的旋律，這是蒙古音樂中的特色，也能夠展現(xiàn)出音樂風(fēng)格的特質(zhì)。

二、《蒙風(fēng)》的演奏技法分析

（一）節(jié)奏重音和三度顫音

《蒙風(fēng)》曲譜中的第一部分，在第一部分以節(jié)奏為主，采取的是重音移位、音型反復(fù)的方式，以此突出節(jié)奏變化，所謂的重音位移就是指重音并不在重排上面，而是在弱拍上，打破了重音重排的規(guī)律，這樣的情況下對演奏者的要求較高，必須要在快速的節(jié)奏中做到短促有力，強弱交替，以此在演奏第一部分時，要讓弓根部分，以此保證演奏效果飽滿，富有顆粒性。比如要利用右手無名指和中指加強弓毛貼弦度，用手腕保證運行速度，增強爆發(fā)力。除了節(jié)奏重音之外，《蒙風(fēng)》中的三度顫音技巧較多，其中部分三度顫音技巧和諾古拉的風(fēng)格相近，一般的顫音是通過相鄰兩個手指交替打出的打音，通常為一二指，而三度顫音，是要用相隔一個手指而打出來的顫音，一般為一三指或者二四指，考慮到三四指獨立性較差，因此在《蒙風(fēng)》中就要加強三四指的機能。比如可以通過指序練習(xí)，適當(dāng)?shù)奶岣唠y度，在大量練習(xí)后，就可以把握住三度顫音這一技巧[2]。

（二）快速半音階和人工泛音

除了節(jié)奏重音和三度顫音以外，快速半階音和人工泛音在《蒙風(fēng)》中也有著應(yīng)用，半階音是利用十二個完全相同的半音組成，而快速半階音的難點在于音準(zhǔn)，需要經(jīng)過大量的聯(lián)系來提升聽覺，并且要注意到手指和手指間隙，不同把位之間額的指距間隙較窄，因此需要用到讓指技術(shù)。因此在演奏半音時，需要有一定的落點預(yù)設(shè)，熟悉不同把位的音位，演奏時，手指關(guān)節(jié)屈伸的動作也需要減小，以此完成快速半音階，就像在演奏鋼琴黑白鍵的一樣，找準(zhǔn)音的位置，需要注意的是左手虎口不能夠握住琴桿。人工泛音是弓弦樂器獨有的技巧，人工泛音相對較難，需要取決于琴弦振動發(fā)音，人工泛音需要一指實按、小指虛按，而且需要演奏人員在演奏過程中實際摸索指距關(guān)系，以此調(diào)整指距，以此保證弦音的發(fā)揮，保證反應(yīng)更加通透。

（三）雙音和蒙古長調(diào)

雙音演奏并不是所有二胡曲目中的必要技巧，是近現(xiàn)代后發(fā)明出來的，而且在高韶青的作品中有大量的掛奏技巧，雙贏掛奏是在模擬馬頭琴營銷的一種技巧，雙音是利用左手中指、無名指和食指，讓弓毛和弓桿實現(xiàn)同時發(fā)音，但是在演奏雙音的過程中需要注意個問題，這種雙音演奏的節(jié)奏不能夠按照傳統(tǒng)的4拍進行計算，要按照3+3+3+4，以此凸顯出每個被標(biāo)記后的重音。此外，在《蒙風(fēng)》這首二胡曲中最為獨特的就是蒙古長調(diào)，以此模仿馬頭琴長調(diào)感覺，這是因為在《蒙風(fēng)》中的蒙古長調(diào)中帶有的獨特的裝飾音“諾古拉”?！爸Z古拉”是一種常見的裝飾技巧，以基音為基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)上進行二三度音的裝飾，且基音具有一定的時長，比如，《蒙風(fēng)》中的一段旋律如圖1所示，需要利用“諾古拉”進行裝飾，從圖1中可以看出所有的“tr”裝飾音都在一些時值較長的音符上面，基本為三度顫音，除此以外，都有自己獨特的裝飾音，通過這些裝飾音，可以讓增強蒙古長調(diào)的感覺，讓聽眾進一步感受到蒙古草原的情懷。

圖 1 《蒙風(fēng)》中的一段旋律

總結(jié)：綜上所述，民族的就是世界的，新時期，想要讓民樂得到真正的傳承和發(fā)展，就要對民樂進行創(chuàng)新發(fā)展，繼而推動中國傳統(tǒng)文化得到進一步發(fā)展，這也是新時期國家文化傳承的主要發(fā)展戰(zhàn)略之一?！睹娠L(fēng)》的作者高韶青將西方現(xiàn)代音樂元素和中國傳統(tǒng)樂器二胡相融合，以此拓寬了創(chuàng)作思維，實現(xiàn)“中西合璧”，讓這首二胡曲中的情感得以表達(dá)，在民樂和現(xiàn)代演奏技巧的作用下，全面詮釋了蒙古族音樂情感。

參考文獻(xiàn)：

[1]蔡元勛. 二胡隨想曲《蒙風(fēng)》的創(chuàng)作特點及演奏分析[D]. 江西師范大學(xué)， 2017.

[2]龔維. 草原上綻放的旋律——論二胡隨想曲二號《蒙風(fēng)》[J]. 當(dāng)代音樂， 2016（7）：58-61.