摘 要：群眾舞蹈的創(chuàng)作是要放眼于百姓的喜好、百姓的索求、百姓的日益增長的生活映照，它是需要藝術創(chuàng)作者掘蒂出“神”的深邃。群眾舞蹈創(chuàng)作是人民群眾心聲的反映，是人民群眾實現(xiàn)自我認識、自我教育、自我娛樂的重要手段，是整個文化藝術事業(yè)的基礎和重要組成部分，人民群眾通過文藝創(chuàng)作和表演，達到“自己寫，寫自己，自己認識自己，自己培養(yǎng)自己。

關鍵詞：舞蹈；創(chuàng)新；藝術

一、把握群眾舞蹈的美

作為群眾舞蹈創(chuàng)編者需把守住那無聲勝有聲之美，把“美”提升至你的作品中去，所花功夫必須有對這意境的追求，百姓可以在喜樂中歡跳，忘卻一切煩惱之事。這“美”是一種自然的流露，知道哪些須減，哪些須用，哪“不言”創(chuàng)造出另一個境界，準確表達作者的直接用意，為“無言”之外意傳達給觀眾。

隨著社會的發(fā)展與進步，人們的思想、審美、意識等方面都隨之變化著，正是這樣的發(fā)展現(xiàn)狀，要求舞蹈編導的思維緊跟時代。編導的任務應該是發(fā)展、提高、創(chuàng)造和創(chuàng)新舞臺藝術，應該掌握更多的新東西，不要拒絕學習，應該吐故納新，取人所未用之辭，舍人已用之辭。主題鮮明，可能是每一個舞蹈編導最重視的問題。編導作為一個組織者要善于運用各種舞蹈手法來展現(xiàn)生活。因為一個舞蹈作品的成功，光靠舞蹈動作的本身是不夠的，要把各部門的工作統(tǒng)一起來進行考慮，才有可能創(chuàng)作出一個新的完美的作品。身為編導既要置身局內去創(chuàng)作作品，也要置身局外去觀看作品。在創(chuàng)作過程中，要多些思考、多些積累，要抓形象、抓思想。別人看不到的東西，要善于去發(fā)現(xiàn)，吐故納新，這樣才可能在創(chuàng)作過程中產生一些連自己也意想不到的新東西。題材應盡量選擇有可舞性的題材。舞蹈語言新，也就是編導選擇的舞蹈語匯不要過于大眾化，要充分發(fā)揮人體語言的感染力，通過人體語言的表達，讓人有過目不忘的感受。手法新，這可能是每個舞蹈編導最難表現(xiàn)的，因為不同的手法會給作品帶來不同的感受。藝術創(chuàng)作也就是在追求那順道之美，不做作，追求美的一瞬，那一瞬我們無需太多的講述和表達，只需一個抬頭、一個眼神、哪怕就一個背影便足以表達創(chuàng)作者的思敏，那是剎那間的美，留給觀者更多的想象空間，通過二度創(chuàng)作感知臻觀者的心靈中去，產生無限遐想，為之生憫，為之娛歡、為之繾綣于作品的感情起落中，創(chuàng)造出永恒之美。

二、把握群眾舞蹈的奇異

藝術是一種情感的宣泄，作為創(chuàng)造者自身就該對其作品感之動之，然牽引于觀眾。這一份“感”與“動”正是作者自然的感情流露，是觸情而染，染之動情，回旋于真情的怒揚。所以那份“真”是多么的可貴，多么的望塵莫及，這正是我們所要追求的“自然”。

舞蹈創(chuàng)作是一個艱辛的過程，而在這個過程中舞蹈編導必須充分地發(fā)揮自己的形象思維能力和想象力。有了想象力，才會有創(chuàng)作的靈感。當人們的情感強烈到難以言喻時，就可以迸發(fā)，升華為舞蹈來表現(xiàn)。編導在創(chuàng)作過程中如何力求作品奇，這必須從多方面來考慮，首先得考慮自己要創(chuàng)作的作品屬于哪種類型，主要想突出和體現(xiàn)什么，除了主題明，還得考慮音樂、服飾等方面。對于創(chuàng)作者而言，哪怕是一點動機都要牢牢抓住，然后再慢慢去豐富它。藝術創(chuàng)作也是一樣，不要太多地巧用技法，這技法的運用應是隱藏于作者表達的思想中，作品整個的流線應順自然的啟承轉和，不可太多的扭捏。群眾舞蹈反映群眾的真實生活，才是符合群眾文化的主旨，這個真實生活就是要自然的流露，傳達群眾內心的需求，這樣的流露才是美的，才是合乎于群眾需要的。因為只有自然的流露才能不拘泥外在的“形”之上，而探索更深意義的“神”之境。

就像2012年的我們的六一兒童節(jié)的文藝比賽，有一個小學的舞蹈《星期天的生活》，就是通過對孩子真實童心捕抓，絲毫沒有技法的運用，卻把一個非常簡單的動作“滑”貫穿整個作品，真實反映了孩子玩耍的情趣，順乎于孩子們自然生活的寫照，清新流露。簡單的“形”不簡單的“神”?。?/p>

三、把握群眾舞蹈的特色

編導在創(chuàng)作過程中，一定要善于觀察、善于思索、全身心地投入，從不同角度去尋找和發(fā)現(xiàn)編導想要的東西，提煉、完善獨具特色的隊形、畫面、詞匯等，使創(chuàng)作的作品真正達到獨特的藝術效果。聞一多說過：“舞蹈是生命情調最直接、最本質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)?！边@說明舞蹈在人類藝術生命中的地位和價值。

群眾舞蹈寫實題材較多，但在寫實時，操縱那個“虛”“實”之度是提升作品的空靈意境之美，“實”就是那個“形”，“虛”就是“神”，要神更深于形，才能感之動之于觀眾，藝術來自生活，但更高于生活，這個高于就是對“空靈”的沉浸，臻之于“神”。

舞蹈編導肩負的任務就是推陳出新。要讓自己的作品新穎獨特，使自己的舞蹈作品具有引人入勝的藝術魅力和震撼人心的美感力量。群眾文藝創(chuàng)作的發(fā)展體現(xiàn)在：

（一）要營造良好的創(chuàng)作環(huán)境

創(chuàng)作活動是一種特殊的精神活動，需要一定的創(chuàng)作條件和環(huán)境，所謂的創(chuàng)作環(huán)境是指提供人、財、物的支持和良好創(chuàng)作氛圍以及精神環(huán)境的營造，讓群眾文藝創(chuàng)作者感受到了人格的尊嚴，創(chuàng)作的自由，為他們最大限度地施展才華提供舞臺，創(chuàng)造條件，我們除了組織、輔導和研究群眾文藝的創(chuàng)作，開展群眾性文藝創(chuàng)作活動，業(yè)務干部要完成一定的創(chuàng)作任務，應注重對優(yōu)秀創(chuàng)作人才的培養(yǎng)，使其在群眾文藝創(chuàng)作中發(fā)揮骨干和帶動作用。

（二）在發(fā)展中不斷創(chuàng)新

確立題材以后，特別是作品有了好的構思以后，用什么形式來表現(xiàn)呢？這是創(chuàng)作者必須考慮的。表演藝術不同于想象藝術和造型藝術，小說、散文、書法、繪畫、攝影等門類的創(chuàng)作全過程均可以由個人把握，表演藝術必須經過二度創(chuàng)作；群眾文藝有別于專業(yè)文藝，受到表演人才的極大局限，這就迫使創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作初期就要考慮到它的表演形式，那就是：切合實際，因地制宜，培育特色，重點突破。群眾文藝創(chuàng)作只有建立在深厚的藝術修養(yǎng)，廣博的專業(yè)知識，純熟的表演技巧之上，才能結出精美的藝術果實。但是，藝術修養(yǎng)的提高，專業(yè)知識的積累，創(chuàng)作方法的升華是一個長期的漸進過程，這就需要我們不斷的加強學習，開闊視野、借鑒和吸收世界上一切為我所用的藝術成果。

（三）文藝創(chuàng)作的管理創(chuàng)新

文藝作品不管規(guī)模大小，不管是高雅的還是通俗的，只要是優(yōu)秀的，就會流傳，就會永刻人們心中?？梢詮囊韵路矫鎭碜龉ぷ鳎阂皇且曰顒訛槲枧_，加強群眾文藝創(chuàng)作的交流。二是以激勵為手段，促進群眾文藝創(chuàng)作的繁榮。三是以組織為抓手，保證群眾文藝創(chuàng)作的穩(wěn)定。四是以規(guī)劃為目標，指導群眾文藝創(chuàng)作的發(fā)展。

群眾文藝創(chuàng)作是人民群眾心聲的反映，是人民群眾實現(xiàn)自我認識，自我教育、自我娛樂的重要手段，是整個文化藝術事業(yè)的基礎和重要組成部分，群眾舞蹈不啻要實實反映百姓需要的精神之余，用莊子的話就是“有形者象”為“無形者而定矣”，在作品中把守住“神”的意境，挖掘心靈深處的觸感，把群眾舞蹈藝術不僅只停留在表面“形”上，更傳頌于“神”的深遠之精神境界了。

作者簡介：

陳世珍，玉林市玉州區(qū)文化館。