穿越歷史長(zhǎng)河，人類文明以文物的形式傳載記錄。作為文化的載體，無論是實(shí)用性器皿，還是觀賞性物件，都積淀了人類智慧的結(jié)晶，豐富著人類文明的形態(tài)。南京博物院收藏了42萬件文物藏品，從不同側(cè)面反映著各個(gè)歷史時(shí)期人類的生產(chǎn)生活和意識(shí)形態(tài)。為了更好地與世人分享文化珍寶，南京博物院組織編輯《南京博物院珍藏大系》并付梓出版。叢書全面系統(tǒng)地介紹南京博物院的院藏文物，將最具典型性和代表性的文物集中起來，以專題形式呈現(xiàn)，目前已經(jīng)出版有《歷代織繡》《清代官窯瓷器》《明代吳門繪畫》《清代常州京江繪畫》《清代婁東虞山繪畫》《清代揚(yáng)州繪畫》。叢書富含圖錄、索引、目錄和研究性論文，裝幀精美、信息充沛，體現(xiàn)出文物在學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)欣賞、社會(huì)教育等方面的深遠(yuǎn)價(jià)值。

《歷代織繡》收藏了遠(yuǎn)古以來，特別是明清到近現(xiàn)代的織繡精品共計(jì)284件，種類遍及刺繡、袍料、錦緞、緙絲、服飾、日用品等，較為全面展示了織繡滿足于日常生活的實(shí)用功能和精神層面的審美特質(zhì)。唐朝之前，紡織品以實(shí)用性為主，唐朝時(shí)期絲綢業(yè)高度發(fā)達(dá)，并和西域各國開展絲綢貿(mào)易。至宋，受文人士大夫影響，書畫藝術(shù)大量帶入織繡之中，形成獨(dú)特之觀賞性繡作，以針作筆，以線代墨，形式上也以軸、卷、冊(cè)等書畫形式出現(xiàn)，是織繡業(yè)的一大革新。至明代，朱元璋稱帝后，冠服制度愈加嚴(yán)格，各代官服尊卑有別，服飾文化大規(guī)模發(fā)展。明代刺繡分為南繡和北繡，北繡針法粗獷，裝飾性強(qiáng)，南繡針法細(xì)膩，以上海露香園顧繡最具成就。清代，出現(xiàn)了“三大名錦”———蘇州的宋錦、南京云錦、四川的蜀錦?！八拇竺C”———蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。清代服飾兼具滿漢之風(fēng)并以不同紋樣裝飾傳達(dá)出等級(jí)之分。近現(xiàn)代，緙絲日漸衰微，而刺繡方面卻名家輩出，有創(chuàng)立“仿真繡”的一代大師沈壽，有吸收西畫元素，創(chuàng)作風(fēng)景繡的華！，有被譽(yù)為“閨閣繡的最后一位大師”的凌杼等?？v觀古今，歷代織繡從純粹實(shí)用性向?qū)嵱门c審美并進(jìn)的轉(zhuǎn)變，正是經(jīng)濟(jì)發(fā)展的微觀體現(xiàn)，織繡產(chǎn)品既有高居廟堂的傳世精品，也有親民貼和的日常服飾，其傳遞的文化信息層次豐富，內(nèi)涵深遠(yuǎn)。

《清代官窯瓷器》展現(xiàn)了清代各個(gè)時(shí)期的官窯瓷器精品，品種涵蓋杯、瓷塑、蓋盅、缽、翎管等40余種310件，為研究清代官窯提供大量第一手資料。中國的陶瓷文化也經(jīng)歷了從實(shí)用層面到精神層面，從民間器物發(fā)展到皇室貴器的過程。在數(shù)千年陶瓷文化的積淀下，明初在景德鎮(zhèn)設(shè)立了御窯廠，自此，陶瓷走上了瓷本位的發(fā)展道路。清統(tǒng)治二百余年。官窯瓷器登上了中國古代瓷器歷史的巔峰，其中康熙、雍正、乾隆三代被認(rèn)為是整個(gè)清朝統(tǒng)治下陶瓷業(yè)最為輝煌的時(shí)期，出現(xiàn)較多工藝技術(shù)復(fù)雜的瓷品，釉及釉上彩色澤異常豐富。嘉慶以后官窯衰落，制瓷陳陳相因，缺少創(chuàng)新，但也不乏精致之作，如光緒年間，出現(xiàn)水墨五彩，軟彩和鉆撥刻瓷等新品種。清代官窯瓷器受到工藝技術(shù)、皇家審美、民間傳統(tǒng)的綜合影響，無論質(zhì)地、造型和裝飾都攀上古代瓷器發(fā)展史的高峰，體現(xiàn)了皇室的尊貴和奢靡，常被清代宮廷作為與外域友好交流的禮器相贈(zèng)，其審美價(jià)值和文化含義日益凸顯。南京博物院收藏的清代官窯瓷器，對(duì)于研究清代宮廷文化和社會(huì)生活所起的巨大作用毋庸置疑。

明清之際，作為上層建筑的繪畫藝術(shù)流派紛呈，出現(xiàn)了彪炳畫史的幾大重要流派。《明代吳門畫派》收錄明代吳地39位畫家115幅作品，《清代常州京江畫派》收錄清代常州30位畫家77幅作品，和京江21位畫家81幅作品?！肚宕鷬鋿|虞山畫派》收錄清代婁東虞山38位畫家140幅作品，《清代揚(yáng)州畫派》收錄清代揚(yáng)州45位畫家171幅作品，這些作品形式涵蓋軸、卷、冊(cè)、扇頁、屏，橫幅，較為全面展現(xiàn)了幾大繪畫流派的風(fēng)格面貌。明清之際，江南地區(qū)經(jīng)濟(jì)富庶，文化底蘊(yùn)深厚，文人們多為躲避戰(zhàn)亂偏安一隅，繪畫藝術(shù)得到長(zhǎng)足發(fā)展。這幾大畫派發(fā)軔地相鄰，各派領(lǐng)袖多有交游往來，派別之間互相包圍和影響，使得各畫派之間既面貌各異，又血脈相通，構(gòu)成了中國畫蔚為壯觀的地域性集大成現(xiàn)象。明中期在蘇州地區(qū)形成崛起了畫史上最重要的畫派之一———吳門畫派，其中以“沈周、文徵明、唐寅、仇英”四人聲譽(yù)最盛，吳門畫派不僅發(fā)揚(yáng)了宋元傳統(tǒng)，更開拓文人畫的新意境，以入世的情懷消解宋元繪畫的寂寥氣息，繼院體畫和浙派繪畫之后一躍成為畫壇盟主。至清初，以王時(shí)敏為首的四位著名山水畫家：王時(shí)敏、王鑒、王原祁和王成為畫壇首領(lǐng)，他們?nèi)》ㄋ卧?，臨摹古人作品，借鑒古人的中國畫本體元素。通過臨古積累深厚的筆墨功夫，重視筆墨的趣味和美感，其風(fēng)格受到皇家青睞而被奉為山水畫正宗?！八耐酢备髯援嬶L(fēng)略有區(qū)別，又以師承關(guān)系，分為“婁東”與“虞山”兩派，弟子眾多，影響甚廣。京江畫派也以山水畫開宗立派，但是影響力小于前兩者，這和鎮(zhèn)江地區(qū)畫家群體構(gòu)成和意識(shí)傾向有關(guān)。京江畫派成員主要是本邑畫家，他們的影響也囿于本邑而不遠(yuǎn)播。鎮(zhèn)江佛教歷史悠久，古剎林立，逐漸成為失意文人的理想歸宿地。北宋書畫家米芾晚年隱居鎮(zhèn)江南山“山林堂”，創(chuàng)立“米氏云山”，清代京江畫派領(lǐng)袖人物查重光晚年隱居茅山道觀十年。鎮(zhèn)江畫家的地域特點(diǎn)以及歷史悠久的隱逸文化，形成京江畫派山水多描繪本邑地區(qū)的特色和平淡幽遠(yuǎn)的藝術(shù)面貌。清朝花鳥畫領(lǐng)域常州畫派仍走正宗一線，但強(qiáng)于變法因而獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷?！扒宄趿蠹摇敝坏膼翂燮剑瑒?chuàng)立獨(dú)特的“沒骨寫生花卉”，成為常州畫派的開創(chuàng)者。常州畫派不僅在師徒之間傳授，還在家族之間傳承。常州多個(gè)名門望族形成了一個(gè)龐大的畫風(fēng)傳承群體，而且女畫家眾多，成為常州畫派的一大特色。而清代畫派中，受經(jīng)濟(jì)影響最大的當(dāng)屬揚(yáng)州畫派，明代以來，徽州鹽商已經(jīng)開始駐足揚(yáng)州，他們把徽州地區(qū)喜愛收藏字畫的傳統(tǒng)帶到揚(yáng)州，徽商出資收購字畫并贊助畫家，直接推動(dòng)了揚(yáng)州字畫市場(chǎng)的繁榮。贊助商與畫家之間的默契關(guān)系奠定了揚(yáng)州畫派的形成基礎(chǔ)。揚(yáng)州一地還聚集了不少明末遺民，面對(duì)家國興亡的無奈，遺民畫家轉(zhuǎn)而求向內(nèi)心深處的體悟，借助繪畫書法傾注對(duì)民間疾苦的現(xiàn)世關(guān)注，和對(duì)人生無常的悲懷感嘆，出現(xiàn)了“揚(yáng)州八怪”等個(gè)性張揚(yáng)的畫家，他們以奇崛傲然、狂放不羈的藝術(shù)形式抒懷狀情，創(chuàng)立了清朝大寫意畫風(fēng)。明清之際處于資本主義萌芽階段，經(jīng)濟(jì)發(fā)展、政治變革、地域特色等因素均影響了江南各個(gè)繪畫流派，但它們總體屬于文人畫流脈，繪畫形式上將中國傳統(tǒng)文化中的詩、書、畫、印融為一體，內(nèi)容上標(biāo)舉士氣，抒發(fā)性靈，強(qiáng)調(diào)意境營造和人格修養(yǎng)，在哲學(xué)性、藝術(shù)性和文學(xué)性上都達(dá)到一個(gè)高峰。

歷經(jīng)千年的歲月洗禮，中華先祖遺留下來的文化遺產(chǎn)，透視出中國人獨(dú)有的倫理觀、美學(xué)觀和價(jià)值觀，富有深刻的精神內(nèi)涵和文化意義。《南京博物院珍藏大系》通過傳播中華文化的博大精深，為后人追溯歷史的原貌，秉承發(fā)揚(yáng)先輩的優(yōu)良傳統(tǒng)提供途徑。叢書的出版，為廣大讀者提供精美絕倫的視覺盛宴，為學(xué)術(shù)界提供彌足珍貴的案頭資料，其學(xué)術(shù)性、藝術(shù)性以及社會(huì)教育的啟迪性都令人由衷贊嘆！