達利曾這樣形容巴黎地鐵的入口：“那些神奇的巴黎地鐵入口，人們伴隨著它們的優(yōu)雅走進了自己的潛意識世界中，這是一個憧憬明天，栩栩如生的美學王國?！?/p>

巴黎地鐵的美，與巴黎眾多現(xiàn)代公共建筑的風格一樣，屬于“新藝術”風格（Art Nouveau），貝殼或海螺的造型，扭曲的樹干或纏繞的藤蔓，剛硬的青銅材質，迷人的裝飾圖案……這些“新藝術”元素將城市點綴成瑰麗的后花園，讓巴黎街頭都飄散著羅曼蒂克的味道。

Art Nouveau是什么？

Art Nouveau，新藝術風格，也是1880年到1910年跨越30年的一場新藝術運動。它是各種藝術潮流從19世紀匯入 20世紀的一條水道，展現(xiàn)了歐洲作為一個統(tǒng)一文化體的最后輝煌，它幾乎跨越了所有藝術領域：建筑、家具、室內設計、繪畫雕塑等，影響范圍涉及整個歐洲乃至美國。

“新藝術運動”的名稱，最初源于薩穆爾·賓1895年在巴黎普羅旺斯街上經營的名為“新藝術之家”的畫廊，由于其最初展出的東西五花八門，無法歸入統(tǒng)一風格，還被當年的《費加羅報》稱為“雜貨鋪”，說它“表現(xiàn)了某種頹廢的品位”。

隨著這種另類風格的綜合逐漸獨成一派，“新藝術之家”的名聲才不脛而走。在1900年的巴黎國際博覽會上，“新藝術”引起了世界的關注，自此，這種風格被定義為“新藝術運動”。

受此前歐洲工藝美術運動的影響，Art Nouveau倡導“用認真且富有意義的手工藝代替廉價大批生產”，試圖打破純藝術和實用藝術之間的界限。在中世紀藝術、洛可可藝術的造型痕跡和手工藝文化的裝飾特色之外，Art Nouveau還吸收了東方藝術尤其是日本版畫的審美特點，在裝飾上突出表現(xiàn)線條。此外，Art Nouveau既從梵高、高更以及其他后印象派和象征主義藝術家那里借鑒了“表現(xiàn)性”，也不排斥運用工業(yè)新材料，擁有面向未來與革新的特點。

熱衷于浪漫感性與精致華美的背后，新藝術的倡導者們想要傳達的是唯美主義的感傷、對古典式精致典雅的懷念以及對旺盛熱烈自然活力的崇拜。他們將那個時代生活者的懷舊情緒與對新世紀的向往融入作品中，讓細枝末節(jié)的裝飾線條不再僅是藝術主題的陪襯，而成為藝術整體的一部分。

Art Nouveau的空間設計

新藝術風格影響廣泛，尤其是對空間建筑與室內設計領域。

Art Nouveau風格的代表建筑

建筑師維克多·霍塔早期代表作之一、建造于1893年的塔賽爾公館（都靈路12號公館），無論是對于新材料的使用，還是遵循“回歸自然”的設計風格，都堪稱Art Nouveau風格的最佳范本。該建筑以葉、枝、渦卷圖案構成的起伏運動為基本設計元素，門廳和樓梯帶有彩色玻璃窗和馬賽克瓷磚地板，飾有盤旋纏繞的線條圖案與鑄鐵欄桿的盤繞圖案、柱子和柱頭、脊突拱廊以及樓梯圓形輪廓相呼應，整體和諧統(tǒng)一。

文首提到的由赫克托·吉馬德設計的巴黎地鐵站入口，也是“新藝術”風格的代表。它們采用大量動植物紋樣、纏枝花卉圖案和富有韻律、相互纏繞的曲線為裝飾，造型奇特。至今我們仍可在盧浮宮旁的Palais Royle、杜樂麗花園的Tuileries、蒙馬特的Abbesses等地鐵站看到。

西班牙著名建筑師高迪的建筑作品，也是“新藝術風格”的扛鼎之作，他設計修建的米拉公寓，被描述成“與巴塞羅那的群山共起伏”。

Art Nouveau風格的設計元素

新藝術風格具有突破性的幻想美學，它的主要特點是常用曲線和非對稱的線條，這些線條大多取自動植物，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆蟲翅膀等自然界中優(yōu)美、有波狀曲線的形體，造型夸張，色彩艷麗。若想營造Art Nouveau風格的空間，可以從下面幾個方面切入。

圖案

新藝術風格在使用圖案方面頗具辨識性，常用花朵，葉子，動物，特別是鳥類和貓，以及女性飄逸的長發(fā)。女性和鮮花的多處運用，曾使新藝術運動被認為是非常女性化的風格。

線條

新藝術風格關鍵因素之一是注重自然元素，使用雕刻和裝飾線條。比如浴室柜可能是巨大的貝殼式樣，門牌可能會被雕刻成花藤或細長骨架。

顏色

大多數(shù)新藝術風格選用溫暖色調，特別強調黃色和紅色的漸變，而不是劇烈的顏色變化。

建材

新藝術風格運動的室內設計往往不排斥使用當下流行的新材料，包括彩色玻璃，金，鐵和木材，像絲綢、天鵝絨等毛絨布料，也是很受歡迎的軟裝。

Art Nouveau風格的藝術作品

在新藝術風格的繪畫中，最具代表性的是招貼畫與插畫。這一時期，西方的商業(yè)活動大大地刺激了招貼畫的發(fā)展，許多畫家都創(chuàng)作過招貼畫。藝術家盧茲·勞特累克的第一張招貼畫《紅色的磨房—— 貪食者》，就以流動的線條和強烈的色彩吸引觀眾。

另外不得不提的還有阿爾豐斯·穆夏與奧比利·比亞茲萊。穆夏擅長以流暢的線條塑造女性的嬌俏，并以植物藤蔓般的纏繞線描繪女性濃密的發(fā)絲。他畫作中神秘的異國情調使他成為了巴黎新藝術時代的寵兒，風行歐美、日本甚至中國。曾流行半個多世紀的上海月份牌，據說就受到了穆夏的影響。

英國藝術家奧伯利·比亞茲萊的作品風格，則融匯了新藝術運動與象征主義的特點，《孔雀裙子》是最能代表他風格的作品之一。這幅為王爾德著作《莎樂美》所配的插圖，摒棄了現(xiàn)實主義風格，取消了所有的明暗對比，僅用線條和黑白兩色表現(xiàn)。他以富有彈性的線條勾勒出人物的外形，在一些地方進行留白處理，另一些地方則填充以各種復雜的裝飾圖案，以無可挑剔的節(jié)奏感與協(xié)調性，出色地駕馭著畫面的各種用線。

愛德華·蒙克成熟時期的版畫、油畫，傾向于選擇景深較淺的類似于平面空間作畫，被認為與Art Nouveau運動的影響有關。而藝術家古斯特夫·克里姆特的著名作品《吻》，畫的是一對擁抱的情侶，除了情侶的頭部外，畫面其余部分統(tǒng)統(tǒng)被夸張的平面裝飾圖案取代，這種表現(xiàn)手法顯然也跟新藝術運動與工藝美術運動密切相關。

最后，要在空間里重溫Art Nouveau的感覺，不光可以搭配畫作，搭配新藝術風格相關的家具珠寶作品也大大加分：麥金托什標志性高直清瘦的莖狀垂直線條家具，為新藝術風格中加入了一點哥特色彩；“棋盤”霍夫曼方網格式的柜子椅子，亦與Art Nouveau風格相得益彰；還有路易·康福特·蒂法尼設計的彩色玻璃燈，勒內·拉里克的設計的新藝術風格的珠寶，都美得讓你挪不開目光。