王源

這是一幅罕見的雙面畫作。畫作正面描繪了圣者塞巴斯蒂安在被束縛在樹上的圖景，背面則是研究光和影的光學(xué)折射示意圖和注釋文本。畫家參考了8幅畫冊中的圣徒畫像，文本和相應(yīng)的科學(xué)研究，畫作在2016年3月份由私人藏家送至巴黎的TAJAN拍賣行，同年12月，通過身份驗證，被三位頂級專家共同確認為是達·芬奇的作品。

美國大都會藝術(shù)博物館策展人Carmen C. Bambach，曾在2003年策劃過達·芬奇的特展，對于這幅畫她認為是創(chuàng)作于1482到1485年間?！耙幌氲侥歉碑?，我的心就怦怦跳”——她這樣形容自己的激動之情。

為了防止這幅曠世手稿離開法國，法國政府已經(jīng)下達了對其的出口禁令，禁令生效時間長達30個月，在這30個月內(nèi)法國政府將有時間籌措資金，通過以市價購買的方式，將這幅畫永久地留在法國。

法國文化部曾在官方聲明文件中這樣形容這幅畫：“達·芬奇驚為天人的藝術(shù)天賦的絕佳證明”以及“將盡最大努力將它留在法國”。

那些被下達出口禁令保護的國寶藝術(shù)品

藝術(shù)的價值難以估量，但國寶卻可以評判。透過那些歡呼和驚嘆的聲音，究竟是什么在決定著藝術(shù)品的命運？英國曾經(jīng)就曾制定過一個用以衡量“需要下禁令保護的國寶”的判斷標準，也就是著名的威佛力準則“The Waverley criteria”。

我們Waverley1，是否與國家歷史和社稷發(fā)展密切相關(guān)以至于它的離開會使國家蒙受損失？ Waverley2，是否具有重要的美學(xué)意義？Waverley3，是否對我們研究藝術(shù)或歷史的某一特定領(lǐng)域有關(guān)鍵的幫助作用？

英國也是最喜歡最頻繁下達出口禁令的國家之一，也在這一領(lǐng)域頗有權(quán)威。下面我們來盤點一下依據(jù)威佛力準則曾被英國禁止出口的5件藝術(shù)品。

簡奧斯丁的戒指

每年都會總會有很多專家學(xué)者給政府建議，那些已經(jīng)被出售給海外市場的，超過50年歷史的文物，都應(yīng)該為了國家而留下。文物藝術(shù)品出口審查委員會有權(quán)給這些文物下達出口禁令，來給英國民眾和機構(gòu)爭取時間籌措資金來購下。2013年，美國歌手Kelly Clarkson就為此沒能成功買走那只屬于19世紀小說家簡·奧斯丁的戒指。Clarkson 本競拍出價152，450歐元，高于簡·奧斯丁博物館的競拍價格。但就在英國出口禁令生效的延滯期內(nèi)，這座位于漢普郡簡·奧斯丁舊居的博物館，面向全世界發(fā)起了定向的募捐活動，最終用籌集到的資金從CLarson手中買下了這枚戒指，留在了英國。

獨一無二的透納

2006年，透納1842年的作品，《從瑞士盧塞恩湖眺望瑞吉峰》拍出了580萬歐元的高價，創(chuàng)新了同時期英國水彩畫價格紀錄。英國泰特美術(shù)館館長贊譽這幅畫為“曠世絕倫的作品”，為能讓這幅畫留在英國，泰特隨即開展了一場大規(guī)模的世界范圍內(nèi)的募捐，籌得超過55萬歐元的款項，捐款方不僅來自英國，更包括許多其他國家。募捐籌款之外，泰特美術(shù)館自身出資200萬歐元，藝術(shù)基金慈善機構(gòu)支持提供55萬歐元，剩余的款項皆由國家文化遺產(chǎn)紀念基金會補齊。最終，這幅透納的作品成功留在了英國，并在泰特美術(shù)館常年展出。

外借的中世紀嵌板

2014年，一塊罕見的中世紀嵌板在蘇富比被拍下后，也迎來了它的出口禁令。這塊嵌板是由意大利藝術(shù)家Giovanni de Rimini.創(chuàng)作于1300年至1305年間，描繪了圣母瑪利亞和其他圣徒，收藏于諾森伯蘭郡的阿尼克公爵的城堡中。這件作品最終在美國一位畫廊主和慈善家Ronald S Lauder的資助下留在英國。在勞德先生的幫助下，英國國家美術(shù)館最終以491萬歐元的價格買下這件作品。但作為交換條件，勞德在世期間，國家美術(shù)館需將此件作品外借給勞德先生，但作品也將定期歸還給美術(shù)館進行展覽和修護。

史上最昂貴的汽車

一臺名為“Birkin”的賓利汽車在2012年古德伍德賽車節(jié)的公開拍賣會上，被匿名買家以510萬歐元的價格秒殺，成為在拍賣會上交易的最昂貴的英國汽車。這架單座賽車是賓利1927年出的4.5升排量跑車的增壓版，因為由Henry Birkin爵士所設(shè)計，“Birkin”的別名因此而來。英國汽車業(yè)遺產(chǎn)信托會極力反對將它出口他國，聲稱它是從戰(zhàn)前時期保留下來的最重要的賽車之一。但直至出口禁令有效期的最后，英國國內(nèi)也沒能有買家及機構(gòu)出價購下這輛車，最終，政府只得如期發(fā)放出口許可。

畢加索的作品《孩子與鴿子》

巴勃羅·畢加索的作品《孩子與鴿子》，1924年被英國買家購下，也是畢加索最早一批進入英國的作品之一。2012年，佳士得代表這幅畫的所有者、來自威爾士的阿伯康威家族對它進行拍賣，被一位來自卡塔爾的私人藏家以5000萬歐元的價格買下，但是，這次英國卻沒能再有機構(gòu)有能力籌資留下這幅畫?！逗⒆优c鴿子》這幅畫標志著畢加索從著名的個人風格突出的藍色時期的轉(zhuǎn)型，漸漸遠離明顯的印象主義風格。但審查委員會表示，這幅作于1901年的畫作有里程碑式的地位，曾經(jīng)有相當長的一段時間存在于英國的收藏體系中，完整了這個系統(tǒng)，這也使得它對于英國國家文化遺產(chǎn)領(lǐng)域有著不同尋常的重要意義。

藝術(shù)品出口禁令引發(fā)國際紛爭

那些被國家下達出口禁令的國寶藝術(shù)品，往往在數(shù)十年甚至上百年的歷史中，經(jīng)過無數(shù)次的交易，輾轉(zhuǎn)眾國。除了在最初的所屬國之外，它們亦常常參與并塑造過其他國家的歷史文化，個中紛紜，難以言說，因此，在被下達出口禁令或判定最終所有權(quán)的時候，就常常會引發(fā)國家間的紛爭。

比如在2015年，希臘就曾試圖在國際法庭起訴英國大英博物館，讓它能夠歸還那些包括埃爾金大理石雕在內(nèi)的古希臘雕塑。約在200年前，英國政府從Thomas Bruce，第七任埃爾金伯爵，手中買下了這些作品，并長期下達出口禁令，而如今，希臘希望通過民眾意愿，輿論壓力來給英國政府施壓，來歸還這些在希臘歷史上舉足輕重的藝術(shù)品。

“這些埃爾金帕特農(nóng)石雕是希臘文化遺產(chǎn)中極其重要的一部分，在某種程度上完整了歷史。為了贏回它們，我們現(xiàn)在在聯(lián)合一切力量，爭取像聯(lián)合國這樣權(quán)威的國際組織的支持?！毕ＥD文化部長Aristides Baltas在接受采訪時說到，“如果聯(lián)合國確確實實地代表著所有國家的意愿，而它也認為這些石雕應(yīng)該歸還給希臘的話，我們就有底氣走上國際法庭去和英國，和大英博物館相抗衡，因為英國這么做是違反了人道的，我們是為全人類而戰(zhàn)?！?/p>

在這類的案例中，英國是?？?，每隔幾年就會有個重大的與藝術(shù)品相關(guān)的出口禁令及國家間糾紛登上新聞頭條。在這些被禁止出口的藝術(shù)品中，只有一小部分是真正屬于英國的原生國寶。而另外的大部分，則可能來自戰(zhàn)爭期間的掠奪或走私，完全沒有藝術(shù)品原所屬國的許可。一旦有外國藏家或機構(gòu)通過購買可能獲得這些作品，英國就會即刻下達出口禁令。著名網(wǎng)站elginism就曾發(fā)文批判，說“出口禁令會使英國成為文化的單向街”。

相比于以上劍拔弩張的解決途徑，法國和荷蘭用“共享”的方式則為全球化的藝術(shù)市場提供了新的解決思路。

2016年2月1日，藝術(shù)界出現(xiàn)了極為罕見的交易，法國和荷蘭共同享有倫勃朗的一組（兩件）作品的所有權(quán)——Maerten Soolmans 夫婦的結(jié)婚肖像畫。這次的共享所有權(quán)交易（又叫倫勃朗條約）是由法國和荷蘭文化部通過政府間協(xié)議主導(dǎo)，佳士得私人洽購部協(xié)助而完成，總價值1.6億歐元，也是歷史上最昂貴的古典大師作品成交紀錄之一。自從1878年，這組作品從荷蘭被出售到法國，直至2013年，都一直被法國的羅斯切爾德家族所收藏，并且被國家下達出口禁令加以保護，最終荷法兩國通過協(xié)商達成用共同購買的方式讓荷蘭的國寶得以回歸，依照協(xié)議，荷蘭阿姆斯特丹國立博物館將擁有Maerten的肖像畫，而法國盧浮宮博物館則獲得Maerten夫人Oopjen肖像畫的所有權(quán)。

這樣的聯(lián)合交易在歷史上雖然難得一見，但也有過一些先例。例如古典大師提香的一組兩幅作品，就分別在2009年和2012年被英國國家美術(shù)館和蘇格蘭國家美術(shù)館所共同購買，共出資1.47億歐元。但是，自英國脫歐后，這兩幅作品被兩個國家所共同擁有的所有權(quán)卻是岌岌可危。這種跨國間的聯(lián)合交易，共享所有權(quán)的行為，不僅是歷史文化因素在作用，更是綜合考量了政治經(jīng)濟等多重因素，從某種程度來說，政治層面，外交層面的力量是起了決定性作用。

但無論如何，這些都對后世處理類似的藝術(shù)品的歸屬和國家間的沖突起到了示范作用。

藝術(shù)品出口禁令贏了國寶失了藏家與市場

在有關(guān)“出口禁令”所引發(fā)的問題中，最顯而易見的就是由國寶藝術(shù)品歸屬權(quán)引發(fā)的國家之間的糾紛問題，因為其政治因素的摻雜往往得到更多的關(guān)注。而相比于“對外”的影響，人們對于“對內(nèi)”的影響常常重視不夠。出口禁令是柄雙刃劍，雖然幫助頒發(fā)禁令的國家贏得了更多留住藝術(shù)品的機會，卻也在很大程度上損害了國內(nèi)藏家利益，以及在一定程度上拖緩了國內(nèi)藝術(shù)品市場的發(fā)展。

對于藏家來說，一件藝術(shù)品它本身的藝術(shù)價值和在市場上的流通性都是影響交易至關(guān)重要的因素。一旦國家下達了出口禁令，那么就意味著這件藝術(shù)品失去了除本國之外的所有國際市場，藝術(shù)品本身也要重新定價，不能按照國際市場的標準，而是依據(jù)本國實際交易紀錄，更加意味著這件藝術(shù)品以后的流通也將受到極大限制，甚至將受到政治因素，社會因素的限制。以上無論哪一條，都會使可能的買家望而卻步。以意大利為例，意大利古典大師卡納萊托和貝洛托的作品，在被下達出口禁令之后，國內(nèi)市場的交易價格只占到其國際市場價格的25%-50%。

但對于不同國家的藏家來說，面臨的境遇仍有一定的差別。在法國，如果藏家欲售往國外的藝術(shù)品被下達出口禁令，但在國內(nèi)市場順利交易的話，法國政府會根據(jù)國際國內(nèi)市場差價給予藏家一定的補償。法國政府就為此，在下達了梵高的名作《Jardin à Auvers》的出口禁令后，對它的所有者法國沃爾特家族共賠付1.45億歐元。法國政府還為了不讓藏家虛高報價，規(guī)定在交易完成后，支付畫作總額5%的稅費。

但德國和意大利的藏家就沒有這么幸運了。意大利1939年，自墨索里尼時代開始，政府就享有權(quán)力可以近乎隨意地規(guī)定某件藝術(shù)品為“國寶”并下達出口禁令，并且沒有分毫給藏家的補償。德國在相關(guān)條例的制定上，借鑒了意大利的制度，不僅在評判“國寶”的標準上比英法等國家都要低，也同樣沒有任何給藏家的補償。這樣嚴苛的制度，迫使很多德國的藏家想盡一切方法轉(zhuǎn)移可能符合出口禁令的藝術(shù)品，因此，常常會發(fā)現(xiàn)德國的藝術(shù)品在英國、美國的拍賣會場上出現(xiàn)，這正恰恰是國家下達出口禁令所竭力避免的，現(xiàn)在卻反作用于此，

除了造成藏家的損失，對于藝術(shù)品的出口限制對于本國的藝術(shù)品市場，也同樣有著深遠的影響。以藝術(shù)之國意大利為例，意大利禁止50年及以上歷史的藝術(shù)品出口，在2013年，意大利藝術(shù)市場交易總額為3.45億歐元，其中50年以上歷史的藝術(shù)品幾乎零交易。

這樣特定的藝術(shù)品領(lǐng)域是可以量化，看到直接的影響的，但是由藝術(shù)品禁令所傳遞出的國家對于藝術(shù)文化的態(tài)度，以及潛在的政策趨勢，這些對于整體市場大環(huán)境和氛圍的影響無法量化，卻是更加深遠而有力的。在這樣的氛圍中成長起來的本土藏家的購買習(xí)慣往往壓抑而謹慎，久而久之，不僅僅只是符合禁令標準的藝術(shù)品的特定市場，乃至于其他藝術(shù)領(lǐng)域包括當代藝術(shù)市場，市場活躍度與國際市場的交流都會受到一定局限。藝術(shù)基金集團總裁Philip Hoffman曾在接受訪問時表示，如果未來意大利可以放開藝術(shù)品出口的嚴苛禁令，藝術(shù)交易市場每年可以創(chuàng)收至少100億美元，可以占到世界藝術(shù)產(chǎn)業(yè)交易總額的六分之一左右。