林松

摘 要：如今的藝術(shù)領(lǐng)頭羊是指西方現(xiàn)代藝術(shù)，雖然西方現(xiàn)代藝術(shù)所帶來的“超前”藝術(shù)作品是絕大多數(shù)人無法理解的，但西方現(xiàn)代藝術(shù)作為“領(lǐng)頭先鋒”依然在影響著全球藝術(shù)界的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：西方；西方現(xiàn)代藝術(shù)；繪畫

中圖分類號(hào)：J110.9 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）08-0084-01

有關(guān)于西方現(xiàn)代藝術(shù)，應(yīng)該從19世紀(jì)的美術(shù)流派的起源說起。在1874年有31位畫家參加了在巴黎舉辦的畫展用以向官方挑戰(zhàn)。莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加、塞尚和莫里索等如今我們熟知的印象派畫家都參與在其中，西方的官方和媒體將“印象派”這個(gè)帶有嘲諷味道的稱號(hào)強(qiáng)加于他們，同時(shí)以安格爾為代表的保守學(xué)院派的新古典主意的學(xué)生也開始嘲笑、諷刺他們?yōu)椤鞍捅人伞碑嫾遥麄兊恼鎸?shí)目的是為了彰顯自己的顯赫身份和藝術(shù)底蘊(yùn)。最初的“巴比松”畫家是指與主流藝術(shù)風(fēng)格背道而馳的藝術(shù)流派，學(xué)院派也就利用“巴比松”流派來諷刺“印象派”畫家是一群根本不懂繪畫的人，批評(píng)他們胡亂繪畫，畫面混亂不細(xì)膩，不懂得藝術(shù)的創(chuàng)作之美。一個(gè)畫派的誕生必然是人類歷史進(jìn)化過程的一個(gè)階段性產(chǎn)物，它與人們的思想觀念有著十分密切的聯(lián)系，“印象派”繪畫的出現(xiàn)成為了藝術(shù)流派的時(shí)代性藝術(shù)，之后出現(xiàn)了各種藝術(shù)流派，其中有印象派、后印象派、野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義、未來主義、至上主義、構(gòu)成主義、風(fēng)格派、包豪斯、巴黎畫派、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象表現(xiàn)主義等。在文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)大多數(shù)被當(dāng)作統(tǒng)治者的統(tǒng)治工具來領(lǐng)導(dǎo)百姓，失去了藝術(shù)的本質(zhì)，說到底藝術(shù)成為了統(tǒng)治者控制人們思想的一種工具。

在文藝復(fù)興時(shí)期，出現(xiàn)了人文主義精神，人文主義精神提倡人為中心，同時(shí)極力推翻神論，如此一來就產(chǎn)生了諸多問題，在西方人類心目中從文藝復(fù)興時(shí)期開始最為核心最為根本，而而“印象派”又是如何成為了近代與現(xiàn)代的分界線，在幾個(gè)世紀(jì)中，人們翻來覆去的為人權(quán)思想做斗爭(zhēng)，但在其之中都還是在古典繪畫的基礎(chǔ)中來帶有敘述性的體現(xiàn)人文觀念。而“印象派”開始，主題變得不再重要，繪畫內(nèi)容、形式、程序及文學(xué)性也變得是次要了。色彩、構(gòu)成、線條、主觀意識(shí)開始成為人們的主觀藝術(shù)追求，同時(shí)開始將視覺和聽覺作為更深層次的追求感受，將模仿自然學(xué)說和具體事務(wù)的臨摹拋棄。因此，從這一場(chǎng)變革上就可以看出，對(duì)事物的體積塑造逐漸消弱，逐漸轉(zhuǎn)向了平面的畫面感，是一種提純的過程，在這個(gè)過程之中，逐漸產(chǎn)生了野獸派等著名藝術(shù)流派，之后出現(xiàn)了抽象派，這就完全打破了傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，不需再進(jìn)行寫實(shí)，不需要具體的圖像，也不需要理性的支撐，蒙德里安的《紅黃藍(lán)構(gòu)成中》就十分顯著的表達(dá)了這種藝術(shù)效果。

西方繪畫流派不斷更迭，追求目的簡(jiǎn)單純粹，將復(fù)雜的事物進(jìn)行簡(jiǎn)化，然而這并沒有達(dá)到最初的目的，西方現(xiàn)代藝術(shù)在進(jìn)化的過程中出現(xiàn)了較長(zhǎng)的空白時(shí)期，刪去了造型、體積、空間，同時(shí)也拋開了傳統(tǒng)的繪畫要素。人們會(huì)擔(dān)心西方現(xiàn)代藝術(shù)是否走到了巔峰，但是在這個(gè)世界上總有出其意外的事情發(fā)生，波普藝術(shù)的到來就讓人們眼前一亮，開創(chuàng)了新的藝術(shù)紀(jì)元，進(jìn)入了“實(shí)物”創(chuàng)作階段，之后實(shí)物不再得到重視，重要的是概念或者是觀點(diǎn)，于是就產(chǎn)生了行為藝術(shù)，在之后的發(fā)展過程中實(shí)物便顯得不再重要了，重點(diǎn)開始向概念或者是觀念轉(zhuǎn)變，這個(gè)時(shí)候觀念藝術(shù)到來了，西方藝術(shù)整體向黑格爾所說的“藝術(shù)-宗教-哲學(xué)”三段論方向發(fā)展。

最初人類的表達(dá)方式雖然是一種遠(yuǎn)古的方式，但也具備一定的藝術(shù)性，例如早起的原始繪畫階段，這種出于本能的表達(dá)信仰、崇拜意識(shí)。在人類原始的認(rèn)知當(dāng)中，藝術(shù)是指用形象來反映真實(shí)的社會(huì)形態(tài)意識(shí)，而原始的繪畫符合了這一解釋，并利用最純粹的人類行為創(chuàng)造出了之后的藝術(shù)表達(dá)形式，之后的人們?cè)谒囆g(shù)進(jìn)化的道路上，把宗教替代成藝術(shù)，宗教利用藝術(shù)發(fā)揚(yáng)了自我精神，鞏固了自身在人類發(fā)展過程中的重要身份與地位。但人性終究不愿受到外界的約束，最后反而又將藝術(shù)推向了哲學(xué)的范疇，就好似現(xiàn)如今的西方現(xiàn)代藝術(shù)，在思想觀念中需找藝術(shù)，藝術(shù)體現(xiàn)了思想，思想支撐著藝術(shù)，與此相比，中國(guó)有著五千年的歷史文化，中國(guó)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，但絕對(duì)不同于西方藝術(shù)的激進(jìn)，中國(guó)藝術(shù)文化具有鮮明的特質(zhì)，好比中國(guó)畫，其追求和精髓延續(xù)至今，在技法與創(chuàng)作思想上相對(duì)也比較穩(wěn)重和保守。而西方藝術(shù)則完全不同，一方藝術(shù)一直處于一種自我突破、自我改變的狀態(tài)，在開辟、革命、否定、批判上更為明顯。超前的藝術(shù)觀念是西方現(xiàn)代藝術(shù)的核心，西方的自我崇拜價(jià)值觀也是其價(jià)值體現(xiàn)，就像進(jìn)步論所說的人要掌控時(shí)間、掌控歷史，人類是有能力創(chuàng)造新世界的。因此，可以說西方現(xiàn)代藝術(shù)更多是凸顯人類精神層面的價(jià)值觀，它記載了人類歷史進(jìn)程的一個(gè)新的階段。

西方當(dāng)代藝術(shù)在中偶然地孕育了現(xiàn)代藝術(shù)，西方現(xiàn)代藝術(shù)也不斷向前邁進(jìn)，從宣言到行動(dòng)都是新的形式，這激發(fā)了人們的想象力，活躍了人們的思維。當(dāng)代藝術(shù)，褒貶不一、眾說紛紜，當(dāng)代藝術(shù)不僅是藝術(shù)作品，更是當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造，它跨越了繪畫、雕塑、從事觀念、從事裝置、從事行為的范疇，這種被稱之為當(dāng)代藝術(shù)。它以實(shí)物的形式去進(jìn)行表現(xiàn)，有些人認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)噱頭，很多人打著現(xiàn)代藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)的頭銜拼湊了一堆想法，其實(shí)是不被人理解或不美觀的，更多的人，是在抽象畫的基礎(chǔ)上多畫幾筆。不得不說，現(xiàn)代藝術(shù)的影響極大地削弱了藝術(shù)創(chuàng)作的基本要素，不受規(guī)則約束。但是，我們應(yīng)該對(duì)藝術(shù)家和作品，進(jìn)行各個(gè)方面的深入研究和分析，對(duì)歷史和社會(huì)，一般是正面和負(fù)面的，或者簡(jiǎn)單的混淆，認(rèn)為藝術(shù)主要是為了概念，其余都是次要的，這是不科學(xué)的，不全面的?，F(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)是其藝術(shù)的一部分。它是一種符合社會(huì)發(fā)展、人民精神進(jìn)步和時(shí)代變化的藝術(shù)形式，但這并不是所謂的純粹繪畫，無法真正取代繪畫以及雕塑。