□翟志華

(晉中師范高等專科學校 藝術(shù)系，山西 晉中 030600 )

借鑒左權(quán)開花調(diào)元素完善現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作探析

□翟志華

(晉中師范高等專科學校 藝術(shù)系，山西 晉中 030600 )

現(xiàn)代重彩畫以其特有的表現(xiàn)形式，被越來越多的人關(guān)注和喜愛。從現(xiàn)代重彩畫與本土民歌藝術(shù)的音畫相通、視聽相連、情感共鳴等方面努力尋求和探討現(xiàn)代重彩繪畫的新思路，深入研究來源于廣大人民群眾生產(chǎn)、生活的原創(chuàng)民歌與現(xiàn)代重彩繪畫的有機結(jié)合，以求表達重彩繪畫來源于“人文通俗性、本土文化性、母語同源性”，達到以神寫形、以形表意的效果，為現(xiàn)代重彩畫的創(chuàng)作開創(chuàng)一個更廣闊的視角。

借鑒；開花調(diào)元素；完善；重彩畫效果

民族文化始終影響著現(xiàn)代重彩繪畫的不斷創(chuàng)新和發(fā)展，特別是經(jīng)歷了新中國長達60余年相關(guān)專業(yè)人員的不斷探索和創(chuàng)新，現(xiàn)代重彩繪畫創(chuàng)作題材、造型、技法表現(xiàn)日益多元化，產(chǎn)生了一批具有探索精神的代表畫家，如：林風眠、蔣彩萍、黃永玉、陳孟昕等。通過對這些畫家探索內(nèi)容的學習和研究發(fā)現(xiàn)，他們大多集中在重彩繪畫表現(xiàn)形式的研究上，諸如對自然物、人物等表現(xiàn)形式的探索和研究，而對民俗風情與重彩繪畫之間的相互啟迪、傳承、拓展和升華方面研究的不多。在長期的美術(shù)創(chuàng)作與教學中，由于受地方民俗文化中的原生態(tài)民歌的浸染，特別是受新時代弘揚社會主義核心價值觀，不忘初心，為人民而畫，講中國故事的教育，深深的啟發(fā)自己，把積極探索來源于廣大人民群眾質(zhì)樸、鮮活、雅俗共賞的左權(quán)民歌“開花調(diào)”所表現(xiàn)的日常生產(chǎn)、生活情景與重彩繪畫創(chuàng)作有機的結(jié)合起來，拓展繪畫創(chuàng)作題材的新視角，提升現(xiàn)代重彩畫的借物抒情意境，以期更好地為廣大喜愛現(xiàn)代重彩畫的人民服務。

一、現(xiàn)代重彩畫與左權(quán)開花調(diào)的簡述

中國現(xiàn)代重彩畫作為民族文化的形態(tài)之一，是由我國勞動人民在長期的生產(chǎn)、生活實踐中，繼承傳統(tǒng)，順應現(xiàn)代文化審美條件創(chuàng)造出來的新畫種，它始于70年代初，至今已有30多年的歷程，它融匯西方抽象與裝飾美感，利用現(xiàn)代色彩的特長，以其特有的造型、色彩、肌理交織形成視覺美感，極大地豐富了當代中國的繪畫表現(xiàn)力，強化了繪畫的本質(zhì)特征。

左權(quán)民歌涵蓋范圍廣，蘊意豐富，其中尤以“開花調(diào)”最具代表性。2006年，左權(quán)“開花調(diào)”被國務院列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄[1]，他的詞取材于廣大人民群眾日常生產(chǎn)、生活的點點滴滴，表現(xiàn)花鳥魚蟲、自然風景、仁孝禮儀等，上句起興、下句點題，深情感人；他的曲委婉清秀、旋律規(guī)整、感染力強，為廣大人民群眾喜聞樂見。

二、現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素的理論依據(jù)

我們知道，一旦回溯繪畫創(chuàng)作的核心之源，它的源頭活水一定是一種廣大人民群眾可以借此感慨的特定介質(zhì)。現(xiàn)代重彩畫的創(chuàng)作離開了這一宗旨，如無源之花，必將枯萎?，F(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作和發(fā)展的一個重要途徑就是傳承民族文化和現(xiàn)代審美變革的有機結(jié)合。經(jīng)過多年的美育教學和創(chuàng)作，深深感悟到重彩繪畫中民俗與抒情元素具有同源性，特別是左權(quán)“開花調(diào)”民歌中用“賦、比、興”手法，將彼物比此物，言物詠情，能形成鮮明的形象性和畫面感，為現(xiàn)代重彩畫提供了鮮活的靈感和質(zhì)樸的素材，拓展了現(xiàn)代重彩畫的創(chuàng)作視野，傳承了民族文化，升華了畫魂意境，凸顯了真、善、美價值，樹立了審美自信，這也正是當前學校美育的一個重要意義所在。

(一)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素體現(xiàn)了中華文化本土性

現(xiàn)代重彩繪畫創(chuàng)作注定離不開與他們生產(chǎn)、生活息息相關(guān)的自然風情，那特定的自然性與文化性, 都打上了本土文化的烙印。現(xiàn)代重彩繪畫中流暢而蜿蜒的線條、濃重古樸的色彩、高度提煉的紋飾、極度夸張的造型以及民俗韻味的裝飾語言，正是一方風土人情與純樸生活的原生態(tài)直觀呈現(xiàn)。“開花調(diào)”作為文化形態(tài)中的另外一種藝術(shù)形式，和重彩繪畫一樣以“通感”的形式體現(xiàn)本土文化性，共同體現(xiàn)藝術(shù)源于生活。重彩繪畫借鑒開花調(diào)元素，就會使得這種繪畫生命力完全表現(xiàn)出一方水土的原汁原味的率性、質(zhì)樸的鄉(xiāng)情，從而觸動人們心靈深處的情感，使人們能感受到一種人文情趣與稚拙天真的語言相交融的意境，映現(xiàn)出“天人合一”的本體論美學思想。

(二)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素表現(xiàn)了中華人文通俗性

傳統(tǒng)的重彩繪畫和“開花調(diào)”民歌藝術(shù)，蘊涵了濃濃的鄉(xiāng)土人文情感，是深受我國人民喜聞樂見的通俗性文化形態(tài)，如寺廟、觀宇及庭院中的重彩壁畫，新農(nóng)村處處可見的重彩宣傳畫，以及“開花調(diào)”中的曲調(diào)節(jié)奏、方言唱詞、情境意蘊等，都是那么的讓人感到通俗易懂?！伴_花調(diào)”作為民歌藝術(shù)其來自于民間，來自于人們的生活積累，具有濃厚的民俗情節(jié)，一首山歌就是一個甜美的故事，加上獨特的方言節(jié)奏和藝術(shù)唱腔，為人們所喜聞樂見。其直抒胸臆的“真善美”、散發(fā)濃郁鄉(xiāng)土氣息的“民俗美”、淺顯易懂的“通俗美”、一方水土的“天然美”，無不闡釋出靈魂深處的一種情感精神效應，正如我們所說的“重彩抒情情更濃”，把“開花調(diào)”里表達的內(nèi)容嫁接到現(xiàn)代重彩繪畫中，達到音畫相通，可以說恰到好處。

(三)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素凸顯了中華母語同源性

眾所周知，藝術(shù)是反映審美文化的形態(tài)語言，其核心是文化內(nèi)涵。華夏五千年的文明，博大精深，生生不息。傳統(tǒng)繪畫與民歌藝術(shù)以深厚的民族文化為母語土壤，經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展，融匯了民族獨特的文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識、美學思想和哲學觀念，形成了各自完整的藝術(shù)體系，有著鮮明的民族風格和地方特點。左權(quán)開花調(diào)民歌，總是讓人聯(lián)想到一幅幅動情的畫面。哲學家黑格爾在《美學》一文中講到“音樂與繪畫有著密切的親族關(guān)系”[2]，這種音畫自然聯(lián)系和轉(zhuǎn)換正說明了其母語同源性。所以在重彩繪畫中注重發(fā)揮想象，在自然而然中將“開花調(diào)”中的曲詞音調(diào)轉(zhuǎn)化為重彩繪畫中的畫面，能凸顯出母語同源性。

三、現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素的創(chuàng)作創(chuàng)新意義

高爾基說：“任何藝術(shù)，不管有意識或無意識地都有一個目的，就是啟發(fā)人們的矛盾情感，培養(yǎng)它對生活中某種現(xiàn)象的這樣或那樣的態(tài)度”[3]。重彩繪畫的創(chuàng)作也基于這樣一個通則。探索民歌“開花調(diào)”與重彩畫的聯(lián)系，拓展重彩畫創(chuàng)作的新思路、新視野，升華重彩畫的藝術(shù)表達意境在實踐中得到的啟發(fā)如下：

(一)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素啟迪了創(chuàng)作靈感

“開花調(diào)”最鮮明的特點就是廣大人民群眾來源于生活的真實表述，歌曲與繪畫雖屬不同的藝術(shù)體系，但二者在言物詠情、借物抒意上具有共同性，我們常說的音樂有畫面感就是這個意思的直接表達。日常創(chuàng)作中，我們常常為找不到創(chuàng)作素材或創(chuàng)作靈感而苦惱，而“開花調(diào)”中廣大人民群眾上千年積累下來的表達天地人、花鳥蟲、事物理、情景趣，如大海一樣的意境素材不正是我們重彩繪畫和美育工作者所追求的創(chuàng)作靈感來源嗎？筆者曾借鑒王志信老師改版的左權(quán)開花調(diào)“桃花紅杏花白”創(chuàng)作了重彩畫，在省展中獲獎，作品把歌曲中男女主人公的對白，形象生動地融入繪畫的意境中，形神并茂、意趣質(zhì)樸，取得了創(chuàng)作多年難得的藝術(shù)效果。

(二)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素拓展了繪畫空間

馬克思曾說：“民歌是惟一的歷史傳說和編年史”。這樣就賦予了開花調(diào)“活的歷史”的特色，左權(quán)開花調(diào)具有重要的敘事特點，我們通過歌詞能聯(lián)想到一個個故事情節(jié)和一段段生活歷程。在繪畫創(chuàng)作上，我們以歌詞為元素，領(lǐng)悟變換的旋律表達和傳遞給我們的視聽感想，一個個意象場景、形象、時空畫面在腦海里如詩如畫般閃現(xiàn)，使現(xiàn)代重彩繪畫創(chuàng)作空間不斷得以拓展。例如：開花調(diào)里有歌唱大自然的色彩的：桃花開花紅似火，杏花開花白云飄；有歌唱勞動人民秋天豐收景象的：玉米成堆似金山，男歌女舞似神仙。自然清純的原生態(tài)美景畫卷展現(xiàn)眼前，創(chuàng)作空間豁然開朗。

(三)現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作借鑒左權(quán)開花調(diào)元素升華了作品意境

意象、意境是重彩繪畫作品的最主要特征之一。能把日常生活中平凡的人、事、物刻畫到抽象的作品中呈現(xiàn)在人們的眼前，使人浮想聯(lián)翩，觸景生情，就基本達到了創(chuàng)作的意義。意象、意境的形成不能離開特定的環(huán)境因素，離開了也就沒有了真情實感?！伴_花調(diào)”歌于心，源于情，他的生命力完全是歌者在生養(yǎng)自己的土地上，對著大山、小溪、羊群、心上人等，情感交融而發(fā)自內(nèi)心，想唱就唱，是情與景，天與人的完美合一。古人云：“樂者，天地之和也，畫者，人物相通也”[4]，開花調(diào)講求的情感美與重彩畫創(chuàng)作中的意境美，交相融匯所表現(xiàn)出來的詩情畫意不正是我們美術(shù)創(chuàng)作所追求的一種意境嗎？如開花調(diào)中“桃花來你就紅來，杏花來你就白，盼望和(妹妹)結(jié)成雙呀，啊格呀呀呆”……，把這種抓住事物本質(zhì)美的表達方式，運用到重彩畫的創(chuàng)作中，以形寫神，就會形成有情有景、表情達意的功效，使現(xiàn)代重彩之畫作形成表達人們心理和感情的胸中之“象”。

四、現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作中借鑒左權(quán)開花調(diào)元素的基本切入點

現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作，借鑒左權(quán)開花調(diào)元素在實際應用中有許多切入點，但最基本的應把握住音畫相通、視聽相連、情感共鳴這幾個原則。在情、景、意上領(lǐng)會開花調(diào)元素，在形、色、神上重彩提煉升華。

(一)借鑒左權(quán)開花調(diào)元素，強化造型“以神寫形”

“藝術(shù)表現(xiàn)人的情感，也表現(xiàn)人的思想，但并非是抽象的表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這是藝術(shù)的特點”[5]對于現(xiàn)代重彩繪畫的視覺藝術(shù)形象，畫家們更加注重一種裝飾性、秩序性的提煉。傳統(tǒng)造型藝術(shù)講究“以形寫神”，現(xiàn)代重彩繪畫造型則更多地體現(xiàn)著一種構(gòu)思與秩序，更加呈現(xiàn)一種寫意性，作為對一種民俗型題材的藝術(shù)形象的塑造，以一種“以神寫形”的主觀意象理念為指導，以此體現(xiàn)自我造型語言的內(nèi)在美學。繪畫作品中憨哥哥、小阿妹主人公形象塑造，相關(guān)聯(lián)的桃樹、杏樹和體現(xiàn)吉祥民俗文化性的三羊(開泰)、七彩鳥等形象的塑造，都是在生活形象基礎(chǔ)上融入個人主觀感情，注重夸張化地把握神態(tài)，以一種裝飾手法，大量植入民俗“祥云紋”，用以裝飾人物眉毛、衣紋線、衣服裝飾紋樣、樹干裂紋、羊兒皮毛、鳥兒結(jié)構(gòu)線、羽毛組合等，達到造型手法既體現(xiàn)精煉又突出特征，既條理統(tǒng)一又變化多端，造型意味被賦予了一種裝飾圖式的寫意情趣，形成具備民俗特色的審美意象趣味，塑造出一種高于生活的意象，達到張彥遠畫論之“若氣韻為先，則形神在其間矣”[6]的藝術(shù)創(chuàng)作效果。

(二)借鑒左權(quán)開花調(diào)元素，把握色彩“主觀自我”

現(xiàn)代重彩畫家們在語言層面上有一種顯現(xiàn)的傾向，那就是色彩探索。左權(quán)開花調(diào)表達生產(chǎn)、生活場景，包羅萬象，映現(xiàn)了主客體相融相合的“隨意賦彩”效應。在如何轉(zhuǎn)化為畫面色彩的審美情趣表達上，一方面要注重重彩畫材質(zhì)之彩，另一方面注重把主觀性與民俗觀念糅合在一起，體現(xiàn)出自我主體性，在自然色彩的基礎(chǔ)上加以夸張和提煉，形成意象上的協(xié)調(diào)與對比處理，以一條隱形的視線和情感文化線牽制畫面之色，使之震撼人心，如在人物和場景的處理上，以黃色與綠色水性色，恣意融合鋪底后撒粗顆粒貼銅箔做底，除發(fā)揮材質(zhì)肌理美效外，主要在色質(zhì)上取得一種既顯厚重又不失明快的效果，主體形象勾線渲染紅、白、黃色，配景勾線渲染少量藍綠橙白，與背景形成大調(diào)和小對比的虛實相生的金燦燦暖黃色調(diào)，相映成趣，用以表達溫潤喜盈之甜美情調(diào)和錯彩縷金色效。

(三)借鑒左權(quán)開花調(diào)元素，布局場景“節(jié)奏調(diào)動”

如果把繪畫畫面認為是一個定格的瞬間，那么這個瞬間必呈現(xiàn)著某種意境，意境激發(fā)人們的聯(lián)想，實現(xiàn)繪畫功效。將“開花調(diào)”轉(zhuǎn)化為畫面，決定意境高低的，首先是形象化、典型化的藝術(shù)形象所表現(xiàn)出來的深意。在創(chuàng)作畫面意境時，形象之間既注重內(nèi)發(fā)情感文化性聯(lián)系，也注重節(jié)奏韻律形式處理，使單純條理化、秩序化、情趣化、規(guī)律化的形式與內(nèi)容交相呼應，使畫面富有裝飾韻味，以此達到一種民俗性意蘊呈現(xiàn)，即畫面意境。例如畫作《桃花紅，杏花白》里，我們看到了一對青年男女，在陽光明媚的春天里，在漫山遍野的花海中，沉浸在愛情的喜悅里的美好瞬間，那扭動的身姿、含情的微笑并略帶羞澀、若即若離的情態(tài)，夸張的造型，衣紋、三羊、飛鳥、祥云以及桃樹、杏樹都繪以吉祥的民俗紋飾，較好的展示出改革開放后新農(nóng)村青年男女幸福甜美的生活場景，從而達到創(chuàng)作目的。

五、結(jié)語

積極探索從民俗原生態(tài)中的左權(quán)開花調(diào)中挖掘意蘊，用于現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作中，使現(xiàn)代重彩畫的創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作空間、創(chuàng)作意境、創(chuàng)作效果都得到了拓展和升華。充分體現(xiàn)了現(xiàn)代重彩繪畫源于生活、扎根生活的藝術(shù)創(chuàng)作歸源性，盡顯了民族文化氣韻、審美意境和寫意精神。現(xiàn)代重彩畫通過對左權(quán)開花調(diào)中原生態(tài)元素的借鑒，將其淳樸本真的生產(chǎn)、生活哲理，定格在畫面中，提純了藝術(shù)的本真意蘊，滿足了大眾的喜聞樂見要求，喚起了人們對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的自信和熱愛，達到了現(xiàn)代重彩畫創(chuàng)作的目的?，F(xiàn)代重彩畫中借鑒民俗文化元素的天地非常廣闊，相關(guān)研究也非一蹴而就，這有待于廣大美術(shù)愛好者和學者、專家更深入地去研究和探索，以期使現(xiàn)代重彩畫不斷傳承創(chuàng)新。

[1] 王占文.流傳千年的歌舞[M].太原：山西人民出版社，2002.

[2] 黑格爾.美學[M].北京： 商務印書館，1979.

[3] 高爾基 .無產(chǎn)階級作家文集[M].南寧：廣西人民出版社，1980.

[4] 樂記·樂論[M].北京：人民音樂出版社,1976.

[5]薛宣林.薛宣林藝術(shù)論[M].沈陽.沈陽出版社，1989.

[6] 葛路.中國畫論史[M].北京：北京大學出版社，2009.

本文責編：趙鳳媛

A Study on Borrowing Ideas from Zuoquan’s Blossom Tone Elements and Improving the Creation of Modern Heavy-colored Painting

Zhai Zhihua

(Art Department of Jinzhong Teachers’ College, Jinzhong, Shanxi, 030600)

The modern heavy-colored painting is concerned and loved by more and more people because of its unique form of expression. From the similarities of sound and picture, the audio-visual connection, and the emotional resonance between the modern heavy-colored painting and the local folk art, this paper tries to seek and explore a new idea of modern heavy-colored painting, search for the organic combination of original folk songs and the heavy-colored painting derived from the great majority of people’s production and life to express the heavy-colored painting derived from “humanistic popularity, native culture and native language homology" in order to achieve the effect of "conveying the form through describing the spirit and conveying the meaning by form, thereby to create a broader perspective for the creation of modern heavy-colored painting.

borrowing ideas; blossom tone elements; improvement; effect of heavy-colored painting

2017—05—11

翟志華(1971—)，女，山西晉中人，晉中師范高等專科學校 藝術(shù)系，講師。

J50-05

B

1008—8350(2017)03—0088—04